[center]http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM4/8390410.shtml[/center]

[center][h1]陸畫家駐鹿港藝術村 彩繪多層次台灣味[/h1][/center]

【聯合報╱記者郭宣彣／鹿港報導】

2013.12.29 03:58 am

[img]http://uc.udn.com.tw/NEWS/MEDIA/8390410-3295982.JPG?sn=13882593849869 [/img]

馬杰在大陸創作「一切將如煙霧」（右），呈現大陸緊張、壓抑氛圍；但在台灣畫「時間的懷想」（左），多層次色彩，展現台灣溫暖人情味。
記者郭宣彣／攝影
大陸油畫藝術家馬杰最近入駐彰化縣鹿港鎮桂花巷藝術村，他觀察鹿港小鎮，感受台灣人文氣息，半個月內創作2 幅大型油畫，高度超過130公分，作品顏色呈現多層次色彩感，遊客直說大開眼界。
他表示，他在大陸創作「一切將如煙霧」油畫，呈現大陸緊張、壓抑的氛圍；但在台灣畫「時間的懷想」，呈現台灣生態、環境，且多層次色彩，展現台灣溫暖人情味。

馬杰是大陸四川美術學院畢業，他喜歡畫風景，但不是照本宣科，畫作中「有真實、有想像」，如他模仿照片畫下中國的拱門，後面的風景由他想像創作，表達內心世界。

馬杰談起學畫過程指出，兒時常被親戚帶著四處寫生，也開啟學畫的興趣，並向親戚學習將英式水彩畫結合中國水墨畫畫法，越畫越好玩，決定深入美術領域。

馬杰上月底來台，觀察台灣人文風情，每天從早上9時開始創作，「累了就到小鎮上走走」，回來繼續畫，常到凌晨2點才收工，很珍惜在台的時間。

馬杰在大陸創作「一切將如煙霧」（右），呈現大陸緊張、壓抑氛圍；但在台灣畫「時間的懷想」（左），多層次色彩，展現台灣溫暖人情味。 / 記者郭宣彣／攝影

【2013/12/29 聯合報】@ http://udn.com/(2014-01-02 15:08)

[center]http://mag.chinatimes.com/mag-cnt.aspx?artid=22573[/center]


[center][h1]台商、設計師、畫家 彭雄渾彩繪傳奇人生 [/h1][/center]
報導／陳宛妤　攝影／林勝發　圖片／彭雄渾提供　編輯／陳裕盛


彭雄渾的身分多元發展，1980年代，兩岸尚未開放前，他是第一位前進上海的台商；1990年代，Stephen Peng的名號在歐美時尚設計圈是一名狠角色，許多名牌爭著向他討設計。如今退休的他，無師自通揮灑巨幅油畫，竟也讓收藏家趨之若鶩。彭雄渾的傳奇人生，猶如他的名字，雄心勃勃、渾然天成。

畫展入口處的兩個牆面，多幅古往今來的新舊照片，赫然發現四十年前的彭雄渾，有著一張明星臉。他坦承，當年常被路人誤以為是秦漢的兄弟，而後來的鬈蓬髮型，跟齊秦也有得拚。

現在的彭雄渾將白髮紮成馬尾，戴棒球帽、穿牛仔褲、踩帆布鞋，最重要的是用作品圖案製成的圍巾，可謂他的個人識別，非常colorful。這單字不太好翻譯，五彩繽紛？豐富多彩？總之，關於他，一言以蔽之，就是colorful。

父親是公車司機，母親是裁縫師，在家中排行老大的彭雄渾，九歲就開始幫忙家務，每天用煤球生火燒飯，早年的磨練，竟也磨出興趣，現在他的烹飪手藝好到可以開餐廳。至於畫畫的天分，則多少是遺傳。

天分遺傳自老爸　商專畢業白手起家
彭雄渾是看著爸爸畫水彩長大的，然而，公車司機的業餘興趣，卻經常透過兒子的美術比賽得到肯定。每次彭雄渾要參加比賽，爸爸會先確認戶外寫生的地點和時間，然後以此配合出車班表。於是比賽當天，等到彭雄渾畫得差不多時，一輛公車就停駛在路邊，司機爸爸「順路」到現場探班，幫兒子的畫作修改幾筆；只要經過老爸的潤飾，統統都拿第一名。

美術天分不需要在藝術界得到印證，愛畫畫的彭雄渾，打從心底也沒想過要當個畫家。在經濟起飛的年代，商專畢業的他，白手起家創業才時興主流。彭雄渾退伍後，在達新雨衣工廠上班，某天一位客戶離開時留下一本雜誌，彭雄渾無意間翻了翻，被其中的兩三頁包包廣告吸引住，就在此刻，深埋在血脈裡的美術神經被挑動，他驚嘆這些包包，怎會那麼漂亮？當下就決定要投入箱包的開發生產。

一九七二年，彭雄渾向三個好同學各借一千美元，說好兩年後才償還，可想而知，初生之犢新手上路，三千美元很快就要見底。但彭雄渾天性樂觀，深信天無絕人之路，就算銀行的戶頭空了，還是一樣天天睡好覺。要說這是成功的祕訣也不為過，彭雄渾認為，問題不會因為失眠而解決，況且沒睡好精神差，隔天怎麼處理危機？而如果無法睡飽，就是要吃好，在最壞的情況下，睡覺和吃飯，必須要善待其中一項。

看似簡單的道理，其實支撐著腦袋源源不絕的創意，他總能在關鍵時刻，神來一筆、化險為夷。後來，三千美元不但償還了，而且生意愈做愈順，跟很多台灣中小企業主一樣，他也是拎著一只皮箱飛來飛去，做了不少歐洲人的生意。

小牛排吃出靈感　打造箱包代工王國
當年，台灣護照申請歐洲簽證，每一個國家都要等上一個星期，相當麻煩，彭雄渾有位澳洲客戶看不過去，自告奮勇要幫他解決護照問題。彭雄渾原以為只是說說而已，沒想到十天後就接到這位熱心友人的電話，恭喜他成為澳大利亞公民。一九七九年，彭雄渾夫妻帶著一雙年幼兒女，移民澳洲。

一九八五年，大陸尚未開放，彭雄渾是第一個跑到上海設廠的台灣人。他在台灣訂製機器時，佯稱是要運到泰國，工人還納悶質疑，泰國用的電是三百二伏特呀？彭雄渾卻堅持要做成二百二伏特的電壓？不管，做就對了。

生產線機器順利途經香港運抵上海，自此二十多年，彭雄渾打造箱包設計代工王國。期間，最重要的轉捩點在一九八九年，彭雄渾被班尼頓延攬擔任箱包配件的設計總監，他每三個星期就要飛到義大利開會。

某天會後聚餐時，彭雄渾一樣點小牛排當主餐，一樣微笑地看著義大利人嘰哩呱啦說著家鄉話，直到主餐送上來，他望著層疊而上的白色小牛肉、黃色起士、綠色蔬菜，突然湧現靈感，馬上拿起餐巾紙當場畫了設計圖。在場的義大利佬們見著為之傾倒，立刻決定開發生產。

一九九二年推出這款行李箱，全球賣翻天，包箱內還車縫了設計師Stephen Peng的名條。彭雄渾，就像畫展上的告白，沒有刻意經營的人生，卻精彩絕倫；信手捻來的色彩，恰似渾然天成；從器度非凡的畫作裡，笑看人生。


