[h1]「沛思 我的保養品包裝設計競賽」活動開跑囉[/h1]



活動網站:

https://docs.google.com/folder/d/0B5V0ULloD4JrbFd4Q0dBTGxncDQ/edit?pli=1

競賽主題
沛美生醫科技希望為保養品新鮮人提供一個初體驗服務平台，讓新鮮人透過平台可以互相交流正確的保養知識，因此於2013年以「便利、時尚、好面子Fast Fashion & Fine Face」主題性。「美感、年輕、創意」為主軸舉辦Dr.Piz沛思保養品包裝設計競賽，融入青春活力之意象以及代表性之圖騰。透過設計者巧思整合，開發出一系列具驚喜度、且美感佳的沛思保養品創新設計包裝，讓人對沛思產品更有印象，特此廣發英雄帖，邀請各方設計好手大顯神通，設計出能代表Dr.piz沛思的保養品包裝。

競賽時間
即日起至2013年5月31日止(以郵戳為憑)。

產品目標市場
15-25歲年輕族群。

競賽項目
A產品包裝+B瓶身設計(六款設計皆須考慮生產的可行性)
A產品包裝
以系列產品包裝設計，並須考慮生產的可行性。
包含(洗面乳、化妝水、乳液、精華液、乳霜、面膜)六款系列包裝設計。
B瓶身設計
不限定瓶器板型，但須考慮生產的可行性。

參賽資格
各方設計好手，及對本次活動有興趣者(團隊)皆可報名參加。

評分標準
美感性：30%、創新性：20%、完整性：20%、設計理念：15%、連結性：15%

競賽獎項



金獎

錄取一名

獲得新台幣二萬元整、Dr.Piz沛思保養品及獎狀乙紙。



銀獎

錄取一名

獲得新台幣五千元整、Dr.Piz沛思保養品及獎狀乙紙。



銅獎

錄取一名

獲得新台幣三千元整、Dr.Piz沛思保養品及獎狀乙紙。



佳作

錄取五名

各可獲得Dr.Piz沛思保養品及獎狀乙紙。



網路票選人氣王

錄取五名

於沛思Dr.piz Facebook 臉書粉絲團 https://www.facebook.com/Dr.piz 選出網路人氣王五名，各可獲得Dr.Piz沛思保養品及獎狀乙紙。得與首選及佳作重覆領獎。


投稿稿件
報名表、含設計稿件之燒錄光碟、平面輸出稿件。


投稿方式
一律採掛號郵寄方式或親送方式。
收件地址：43301台中市沙鹿區台灣大道7段200號。
靜宜大學創新育成中心 黃小姐收
請註明「Dr.piz沛思 我的保養品包裝設計競賽」。
活動洽詢專線： (04)2632-8001 #11834 E-mail：pa99_013@pu.edu.tw

競賽資料下載（logo、簡章）： https://docs.google.com/folder/d/0B5V0ULloD4JrbFd4Q0dBTGxncDQ/edit


辦理單位
主辦單位：沛美生醫科技股份有限公司　www.pemay.tw
承辦單位：靜宜大學研究發展處創新育成中心 www.puicc.pu.edu.tw
協辦單位：活意行銷企管顧問有限公司 www.foryou.tw(2013-04-30 10:22)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7859312.shtml[/center]


[center][h1]印象雷諾瓦 上演父子三角關係[/h1] [/center]


【聯合報╱記者周美惠／台北報導】


2013.04.27 04:54 am



[center][圖][/center]



電影「印象雷諾瓦」刻畫暮年的雷諾瓦（右）。
圖／佳映娛樂提供

「幸福大師─雷諾瓦與廿世紀繪畫」特展五月廿五日將在故宮開幕。巧合的是，片商引進一部刻畫雷諾瓦晚年的電影「印象雷諾瓦」也將從五月卅一日起在北高兩市上映。
一九一五年，雷諾瓦在生命最後四年中，身體飽受類風濕性關節炎所苦；又遭逢愛妻離世、兩個兒子在戰爭中身受重傷打擊。直到年輕貌美的模特兒安黛來到他的莊園，他的生命重新綻放創作能量。

由法國導演吉爾‧布都執導的「印象雷諾瓦」，影片以魔幻詩意手法起始，安黛彷彿受到雷諾瓦亡妻的召喚前來喚醒呈半死狀態的老畫家。雷諾瓦的次子尚因受傷返家療養後，愛上安黛。他與父親的關係開始出現戲劇張力。

雷諾瓦育有三子，長子皮耶是演員、二子尚為電影導演、么兒克勞德是電影攝影師。片中著墨最多的是雷諾瓦、尚及安黛的三角關係。父子兩人的藝術表現落差也相當大，雷諾瓦的畫充滿愉悅歡樂；而尚被尊為法國三○年代詩意現實主義電影的翹楚，電影諷刺上流社會、反映社運與政治，刻畫出人生的醜陋面。

●由聯合報系及故宮主辦的「幸福大師」雷諾瓦特展將呈現來自美國、日本及法國共十所美術館的六十餘幅珍藏，除以雷諾瓦為主軸，另有畢卡索等大師傑作。預購優惠票價每張一百五十元，即日至四月卅日在各大團購網預購。電影公司另推出雷諾瓦特展與電影套票組，門票與電影票各一張，優惠價三百卅元，即日起在兩廳院售票網販售。(2013-04-29 16:57)

[center]http://www.cna.com.tw/News/aEDU/201304150334-1.aspx[/center]

[center][h1]幸福大師雷諾瓦　故宮展畫作[/h1][/center]

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19:51:32



（中央社記者鄭景雯台北15日電）國立故宮博物院5月將展出「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，呈現雷諾瓦以日常生活為主題的幸福繪畫世界。

故宮與聯合報系金傳媒集團合作舉辦「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，這個展覽以呈現法國印象派畫家皮耶─奧古斯特．雷諾瓦(Pierre-Auguste Renoir) 以日常生活為主題的「幸福」繪畫世界，同時也展出深受雷諾瓦影響的藝術家如畢卡索、馬諦斯、波納爾、杜菲等人的作品。

這次是台灣首見以雷諾瓦為主題的大型畫展，展品主要來自日本箱根POLA美術館以及日本、美國與法國等十間美術館的珍藏畫作。雷諾瓦作品不僅廣受世界各地藝術愛好者青睞，也是國際藝術拍賣會上收藏家爭相競逐的焦點。

展覽呈現6大繪畫主題，包含「戴帽女子」、「花卉」、「女人」、「田園與音樂」、「身體表現」及「法國南部和地中海」，探討雷諾瓦所創造的繪畫世界，如何延續並傳承給新的世代；其中畢卡索畫作有9幅，馬諦斯作品也有6件。

