[center]http://www.cna.com.tw/postwrite/P5/100215.aspx[/center]


[center][h1]藝術新秀賴郁雯 從畫作省思自我 [/h1][/center]


賴郁雯與神系列作品「隔絕的愛」











賴郁雯自我系列作品「負生蔓延」


藝術新秀賴郁雯 從畫作省思自我

(中央社訊息服務20120302 10:45:49)藝術新秀賴郁雯即日起至3月12日在屏東縣中正圖書館102展覽室舉辦「靈魂質變－破碎、重建」創作個展，展現自我、與人、與神，審視自我生命改變歷程，透過藝術創作予以呈現的美學，15幅油畫作品歡迎前往欣賞。

這次展覽的主題「靈魂質變－破碎、重建」，傳達賴郁雯經歷信仰基督的洗禮，從舊有的生命樣貌，有新的生命領悟，在油畫的創作中添加其他媒材讓作品更為貼近創作意象。

自我、與人、與神的三個系列，表現出從黑暗到光明、從疏遠到親密及從遺落到穩固，審視自我生命改變的歷程，在具象與抽象之間透過藝術創作呈現出來，利用繪畫創作重新關注與省思扭曲的社會價值思想，以自身的成長與改變透過畫面形成共鳴。

自我系列中「負生蔓延」利用油土、油畫媒材表現出，從身體的現象探討生命的問題，看見其中的因果關係，從顯現於外的病症暗喻內在靈魂的現狀，象徵生命中的問題，需要找到根源對付它、處理它，避免整個人被黑暗吞噬。

賴郁雯「靈魂質變－破碎、重建」創作個展，首度在文化處中正圖書館102展覽室展出，展期至3月12日止（週一休館）。

訊息來源：屏東縣政府

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[center]http://www.cna.com.tw/postwrite/P5/100124.aspx[/center]


[center][h1]陽芝英七二彩墨創作展 3/1繽紛登場 [/h1][/center]





尼加拉瓜瀑布 陽芝英


陽芝英七二彩墨創作展 3/1繽紛登場

(中央社訊息服務20120229 18:23:36)知名的阿嬤級畫家「畫壇長青樹」─陽芝英，將於2012年3月1日至3月20日 (台北市新生南路一段103巷47號) 在上古藝術二館展出「陽芝英七二彩墨創作展」，並於3月3日(六)14:30舉行開展茶會，超級阿嬤畫家陽芝英將親臨會場，現場揮毫示範，並且提供作品摸彩拍賣，讓幸運來賓直接抱回精彩作品。本次展出多幅花鳥山水系列作品，尚未開展就吸引許多民眾詢問。

陽芝英自幼愛塗抹，四十歲才正式向梁丹丰、胡念祖等各大名師學習工筆，鑽研寫意、花鳥、山水、指畫及現代水墨等技法長達２０年，近年集各大名師之特點，以大自然為主題，運用不同的技巧，創造出自己的風格。陽老師平日勤於繪畫，品味怡淡清芳，畫風與其個人風格相得益彰。作品多以大自然為主題，流露出獨特的風格。本次展覽特別呈現陽芝英的得意力作，巨幅彩墨磅礡呈現，壓箱作品盡出。

陽芝英早年專攻花鳥工筆，近年四處遊歷，足跡遍及世界各地，作品主題也轉變為山水寫生，融實景於丹青。陽芝英切身實踐活到老、學到老的人生哲學。六十五歲讀大學，七十歲拿到文憑，並且投身藝術教育，至今仍在社區大學教授國畫技法，教學相長，桃李滿堂。

上古國際藝術力挺台灣優秀藝術家，除了邀請陽芝英老師於上古藝術二館舉辦個展外，從策展到佈展皆由上古藝術團隊協力完成，讓藝術家能毫無後顧之憂，全心託付自己的創作。長期以來用心耕耘臺灣藝術的上古國際藝術，用疼惜藝術家的心，讓藝術家們擁有安心創作的環境，更有舞台可以發光發熱，以頂尖的品質和專業，作為藝術家最有力的後盾。

除了精彩的展覽外，上古國際藝術將於3月31日(六)18：30舉行眾所矚目的「331藝術夜拍賣會」。張杰、楊明志、陽芝英、李榮耀等名家特別共襄盛舉，熱情提供作品參拍，預計會掀起民眾搶購熱潮。想見識台灣藝術的魅力，還是想加入藝術投資的行列，你絕對不能錯過的精彩展覽，盡在三月的上古藝術館。

陽芝英七二彩墨創作展
展覽時間：3/01(四)~3/20(二)
開幕茶會：3/03(六) 14：30
地點：台北市新生南路一段103巷47號

新聞聯絡人：
上古國際藝術 李姿瑩
TEL：02-27113577 分機26
Email: sogoart26@sogoart.com.tw
地址：台北市建國南路一段162號


訊息來源：上古國際藝術股份有限公司

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http://www.cna.com.tw/postwrite/cvpread.aspx?ID=100124(2012-03-07 17:15)