Profile

彭雄渾，1947年生於新竹，畢業於台中僑光商專（今橋光大學），1972年創業，從事各式箱包設計及代工製造業務；1989至1997年擔任班尼頓的設計總監期間，創造四色搭配的旅行箱轟動熱賣，同時獲全球各知名品牌禮聘為箱包設計師。2008年退休交棒事業，全心投入油畫藝術創作。(2014-01-02 15:06)

[center]http://mag.chinatimes.com/mag-cnt.aspx?artid=22561[/center]


[center][h1]把家傳寶變成國寶 台灣洋酒教父奚國興 贈故宮微雕三寶 [/h1][/center]
●報導╲張怡仁　●設計╲林弘杰　●攝影╲何淑娟、奚國興提供


當菸酒教父遇到國寶級文物，會擦什麼樣的火花？人稱菸酒教父的奚國興，日前將三件中國微雕大師得意作品，捐贈故宮博物院珍藏，這三件作品不僅獨一無二，其做工之精密，讓看過的人無不稱奇。奚國興認為國寶級文物不能僅當家寶，在他九十歲這年完成捐贈故宮的心願。

走到奚宅按下門鈴，一位眼睛炯炯的老人家，踩著輕快的腳步開門，這位高齡九十，人稱台灣菸酒教父的奚國興，看起來比實際年齡年輕很多，說起話來還有濃濃上海腔，雖已退休交棒多年，但眼神中還留有上海生意人的精明銳利，但當他談起存放二十年的國寶級微雕蒐藏，臉上滿溢的笑容，彷彿在訴說著兒孫成就的幸福表情。

「這三件微雕是朋友拿來抵債的」，所有人聽到微雕蒐藏的來源都非常驚訝。原來二十多年前，奚國興的一位校長朋友因經濟上有困難，向他周轉五百萬，多年後朋友的經濟狀況一直沒有改善，自知還不起這筆錢，就把這三件微雕拿給奚國興，希望當成還債，他收下之後一直小心翼翼地保存著，放在精緻玻璃框的小木盒內，偶爾才會拿出來和朋友分享。
?有一次，國民黨榮譽主席連戰來他家做客也看過，非常贊嘆這三件微雕精工之美。其實，在奚國興的心中早已暗暗許下心願，他說：「這麼神奇且獨一無二的作品，如果只是當成傳家之寶，流傳給子孫蒐藏著，只是小愛傳承太可惜了，所以他決定把這三件微雕作品，無條件捐給故宮，讓更多的人有機會看到這樣特殊的蒐藏珍品。

就在畫家好友歐豪年的建議和牽線下，奚國興和故宮院長馮明珠見面，表達捐贈之意，經過相關專家認證等程序後，這三件微雕作品就完成正式捐贈儀式，故宮院長也仔細看了這三件微雕作品，對這些作品感到相當驚奇，奚國興拿起放大鏡一一細說這三件微雕的特殊之處。「這是世界最小的鳥籠，每根柱子細如牙籤，上面各有一首唐詩」他拿著放大鏡說著，因為微雕品一般肉眼完全看不出來，必須用五百倍的顯微鏡，才能清楚看見鳥籠柱子上所刻的字。

?另外還有「世界最小的書」，把上萬字刻在每頁薄如紙的象牙上，收藏擔心遭破壞，早已將作品裱上框，象牙紙上刻了西廂記戲曲。第三件是刻在圓形象牙幣上的「易經」，這三件作品皆出自中國微雕大師張雲虎之手，雖然對這三件蒐藏已二十年的珍品非常重視，但奚國興無條件捐出，就是希望有更多人能看到微雕之美。

生活低調的奚國興，在台灣洋菸洋酒界卻是無人不知其大名，早在三十多年前，台灣菸酒市場還未全面開放前，他就開始代理洋菸洋酒，生意做的非常大，還曾被同業稱之為「地下公賣局長」。

?多數人以為菸酒教父的奚國興酒量應該很好，他搖搖頭說喝的不多，有時會喝一點點，菸也早就戒了，看到九十歲的奚國興身體硬朗且精神奕奕，大家都好奇他的養身之道，其實很簡單就是動，他在五十歲前就開始每天走萬步，一走就是幾十年，成為奚國興九十歲看起來像七十多歲的養身祕密。

?從奚國興打造菸酒王國的創業過程，到他養身的簡易哲理，證實成功都是需要辛苦累積，如今他已退休，將事業交給下一代，過著簡單輕悠的生活，他認為維持情緒穩定，還有樂觀進取很重要，因為他的菸酒事業也曾經遇到重挫，樂觀進取才能一步步走下去。從奚國興炯亮的眼神和自然的笑容，讓人發現原來九十歲的老翁，也可以看起來一點都不老。

三件微雕簡介微雕檔案一：天正第一奇書裁質：簿如紙的象牙特色：在十三頁薄如紙的象牙片上刻上全部西廂記，包括張君瑞鬧道場等五本雜劇，共一萬八千一百七十七字微雕檔案二： 易經裁質：相當十圓大小的象牙圓盤特色：在圓盤上刻上密密麻麻的易經，共六十四卦一萬三千零二十七字微雕檔案三：世界最小的鳥籠裁質：相當一圓硬幣大小的象牙上雕出細緻的鳥籠特色：在鳥籠上的每根細如牙籤的柱子上，刻上滿滿唐詩三百首

微雕大師張雲虎檔案經歷：中國書法家協會會員出生籍貫：1931年出生浙江杭州人專長：擅書畫專長微刻，舉辨過十多次個入作品展知名作品：微刻魯迅象及宋詞四百首及用珍珠刻畢加索油畫。

奚國興小檔案年齡：九十歲出生地：上海經歷：四十多年前即開始買賣洋酒,九十年代菸酒市場開放後,即陸續拿到人頭馬.和軒尼詩，英美菸草等國際大廠的代理權，人稱「台灣菸酒教父」。(2014-01-02 15:06)

[center]http://news.cts.com.tw/nownews/society/201312/201312281358197.html[/center]


[center][h1]再現藝閣陣頭本色　楊義勳藝陣采風展蕭壟展出[/h1][/center]
2013/12/28 21:26 記者李文生／台南報導　　　　　
字級

[圖]

再現藝閣陣頭本色，楊義勳臺灣藝陣采風展即日起至明年2月4日，於蕭壟文化園區A3館展出，共展出45幅油畫畫作。藝術家楊義勳用油畫勾勒臺灣藝陣，以溫潤細膩的筆觸，詮釋古早民俗藝術，值得民眾前往一觀。 文化局長葉澤山表示，臺南俗稱藝陣之鄉，藝陣是臺南在地重要的文化資產，楊義勳老師的作品完整呈現藝陣之美，作品中蘊含著臺南歷史傳統的厚度，具有文化意義的繪畫風格，應該予以鼓勵。

楊義勳臺灣藝陣采風展以藝陣為主題，共展出45幅油畫畫作。藝陣是臺灣人的共同記憶，楊義勳擅長以鮮麗明快的筆觸描繪場景，用色大膽、下筆精妙，多樣的描繪主題都圍繞著藝陣活動，延續著民間信仰中人與神之間交流的感動。