雷諾瓦生於法國的陶瓷之都利摩日（Limoges），出身裁縫家庭，21歲前往巴黎，開始學習美術。儘管早年生活困頓，雷諾瓦與志同道合的畫家朋友，走出畫室、到戶外寫生，捕捉大自然的光線與色彩的奧秘；這些年輕畫家的繪畫革命，由於藝評家譏諷莫內畫作「印象日出」太過「印象」，而成為藝術史上著名的「印象派」。

1874年，33歲的雷諾瓦參加第一屆印象派畫展，並創作許多大尺寸的巴黎街頭生活與風景畫，法國奧塞美術館收藏的經典之作「煎餅磨坊」，便是創作於1876年。

1919年12月3日，雷諾瓦因感染肺炎而病逝，享年78歲，直到生命的最後一刻，他還在作畫，畫室留有700多幅畫作，終其一生，他共創作多達4000多件作品。

「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，5月25日至9月8日將於故宮圖書文獻大樓一樓展出。1020415(2013-04-29 16:56)

[center]http://tw.tranews.com/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000003&SubjectNo=3277478[/center]

[center][h1]台灣首見雷諾瓦主題大型畫展　國立故宮博物院5月下旬開展[/h1][/center]

2013-04-24 10:39:00
2013-04-24 10:39:00
928
【TraNews 記者 石靜怡 ／ 全球報導】


[center][圖][/center]



此展是台灣首見以雷諾瓦為主題的大型畫展，展品主要來自日本箱根POLA美術館以及日本、美國與法國等十間美術館的珍藏畫作。（圖／國立故宮博物院提供）
石靜怡台北市
　　5月下旬的國立故宮博物院將因展出雷諾瓦的畫作，而洋溢濃濃的幸福感，想預約幸福的觀眾，自即日起至4月30日可在團購網率先預購門票，亦可於5月1日至24日在全台7-11、全家、萊爾富、OK等超商及博客來網站預購，每張優惠價150元，更多資訊詳見展覽官網 。

　　故宮與聯合報系金傳媒集團合作舉辦「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，將於5月25日至9月8日於故宮圖書文獻大樓一樓展出，呈現法國印象派畫家皮耶─奧古斯特・雷諾瓦(Pierre-Auguste Renoir，1841-1919) 以日常生活為主題的「幸福」繪畫世界；同時，展出深受雷諾瓦影響的藝術家如畢卡索、馬諦斯、波納爾、杜菲等人的作品。

　　此展是台灣首見以雷諾瓦為主題的大型畫展，展品主要來自日本箱根POLA美術館以及日本、美國與法國等十間美術館的珍藏畫作。雷諾瓦作品不僅廣受世界各地藝術愛好者青睞，也是國際藝術拍賣會上收藏家爭相競逐的焦點。本展覽呈現六大繪畫主題包含「戴帽女子」、「花卉」、「女人」、「田園與音樂」、「身體表現」及「法國南部和地中海」。探討雷諾瓦所創造的繪畫世界，如何延續並傳承給新的世代；其中畢卡索畫作多達9幅，馬諦斯作品亦有6件之多。

　　雷諾瓦生於法國的陶瓷之都利摩日（Limoges），出身裁縫家庭，在七位兄弟姐妹中排行六。13歲時，雷諾瓦進入利摩日的陶瓷工廠擔任繪製瓷器的學徒，此外，他也曾接受外國傳教士的委託，繪製室內裝飾物與裝飾扇子，並前往羅浮宮學習藝術大師的繪畫技法。1862年，21歲的雷諾瓦前往巴黎，開始學習美術。儘管早年生活困頓，雷諾瓦與志同道合的畫家朋友，走出畫室、到戶外寫生，他們不精確複製自然景物，而是捕捉大自然的光線與色彩的奧秘；這些年輕畫家的繪畫革命，由於藝評家譏諷莫內畫作「印象日出」太過「印象」，而成為藝術史上著名的「印象派」。

　　1874年，33歲的雷諾瓦參加第一屆印象派畫展，並創作許多大尺寸的巴黎街頭生活與風景畫，法國奧塞美術館收藏的經典之作「煎餅磨坊」，便是創作於1876年。1892年，雷諾瓦51歲，作品首度被法國政府收藏；他的畫作在1980年代晚期首度到紐約展覽的反映也很好，此後廣受美國收藏家重視。隨著功成名就而來的是類風濕性關節炎的病痛折磨。在雷諾瓦生命的最後二十餘年，他的身體飽受摧殘，手、腳、膝蓋都動過手術，從藉助柺杖行走，到坐在輪椅上，1912年甚至完全癱瘓，再也無法站起來。雷諾瓦的好友試圖延請復健專家，幫助他恢復走路能力。雷諾瓦試了一個多月，便宣布放棄，他說：「我的體力消耗殆盡，沒有餘力可以畫畫。如果在走路和畫畫之間，只能二擇一，我寧可選擇繪畫。」 垂老的雷諾瓦儘管身上盡是破碎、變形的關節，仍然幽默、樂觀，保有創作的熱情；他相信「如果不能使我快樂，就不能使我動筆」。1919年12月3日，雷諾瓦因感染肺炎而病逝，享年78歲。直到生命的最後一刻，他還在作畫，畫室留有七百多幅畫作；而終其一生，共創作了多達四千餘件作品。

　　POLA為日本第四大美妝集團，第二代經營者鈴木常司傾40年心血，收藏9500件藝術品，其中以印象派為主的西洋繪畫有四百件，數量為日本博物館之最；鈴木所創建的POLA美術館，於2002年在風景優美的箱根仙石原的國家公園內成立。此展是POLA美術館首次將館藏大批出借海外的盛大創舉，除了館藏的53幅油畫，主辦單位也從日本各地以及歐美等地重要美術館，洽借雷諾瓦的代表作品。本展主要贊助玉山銀行，教育贊助廣達文教基金會；另由大衍堂科技、創藝盒子數位、騰騏科技與瑞士3D Impact Media合作開發裸眼3D系統，將精選畫作呈現立體視覺效果。（圖／國立故宮博物院提供）(2013-04-29 16:54)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7817780.shtml[/center]


[center][h1]雷諾瓦的畫 蔣勳講給你聽[/h1][/center]


【聯合報╱台北訊】


2013.04.09 02:52 am









[center][圖][/center]