[center]http://www.bltv.tv/news/?f=content&cid=11468[/center]



[center][h1]兩岸水墨名聯展 「情繫阿里山」[/h1][/center]

發表時間：2012-02-29 11:38

字級設定：





記者：劉東安 羅執中 台北報導




「情繫阿里山」兩岸水墨名家聯展，邀請兩岸知名水墨家，前往阿里山等臺灣名勝等地，進行藝術創作，詮釋每個人心中的阿里山，水墨家以獨有的繪畫風格，來傳遞生活在這塊土地的情感。

細膩的筆觸，呈現阿里山女孩的甜美姿態，這是來自揚州畫家劉南平的創作，兩幅畫作分別是姊妹花，以及連理枝，透露生活在臺灣這塊土地的人民情懷。同時畫家劉南平也篤信佛教，認同佛光山開山宗長星雲大師弘揚佛教的理念，多次拜訪位於揚州的道場。

這次在兩岸水墨名家聯展中展覽，集合兩岸知名畫家前往阿里山等臺灣名勝，詮釋出每個人心中的阿里山，而臺灣的畫家江明賢，其中的兩幅作品，呈現阿里山意境幽遠的景致。

阿里山的生態景觀豐富，一年四季各有其不同的面貌，同時也是來台觀光的大陸朋友所熱衷的景點之一，藉由畫家精湛的藝術創作，將臺灣的風光與動人，廣為流傳。(2012-03-07 17:13)

[center]http://n.yam.com/ttn/garden/201202/20120229772544.html[/center]


[center][h1]聽～自然?音韻　邱舶凱、邱舶淳油畫聯展[/h1][/center]

大台灣旅遊網╱范綱武 2012-02-29 12:50 討論 (+) 調整字級： 欣榮紀念圖書館暨玉蘭文化會館，自2012年2月26日（日）起至3月29日（四）止，於一樓展覽廳展出「聽~自然?音韻－邱舶凱、邱舶淳 油畫聯展」。


邱舶凱、邱舶淳，是熱愛藝術創作的年輕藝術家，未受過學院洗禮，反而讓我們的畫風獨樹一格、奔放自如。兄弟各以不同技巧、手法將大自然的「美」，完整的呈現於畫布中，用心記錄美麗的風景。


舶凱以寫實油畫表現台灣的自然山水風景，描繪自然環境，營造出風景瞬間的光影與稍縱即逝的氣味下特有的情境。以不同的角度與眼光去體會、感受，藉著繪畫，描繪出這塊土地與原有自然的原色與情感。


舶淳以寫意油畫來描繪大地、田園、雲影、水色，傳達人與大自然相依相生之互動情愫，營造出畫面特有的細膩質感。畫中流露著恬靜、沉著的色調，和其優雅、細膩的姿相，結合畫家本身靈秀的氣質，藉由畫面中一物一景，具體形塑出她內心的喜悅與詩情。描繪風景，筆觸靈動流利，肌理層次豐富，色彩凝練優雅，表現水天掩映格外精采，充滿捕捉瞬間光影的迅捷揮灑。（圖／南投縣政府文化局提供）(2012-03-07 17:13)

[center][url]
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/6939276.shtml[/url][/center]

[center][h1]國小寫生賽 10日彩繪內雙溪[/h1][/center]


【中央社╱台北4日電】


2012.03.04 08:40 pm










為響應植樹節，七星生態保育基金會與台北市政府工務局合作，將在3月10日於內雙溪自然公園舉行國小寫生比賽，因不接受現場報名，呼籲有興趣參加者，儘速報名。

「內雙溪自然中心」是台北市近郊最完整的森林區域，也是台北市唯一的森林形態環境學習中心，自然生態完整，動物及植物資源豐富。七星生態保育基金會與北市工務局大地工程處合作，將在3月10日上午舉辦「101台北植樹LOVE-彩繪臺北小溪頭」國小學童寫生比賽。

主辦單位說明，舉辦寫生比賽的活動目的，是為鼓勵國小學童走出戶外，以繪畫方式記錄大自然，藉以提升觀察雙溪流域的各種生態及動植物的能力。比賽以低、中、高年級分組進行，每組取特優1名、優等2名、佳作3名、入選5名，共計33名，獎項為市長獎狀及面額不等圖書禮券，每組限100名參賽者，每人在報名時皆可領取參賽小禮品和植栽1盆。

由於比賽當天不接受現場報名，主辦單位呼籲，對繪畫、寫生有興趣想要參賽的學童，即日起可透過網路報名（ http://www.7stareco.org.tw/tree2012）、或電洽（02-2895-4177分機12）七星生態保育基金會。(2012-03-07 13:15)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20120229/6013360.html[/center]




[center][h1]德國紐倫堡“藝術年”不能錯過的展覽[/h1][/center]

北京新浪網 (2012-02-29 14:55)