楊義勳表示，從小就隨國定重要傳統藝術保存者陳壽彝學習，耳濡目染大師畫技，之後接觸了攝影工作，學習將捕捉光影瞬間的技巧融入繪畫作品中，讓傳統藝陣的風采再度躍上畫布。「楊義勳臺灣藝陣采風展」展期，即日起至明年2月4日，開館時間為週三至週日，早上9時至下午5時，免費入園，春節照常開放。


今日新聞(2014-01-02 15:05)

[center]http://udn.com/NEWS/MAINLAND/MAI2/8396267.shtml[/center]

[center][h1]台灣畫家 東莞台校授課開展[/h1][/center]






【聯合報╱苗君平／東莞報導】

2014.01.01 02:36 am


[圖]






畫家鍾敦浩向台校學生講述創作的歷程。
苗君平／攝影
台灣青年畫家油畫寫生展即日起，在東莞台商子弟學校開幕。這次展覽展出台灣畫家鍾敦浩及其學生的28幅作品，展覽持續7天，於元月5日結束。
鍾敦浩畢業於俄羅斯聖彼得堡國立列賓美術學院，也是第一位獲得列賓美術學院教授資格的台灣畫家。他表示，這次展出的畫作都是他和學生到各地的寫生作品，用畫筆對風土民情重新詮釋，希望能讓台校學生有不同層面的認識。

東莞台校小學部校長溫明正表示，台校有300多學畫的學生，美術教育是台校非常重視的一個種類。這次能邀請專業畫家到台校辦展授課，讓學生與老師面對面交流，從專業技術角度和美學的啟發，都有非常大的幫助。

鍾敦浩上月卅日晚上，在台校禮堂公開授課，就「行走與體驗」為題，為台校的小朋友講述自己在世界各地寫生時的有趣故事，從花蓮太魯閣、威尼斯的廣場到黃山月和下著雪的紅磨坊。

國小六年級的高若菱說，好像「跟著鍾老師周遊了世界」。講到蘇州寒山寺時，鍾敦浩還請學生背誦唐詩名篇《楓橋夜泊》。

當天氣溫只有十幾度，鍾敦浩一身短打扮，與周遭大衣羽絨服的人群形成鮮明對比。好奇的小朋友也就穿著不停提問，鍾敦浩講起在俄國時的求學經歷，天寒地凍的俄國冬天溫度常在零下30度，「在那裡吃霜淇淋會越吃越多」，風趣的語言逗得小朋友哈哈大笑。

「藝術不見得是藝術家的事，每個人都能成為藝術家」，鍾敦浩在結尾時說，藝術都是來自於平常的生活，從生活出發，回歸生活，鼓勵小朋友從生活中尋找美。

國小六年級的郭姓學生說，看到生活中小事，都被老師用畫筆畫的那麼好看，自己以後也會嘗試把生活中好玩的事情記錄下來。

畫家鍾敦浩向台校學生講述創作的歷程。 / 苗君平／攝影

【2013/12/31 聯合報】@ http://udn.com/(2014-01-02 15:00)

[center]http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM4/8392007.shtml[/center]


[center][h1]憂鬱患者學油畫 人生重新開始[/h1][/center]

【聯合報╱記者林佩均／神岡報導】

2013.12.30 03:55 am




[圖]




曾罹患憂鬱症的陳富美，透過學校開設的油畫班，畫出生命中最喜歡的時刻，走出低潮。
記者林佩均／攝影
「我的人生重新開始！」因工作壓力罹患憂鬱症的陳富美，退休後接受朋友鼓勵，到圳堵國小社區學習中心上課，透過油畫畫出生命中的愉快回憶，走出低潮，昨在成果展上大方介紹畫作。
「好像回到學生時代，感覺變年輕了！」神岡區圳堵國小昨舉行「圳堵國小社區多功能學習中心成果展」，退休人員、家庭主婦利用晚間到校學習編織、帽子、油畫等，讓生活更有意義。

圳堵國小校長古秀英指出，台中市國中小只有圳堵國小申請社區多功能學習，去年首屆試辦100多人參加，免學費、加上授課老師認真，今年暴增200多人參加、開16班，明年希望能申請延長授課時間。

陳富美坦言，當時管理工廠壓力大，不知不覺憂鬱症上身，退休後到圳堵國小上課，畫出與丈夫最喜歡的老家，透過畫畫來紓壓，感覺自己回到學生時代，身心都更健康。

57歲的林佳臻，以前每天晚上在家看電視，覺得生活相當無趣，參加編織班後，晚上期待上課，每次將作品帶回家，小孫女都搶著使用，她越做越有成就感，今年接續參加進階班。

曾罹患憂鬱症的陳富美，透過學校開設的油畫班，畫出生命中最喜歡的時刻，走出低潮。 / 記者林佩均／攝影(2014-01-02 14:58)

[center]http://n.yam.com/ttn/society/20131226/20131227012400.html[/center]


[center][h1]彰化市立圖書館首展　「吾心吾景」黃媽慶木雕創作展[/h1][/center]
大台灣旅遊網／劉立文-2013年12月26日 下午23:52


[圖]

彰化市立圖書館首展　「吾心吾景」黃媽慶木雕創作展

arrow-left

1/1

arrow_right


點選放大




　　彰化市立圖書館重新規劃整修完成的展覽室昨天落成啟用，第一檔期展出定名為「吾心吾景」的黃媽慶木雕創作展。彰化市長邱建富和展出木雕大師黃媽慶、彰化藝文界入土共同主持展出作品揭幕式，邱市長稱讚黃大師作品樸華，雕工細膩，是難得的工法完成的作品。


　　黃媽慶木雕創作首展同時，彰化市立圖書館也邀請名書法家粘文意等書法家現場揮毫，現代水墨名師黃茂松及多位畫家在現場彩繪燈籠，增添全館洋洋喜氣，書法穠彩繪大師的參與，代表藝術文化的傳承，因為兩位大師皆在本館婦女學苑授課，將他們的心得和手法傳承下去。


　　市立圖書館對文藝活動推廣極為注重與用心，為了改善閱覽空間，曾向彰化縣文化局爭取300萬元經費，進行一樓空間改善，將兒童閱覽室改變位置並擴大空間，兒童閱覽室已於今年9月13日改善完成，並將原閱覽室整修為藝文展覽室， 位於圖書館一樓入口左側的獨立空間，讓參觀民眾可以專心欣賞作品。


　　展覽室啟用首展特別邀請木雕大師黃媽慶舉辦創作展。黃媽慶1952 年出生於彰化縣鹿港鎮，自14 歲起師從木雕師王錦宜學習廟宇雕刻，1992 年開始著手圓雕、浮雕等藝術創作。他的刀工細膩，發揮原木質樸紋理的特色，善於刻畫動植物、昆蟲的動態樣貌，曾榮獎無數。


　　黃媽慶為人敦厚樸實、生活嚴謹，作品以細膩多層次見長。他早期從傳統廟宇雕刻開始，逐漸創新題材與技法，以傳統工藝技巧結合現代美學思維，透過造型、構圖呈現於作品中。近年來，他以關懷生命及環境生態的人文精神為題材， 以寫實技法展現動植物的生命律動，表達生態保育議題和對萬物生命的關懷。此次歡迎大家保握機會前往觀賞大師「師法自然，復歸於樸；創承大地，關懷生命」的木雕創作，感受吾心吾景的生活美學。〈圖／彰化市公所提供〉(2014-01-02 14:57)