蔣勳探索雷諾瓦的《戴蕾絲帽的少女》，呈現出女性柔美、優雅的氣質。
圖／日本POLA美術館提供

春暖花開的季節，美學大師蔣勳將於五月一日舉辦一場「女性與花─雷諾瓦、馬諦斯、畢卡索」講座，帶領大家進入雷諾瓦等人藝術世界，感受以美善多彩畫筆，描繪出的幸福詩篇。入場票券即日起在博客來網站開賣，憑票出席講座，可獲贈「幸福大師─雷諾瓦與廿世紀繪畫」特展門票一張。
法國印象派畫家皮耶─奧古斯特‧雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir），以甜美的畫風，及擅長描繪明亮、豐滿女性的精彩創作，留給無數觀賞者平靜、愉悅的感受，也博得「幸福畫家」的稱號。

雷諾瓦作品廣受世界各地藝術愛好者青睞，也是國際藝術拍賣會上收藏家爭相競逐的焦點。「幸福大師─雷諾瓦與廿世紀繪畫」特展，是台灣首見以雷諾瓦為主題的大型展覽，展品主要來自日本箱根的POLA美術館，將於五月廿五日起在故宮文獻大樓登場。

展覽分「戴帽女子」、「花束」、「女性的表現」、「田園與奏樂」、「身體表現」、「南法和地中海」六大主題，同時展出領導廿世紀的藝術家畢卡索、馬諦斯、波納爾、杜菲等人的作品，探討雷諾瓦所創造的繪畫世界，如何傳承給新的世代。

蔣勳從「女性與花」角度切入，探索雷諾瓦、畢卡索、馬諦斯對女性、花卉細膩生動的呈現；這些溫暖迷人、如夢似幻的畫作，透過美學大師的分享，可以更瞭解雷諾瓦尊重傳統卻又勇於革新的創作精神，如何帶給畢卡索等後世藝術家的深遠影響。(2013-04-29 16:53)

[center]http://www.cna.com.tw/News/aEDU/201304150334-1.aspx[/center]



[center][h1]幸福大師雷諾瓦　故宮展畫作[/h1][/center]
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19:51:32



（中央社記者鄭景雯台北15日電）國立故宮博物院5月將展出「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，呈現雷諾瓦以日常生活為主題的幸福繪畫世界。

故宮與聯合報系金傳媒集團合作舉辦「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，這個展覽以呈現法國印象派畫家皮耶─奧古斯特．雷諾瓦(Pierre-Auguste Renoir) 以日常生活為主題的「幸福」繪畫世界，同時也展出深受雷諾瓦影響的藝術家如畢卡索、馬諦斯、波納爾、杜菲等人的作品。

這次是台灣首見以雷諾瓦為主題的大型畫展，展品主要來自日本箱根POLA美術館以及日本、美國與法國等十間美術館的珍藏畫作。雷諾瓦作品不僅廣受世界各地藝術愛好者青睞，也是國際藝術拍賣會上收藏家爭相競逐的焦點。

展覽呈現6大繪畫主題，包含「戴帽女子」、「花卉」、「女人」、「田園與音樂」、「身體表現」及「法國南部和地中海」，探討雷諾瓦所創造的繪畫世界，如何延續並傳承給新的世代；其中畢卡索畫作有9幅，馬諦斯作品也有6件。

雷諾瓦生於法國的陶瓷之都利摩日（Limoges），出身裁縫家庭，21歲前往巴黎，開始學習美術。儘管早年生活困頓，雷諾瓦與志同道合的畫家朋友，走出畫室、到戶外寫生，捕捉大自然的光線與色彩的奧秘；這些年輕畫家的繪畫革命，由於藝評家譏諷莫內畫作「印象日出」太過「印象」，而成為藝術史上著名的「印象派」。

1874年，33歲的雷諾瓦參加第一屆印象派畫展，並創作許多大尺寸的巴黎街頭生活與風景畫，法國奧塞美術館收藏的經典之作「煎餅磨坊」，便是創作於1876年。

1919年12月3日，雷諾瓦因感染肺炎而病逝，享年78歲，直到生命的最後一刻，他還在作畫，畫室留有700多幅畫作，終其一生，他共創作多達4000多件作品。

「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，5月25日至9月8日將於故宮圖書文獻大樓一樓展出。1020415(2013-04-29 11:32)

[h1] 幸福大師－雷諾瓦與二十世紀繪畫特展 [/h1]

[圖]

官方網站:
http://renoir.ishow.udn.com/

交通:
http://renoir.ishow.udn.com/info03.html


展覽地點:國立故宮博物院，圖書文獻大樓特展室 ，台北市至善路二段221號


展覽期間:2013/05/25~2013/09/08

5月下旬的國立故宮博物院將因展出雷諾瓦的畫作，而洋溢濃濃的幸福感，想預約幸福的觀眾，自即日起至4月30日可在團購網率先預購門票，亦可於5月1日至24日在全台7-11、全家、萊爾富、OK等超商及博客來網站預購，每張優惠價150元，更多資訊詳見展覽官網 http://renoir.ishow.udn.com。

[展覽資訊]

【幸福大師－雷諾瓦與二十世紀繪畫特展】

展覽日期：2013年5月25日至 9月8日
展覽時間：每日09:00~17:00(最後進場時間: 16:30)
票價資訊：全票250元、優惠票220元
免票資格：身高110公分以下孩童、身障民眾與陪同者一位
展覽地點：國立故宮博物院 圖書文獻大樓特展室 台北市士林區至善路二段221號

相關網頁： http://renoir.ishow.udn.com/ 聯合報系金傳媒活動事業處fb 故宮網頁

注意事項：展場內禁止攝影、拍照

4/15~4/30，可於各大團購網購票，享有優惠價$150

5/1~5/24可於全省各大便利商店與博客來售票網購票


購票網頁：udn買東西 7net購票 (網頁上有註明，此票券可享個人語音導覽七折優惠)



[展覽介紹]

法國印象派畫家皮耶─奧古斯特・雷諾瓦 （Pierre-Auguste Renoir，1841-1919）被稱為「幸福的畫家」，透過其明朗歡愉的畫作生動地描繪出美好年代的人物與風景。

故宮與聯合報系金傳媒集團合作舉辦「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，將於5月25日至9月8日於故宮圖書文獻大樓一樓展出，呈現法國印象派畫家皮耶─奧古斯特・雷諾瓦(Pierre-Auguste Renoir，1841-1919) 以日常生活為主題的「幸福」繪畫世界；同時，展出深受雷諾瓦影響的藝術家如畢卡索、馬諦斯、波納爾、杜菲等人的作品。此展是台灣首見以雷諾瓦為主題的大型畫展，展品主要來自日本箱根POLA美術館以及日本、美國與法國等十間美術館的珍藏畫作。雷諾瓦作品不僅廣受世界各地藝術愛好者青睞，也是國際藝術拍賣會上收藏家爭相競逐的焦點。