　　在紐倫堡，2012年的關鍵詞是“藝術”，原因有兩個：首先，今年是紐倫堡美術學院──德國歷史最悠久的美術學院──的350周歲生日﹔另外，從2012年5月24日開始，日耳曼民族博物館將舉行全德40年以來最大型的阿爾布雷希特﹒丟勒展覽。這兩個原因，足以讓我們把2012的注意力聚焦在紐倫堡的藝術盛事上。
紐倫堡藝術年
　　“藝術年”之亮點展覽

　　日耳曼民族博物館 “早年丟勒”展

　　展覽“早年丟勒”將於2012年5月24日至9月2日在日耳曼民族博物館開幕。150多件展品將在1300多平方米的展覽廳里亮相，他們為丟勒早年的創作帶來了新的視角。作品按主題分為五個部分，揭示丟勒生平與其在紐倫堡的生活環境之間的聯繫，展現丟勒年輕時代的作品中最重要的几個方面，以及他作為現代藝術家原型的形象。通過參觀“丟勒工作室”和遊覽位於小鎮北部的丟勒故居，遊客會親身體會丟勒研究的最新發現。

　　丟勒故居化身丟勒博物館

　　阿爾布雷希特﹒丟勒故居是北歐唯一一個几乎被完整保存下來的文藝復興時期藝術家的住所。1509到1528年，這位世界著名的藝術家就在這裡生活和工作。

　　丟勒故居的重建始于2010年，到2012年5月便會完工。這座古老的建築經修葺過後顯得更加醒目，同時它時尚但不刺眼的展館設計又顯示出很高的技術標準。其中的“平面設計藝術空間”就是一個很大的突破，這個空間是專門為短暫展出而設的，用於陳列紐倫堡市博物館平面設計藝術收藏庫的豐富展品，它使得這些非常出色但又對光敏感的作品得以展出。

　　“丟勒空間”的開放是這一新構思的亮點，在這裡，我們可以看到丟勒最富歷史意義的繪畫： 丟勒的故居由此化身為丟勒博物館。

　　藝術學院的悠久歷史

　　城市博物館“芬博之家”(Fembohaus)于2012年5月16日至9月2日期間舉辦題為“藝術學院在紐倫堡的350年──丟勒城的巴洛克時代”的展覽，展出紐倫堡市博物館的繪畫和雕塑收藏。這次展覽的主題是美術學院自其1662年的建立到1800年間的歷史，展覽力求向公眾展示紐倫堡如何被選為德國第一個美術學院的所在地，以及美術學院如何在動蕩的年代浮浮沉沉，渡過困境。從六月初到十月中旬，在一個特別展覽中，美術學院、紐倫堡市博物館和納粹黨代會文獻中心三方將會共同探討藝術學院在第三帝國的角色這一課題。

　　紐倫堡藝術生之風采

　　藝術之鄉還將於2012年4月19日至6月24日，在藝術文化局的藝術廳舉行一個特殊的展覽，展覽主題為“得獎者是展現紐倫堡藝術生之風采”。展覽展出的是來自38個“藝術生風采”參賽者的作品。“藝術生風采”是全國性的藝術比賽，自1983年便開始舉行。在這個展覽中人們可以看到紐倫堡從新興到成熟穩定的不同時期的社會場景，同時，人們又真實地感受到藝術學院對地方藝術的重要影響。

　　新博物館的透視展覽“Display Window”

　　新博物館的系列展覽“透視”亮點在於它那透過博物館正面可以透視的六個展覽空間，這一設計讓人感覺像一個兩層的商店玻璃櫥窗，而且在裡面可以看到Klarissenplatz廣場的景色。新博物館邀請美術學院在這個特別的“舞台”上展示他們創造力，以此慶祝學院的350歲生日。從2012年11月到2013年1月，藝術學院14個班級的學生作品將在這裡展出。這些作品形式豐富，包括繪畫和雕塑、公共空間藝術、建築和城市規划、平面設計、視覺通訊和金銀鍛造等等。

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[center]http://www.nownews.com/2012/03/03/11689-2791098.htm[/center]


[center][h1]蘭陽的愛與美　楊乾鐘紀念展開幕[/h1][/center]




2012年3月3日 20:15

分享 分享|記者陳木隆／宜蘭報導

蘭陽的愛與美─楊乾鐘紀念展，3日在宜蘭縣政府文化局第一展覽室開幕，預定展至13日，歡迎喜愛藝術的民眾，前往欣賞。

宜蘭縣政府文化局指出，楊乾鐘〔1925-1999〕是頭城人，師大美術系第一名畢業，曾任教於頭城中學、羅東高中及各大專院校。畢生精力完全奉獻給學生，桃李滿天下，名畫家周澄、汪英德、李富雄、藍榮賢等人，都是他啓蒙的學生，對推廣地方美術教育，不遺餘力。

楊老師獻身教育，努力於繪畫研修，在頭城中學教學20年，播撒美學種子，引領美學理論，示範繪畫技巧，培育優秀藝術人才，教學精神與服務熱忱深受肯定，先後獲得六次優良教師表揚。