[center]http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102588474[/center]

[center][h1]臺南文化中心推出上古神話－山海經‧魏滔個展 [/h1]　[/center]

http://www.cdnews.com.tw　2013-12-27 16:10:56

[圖]

魏滔展場作畫情形。（記者蔡清欽攝）
蔡清欽/報導

　讀過山海經大荒、海內與海外東、西、南、北經中描述的奇山異水與珍花怪獸，熟悉楚辭九歌、天問裡的傳奇神話，而其形象卻一直只停留在吾人的想像。對遠古神話有濃厚興趣，並以此為題材進行創作的水墨工筆畫家魏滔，10多年來，將上古百科第一奇書的山海經，以六大主題勾其形、造其相，天馬行空，令人眼界大開。目前正在臺南文化中心舉辦上古神話－山海經‧魏滔個展，展期至103年1 月5日，歡迎前往參觀。

　臺南市政府文化局永華文化中心管理科蘇庠穎科長表示，魏滔透過文字發揮其想像創作力，把沒有具體實物可臨摹之神話人物做創意發想，可說是天馬行空，其工筆作畫用心而精緻，國內藝壇罕見，畫作值得細細觀賞。

　民國42年生長於高雄市的魏滔，是一位非學院出身，而靠自我學習的藝術家，其神話系列獲得廣大迴響，多次在高雄市立美術館及其他公私立部門個展，曾獲第十六屆、第十七屆全球華人文化藝術薪傳獎、畫藝類入圍獎，並曾與正修科大文創產學合作製作3D動畫「越裳龜紋錄」。

　魏滔表示，神話，對歷史學家而言是研究各個時代自然與人文環境的材料，但對藝術家來說，神話不只是神話，卻有著讓人感覺美麗、浪漫和撲朔迷離的趣味，因此當他一頭栽進上古神話時，先是以「神話論文集」一書為中心點，將山海經及楚辭中的九歌、天問，花了一年半時間整理成華人世界的神話，把文字轉換成圖像，從未先定稿，而全是憑空想像。

　魏滔的畫作被稱為沾水筆水墨工筆畫，其作畫態度嚴謹，過程辛苦，往往一幅水彩畫只花兩小時就可完成，他的畫卻要花去一周時間，而畫法則涵蓋點、線、面，很傷眼力。10多年來，他以六大主題勾其形、造其相，精細的描繪想像裏的神話中各種神鬼動物之造型，除了長卷畫之外，更有500 多幅人物畫，其中山海經就有200 張，每張圖都有其故事，透過這些融合天上神仙與民間的畫作，魏滔要演出一場美麗、藝術、浪漫的上古神話。(2014-01-02 14:56)

[center]http://news.cts.com.tw/nownews/society/201312/201312271357859.html[/center]

[center][h1]陳泰源三更人平面藝術展　蕭壟文化園區展出[/h1][/center]

2013/12/27 20:34 記者李文生／台南報導　　　　　
字級


[圖]


長期推動麻豆地方藝文的藝術家陳泰源，集結多年的平面藝術作品，於蕭壟文化園區推出「三更人平面藝術展」，內容包含油畫、水墨到普洱茶創意設計，作品將展至明年大年初五，歡迎愛好藝術民眾前往觀賞。 陳泰源說，「三更人」是他的作畫習性，因最愛半夜作畫至翌日清晨，故自號三更人。創作是一種生活，內容多取自生活，風格多變，融合東方和西方的藝術創作手法，強調精神體現與文人風格。

陳泰源的創作大多從日常、農村與原住民生活中取材，題材平易近人，油畫層次細膩豐富，而水墨畫寫情寫意，以筆觸深淺展現各式情懷，隨心情構思，信手拈來都表達了作者的心情。

近年來，陳泰源投入產業文化創意設計與文案書寫，類別從茶葉、食品至農作包羅萬象。展覽呈現的系列普洱茶創意設計，其水墨、文字皆為陳泰源原創設計、撰文，詩情畫意，更添品茗風情。

這次在蕭壟園區展出40件作品，其中油畫大部分皆為大型創作，更有多幅長條水墨畫及普洱茶磚包裝創意設計等，呈現陳泰源多方面的創作才華。「陳泰源三更人平面藝術展」，即日起至103年2月4日於蕭壟文化園區A5館展出，免費入場參觀。(2014-01-02 14:53)

[center]http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM4/8386958.shtml[/center]

[center][h1]中一中「藝」賣 水墨尬壓克力[/h1][/center]


【聯合報╱記者喻文玟／台中報導】

2013.12.27 04:00 am






[圖]



台中一中美術班「圓夢藝賣」，讓學生有機會拍賣自己的創作。
記者喻文玟／攝影
台中一中首開先例，讓美術班學生拍賣自己的作品「圓夢藝賣」；策展人、美術班老師朱忠勇說，此活動讓學生「提前感受作品被蒐藏」的價值感，義賣價格平易近人，最便宜作品標價百元，最高價每幅只能賣3000元。
校園裡其實不能有買賣行為，中一中是透過員生合作社協助，讓美術班學生一圓作品拍賣的夢想。多數學生都說，「這是生平第一次拍賣會，相當期待」。

朱忠勇說，拍賣所得有一半要捐出來，當作校內公益，協助清寒的美術班學生；另一半所得給學生，明年春天美術班要赴日本交流，部分學生透過拍賣，籌措旅費。

美術班學生張舒晴擅長水墨畫，她說，參加拍賣必須是近期全新的創作，師長會先審核把關，不能拿以前舊作，大夥兒這學期都絞盡腦汁，自己完成了2、3件水墨作品。

學生陳律佑擅長壓克力創作，這次也畫了花卉靜物參加拍賣，標價3000元。他說，價格是根據工時、原料成本訂價，首次體驗藝術市場交易，感覺很新鮮。

中一中校長陳木柱說，3個年級共有70多名學生參與、158件藝術品。拍賣活動到1月3日，當天會安排買家和學生相見。

台中一中美術班「圓夢藝賣」，讓學生有機會拍賣自己的創作。 / 記者喻文玟／攝影

【2013/12/27 聯合報】@ http://udn.com/(2014-01-02 13:57)

[center]http://n.yam.com/lihpao/arts/20131229/20131229017502.html[/center]

[center][h1]Life 中情局：台灣美術新貌展—平面創作系列[/h1][/center]
立報／本報訊-2013年12月29日 下午21:29


[圖]


Life 中情局：台灣美術新貌展—平面創作系列

arrow-left

1/1

arrow_right


點選放大




港區藝術中心舉辦「台灣美術新貌展－平面創作系列」，將展出20位年輕藝術家創作的60組件作品。今年參展作品有別以往，創作媒材選擇廣泛且不拘泥於單一媒材的表現手法，從油彩、壓克力、水墨、數位輸出到複合媒材類的水鑽、鋼彈玩具、殘餘物等等，充分挑戰觀者對2D平面創作的既有概念。

今年有121位來自全國各地藝術創作者送件，年齡最小為國小1年級，是歷屆參加比賽最年幼者，其中也不乏國、高中生。每一位有志於從事藝術創作的青少年或孩童，都可以一起共襄盛舉，透過創作、參賽，從中互相觀摩學習。