本展覽呈現六大繪畫主題包含「戴帽女子」、「花卉」、「女人」、「田園與音樂」、「身體表現」及「法國南部和地中海」。探討雷諾瓦所創造的繪畫世界，如何延續並傳承給新的世代；其中畢卡索畫作多達9幅，馬諦斯作品亦有6件之多。

可以到官方網頁( http://renoir.ishow.udn.com/)，搶先目睹這幾幅畫作。

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[關於雷諾瓦]

雷諾瓦生於法國的陶瓷之都利摩日（Limoges），出身裁縫家庭，在七位兄弟姐妹中排行六。

1862年，21歲的雷諾瓦前往巴黎，與志同道合的畫家朋友，走出畫室、到戶外寫生，他們不精確複製自然景物，而是捕捉大自然的光線與色彩的奧秘；這些年輕畫家的繪畫革命，由於藝評家譏諷莫內畫作「印象日出」太過「印象」，而成為藝術史上著名的「印象派」。

他的畫作在1980年代晚期首度到紐約展覽的反映也很好，此後廣受美國收藏家重視。隨著功成名就而來的是類風濕性關節炎的病痛折磨。在雷諾瓦生命的最後二十餘年，他的身體飽受摧殘，手、腳、膝蓋都動過手術，從藉助柺杖行走，到坐在輪椅上，1912年甚至完全癱瘓，再也無法站起來。

雷諾瓦的好友試圖延請復健專家，幫助他恢復走路能力。雷諾瓦試了一個多月，便宣布放棄，他說：「我的體力消耗殆盡，沒有餘力可以畫畫。如果在走路和畫畫之間，只能二擇一，我寧可選擇繪畫。」

垂老的雷諾瓦儘管身上盡是破碎、變形的關節，仍然幽默、樂觀，保有創作的熱情；他相信「如果不能使我快樂，就不能使我動筆」。1919年12月3日，雷諾瓦因感染肺炎而病逝，享年78歲。

直到生命的最後一刻，他還在作畫，畫室留有七百多幅畫作；而終其一生，共創作了多達四千餘件作品。

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[關於本展作品]

本展的作品主要來自日本POLA美術館提供的53件館藏，並向波士頓美術館(Museum of Fine Arts, Boston)、華盛頓國家畫廊(National Gallery of Art, Washington)、雷諾瓦的故鄉─法國里摩日美術館(Museedes Beaux-Arts de Limoges)、巴黎龐畢度中心(Centre Pompidou, Paris.)等歐、美、日的重要美術館洽借13幅雷諾瓦畫作。

POLA為日本第四大美妝集團，第二代經營者鈴木常司傾40年心血，收藏9500件藝術品，其中以印象派為主的西洋繪畫有四百件，數量為日本博物館之最；鈴木所創建的POLA美術館，於2002年在風景優美的箱根仙石原的國家公園內成立。

本展主要贊助玉山銀行，教育贊助廣達文教基金會；另由大衍堂科技、創藝盒子數位、騰騏科技與瑞士3D Impact Media合作開發裸眼3D系統，將精選畫作呈現立體視覺效果。



公告票價：

票價
各項優惠辦法不可同時使用，其他優惠辦法以現場公告為準）
詳情參照以下網址
http://www.npm.gov.tw/zh-tw/visiting/visit/hours.htm

優惠活動

http://tickets.books.com.tw/progshow/08010901291370

參觀須知

一般民眾參觀須知
請您在參觀本院時，注意遵守下列事項，以協助我們維護珍貴文物，並給您自己也給他人一個愉快的參觀經驗：
1. 請勿於陳列室內高聲談笑、追逐嬉戲、飲食、吸煙及拋棄紙屑、雜物。
2. 請勿於陳列室內使用行動電話。
3. 提昇參觀品質，自2005年6月1日起展區內禁止照相及攝影，謝謝您的合作。
4. 服裝不整、攜帶寵物及玩具者謝絕進入參觀。
5. 因展廳之溫度偏低，請自行攜帶外套以免受寒。
6. 禁止攜帶各類危險品及背包、旅行袋、行李箱等進入展場，本院並得實施必要之檢查。
7. 遊客持有之照相及攝影器材，應置放隨身包內或予寄存，方得進場。
8. 本院正館展廳禁止攜帶飲水等液體進入。(2013-04-29 11:01)

[center]http://news.chinatimes.com/domestic/11050612/112013042300348.html[/center]

[center][h1]民和學童 繪出萬年溪生命力 仿清明上河圖 58人耗時2個多月 創製萬年溪上河圖 作品細膩活潑 師生驚豔[/h1][/center]

[center][圖][/center]

2013-04-23 01:36 中國時報 【林和生／屏東報導】

　民和國小學生模仿北宋名畫，畫出一張長達7.7公尺的「萬年溪上河圖」。（林和生攝）

　屏東市萬年溪畔的民和國小，仿造北宋名畫「清明上河圖」，耗時兩個多月、出動五十八位學生分工，創作出一幅「萬年溪上河圖」，作品細膩活潑，全校師生觀賞後驚豔不已。

　畫全長七點七公尺、寬卅五公分，共由每張七十公分長、卅五公分寬的畫紙拼貼而成，繪圖的區域由萬年溪源頭的海豐溼地，一直到下游與殺蛇溪交會處，不僅寫實部分，學生也把自己心中願景，例如能在溪中划船也入畫。

　校長馮麗珍表示，當初是看到美術班學生繪製校園周邊場景的熱鬧景象，才有了這幅畫的構想；為了畫出河流沿線的生命力，校方請來文史工作者及當地耆老為學生解說萬年溪的歷史，且由老師帶著他們現場實地探勘、拍照，前製作業幾乎就花了一整個寒假。

　看到成果，師長們都相當感動，從小在萬年溪長大的教務主任謝惠芬就說，這群孩子不僅在撰寫歷史，也把記憶中河畔熱鬧景象畫得活靈活現，童年記憶中的萬年溪似乎又回來了。

　原圖的作者蕭以訢也參與其中，他說，在圖與圖的拼接是最難完成，不僅需要事前溝通，還要和前後兩組同學協調，避免畫作不連貫，色調明暗一點都馬虎不得。

　目前原圖展於校內地下室，馮麗珍指出，第一階段是用色鉛筆繪圖，暑假還將挑戰原圖的水墨方式呈現，將來更希望能利用動畫、做出一幅會動的「萬年溪上河圖」。(2013-04-24 17:50)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20130423/9451440.html[/center]


[center][h1]劉玖通東方抽象藝術浪潮襲捲全球 [/h1][/center]
大成報 (2013-04-23 19:55)
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[center][圖][/center]