這次的紀念展由宜蘭縣生活美學協會與文化局共同策劃辦理，為表彰楊老師一生對美術教育的貢獻和藝術創作風華，正積極籌備「楊乾鐘美術館」。(2012-03-07 11:48)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS5/6936428.shtml[/center]



[center][h1]紐約「惠特尼藝術博物館」雙年展開幕[/h1] [/center]




【聯合報╱記者傅依傑／即時報導】


2012.03.02 11:05 pm










被視為紐約四大藝術博物館之一的「惠特尼美國藝術博物館」（Whitney Museum of American Art）2012年雙年展，1日揭幕，至5月27日止，將展出51名藝術家作品，為紐約藝術界盛事。

這次雙年展作品包括雕塑、繪畫、裝置、攝影、舞蹈、戲劇、音樂、電影等，為反映美國當代藝術最新動態的代表性展示。本週一惠特尼館舉行媒體預展，各國記者數百名出席，先睹為快。

雙年展主要策展人色絲曼（Elisabeth Sussman）及桑德斯（Jay Sanders）指出，惠特尼舉辦雙年展用心，是要觸撫當代藝術最新脈動，今年展出有視覺藝術，也有表演、電影與音樂，內涵豐富多元。

色絲曼與桑德斯挑選今年雙年展參展藝術家，包括畫家Jutta Koether、Nicole Eisenman、Andrew Masullo；雕塑家Vincent Fecteau、Matt Hoyt；劇作家Richard Maxwell；音樂家Alicia Hall Moran、Jason Moran；搖滾樂團The Red Krayola、裝置藝術家Nick Mauss、Tom Thayer、Michael E. Smith等。

惠特尼美國藝術博物館是由藝術家翟楚·范德比·惠特尼女士（Gertrude Vanderbilt Whitney）於1931年成立，位於紐約市曼哈頓上東城75街及麥迪遜大道交口，為全美知名藝術博物館之一，以美國現代藝術收藏聞名，現有逾18000件藏品。紐約客視她與大都會（Met ）、現代藝術（MoMA）、古根漢為紐約四大藝術博物館。

惠特尼博物館早期收藏以寫實派繪畫為主，逐漸加入抽象及現代畫作；1960年代末期新增雕塑品；1970年中期將錄影、攝影、電影藝術納入收藏；1980年代起加入裝置、行為藝術，近年發展網路藝術收藏，使惠特尼博物館成為當代藝術先趨之一。

惠特尼博物館於1932年開始雙年展，為美國及國際所注目。(2012-03-07 11:30)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/6939470.shtml[/center]


[center][h1]創意反毒海報比賽頒獎[/h1] [/center]

【聯合報╱記者吳淑玲／即時報導】


2012.03.04 10:00 pm




台南市噶瑪噶居戒癮協進會舉辦反毒創意繪畫比賽，今天由理事長李鏡清、台南市衛生局副局長林碧芬、教育局督學等人共同頒獎。今年有54件作品參賽，第一名善化國中王士傑，第二名延平國中謝翔婷、和順國中陳品翰，第三名後甲國中余宜庭、光華女中郭家芸、忠孝國中黃琳雅，佳作6名，作品將製成反毒小冊，到校園發送。(2012-03-07 11:30)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20120301/6030375.html[/center]


[center][h1]敦煌莫高窟現身香江！[/h1][/center]

台灣新聞報 (2012-03-01 20:00)




香港城市大學（城大）利用卓越的虛擬實境技術，將敦煌莫高窟的精美繪畫及其潛藏的故事化作互動三維動畫，並輔以數碼音像效果，為觀眾呈現這一中華文化的瑰寶。前來參觀者，將感覺恍若置身石窟，在巨大的360度環迴投影環境內，欣賞尺寸一如真跡的佛龕及壁畫等藝術珍品。

《人間淨土》再現莫高窟第220號窟的景象。此窟建於初唐貞觀十六年（西元642年），南壁繪有西方淨土變，北壁繪有藥師經變，是初唐時期佛教藝術的代表作。在敦煌原址，為了保存珍稀古蹟，在總數近500個洞窟中，當前僅開放30個供人遊覽，此次來港展出的第220號窟從未對外開放。

這場《人間淨土》虛擬實境展覽，使觀眾得以欣賞第220號窟內栩栩如生的藝術品，多賴中國敦煌研究院的協助。研究院致力研究及保存敦煌文物，採用國際先進的數碼圖像保存科技掃描窟內的壁畫佛龕等，取得高解析度相片，本次展覽即利用了這些珍貴資料。《人間淨土》虛擬實境在本港展出，大有益於通識教育與文化傳承。

開幕典禮將由城大副監督梁乃鵬博士及學務副校長李博亞教授主持。

承蒙香港敦煌之友及敦煌研究院通力合作，《人間淨土》在邵逸夫創意媒體中心舉行全球首展，為考古發現的展覽方式、數碼技術的發展，以及文物的永續保育工作，指出一個新方向。