該展經過繁複謹慎的書面初選後，共有20位競逐前3名寶座，由入選者親自布置參與競賽的原作，再由藝術專業人士擔任評審委員，實地進行複審，選出前3名得主。前3名除獎金以外，會由港區藝術中心擇一作品，永久典藏。

本屆第一名得獎者徐偉綸，創作題材以自拍與被拍人物為主，採用油畫媒材，記錄生活中許多看似幸福、美好，實則背後許多不為人道的甘苦畫面，獲得評審青睞。評審委員召集人顧世勇老師表示，台灣美術新貌展和台北獎、高雄獎及桃園獎，被視為是年輕世代的藝術家嶄露頭角的重要平台，雖然獎項各有殊異，均對鼓勵台灣當代藝術發展有積極的意義。

「台灣美術新貌展」開辦至今，已邁入第12個年頭，也是中部地區唯一公部門主辦「當代藝術」獎項，每年祭出高額總獎金，目的在於透過展覽機制的建立與實質獎勵措施，鼓勵國內35歲以下的青年藝術家勇於創作。

時間：即日起至2014／1／19

地點：港區藝術中心展覽室A（台中市清水區忠貞路21號）

洽詢電話：04-2627-4568(2014-01-02 13:56)

[center]http://n.yam.com/msn/international/20131227/20131227014825.html[/center]

[center][h1]台灣50現代畫展 觀照時代脈動[/h1][/center]

民生＠報／陳小凌-2013年12月27日 下午21:13



[center][img]http://p1-news.yamedia.tw/MjUxMjUzNjhuZXdz/69d52bd8ab40aeaf.jpg?q=60 [/img][/center]

圖說：第五檔《台灣50現代畫展》熱鬧開幕。築空間提供。


【民生@報訊】展現台灣現代畫系列《台灣50現代畫展》最後一檔展覽，27日在築空間熱鬧開幕，藝術家包括前輩畫家席德進、秦松，以及李文謙、陳張莉、楊成愿、洛貞、楊茂林、張正仁、吳天章、黃揚凱、譚國智、侯俊明、莊明中、黃坤伯14位參展，48幅繪畫、攝影、複合媒材裝置等，個人代表性之作。


這次展出的兩位前輩畫家在台灣美術史上是分具代表性的畫家，一位為本土意識抬頭的先驅席德進，一位是畫會的活躍人物秦松。席德進喜以台灣山水、古厝古廟建築、民俗風情和生活百態入畫，對現今台灣民俗文史古蹟的研究發展，功不可沒，這次展出共五幅風景水墨、水彩、人物素描，包括畢莉颱風的書畫冊。秦松2007年逝世於紐約，為台灣畫會時期的代表人物之一，推動現代畫，展出的4幅畫作中，表現了秦松無國界地域之別，與詩和哲學對話中個人獨特的現代化抽象語彙。


李文謙在抽象主義盛行的年代前往法國定居創作逾半世紀，三幅作品，三時期不同系列的創作，《探一潭靜和的水》思索抽象與具象，實驗物體結構和線條關係，以及近期的人性探索《台灣區間車系列》等，探究最深層的情慾和人性；兩位女性畫家，看似西方形式的抽象畫，卻富涵深厚的東方哲學底藴，陳張莉展出2011年從音樂獲得靈感，轉化聽覺感動為視覺律動的《詩韻》系列；洛貞近期創作，《共生》、《繒生》展出一種非書法之形，卻富書法之文化意涵的系列創作。


80年代，繪畫媒材延伸自由，舉凡裝置、攝影、數位雷射輸出到今天的錄像，由繪畫轉為圖像思考的年代，政治批判與殖民後文化探討為重要主題。侯俊明作品富儀式性、充滿情色文化、挑戰禁忌，這次展出近期的符咒系列，結合民間宗教信仰符號，將文字轉化為視覺圖像。楊茂林和吳天章為台北畫派創始成員，吳天章反諷政治、批判歷史，戲謔、極黑色幽默，見證時代，從早期繪畫發展到電腦修圖和合成技術的極致，展出其最廣為人知的《同舟共濟》和《黃粱夢》；楊茂林的作品則反映出台灣的後殖民歷史文化，使用大量流行文化圖像，創作出東洋、西洋文化交雜演變的圖像；張正仁複合媒材的作品，形式上結合版畫、攝影和現成物，思考繪畫美學的發展，社會發展和個人相對應的圖像語言。


論台灣的後殖民文化，楊成愿對殖民文化的詮釋與楊茂林不同，楊成愿的繪畫圖象，系統性且策略性地從紀錄台灣古文明化石、不同時期的殖民建築和後現代建築，具符號意義和資訊性，平面化的影像性質，包括《總統府》、《中山堂》、《建築101與蘭花》；而以自身文化為創作主題，譚國智採用照相寫實主義，實踐透過繪畫記錄時代環境。莊明中面對台灣和中國兩岸思考，以魚為主題，充滿符號學的超現實畫作為台灣祈福。


堅守傳統繪畫，發展新的繪畫性語彙，黃揚凱將攝影面向融入繪畫中，營造超現實場景，捕捉人物最真實的面貌。黃坤伯，則在當代繪畫回歸古典寫實肖像畫構圖方式，柔美冷寂的畫面中傳達出時代人的孤獨與生活的空虛。(2014-01-02 13:56)

[center]http://www.chinatimes.com/newspapers/20131227000781-260102[/center]

[center][h1]帝一莊辦展 讓藝術成就建築[/h1][/center]

稍後再讀


中國時報 文／楊宗灝 2013年12月27日 04:09


[圖]
璟都帝一莊辦藝文展，邀請知名藝術家楊子雲進行創作展覽。圖／楊宗灝





建築堪稱地表的藝術，長期致力於社區人文養成、宅居品味升級的璟都建設，於青埔國門第1皇居「帝一莊」舉辦藝文特展，邀請曾在比利時根特大學修讀藝術史博士研究，及魯汶大學學習聲樂、藝術史的楊子雲進行創作展。

對於藝術創作企圖心相當旺盛的楊子雲來說，作品素材豐富，除了油畫、水墨、現代書藝、雕塑、陶藝、書法、音樂外，更以「現代書藝」成為華人藝文界的焦點。他的書法字型脫離傳統限制之後，融合西方的偶發藝術形態，筆隨意轉，意隨心轉，心筆相合，將書法線條融入油畫極致的禪意創新境界，令人驚艷。

璟都帝一莊首次邀請楊子雲於桃園國門高鐵特區個展，除了展出大師精選近期數10幅作品，身兼聲樂演唱的楊子雲，也將在12月28日下午2點於璟都帝一莊接待會館現場演唱，並與來賓分享創作理念。

此外103年1月18日楊子雲將親臨現場迎春揮豪，並贈送春聯。璟都帝一莊位於國門特區捷運A17站正對面，國際大園多語高中旁，在濃厚的人文環境裡、欣賞大師級藝術與墨寶、天籟般的聲樂說唱，絕對是人生難得的體驗。讓地景呼應藝術、讓藝術成就建築。

璟都帝一莊接待中心：地址：捷運A17站正對面電話：(03)3814567(2014-01-02 13:55)

[圖]