【大成報記者林瑞明/台北報導】2013年4月9日，是一代華人抽象大師—趙無極先生逝世隕落之日，也是全球藝術熱愛者最為低迷的日子。在20世紀初期，世界藝術史上最重要、影響後世藝術創作甚鉅的大事，便是抽象表現主義（Abstract Expressionism或可稱抽象藝術）的興起。雖然抽象藝術源自於西方，但其「非比喻式」的表現形態仍與中國五千年傳統的書法有異曲同工之妙，這也是過往華人抽象藝術家能於世界嶄露頭角的契子。現除了華人重量級抽象大師趙無極外，另有一位充滿前景的新星—劉玖通正受到兩岸三地的華人注視。

1977年出生於陜西的劉玖通（見圖片），自小生長在陜西大漠，劉玖通培育出當地居民不畏漫天風沙的豪情壯志。2000年自西安美術學院畢業後，先於北京從事藝術學習和創作，後鑒於十里洋場的開放與蓬勃，2004年轉至上海定居，開啟了他充滿挑戰與朝氣的藝術生涯。

融合西北高原的豪邁與奔放上海的活力，讓劉玖通的藝術創作擺脫傳統，揮洒出既充滿大器醇熟的筆調，也富涵細膩幽然的色彩，這種華麗與素雅、唯美與樸實、誇張與內斂、激情與冷靜、具象與抽象的矛盾及統一，在他這位36歲的年輕藝術家身上，竟是如此協調融合。進一步將中華民族根深柢固的水墨文化與西洋油彩顏料交會融合，產生化學變化後，即帶來滿是中國底韻、和蓄足東方意象力量的抽象山水。

由於有這樣東西融合的抽象繪畫語言，劉玖通在數年前於台灣首次個展後，藝術家即散發如其作品般磅礡力道，使其藝術魅力襲捲全台。除了藝術作品在蘇富比、佳士得等國際拍賣場紛紛上拍外，更因為張張精品的創作水平，致使拍賣價格屢創藝術家生涯之拍賣紀錄。今年五月劉玖通將回到中國，在北京中國美術館、西安大唐西市博物館舉辦個人首次巡迴展，也創下由台灣紅回中國抽象藝術家之先例，深具一代華人抽象大師接班人之意味。

除了繪畫題材與山河大川密不可分，在構圖上，劉玖通也師法現代繪畫大師徐悲鴻著名之「八駿圖」，在抽象語彙中加入奔放、大氣之感。另於整體畫面平衡方面，也以文藝復興三傑、「秀美」著稱的拉斐爾精進對象，不斷追求畫面的細膩與祥和。

劉玖通作品的最大特色就是運用層層厚重的油彩線條堆疊、刮刀技法創造的凹凸畫面，以自身的獨特語言重新詮釋「立體」於抽象畫中的空間定義。奔放中卻又透露幾許的形意，彷如潑墨的意境，充分體現了當代中國藝術新銳獨有的風格和特色，充滿個人符號，其自創一格的技法，顯然已開啟中國油畫的新世紀。

儘管劉玖通現有的基礎與成就，已遠比其他藝術家豐碩，但他仍不斷大膽嘗試海派抽象的新思路及探索海派抽象的新未來。時時將旅行與生活環境的點滴轉換成自己的創作靈感，從「上海煙塵」、「外灘浪潮」、「江南水鄉」與「吳山風雲」四個創作系列，可見旅行的足跡，引發藝術家筆下諸多感觸。除了題材轉換，劉玖通在半具象轉具象風格中，畫筆下的力道也因「臨河而建，傍橋而市」的典型水鄉澤國環境，添入了江南情懷，呈現柔和的詩意之美。並與畫作一同，徜徉在人間天堂的明山秀水之中。這種追求藝術絕對經典的精神，令人對他的終極造詣，樂觀期待。

抽象藝術之美，可貴在畫面的美感與和諧，在了解作品創作背景後，相信對抽象畫將會有更深一層的體會。若是要深刻探究至作品價值，藝術史的定位有無，往往是評鑑一位藝術家、藝術作品價值能否源遠流長的關鍵因素。在東方抽象藝術中，趙無極地位已無庸置疑，相信劉玖通這位優秀後進若能持之以恆，持續以謙沖之心尋求自我突破，相信以他的大氣山水，定能在未來的中國抽象藝術史裡，擁有專屬於自己的遼闊天地。(2013-04-24 16:14)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7845474.shtml[/center]

[center][h1]宜蘭光國中美術班 畢業師生展[/h1] [/center]

【聯合報╱記者簡榮輝／即時報導】


2013.04.21 02:54 pm


宜蘭縣東光國中美術班「奇藝恩典」畢業師生展，今天在羅東鎮立圖書館開展，除了展示140件學生們的藝術傑作，由學生自行籌辦的展覽內容，也以希臘神話故事作為聯想，由畢業生角色扮演在舞台上走秀與樂團音樂表演，將藝術跨界結合。

「籌辦展覽也是學習教育的一環。」東光國中藝術才藝組長潘勁瑞強調，一般大家對美術班的刻板印象就是藝術創作，其實，創意不侷限在藝術品，因此由畢業班學生自行決定展覽方向與內容，也讓學生思考未來的方向。

2013「奇藝恩典」東光國中第14屆美術班畢業師生展，即日起在羅東鎮李科永紀念圖書館3樓展覽廳展出，展出內容有素描、水彩、水墨、立體雕塑等，全是學生的精心傑作，展覽日期到5月6日止，歡迎有興趣民眾前往參觀。


【2013/04/21 聯合報】@ http://udn.com/(2013-04-24 16:01)

[center]http://xor.tw/+4zs2f[/center]


[center][h1]◎ 大葉琺瑯杯創作展 呈現學子藝術創意[/h1][/center]


記者林凌霄／南投報導
　大葉大學造型藝術系學生創作的琺瑯杯，即日起在南投市公所藝術櫥窗展出，南投市長許淑華昨日表示，大葉大學學生利用高溫熔合不同色彩的玻璃，讓生冷金屬杯化身為亮麗多彩琺瑯杯，其創意和技術值得欣賞，給學生們投入藝術創作肯定。

　大葉大學指出，琺瑯製作難在於創造一個可以上琺瑯的金屬胎，需要時間和技巧磨練，通常得先有陶藝、金工、繪畫等多種媒材的基礎訓練，才能展現琺瑯創意。(2013-04-24 15:58)

[center]http://www.mdnkids.com/info/news/content.asp?Serial_NO=83446[/center]


[center][h1]教生盼辦畫展　臉書募讚圓夢 [/h1][/center]

(2013/4/18)

[center][圖][/center]

劉偉瑩／臺北報導

　臺北市螢橋國小特教班有愛畫畫的「四小龍」，夢想前進總統府辦畫展，校長施能杰承諾他們，如果能在臉書上募集十萬個「讚」，就會想辦法幫他們一圓夢想。教師將學童的作品上傳臉書，短短三天獲得一萬六千個讚，也透過媒體請大家一起幫他們按「讚」圓夢。