《人間淨土》展覽由2012年3月17日至4月7日，星期一至六每日下午12時至8時免費開放，歡迎公眾人士觀賞。有興趣的人士請預先在(2012-03-07 11:29)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/6941840.shtml[/center]

[center][h1]林榮的油畫個展[/h1][/center]


【聯合報╱記者鄭惠仁／即時報導】


2012.03.05 10:00 pm










油畫家林榮20多年來致力於繪畫，並以鄉村風景為主題，近年來他力求突破，大膽用色，並結合水墨技巧，以抽象化表現出另種意境，寫實與抽象畫兼具，讓人有視覺上的震撼。

林榮高中時代就獲獎，多年來在國內舉辦近百場個展、聯展，作品被國內外機構及人士收藏。林榮即日起到18日，在台南生活美學館第一展室舉辦油畫創作展。(2012-03-07 11:28)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20120307/6089842.html[/center]


[center][h1]張琹「洋娃娃進行曲」 亮眼女孩的彩色夢[/h1][/center]

[center][圖][/center]
(中央社訊息服務20120307 08:49:11) 北美印地安族存在著一種叫做「捕夢網」的護身符，當孩子做惡夢時，父母會在床頭掛上「捕夢網」，讓孩子一夜好眠。藝術家張琹利用鮮艷繽紛的藝術創作，化解心中的惡夢，以光鮮快樂的表現形式，來撫慰生活中的煩惱與哀愁，美麗與醜陋共存在這世界上，越是接近繽紛的色彩，越能遠離夢境中的恐懼，綻放滿足視覺美感的綺麗花朵。

金車教育基金會於三月三日（六）舉辦「洋娃娃進行曲 張琹個展」，此次的展出是藝術家張琹個人藝術創作十四年來的階段性自我定義，期盼將創作回歸純藝術，以最燦爛的角色「洋娃娃」，重現平面繪畫單純的語彙，演繹璀璨的當代藝術表象。

「洋娃娃進行曲」系列作品，是張琹以「少女的形象」為創作主軸，兒時的玩伴「洋娃娃」是一個單純而美麗的主角，透過複合媒材創作出特有的繽紛色感。其作品「亮晶晶一號」、「亮晶晶二號」作品為2012年的新作，充滿中國風的元素，運用大膽色塊增添女孩的神祕形象，眼眶中各樣繽紛的寶石，猶如萬花筒般，述說著眼前夢中世界的詭譎炫麗。

知名策展人，同時也是張琹老師的陶文岳教授表示，張琹已發展出不同於以往的創作型式，洋娃娃系列作品尤令人驚艷，充分詮釋出一個女孩對於藝術創作的堅持與自我實踐，期待透過作品，鼓勵更多願意走上創作旅程的女孩們。

張琹創作風格獨特，充滿時尚感的插畫作品，在業界中獨樹一幟，頗受好評，作品跨足各報章媒體與時尚品牌，她喜歡在作品中添加實驗性的元素，嘗試在各種不同創作媒材的中尋找新的詮釋方式，堅持在玩樂、冒險、創新之中創作。

展期間，特別邀請知名藝評人陸蓉之，於四月十四號(六) 下午兩點與張琹進行藝術對談，從「洋娃娃進行曲」系列作品，談當代藝術平面繪畫的演繹語彙，歡迎民眾免費報名參加，報名專線：(02)2562-8629。

訊息來源：財團法人金車教育基金會

本文含多媒體檔 (Multimedia files included)： http://www.cna.com.tw/postwrite/cvpread.aspx?ID=100491(2012-03-07 11:27)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/6937855.shtml[/center]


[center][h1]互動沒距離 幻視藝術超人氣[/h1] [/center]

【中央社╱台北3日電】


2012.03.03 06:35 pm










走進美術館，不能拍照、不能喧嘩，保護作品的同時也拉開了與民眾距離，幻視藝術打破界限，讓民眾盡情拍照、喧嘩，反而意外讓體驗過的人為它免費宣傳，讓展覽會場始終超人氣。

近來台灣越來越多單位舉辦展覽，頻頻透過媒體宣傳，或是邀請名人參觀分享心得，去年在台灣舉辦的「日本奇幻不思議3D畫展」，並未在媒體上強力宣傳，但透過網友、部落客螞蟻雄兵的力量，首展創下50萬參觀人次，擁有超高人氣。

幻視藝術運動起源60年代，打破立體繪製與二維視覺界線，讓觀者視覺與平衡感產生「錯覺?。藝術家利用繪畫中常使用的「遠近法」、「陰影法」以及「前進色與後退色的搭配組合」(俗稱障眼法)，再配合最新的技術、燈光折射與創新的點子創作。

負責策展的日本S.D株式會社是早在80年代就開始推動，在日本成立第1個幻視藝術美術館「JIBU美術館」，日本幻視藝術界的第一把交椅?重和宗認為，美術館不該被束之高閣，它應該是個讓懂得欣賞藝術的人、不懂得欣賞的人，不論大人還是小孩，任誰都能夠和它親近的地方。