12月24日


【維梅爾好好玩】

維梅爾當時的年代是中產階級興起，賣畫風氣興盛的年代，當時的畫家大多也都有著既定模式的題材與風格在作畫。

但維梅爾寧可他的畫中不要有太多其他的象徵，寧願他的畫欲言又止，寧願他的畫說了一半就停在那裡，他要的就是捕捉剎那後，讓剎那凍結在那裡。

《沉睡的女僕》(Maid asleep,Jan Vermeer,約1656年至1657年)是維梅爾早期的作品。你可以發現背景和前景有很大的差別。前景東西擺得非常混亂，背景很乾淨，沒有任何的東西。

對比同時期的另一位畫家的畫作《空閒的僕人》(The Idle Servant, Nicolaes Maes,1655年)，畫中女孩的姿勢都相同，但這幅畫說教意味就非常濃厚。背景有一群客人，前景則是一位婦人指責女孩的懶惰，鍋碗瓢盆擺著不洗，東西都被貓偷吃了，她卻在睡覺。這是一幅要人勤勞勸勉性的畫，正是荷蘭風俗畫喜歡在普通的生活題材中，加些教訓意味的作品。

兩張畫的基本結構非常相像，分前景和背景，但是一張背景有人，一張背景是空的。後來的人用X光照射的技術，發現維梅爾在背景曾畫了一個男人和一隻狗，狗代表忠心勤勞，剛好暗指前景的女人非常懶惰，男人則代表都已經有人了，女人還在睡覺，更加顯得懶惰。但是，後來維梅爾決定把男人和狗塗掉。

原本當時傳達懶惰的畫，維梅爾卻刻意沖淡這種說教的成分，脫離說教的傳統，不希望有太多象徵的意義在他的畫裡。也讓他的作品增添了更多的詮釋空間。

(資料來源： http://life.fhl.net/Art/vermeer/02.htm)

*************************

【珍珠之光─透視維梅爾】特展明年1月18日至5月4日在中正紀念堂展出。門票即日起至明年1月17日在全台7-11、全家、萊爾富、OK等超商及博客來、Blink、易遊網網站預售，每張優惠價160元。購票一樣有機會抽台北、荷蘭機票！！！

只要在四大超商跟博客來購買預售票即可享語音導覽第二件半價的優惠哦~(2013-12-31 13:38)

[center]https://www.facebook.com/vermeerexhibition[/center]

[圖]



【一日小編】今天是一日小編活動第二篇發文！在2013年的最後一天，祝福大家新年快樂呦！！！

登登登登~一日代班小編上場~
維梅爾展即將開幕，相信大家都很期待(伸脖狀），代班小編介紹幾本中文有關維梅爾的書，讓我們藉由書籍從不同的視角來認識維梅爾！

第一本是「生命之美－維梅爾的祕密」(嚴喆民著，2007，三民書局出版)，這本書主要寫給青少年閱讀，是注音版本，內容有：維梅爾的鄉愁、摸索與掙扎、生活日漸安定、生命之美、 淒慘的結束、維梅爾的小檔案等單元來認識維梅爾畫作概貌。

第二本是「荷蘭黃金世紀大師維梅爾」(何政廣主編，1998年藝術家出版社出版)這本是較早期出版，書中描繪維梅爾畫作特質與小故事，也有多年前在荷蘭同時展出23幅真跡的相關資料。
第三本是「天才藝術家－維梅爾」(Maurizia Tazartes著，楊翕如譯，2013年閣林國際圖書出版)，這本書還附一片DVD，書中有一幅幅解釋維梅爾的畫作年代及特色等。

第四本是「戴珍珠耳環的少女」(Tracy Cheralier著，李佳珊譯，2003年皇冠文化出版)，小說以維梅爾畫作「戴珍珠耳環的少女」為藍本，描寫藝術家對創作的熱情與和面對現實生活的掙扎故事。

第五本是「穿風信子藍的少女」(Susan Vreeland著，盧玉譯，2004年皇冠文化出版)，小說中以維梅爾大多畫作為女性為故事主軸，描述女性內在自主心靈的特質，很有特色。

第六本是「維梅爾的帽子－從一幅畫看17世紀全球貿易」(卜正民著，黃中憲譯，2009年遠流出版社)，這本書以維梅爾的畫物為主角，從其中瞭解其背後故事與歷史，，例如從「台夫特風景」看17世紀荷蘭的經濟風貌，從「軍官與帶微笑的女孩」的海狸毛帽引申當時的蓬勃的貿易網等。

第七本是「維梅爾」(Norbert Schneider著，1998年塔森出版)，這本收集維梅爾所畫作，資料豐富並以他人畫作、歷史、譬喻與比較等是描寫維梅爾畫作相當深入的書。

維梅爾真跡畫作其實都還蠻小幅的，代班小編曾在荷蘭就近賞畫，某些畫作總難以窺見其奧妙，後來藉由書籍的解釋，有豁然開朗的感覺，也讓我們也一起來透過閱讀與賞畫一起來瞭解維梅爾吧！(一日小編)(2013-12-31 13:37)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/REA8/8384528.shtml[/center]


[center][h1]維梅爾畫作珍稀 偽畫因他而起[/h1][/center]






【聯合報╱台北訊】

2013.12.26 10:36 am






即將於下月18日登場的「珍珠之光─透視維梅爾」特展，日前邀請師大美術系教授陳淑華為導覽志工舉辦講座，從專業觀點來看維梅爾所締造的傳奇。陳淑華推崇維梅爾畫中展現的高度敏感與熟練技巧，「數百年後也無人能及」。

陳淑華表示，維梅爾的畫作，不只是單純的模仿自然景物，他的風格沉靜、內斂，具備永恆的特質；從畫中可以看出他非常享受日常生活中的平靜，對地板、窗戶、天花板都刻畫細微。有趣的是，畫作中的光線幾乎都來自左邊，光源很溫暖，和室內的暗處呈現戲劇化的對比；人物雖然平凡但十分迷人，看過就難忘。

維梅爾的作品僅37幅，陳淑華指出，他與十七世紀荷蘭黃金時期畫家林布蘭和魯本斯動輒數以千計相比，簡直不成比例，但受藝術界喜愛的程度卻有過之而無不及；每一幅幾乎都以天價被收藏。陳淑華說，全世界的美術館皆以擁有他的畫作為傲，且絕對不外借。

陳淑華透露，正因維梅爾的畫作珍稀，史上最著名的偽畫事件便是因他而起。20世紀初荷蘭畫家梅傑崙選擇他早期的作品來仿製，從畫布、畫筆到顏料都幾能亂真，透過化學和技術程序，瞞過所有專家眼睛，甚至還賣給鹿特丹美術館。

‧「珍珠之光─透視維梅爾」特展由聯合報系主辦，明年1月18日至5月4日在台北中正紀念堂展出。門票即日起至明年1月17日在全台7-11、全家、萊爾富、OK等超商及博客來網站預售，每張優惠價180元。更多資訊詳見官網http://vermeer.ishow.udn.com/。

荷蘭畫家維梅爾的知名畫作《台夫特一景》，呈現17世紀台夫特當地寧靜、美好的氛圍。 / 圖／荷蘭維梅爾中心提供(2013-12-31 13:36)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/REA8/8363777.shtml[/center]


[center][h1]下月登場 維梅爾特展 預售票開賣[/h1][/center]
[圖]