　特教班學生蔡崇斌、林虹妤、謝秉樺、高郁容，分別讀二年級到六年級，不過他們的心智年齡卻趕不上身體的成長，其中三人無口語能力，有人是重度多重障礙，在學畫畫之前，各有不同的狀況。直到一年前，駱姿憶、曾蕙苓兩名新進教師，將自己對繪畫的興趣帶進特教班，開啟四小龍的彩色人生。

　多重障礙的蔡崇斌原本很固執，不開心時只會生悶氣，剛開始畫畫時，還把自己的臉塗成憂鬱的綠色或藍色。現在畫畫成為他和老師的溝通工具，他也常帶著作品去找校長，校長施能杰總會幫他拍照表示鼓勵。

　「黏寶寶」高郁容雖然重度障礙無法拿筆，但用指印、拍打等方法，畫出戶外的景色。高媽媽聽說女兒要開畫展，除了興奮外，還充滿感恩，她說，本來自卑到想躲起來，現在她可以帶著女兒勇敢走出來。

　駱姿憶邀請網友支持特殊兒童的圓夢行動，前往「臺北市螢橋國小校方FB」按個讚。

　圖說：臺北市螢橋國小特教班學生的作品上傳臉書，徵求十萬名網友按讚，一圓到總統府開畫展的夢想。攝影／陳壁銘(2013-04-24 15:51)

[center]http://n.yam.com/taiwanhot/place/20130423/20130423410710.html[/center]


[center][h1]郵政壽險兒童寫生繪畫比賽　新竹郵局建構社區共融情誼[/h1][/center]
台灣好新聞-2013年04月23日 上午10:37








記者季大仁╱新竹報導




新竹郵局27日上午8時30分至12時於新竹市立動物園，舉辦「102年郵政壽險全國兒童創意寫生繪畫比賽」活動，比賽共分小學高年級、中年級、低年級及幼稚園四組，參加學童請自行攜帶畫具，直接前往活動現場，領取比賽專用紙，歡迎新竹縣、市各公、私立國民小學及幼稚園學生踴躍參加。




為提倡兒童正當休閒活動，鼓勵美術創作，陶冶身心，郵政壽險全國兒童創意寫生繪畫比賽活動當天送件，並符合參賽作品規定者，當場贈送精美禮品一份，送完為止。




更多：台灣好新聞： http://yam.taiwanhot.net(2013-04-24 15:40)

[center]http://www.bnext.com.tw/article/view/cid/108/id/27443[/center]

[center][h1]第四屆花王國際兒童環境繪畫比賽即日起受理報名[/h1][/center]


數位時代網站｜撰文者：整合行銷業務部發表日期：2013-04-19


花王集團代表取締役社長兼執行長澤田道隆邀請各界，2013年3月28日開始報名參加第四屆花王國際兒童環境繪畫比賽。

此活動宗旨為鼓勵肩負關懷地球之責的兒童，在繪畫裡描述如何透過日常生活中舉手可行之事認真思考保護環境的做法。同時，我們希望能經由兒童參與繪畫活動，鼓勵他們的朋友，甚至大人們一起做環保。花王集團自2010年開始舉辦國際兒童環境繪畫比賽，從包含日本在內的57個國家，累計募集到15,797件作品，參賽者持續從世界各地增加中。

得獎作品將於2013年12月的東京環保產品展中向大眾展示，「eco together」－地球大賞與「eco together」－花王賞的優勝者，無論來自於哪一個國家，我們都將邀請他們到活動現場出席頒獎典禮。本活動已經透過花王官方網站以及媒體傳佈到世界各地。

花王集團提出了「eco together」（一起做環保）的觀念，與消費者及協力廠商攜手，從原物料採購開始到產品丟棄的週期中尋求更強而有力的做法，積極參與全球各地的環保活動。

收件截止時間
台灣地區報名者之繪畫作品的收件截止時間，為2013年9月6日（以郵戳為憑）。

收件地址
花王（台灣）股份有限公司
行政管理部門-公關
花王國際兒童環境繪畫比賽 協辦單位收
地址：231 新北市新店區北新路三段207號10樓

欲瞭解更多詳情，請洽協辦單位
花王（台灣）股份有限公司
傳真： 02-8913-1156
電話：0800-061-668（營業日09:00-17:00，週末、國定及公司假日恕不提供詢問服務）


花王集團簡介
花王集團研發生產高附加價值的產品，幫助世界各地的消費者豐富生活，擁有超過20個領導品牌，例如Asience、一匙靈、Biore、蕾妮亞、妙而舒、Kanebo等，在亞洲、大洋洲、北美以及歐洲販售，年約創下130億美元的銷售佳績。花王集團在全球有35,000個員工，以及120年來不斷創新的歷史。更多相關資訊，歡迎瀏覽花王集團官方網站。(2013-04-24 14:35)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7838900.shtml[/center]

[center][h1]「美麗新中壢」繪畫比賽開始報名[/h1][/center]


【聯合晚報╱記者劉愛生／即時報導】


2013.04.18 10:00 am










桃園縣青溪新文藝學會舉辦「2013美麗新中壢之快樂做環保」繪畫比賽，即日起開始收件至5月7日截止。

參賽作品以四開畫紙為主，可向承辦單位索取比賽用紙，也可自行準備紙張參加徵件作品比賽，比賽組別有幼稚園、國小、國中、高中職組與社會組。收件地點是桃園縣青溪新文藝學會、中壢市成功路79巷62號，電話（03）4332872。


【2013/04/18 聯合晚報】@ http://udn.com/(2013-04-24 14:34)

[center]http://www.cnyes.com/life/Content/20130417/KH7B0TO25LF2C.shtml?c=life[/center]


[center][h1]提供心靈治療　醫院辦畫展[/h1][/center]


鉅亨網新聞中心(來源：優活健康網)2013-04-17 15:00









（優活健康網記者謝劭廷／綜合報導）童綜合醫院地下一樓的轉角藝術，即日起至5月31日，展出「凝情造境－翁鴻盛生活寫意繪畫展」，藉由翁老師率真又反映生活的畫風，提供民眾、病患與家屬另一種的心靈上的療癒。

翁鴻盛老師是土木工程研究所畢業，目前任職航空製造工程師，在這樣特殊的生命歷程與背景下，翁老師的油畫畫作擁有理性、冷靜的特質，不僅畫入航空飛機，擁有「航空畫家」之名，並且在創作中帶入職場上的百態，將權力與誘惑赤裸裸地呈現在畫布上，讓觀賞者更能有所共鳴而與藝術拉近距離。