S.D株式會社董事兼企劃製作部長神山宣耀受訪時說，公司的宗旨就是要打破一般人對美術館的概念，「別的美術館不能做的，我們可以做」，也就是說美術館中不能拍照、不能觸摸、不能喧鬧的規定，S.D公司所成立的美術館都可以。

一開始，由於當時日本引進很多歐洲名畫展覽，他們便以歐洲名畫為題材改變作品，包括著名的「蒙娜麗莎」、「最後的晚餐」等都有，民眾進入美術館後，可以和名畫互動，非常受日本年輕族群的喜愛。

神山宣耀說，此次來台作品有很多種，有的是會隨著欣賞者觀看的角度不同，看到的畫面也不一樣，像這次展出的「搖晃的水族館」就是一例，有些作品是讓民眾與驚悚畫面見面，「體驗」在鯊魚嘴中的感覺，或是在北極冰中和北極熊相見。

神山宣耀表示，作品一定是把觀眾趣味感受放第一順位，不斷的突破創新，才能保持超高人氣，也會因地制宜，例如去年剛開的東京台場美術館，走「江戶風」，服務人員穿著也是如此，半年內吸引10萬參觀人次。

目前幻視藝術現在在日本有18個美術館，也不定期舉辦短期展覽，曾經在美國拉斯維加斯、香港、新加坡、韓國等地展覽，神山宣耀說，在台灣受歡迎的程度超過他想像，他每天都有上部落格看網友分享心得，也很驚訝上了年紀的台灣人，會和年輕人一樣擺各種姿勢來拍照。

神山宣耀說，盡情讓觀眾在作品前展示自己，讓觀眾有更多的互動，是一貫的宗旨，未來也將以此大方向努力，推陳出新。

台灣師範大學視覺設計系副教授廖偉民說，幻視藝術還沒來台之前，學生都會轉寄歐美的作品，幻視藝術以互動的方式，搭配拍照就上網的熱潮，擴散很快，外界應該以更開闊的心胸去看待各種形式的創作作品。(2012-03-07 11:16)

[center]http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM7/6936537.shtml[/center]

[center][h1]「三大難高音」入畫 如透出旋律[/h1][/center]


【聯合報╱記者江詩筑／吉安報導】


2012.03.03 03:41 am


花蓮吉安戶政事務所昨天邀請畫家盧靜芳與曾秀蓮舉辦「夢與境」油畫雙人展，呈現多元風格，有以花蓮美景為主的各色美景，還有彷彿透出音符旋律的油畫，其中一幅「三大難高音」，活靈活現的神韻，讓人會心一笑。

盧靜芳介紹她的畫作時提到，她是音樂老師，常想著怎樣畫出充滿音樂旋律的畫，她希望讓民眾看到她的畫，感受音樂的律動或是節奏，因此這次展出的畫作，可以看到多元的音樂風格，包括古典樂、交響樂、京劇、現代舞、還有詼諧的「三大難高音」。

「小時候曾夢想當聲樂家，後來看到康康、吳宗憲、高凌風模仿的三大男高音，覺得很有趣，所以將他們三人入畫」，盧靜芳說，這幅畫完成後，博得不少好評，音樂加繪畫，真的很有趣。

曾秀蓮習畫10年，去年獲得洄瀾美展的首獎，這次主題是「境」，她將花蓮各地的美景入畫，不論是七星潭、六十石山或白鮑溪，在她筆下如臨其境，展期至4月30日，邀請民眾前往賞畫。(2012-03-07 11:12)

[center]http://news.chinatimes.com/reading/51303554/122012030300370.html[/center]


[center][h1]陳學嬪彩墨展 展至4月8日止[/h1][/center]

2012-03-03 01:07 工商時報 【台北訊】
　2012陳學嬪彩墨創作主題－心靈花園，即日起至4月8日在佛光緣美術館台北館展出，參觀時間為早上10時至下午9時，作品包括有詩、水墨、陶瓷、現代彩墨等85件，免費參觀。

　從小學到國中的陳學嬪在畫作上有傑出表現，也常常拿到獎項。在10多年前她開始推廣藝術回饋社會，例如至教會、社區大學教學，期許更多民眾可以享受藝術陶冶，現在陳學嬪除了經營心印樓畫室外，也在玄奘大學視覺傳達系當講師，也任慈濟大學水墨指導老師、開南大學水墨指導老師等。

　此次心靈花園是陳學嬪第6次畫展，展出分為一、濃彩堆疊的形式：是以濃彩堆疊的方式希望能展現出花的層次感。二、繪畫日記和水墨花卉速寫：水墨速寫除了可以訓練觀察力外，更能練習線條的輕重與流暢。三、心靈風景：根據自然物的特點結合自己的感受，也就是借物抒情。此外，在著作品上，有陳學嬪畫集（一）、（二）集、魚文化意涵、有意味的形式─魚.鳥、魚.鳥－古代的神話圖騰繪畫研究、心靈花園2012陳學嬪詩與畫。相關資訊請洽陳小姐0917-228-386。(2012-03-07 11:09)