【聯合晚報╱記者邱瓊平/台北報導】

2013.12.16 03:26 pm










圖為「讀信的藍衣少婦」。
聯合報系/提供
家喻戶曉的「戴珍珠耳環的少女」、「倒牛奶的女僕」、「讀信的藍衣少婦」，都是17世紀的荷蘭黃金時期畫家維梅爾的經典作品。聯合報系將於明年1月18日起推出「珍珠之光-透視維梅爾」特展，透過最新數位印刷技術，完整呈現「光影大師」筆下寧靜、純樸的世界。
維梅爾僅留下37幅作品，被全球各大美術館以天價搶購、收藏，如今散見於全球18處美術館。維梅爾擅長處理色彩、光影以及畫面布局，作家普魯斯特曾在《追憶似水年華》一書中寫道，「維梅爾的畫是世界中的片段，並在這些片段中把這個世界組合起來」。

為推廣美學藝術教育，聯合報系將與主要贊助企業合作金庫聯手，分階段推動並成立「台灣維梅爾中心」，以「藝術下鄉，美學播種」為第一階段的行動。

此次特展共分為六大展區：包括「創作起源─台夫特的風景」、「追尋時光─維梅爾的一生」、「神秘隱喻─畫作中的秘密」、「透視之眼─維梅爾的光影」、「樸實呈現─維梅爾的色彩」以及「大師體驗─維梅爾的時代」，讓觀眾深入了解維梅爾的繪畫歷程。

「珍珠之光─透視維梅爾」明年1月18日至5月4日在中正紀念堂展出。門票即日起至明年1月17日在全台7-11、全家、萊爾富、OK等超商及博客來網站預售，每張優惠價180元。更多資訊詳見官網http://vermeer.ishow.udn.com。

圖為「讀信的藍衣少婦」。 / 聯合報系/提供

【2013/12/16 聯合晚報】@ http://udn.com/(2013-12-31 13:36)

[center]http://www.cardu.com.tw/bonus/detail.php?bt_pk=5&bf_pk=3312[/center]

[center][h1]【預售票8折】珍珠之光-透視維梅爾[/h1][/center]
[圖]
活動時間：即日起～2014/01/17


於活動期間內，至博客來售票網購買「珍珠之光-透視維梅爾」票券，預售價160元

(原價200元)。預售票享語音導覽第二件五折優惠。

【展覽簡介】

維梅爾，一個謎樣的畫家，一生皆居住在老家「台夫特」，與林布蘭及梵谷並稱為「荷蘭藝術三傑」；傳世的畫作僅有37幅，卻被全球18處美術館視為鎮館之寶，他創作了被譽為「荷蘭蒙娜麗莎」的畫作─戴珍珠耳環的少女。

本展由聯合報系與荷蘭台夫特維梅爾中心聯手策畫，是台灣第一個以維梅爾為主題的藝術推廣教育特展；此次獲得台夫特獨家授權製作，使用當代科技將全部作品以最接近原畫作之方式呈現外，更增加五大展區剖析維梅爾作畫的技巧以及畫作中的秘密!

■展覽日期：2014.01.18~2014.05.04

■展覽時間：09：00～18：00(除夕、初一休館)

■展覽地點：中正紀念堂(介石、瑞元廳)

立即購買


◎情報來源網址： 前往(2013-12-31 13:35)

[h1] 珍珠之光-透視維梅爾[/h1]

<br /


[圖]

官方網站:

https://www.facebook.com/vermeerexhibition

交通:
http://www.nmh.gov.tw/zh-tw/Traffic/Content.aspx?unkey=12


展覽地點:中正紀念堂（台北市中正區中山南路21號）


展覽期間:2014/01/08-05/04

優惠活動

http://xor.tw/+4znhp

介紹



一項不可能的畫展 集合維梅爾畢生所有畫作，一次看個夠
一項真正的教育展 旁徵博引、寓教於樂，走一回勝讀萬卷書
維梅爾的故鄉─荷蘭台夫特維梅爾中心獨家授權製作
錯過了這次，必須跑遍全球18座美術館才能再看見！



維梅爾與梵谷、林布蘭特並稱為「荷蘭最有影響力的藝術三傑」，維梅爾的畫作透過微妙的光影呈現，表現出細膩的體感。維梅爾無庸置疑地是17世紀荷蘭社會最佳的詮釋者，他將人們帶到了永恆的境界，並使他們成為眾所皆知的人物。

聯合報系獲得維梅爾的故鄉-荷蘭台夫特維梅爾中心鼎力協助，去年以東京為首站展開巡迴展覽，【珍珠之光-透視維梅爾】特展，不僅是台灣首見以維梅爾為主題的大型國際特展，也是前所未有的「不可能的畫展」!

維梅爾的畫作非常珍稀，散布於全球18處重要美術館，各館均視為鎮館之寶，加上畫作的借展費極為高昂，世界上沒有任何一座美術館，能促成37幅維梅爾一生畫作的共聚一堂。這項前所未有的展覽，用各種不同的教育角度、最新數位印刷技術、多樣的操作體驗，透視維梅爾這位謎樣的畫家，不僅深入了解維梅爾的一生、也探索17世紀荷蘭黃金時代豐富的歷史與藝術知識。1/18起，讓我們一起在中正紀念堂，透視維梅爾那充滿秘密的光影世界吧!

本展共策劃六大單元：

創作起源─台夫特的風景

[圖]


台夫特是荷蘭歷史上重要的城市之一，也是皇族的發源地，展覽的一開始利用現代數位高科技投影技術，利用五台電影級的投影機同時放映，讓我們一起回到維梅爾出生的美麗城市，透過本區也讓您對17世紀的荷蘭有更完整的認識

追尋時光─維梅爾的一生

[圖]

維梅爾的一生雖短暫，作品亦不多，但傳世的畫作均為收藏博物館的鎮館之寶，本區以創作的先後順序完整呈現維梅爾一生中的37幅畫，能更深入感受維梅爾一生的境遇起伏、創作風格轉換。

神秘隱喻─畫作中的秘密

[圖]
以《音樂課》（The Music Lesson）為例，將畫作放大呈現於牆面，並延伸出畫面的消失點，清楚解析畫作的空間透視及構成方式。

透視之眼─維梅爾的光影

[圖]

此區充分體現了”Vermeer is light”的主軸，透過實體的呈現，觀眾可以實際體會各種光源所產生的差異，也可以感受「光」這個元素對維梅爾畫作的重要性。

樸實呈現─維梅爾的色彩

[圖]
透過維梅爾的色彩實驗室呈現顏料的製作及分析色彩的構成。
此區也可以動手操作，包括用手觸摸不同畫布的材質、比較維梅爾和同為荷蘭國寶級畫家梵谷，不同的畫作厚度（維梅爾屬於薄塗法、梵谷為厚塗法），直接感受不同畫家的作畫風格、不同材質與顏色所呈現出的不同效果。

大師體驗─維梅爾的時代

[圖]

維梅爾的畫作中，光線與細節都描繪得極其細膩逼真，雖然維梅爾未留下任何實證，但許多學者都推測他應該運用了當時已出現的科學輔助儀器「暗箱」 以捕捉光線和色彩，本區將重現維梅爾畫室，現場設置暗箱，直接模擬當時維梅爾作畫的景況，透過暗箱觀察畫室的場景，立即在此區作畫，讓您的創作成為觀展的最好紀念