翁鴻盛老師表示，繪畫就如同生產般須要經營很多面向，把故事用畫筆說出來，不受拘束的自由發揮具體情感，實踐藝術創作與人文關懷的新內涵。曾有罹患自閉症、憂鬱症的學生來學畫，經由創作的過程抒發鬱悶與痛苦，逐漸解開心中的結，願意重新再與人群接觸。童綜合醫院表示，歡迎民眾走一趟轉角藝術，逐幅細細品味翁鴻盛老師的創作，讓理性與感性相互作用下的畫作，紓解工作職場上的壓力，並藉由圖像上的意象批判，宣洩對社會現象的不平，用以撫慰心靈。

（圖：童綜合醫院）

資料來源：優活健康網(2013-04-24 13:46)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20130419/9420791.html[/center]


[center][h1]李健儀數位視覺創作展在鐵道藝術村[/h1][/center]

大台灣旅遊網 (2013-04-19 22:42)
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【大台灣旅遊網TTNews記者蔡聰挺】

　　新竹市文化局自4月11日至5月12日於新竹市鐵道藝術村舉行「李健儀數位視覺創作展」，共計展出25件精彩的創作作品。李健儀老師鑽研數位光柵板影像技術頗有心得，擅長以類3D繪畫手法表現強烈空間感與更豐富視覺效果，使作品在同一畫面中呈現多張不同構圖的變化。

　　新竹市文化局表示，藉由數位化重製結合光柵版技術輸出成立體作品之方法，可知原創的藝術理念、創作程序、立體作品的視覺體驗與藝術感知，解構藝術家多元化與多樣性的意念表現，讓觀賞者更容易融入創作思維及情境，欣賞豐富的藝術品內涵及情境。

　　李健儀老師不僅是古典寫實名畫家，其創作作品「中華聖人圖」於2000年獲梵蒂岡博物館正式典藏，為華人世界唯一獲此殊榮的藝術家；2011年更獲大陸中國國際出版社出版之【大師之路】評選為當代書畫五大傳奇人物，與趙無極、靳尚誼、范曾、劉大為等一級名家並駕齊驅，堪稱台灣之光。

　　此次展出作品中，靜物畫顯現出實景照片及素描等不同繪畫感覺，風景畫則凸顯春夏秋冬四時變化，人物畫中的證嚴上人，莊重素雅、風格一致，由於取景角度不同，並列為光柵板畫面時，可顯示上人的不同表情、動態及情感，使觀者有格外逼真生動之感，實為難得一見之佳作，歡迎各界藝文愛好者前往欣賞這一場視覺盛宴。開幕時參與的貴賓有文化部文資局組長許有仁、玄奘大學校長劉得任、學生代表、藝術界人士及李健儀教授的親朋好友等。（圖片／新竹市政府）(2013-04-24 13:23)

[center]http://n.yam.com/business/life/20130417/20130417394501.html[/center]


[center][h1]幸福畫家雷諾瓦 5月底驚艷台灣[/h1][/center]
工商消息-2013年04月17日 下午14:19



展品來自日本POLA美術館 涵蓋畢卡索、馬諦斯、杜菲等廿世紀名家

「痛苦終將過去，美卻能永遠長存」，晚年備受類風濕性關節炎病痛折磨的法國印象派畫家皮耶─奧古斯特・雷諾瓦 （Pierre-Auguste Renoir，1841-1919），以甜美、悠閒的畫風，及擅長描繪明亮、豐滿女性的精彩創作，留給無數觀賞者平靜、愉悅的感受，也因而博得「幸福畫家」的稱號。

雷諾瓦作品廣受世界各地藝術愛好者青睞，也是國際藝術拍賣會上收藏家爭相競逐的焦點。「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫」特展，是台灣首見以雷諾瓦為主題的大型展覽，展品主要來自日本箱根的POLA美術館，將於5月25日起在故宮文獻大樓登場。

POLA為日本第四大美妝集團，第二代經營者鈴木常司傾40年心血，收藏9500件藝術品，其中以印象派為主的西洋繪畫有四百件，數量為日本博物館之最；鈴木所創建的POLA美術館，於2002年在風景優美的箱根仙石原的國家公園內成立。此展是POLA美術館首次將館藏大批出借海外的盛大創舉，除了館藏的53幅油畫，主辦單位也從日本各地以及歐美等地重要美術館，洽借雷諾瓦的代表作品。

「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫」特展，由POLA美術館館長荒屋鋪透主導策展與展覽等事宜；荒屋鋪認為，雷諾瓦藝術的偉大之處，在於以日常生活為繪畫主題的基礎之上，大大影響了許多尊敬他的年輕畫家，例如「戴帽女子」、「花卉」、「女人」、「田園與音樂」、「身體表現」、「法國南部和地中海」等繪畫主題。

展覽從此六大繪畫主題切入，將同時展出領導20世紀的藝術家畢卡索、馬諦斯、波納爾、杜菲等人的作品，探討雷諾瓦所創造的繪畫世界，如何延續並傳承給新的世代；其中畢卡索畫作多達9幅，馬諦斯作品亦有6件之多。

雷諾瓦生於法國的陶瓷之都利摩日（Limoges），出身裁縫家庭，在七位兄弟姐妹中排行六。13歲時，雷諾瓦進入利摩日的陶瓷工廠擔任繪製瓷器的學徒，此外，他也曾接受外國傳教士的委託，繪製室內裝飾物與裝飾扇子，並前往羅浮宮學習藝術大師的繪畫技法。

1862年，21歲的雷諾瓦前往巴黎，開始學習美術。儘管早年生活困頓，雷諾瓦與志同道合的畫家朋友，走出畫室、到戶外寫生，他們不精確複製自然景物，而是捕捉大自然的光線與色彩的奧秘；這些年輕畫家的繪畫革命，由於藝評家譏諷莫內畫作「印象日出」太過「印象」，而成為藝術史上著名的「印象派」。

1874年，33歲的雷諾瓦參加第一屆印象派畫展，並創作許多大尺寸的巴黎街頭生活與風景畫，法國奧塞美術館收藏的經典之作「煎餅磨坊」，便是創作於1876年。1892年，雷諾瓦51歲，作品首度被法國政府收藏；他的畫作在1980年代晚期首度到紐約展覽的反應也很好，此後廣受美國收藏家重視。

隨著功成名就而來的是類風濕性關節炎的病痛折磨。在雷諾瓦生命的最後二十餘年，他的肉體飽受摧殘，手、腳、膝蓋都動過手術，從藉助柺杖行走，到坐在輪椅上，1912年甚至完全癱瘓，再也無法站起來。