[center]http://mag.udn.com/mag/campus/storypage.jsp?f_ART_ID=375028[/center]



[center][h1]帶電子書包 大城鄉孩子上學去[/h1][/center]



2012/03/04
【聯合報╱記者簡慧珍、陳文星／大城報導】
彰化縣大城鄉全鄉6所小學學生都擁有平板電腦電子書包，讓人欣羨，學校利用電子書包活絡教學課程、激發學習樂趣，還有小朋友拿來幫種田的阿公查天氣預報，讓電子書包更加生活化，彰化縣府將在大城偏鄉推動「未來想像與創意人才培育計畫」，幫學子扎下深厚競爭力。

竹科的澔奇科技去年10月間透過資策會，贈送大城全鄉6所小學三百多台電子書包，主要提供五、六年級學生使用，推廣數位學習，大城鄉美豐國小配發到38台電子書包，讓小朋友樂不可支。

美豐國小輔導主任戴豐田說，小朋友都已熟練操作方法，透過電子書包上網查資料、繪畫、閱讀小說、創作新詩，包羅萬象；寒假時也讓小朋友帶回家使用，與家人分享資訊學習樂趣，縮短城鄉學習資訊落差。

小六生陳歆頤利用電子書包畫了一隻大白鯊讓母親欣賞，母親誇她畫得很漂亮；歆頤說，「我也教母親查詢菜價，一起閱聽電子有聲書，我幫阿公查詢天氣預報，讓阿公開心說，以後就不用一直在電視機前苦守了」、「這台『大餅』真厲害」。

陳歆頤說，用電子書包閱讀課外書相當便利，尤其全家一起學習氣氛更加和樂融融。謝大興同學說，用電子書包創作新詩，繪畫鱷魚圖畫參加比賽獲獎，讓他開心不已。

大城國小校長陳錦廣說，電子書包帶動學童高度學習興趣，試辦學童寒假帶電子書包回家，減輕小朋友的負擔又讓同學樂在學習，學校將陸續發配150多台電子書包，配合推動未來想像與創意人才培育計畫。

教育處學管科長蔡孟愷表示，今年將在彰化市南興國小成立未來想像與創意教育資源中心，協助國小都有電子書包的大城鄉，推動偏鄉智慧家園學習環境實驗計畫，希望每年培育300名未來想像與創意人才，增強彰化縣學子競爭力。(2012-03-07 11:07)

[center]http://www.cna.com.tw/postwrite/P5/100289.aspx[/center]


[center][h1]林榮油畫創作個展[/h1][/center]



林榮-豐收入港


林榮油畫創作個展

(中央社訊息服務20120302 18:17:55) 熱愛藝術的青年藝術家林榮，把臺灣的鄉情舊事，藉由畫筆，揮灑出屬於臺灣在地的人文味，他的作品被公私立單位及美、日、加、星、大陸等地區人士收藏，是一位備受肯定的中生代藝術創作者，即日起至3月18日將在文建會所屬國立臺南生活美學館辦理油畫個展，歡迎踴躍參觀！

林榮從小即展露繪畫天份及成就，自1983年參加第16屆北市美展獲獎開始，之後不斷得到多項藝術大獎之肯定，出生在桃園農村鄉的林榮，在他的畫作中，可以看見美麗的油菜花田、黃金般的稻穗、蒼翠的青山、瓊樓舊街、老厝的牆角、繁忙的小港等屬於這片島嶼的美麗風情。

他細膩溫柔的筆觸總是勾動許多觀者內心深處的情感，在林榮的生命中，畫畫佔據了他大多數的時間，每天除了畫畫還是畫畫，創作已經成為他生命中非常重要的一環。從他早期的水墨經驗與多年的水彩底子，到現今臺灣式的鄉土作品以及印象派畫法，林榮一路貫穿內心具象到半具象，再到抽象的新東方繪畫思維。

林榮在半具象與抽象中，他採用中國水墨畫的經驗，融合大寫意的西方色彩，表現感性而強烈的大筆觸，在繪畫的過程中留下思想與激情的痕跡。在技術上則運用了流動、乾、濕、潑、點、層次、疏密及刮痕的肌理，以中國水墨的經驗把西方色彩帶入新的抽象元素，凝聚出色彩的釋放與藝術空間的心靈感受，讓我們來尋找另一種繪畫與藝術的美學體驗，透過筆觸與色彩的交織，感受不一樣的得學饗宴，歡迎大家來到國立臺南生活美學館，親自感受林榮筆下繽紛的繪畫世界。


訊息來源：行政院文化建設委員會

本文含多媒體檔 (Multimedia files included)：
http://www.cna.com.tw/postwrite/cvpread.aspx?ID=100289(2012-03-07 11:05)

[center]http://www.bltv.tv/news/?f=content&cid=11556[/center]


[center][h1]吳芳鶯老師個人油畫展 國父紀念館展出[/h1][/center]