37幅畫作是六分區中的其中一區而已，展覽主軸是希望藉由解析維梅爾這位荷蘭國寶級的藝術家，讓大家更了解藝術家的創作理念與義涵。

展覽日期：2014/01/08-05/04 週一至週日，09:00~18:00（最晚進場時間：17:30）

展覽地點：中正紀念堂（台北市中正區中山南路21號）

票價：單人預售票160元

主辦單位：國立中正紀念堂管理處、聯合報(2013-12-31 13:31)

[h1]東立原創大賽２原創漫畫x輕小說徵選活動 [/h1]

活動網站:
http://www.tongli.com.tw/index.aspx


愛漫畫、小說創作的高手們請注意了！為了蓬勃國人漫畫、延攬更多人才，東立出版社2013年改以「全方位漫畫及輕小說創作徵稿活動」為號召，舉辦『東立原創大賽』，以豐富的獎金和更完善的得獎後續規劃，期望吸引各界創作人才加入「東立」這個大家庭，在大獲各界好評之後，『東立原創大賽２』將啟動廣邀各路好手一起參與囉！無論你有無漫畫出版相關經驗，都歡迎踴躍參與本次的徵選活動，和「東立」一起朝著「漫畫界明日巨星」之路邁進吧！
　　本次『東立原創大賽２』總獎金比上次大幅增加，滿滿的50萬獎金加倍奉送給優勝者們，參加辦法搶先在T-NEWS上公佈！報名表與活動詳細規定敬請鎖定近期的各東立旗下雜誌內頁活動說明喔！
　　一年就等這一次實現夢想的機會～ 即日起至2014年4月30日止，廣邀各路高手參與，正式開始收件！ ★總獎金高達50萬元等你來拿！

【徵稿項目】

少年漫畫類：創作元素以友情、勇氣、熱血為主，題材與時空背景不限。
少女漫畫類：創作元素以愛情、夢幻、積極為主，題材與時空背景不限。
輕小說類：徵選原創輕小說，題材、作品形式不限，劇情需成冊可獨立閱讀，內容不接受限制級（過多色情、暴力及血腥等等）以及不當政治、宗教類的題材。

【參賽資格】

不限性別年齡資歷，擁有滿滿創作能量者均可參加。

【徵稿時間】

即日起至2014年4月30日止〈郵戳為憑〉

【投稿地址】

10353臺北市承德路二段81號10樓 「2014東立原創大賽２活動小組　收」
◎漫畫稿件如需退稿，請附上填寫完整地址、收件人之信封〈尺寸需可放入稿件尺寸〉，並填妥足夠金額回郵。輕小說投稿概不退件。

【漫畫類稿件徵稿方式】

漫畫創作共32頁〈包含刊頭扉頁〉，劇情架構完整清楚。
報名表於東立各期刊『2014東立原創大賽２』宣傳廣告頁上，可剪下使用或從東立官網上下載格式〈近期發佈〉使用，隨作品附上報名表寄出。
手工稿、電子稿皆可。電子稿敬請附上列印稿供參考，未附列印稿者將視同棄權。
Ａ．手工稿規格：使用B4原稿用紙，作畫內容為22x31cm，出血框23x32cm，直式作畫由右至左閱讀。黑色墨水完稿，灰階色調請用網點處理勿用淡墨處理。原稿右下角請標頁碼，並於原稿黏上描圖紙保護。文字對白請以鉛筆整齊書寫於描圖紙上，切勿標示原稿上。
Ｂ．電子稿規格：一律黑白色調處理。檔案請存600dpi，TIFF格式之點陣圖檔案。作畫內容為22x31cm，出血框23x32cm，直式作畫由右至左閱讀。電子稿檔案請存光碟片，並附Ａ４尺寸列印稿。列印稿上須有對白〈可手寫〉，請將台詞之純文字檔一併燒錄光碟中。

【輕小說類稿件徵稿方式】

參加比賽的作品，必須從未在任何報刊、雜誌、書籍、同人誌，以及網路、媒體或其他任何形式發表出版者為限。
比賽作品須為獨立創作，不接受兩人或兩人以上共同創作的作品。曾為東立原創大賽輕小說組金獎、銀獎得獎者皆不得參加。
參賽作品需是繁體中文，以電腦打字，字數介於6~12萬字之間的輕小說作品，（含標點符號，以Microsoft Word之「字數統計」功能為字數計算基準）。
報名表於東立各期刊『2014東立原創大賽２』宣傳廣告頁上，可剪下使用或從東立官網上下載格式〈近期發佈〉使用，隨作品附上報名表寄出。
參賽作品需另加上故事大綱＆人物設定資料（以一本完整輕小說內容為準，撰寫約一千字左右的說明文字，包括作品大綱及人設）。
投稿時，需將故事大綱及人物設定資料，與完整的作品以電子檔燒錄於光碟內，連同報名表填寫完畢後寄回。參賽作品如未達評選水準，該獎項可由評審委員決議從缺。
所有參賽作品，無論入圍、得獎，概不退件，作品請參賽者自行留底稿。 所有評選過程中，皆不接受任何評選相關的詢問，入圍名單將公布於東立官方網站，主辦單位不會個別通知參賽者。

【得獎者後續規劃】

Ａ．漫畫類得獎者：
得獎者將比照簽約漫畫家，安排其後續作品於東立旗下刊物連載。
得獎後需配合出版社要求，進行簽約和稿件創作，目標為出版個人單行本及舉辦相關宣傳活動。得獎者須於２個月內完成正式公司簽約才可發放獎金，否則視同棄權。
得獎者會由出版社指派責任編輯，協助創作與稿件收發、規劃出版活動事宜。
Ｂ．輕小說得獎者：
獎者須同意東立出版社安排簽約，得獎者須於２個月內完成正式公司簽約才可發放獎金，否則視同棄權。
得獎者須配合編輯部挑選經典橋段供出版社指定之插畫家繪製插圖。
得獎者會由出版社指派責任編輯，協助創作與稿件收發、規劃出版活動事宜。

【獎項】

Ａ．少年漫畫賞：
金獎１名　獎盃１座、獎金50,000元
銀賞１名 獎盃１座、獎金30,000元
佳作2名 獎盃1座、獎金20,000元
Ｂ．少女漫畫賞：
金獎１名　獎盃１座、獎金50,000元
銀賞１名 獎盃１座、獎金30,000元
佳作2名 獎盃1座、獎金20,000元
Ｃ．輕小說賞：
金獎１名　獎盃１座、獎金200,000元
銀賞２名 獎盃１座、獎金100,000元

【權利與活動聲明】

投稿作品須為投稿者原創且從未發表之全新創作。
投稿者須保證投稿作品絕無抄襲他作行為，如經檢舉查獲屬實，將取消資格、追回獎金獎盃，情節嚴重者將依法律途徑處理。
投稿作品一經入圍，東立出版社即享有公開傳播宣傳之權利。
投稿作品確定得獎後，不限紙本與數位版本，重製及公開傳播權利都歸東立出版社所有。
無論是否得獎，投稿稿件一律於2014年10月開始陸續退還給作者，未附完整郵資回郵信封者，一律視為無須退件，事後不得要求退還稿件。
參加本活動者敬請詳細閱讀本活動辦法與聲明，並在活動參加表上勾選「意願聲明」，未勾選者一律視同棄權。
東立出版社保留一切活動修定與變更權利。(2013-12-30 14:58)