雷諾瓦的好友試圖延請復健專家，幫助他恢復走路能力。雷諾瓦試了一過多月，便宣布放棄，他說：「我的體力消耗殆盡，沒有餘力可以畫畫。如果在走路和畫畫之間，只能二擇一，我寧可選擇繪畫。」

垂老的雷諾瓦儘管身上盡是破碎、變形的關節，仍然幽默、樂觀，保有創作的熱情；他相信「如果不能使我快樂，就不能使我動筆」。1919年12月3日，雷諾瓦因感染肺炎而病逝，享年78歲。直到生命的最後一刻，他還在作畫，畫室留有七百多幅畫作；而終其一生，共創作了多達四千餘件作品。

「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫」特展由聯合報系與故宮博物院共同主辦，5月25日至9月8日在故宮文獻大樓展出，主要贊助玉山銀行，教育贊助廣達文教基金會；另由大衍堂科技、創藝盒子數位、騰騏科技與瑞士3D Impact Media合作開發裸眼3D系統，將精選畫作呈現立體視覺效果。

門票即日起至4月30日可在團購網率先預售，5月1日至24日在全台7-11、全家、萊爾富、OK等超商及博客來網站預售，每張優惠價150元，更多資訊詳見展覽官網http://renoir.ishow.udn.com(2013-04-24 13:18)

[center]http://n.yam.com/msn/international/20130418/20130419400361.html[/center]


[center][h1]機械大師亞剛邀全民化身藝術家[/h1][/center]

民生＠報／陳小凌-2013年04月18日 下午22:17

[center][圖][/center]


圖說：機械大師亞剛的作品。國美館提供。


【文/陳小凌】曾受法國前總理龐畢度之邀為艾麗榭宮所設計的「亞剛沙龍」，至今仍常設於巴黎龐畢度中心，法籍以色列裔藝術家亞科夫．亞剛（Yaacov Agam）是「機動藝術」的先驅，而亞剛在台灣的公共藝術創作「水源之心」、「和平啟示—多維度視覺溝通9x6x18」，亦成為台北、高雄兩市知名地標。今天高齡85歲的藝術家來到台北，現身說法：歡迎大家來與他的作品互動，自己當藝術家，創造獨一無二的作品。


1928年出身於猶太教正統派家庭的亞剛，創作靈感及動力始終源自於猶太教思想。他希冀藉由造型藝術來傳達猶太傳統對於「實相」的理解。他將「動態」及「時間」等元素納入其創作，邀約觀眾在主動參與的過程中，體驗不斷流動及變化的視覺狀態，藉以揭露出一個無常且恆變的宇宙觀。


亞剛對於色彩的探究，造成他極富個人特色的美學風格，他憑著斑斕繽紛的色彩來比擬不同樂器之音色，交織出有如交響樂曲般和諧而豐富的視覺圖樣。自50年代起，亞剛便不斷嘗試各式新穎及多樣的媒材，涉獵領域橫跨繪畫、雕塑、空間裝置、劇場、建築、書寫、教育等，透過各種媒介及表現手法來體現他藝術創作之核心思想。


亞剛的藝術作品遍及全球，正在國立台灣美術館舉行的「超越視界：亞科夫．亞剛回顧展」，集結亞剛歷年創作精華，包含他從1965年的早期作品到2013年的最新創作共50組件，讓台灣民眾能一次看到亞剛變化萬千的創作歷程。


文化部長龍應台今天也特地歡迎高齡85歲的亞剛遠道而來，亞剛也不吝嗇的與龍應台分享他的創作心得，還教龍應台如何「玩藝術」。龍應台表示，亞剛的作品富含色彩、空間、象限、時間等概念，她鼓勵老師、家長帶著孩子走一趟國美館，因為亞剛的作品是讓孩子進入美學世界最好的大門。


亞剛的作品以機動為主軸，作品形態會因為民眾的觸碰而變動。亞剛說，人們永遠無法看到他作品的全貌，因為時間無法重複，藉由大眾的參與，他的作品永遠不會恢復原貌，亞剛表示，如同生命不斷變化，作品也有無窮的可能，「我邀請每位來訪的觀眾，一同在這個創造的過程中獲取喜悅與共享的體驗」。「歡迎大家來與我的作品互動，自己當藝術家，創造獨一無二的作品」。


正在國美館展出作品呈現亞剛歷年創作精華，包含創作於1965年的早期代表作至2013年最新創作共約50組件。在這些作品中，除了有亞剛最廣為人知、隨著觀者視角移動而呈現迥然不同圖案之「複形畫」及「亞剛光柵片」系列，還有由幾何金屬元件所組構，可排列成多重樣態的「機動雕塑」。此外，亦將呈現透過鏡面映射虛/實的系列浮雕、電腦動畫作品〈視覺音樂〉等，更將首度呈現亞剛以其創作初期的經典作品「可變形畫」及「觸碰式作品」為原型，結合觸控螢幕等最新科技所發展的數位互動作品。展期至6月9日。(2013-04-24 13:13)

[center]http://n.yam.com/chinatimes/fn/20130422/20130422406570.html[/center]

[center][h1]居家精品－麥森瓷器展 大師作品搶先看[/h1][/center]
中時電子報／郭家崴／台北報導-2013年04月22日 上午03:02




有「歐洲第一名瓷」之稱的德國麥森瓷器每年舉辦一次特展，今年代理商國裕生活邀到麥森首席藝術大師克里斯多夫托莫，展出10件收藏在麥森博物館的限量新作。搶先曝光的3件皆是他最擅長的風景與人物繪畫，都是百萬元起跳，其中，永恆的愛戀價值超過500萬元。

「品味麥森尊榮展」在4月25日至6月17日全省巡迴展出，即將來台的托莫大師在麥森有40年以上的資歷，以筆代刀呈現18世紀銅版雕刻的細膩線條，他不只能畫，也深諳史料研究，往往能用一幅畫講述一段歷史故事。

他在狩獵天下雙人咖啡皮箱組的壺、杯、盤、匙上，畫出18世紀歐洲貴族仕紳最愛的狩獵生活，要在有弧度的杯盤上作畫並非易事，小至湯匙的磁柄都不放過；且要將銅綠寶石釉料上色須逐筆點上去，並做出深淺色澤，難度甚高。

永恆的愛戀和生命樂章展現他擅長的華鐸畫風，他承襲18世紀洛可可畫派鼻祖華鐸，以貴族逸樂、浪漫愛戀為題材，畫中人物舉止優雅，色澤柔和輕快。兩幅作品用色豐富，皆須多次燒窯上色，最多需7、8次，飽和、濃郁的黃藍背景色一樣要逐筆點畫，且有窯裂失敗的風險，更能顯出在瓷器上手工繪圖、完整燒製呈現的珍稀與價值。(2013-04-24 11:43)