發表時間：2012-03-05 11:47



記者：戴鈺純 羅執中 台北報導




國父紀念館近期展出油畫家吳芳鶯老師的個人創作，累積他數十年的教學經驗，將自己的生活體驗融入繪畫之中，歡迎民眾前往參與這趟藝術之旅，提昇自己的文藝氣息。

近60幅的畫作，表現出作者吳芳鶯老師30多年的繪畫經驗，對61歲的吳老師來說，繪畫的的表現完全是心情與情緒的抒發與寫照，從事美術老師多年的她，不吝於把繪畫的各種技巧傳授給學生，從人物、風景再到生活瑣事的描繪，隨著人生的不同階段有著不同題材的描寫，像生活日記般一一的描繪出來。

這一幅作品「四通八達」，曾經獲得2006法國藝術家沙龍銅牌大獎，這也是台灣第一位女性得到這個殊榮，透過交通景觀，呈現縱橫交錯又極具美感的交通運輸網，從不同的角度切割成大小不同色塊的景色，這就是吳老師的得意之作。

別小看這一幅圖畫，耗費三年的時間，從構圖到用色一氣呵成，運用數十種顏色，層層堆疊，充滿和諧與律動。
吳芳鶯老師大方分享她的繪畫作品，透過自己的生活體驗與個人技法，將帶給民眾一場獨特的視覺藝術饗宴。(2012-03-07 11:01)

[center]http://life.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-Rtn/2007Cti-Rtn-Content/0,4526,110107+112012030300893,00.html[/center]


[center][h1]生活點滴入畫 吳芳鶯再展油畫作品 [/h1][/center]


[center][圖][/center]

2012-03-03 【台灣醒報／陳珮瑜】
以飽滿色澤詮釋生活點滴而著名的畫家吳芳鶯再推生活佳作！「吳芳鶯2012油畫展」今日上午舉辦開幕茶會，許多鄉親長輩北上力挺，現場氣氛溫馨、熱絡。吳芳鶯表示，距離上一次個展已近7年，這段期間一直在思索如何將感情沉澱，最後才悟出「順性而為」的道理，只要是能感動自己的事物，都可以入畫。



以濃烈鮮明的顏料勾勒平淡恬定的生活點滴，成就一幅幅既衝突又滿蘊溫情的畫作。吳芳鶯表示，繪畫完全是心情的抒發，沒有深奧的哲理和偉大的時代使命感，只是透過色彩的鋪陳，平實表達個人生活中的感受，如同一本「生活日記」。

該展集結吳芳鶯多年作品，約展出60幅畫作，題材多以日常生活中常見的事物為主，包括花卉靜物、交通運輸、高山流水等。吳芳鶯笑說，「四通八達–交通運輸景觀」系列作品是她挑戰自我的作品，她將現代繁雜通暢的交通景觀結合書籍和人物，並融入自然、城市、鄉村之中，展現科技、自然和人文交融之美。

「對於美的追求，是人類亙古不變的信念，而這世界也正因有『美』的存在，才多采多姿。」吳芳鶯感嘆，現實中有太多的無奈和規範，對她而言，藝術存在的目的就是透過畫筆的揮灑，將歡愉、喜樂的心情傳遞出去，感動更多的人。

吳芳鶯2012油畫展」將於3月3日至11日在國立國父紀念館德明畫廊展出，相關資訊可至國立國父紀念館全球資訊網查詢。 http://www.yatsen.gov.tw/(2012-03-07 11:00)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20120302/6040838.html[/center]

[center][h1]國父紀念館新展出　吳芳鶯2012油畫展[/h1][/center]


[center][圖][/center]


【大台灣旅遊網TTNews記者石靜怡】

　　對臺中畫家吳芳鶯而言，繪畫的表現完全是心情與情緒的抒發與寫照，沒有深奧的哲理亦無偉大的時代使命感，僅是平實的將個人生活中的點滴與感受，在混亂中理出一個頭緒，沉澱、篩選，藉由形與色將之表現出來。

　　隨著人生不同階段有著不同題材，並用傳統透視圖法、瞬間光影的描寫等方法去表現，透過色彩铺陳，完成一幅幅的畫作，猶如「生活日記」。吳芳鶯將於2012年3月3日至11日在國立國父紀念館德明藝廊舉行「吳芳鶯2012油畫展」，讓臺北朋友不用南下便能體驗該日記。

　　該展集結吳芳鶯多年作品，展出約60幅畫作，遊走在具象與抽象之間，題材有花卉靜物、「驚豔－合歡山」、交通運輸景觀「四通八達」系列等；亦有純物象、視象的描寫進入心象、意念的表達。其中這幅「四通八達－交通運輸景觀」系列作品是對自己的挑戰，欲表現現代繁雜通暢的交通景觀，東西南北、上下交疊、縱橫交錯、特殊美感的交通網，更由上空俯視的角度描寫地表上因道路、水路將平原、高山、樹林、城鄉切割成大大小小不同色塊的景色，形成充滿和諧律動的畫面。（圖／國父紀念館提供）(2012-03-07 10:59)