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[center]http://www.libertytimes.com.tw/2012/new/may/21/today-art4.htm?Slots=TPhoto[/center]



[center][h1]黃世團版畫開創藝術之路 [/h1][/center]

[center][圖][/center]

記者賴筱桐/新北報導

「人生就是要不斷前進挑戰,才能超越自我,尋求進步!」61歲版畫藝術家黃世團生於烽火戰亂的金門,從小個子不高,學科成績差,加上教育資源貧乏,成為留級生,卻以不服輸的個性,從美術中找到一片天。

出生於八二三炮戰時期的黃世團說,小時候家中務農,經濟狀況不佳,生在金門飽受戰爭侵襲恐懼,雖然家住學校旁邊,對念書卻是一竅不通,唯有美勞表現突出,於是他找到方向肯定自我,憑著一股傻勁與堅持,開啟藝術之路。

國中畢業後,黃世團離開故鄉,到高雄美濃就讀高中,而後考取美術系夜間部,利用晚上念書,一腳踏入版畫世界,自1977年起,作品參與大小比賽,締造「版畫四冠王」紀錄,屢創佳績,並躍上國際舞台。

黃世團說,當老師之後,體會到教學相長的道理,以親身經驗鼓勵學生,也從他們身上學到新的觀念與想法,他說,畫畫應以實際生活體驗為基礎,創造聯想空間,與欣賞者產生共鳴。離鄉背景多年,某天,黃世團腦中突然浮現戰亂中的家鄉情景,憶起陽光、古厝、戰火相映的畫面,於是創作「孤鄉情懷」作品,表達思鄉之情。財團法人劉戀文化基金會即日起至6月17日止,邀請黃世團於新莊客旅人文藝術館舉辦《意象龍騰》版畫個展,精選34件作品。(2012-05-23 20:53)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS4/7101069.shtml[/center]


[center][h1]四不像藝術展 喻兩岸文化現況 [/h1][/center]

【中央社╱台北18日電】 2012.05.18 01:50 pm


「兩岸四地藝術交流計畫」是以連結大陸港澳台四地藝術家的創作,今年展覽以「四不像」為題,藉此隱喻兩岸四地不同的地緣政治與文化藝術發展現況,展覽將在北美館展出。

由位於大陸深圳何香凝美術館發起,主策展人馮博一構思策畫、從2008年起每年進行的「兩岸四地藝術交流計畫」,目的在建立一種地緣文化意義上的制度化「交流機制」,以藝術為媒介,經由交流機制設定不同主題、方式連結大陸港澳台四地策展人與藝術家,聚集各自獨特的地域性格及個體自主開放的藝術能量。

「兩岸四地藝術交流計畫」繼2008年的「出境」、2009年的「蝴蝶效應」、2011年的「1+1」後,2012年延續交流過程中的共同性與差異性,將展覽總主題命名為「四不像」。

「四不像」為原大陸的特有動物「麋鹿」,因其外觀像是四種不同動物的結合,牠的角似鹿非鹿、面似馬非馬、尾似驢非驢、蹄似牛非牛,俗稱「四不像」。主策展人馮博一故以此隱喻兩岸四地不同的地緣政治與文化藝術發展現況。

今年計畫邀請大陸、香港、澳門、台灣等4地的策展人,分別為陳育強(香港,負責大陸單元)、張晴文(台灣,負責香港單元)、朱焯信(澳門,負責台灣單元)、林帆(大陸,負責澳門單元),圍繞著交流的概念,由受邀的策展人挑選各自感興趣的「異地」藝術生態,並挑選3至4名選定地區的藝術家作品參展,分別策畫與自己所屬不同地域的單元主題展。

參與計畫的策展人由在地的文化背景與策展經驗,以旁觀者的視角來考察、瞭解與判斷異地的當代藝術狀況,最後透過展覽的具體形式,展現4地策展人在跨地域合作間所組構的對話與交流,強調在策畫過程中從主題、藝術家與作品挑選的差異性,從而觀察各地藝術家因生長環境與文化背景的不同,反映在藝術作品的主題內容,如何以藝術為媒介方式進行積極的行為與關照。

「四不像-兩岸四地藝術交流計畫(2012)」展覽共有14名藝術家參與,其中多為1980年代後出生的年輕創作者,內容共展出22組件作品,類型涵括攝影、油畫、錄像、裝置、行為記錄等。

此展覽將進行4地巡迴計畫,從2012年5月19日起自北美館巡迴首站展出至7月15日,之後陸續於澳門南灣舊法院大樓、香港奧沙藝術空間、深圳何香凝美術館等地依序展覽,預計今年11月18日完成整個展出計畫。


【2012/05/18 中央社】@ http://udn.com/(2012-05-23 20:52)

[center]http://www.nownews.com/2012/05/17/11689-2814972.htm[/center]

[center][h1]紫荊師生藝術聯展 學生大膽創作引注目 [/h1][/center]
2012年5月17日 21:44

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[center][圖][/center]


[center]圖說:中正學生模仿大師創作,透過自身創意大膽上色,希望再現原著精神。 .記者郭政隆/嘉義報導[/center]

集結了中正大學教職員生、眷屬及校友作品,涵蓋攝影、裝置藝術、水墨、水彩、油畫、版畫、雕塑等藝術創作的「2012紫荊師生藝術聯展」,17日在中正大學圖書館大廳正式開幕,當中一幅寬達七公尺的創作,是學生大膽模模仿大師創作的《格爾尼卡》作品,吸引現場參展人士的目光。

中正大學表示,紫荊師生藝術聯展在上屆裝置藝術類別中,有向美國滴畫大師波拉克致敬的藝術作品,而此屆最令人驚艷的裝置藝術,非《格爾尼卡》莫屬,該作品是畢卡索於1937年的立體主義傑作,採用象徵性的方式,控訴德國納粹空軍轟炸西班牙小鎮格爾尼卡。中正大學創作的學生花費三週時間,以《格爾尼卡》為描繪藍圖,但同時也加入自身觀點採用跟原著不同的色彩,表現手法令人驚豔。

在彩繪方面,今年則以花、鳥、俄羅斯風格為主題,將美麗動人的景致繪於木器上,選用暗色系的色彩並鑲以金邊,作品呈現低調奢華的美感,同時達到實用的目的。創作者蔡淑靜說,創作中碰到最難的部分,就是筆法的練習。更因為希望能展現壓克力顏料的特性,即使需要一次又一次來回的塗抹,就是為了讓作品呈現出透薄的質感。展覽推手黃承德老師說,若學生想學習策展、行政等技巧,該展覽是最佳的學習場域,學生更可透過實作與討論,迸發出源源不絕的創意活水。

中正大學表示,2008年創立的紫荊師生藝術聯展,採雙年展的形式舉辦,今年已邁入第三屆,雖然不是最專業的展覽,但所有承辦單位、協同策佈展的學生,無不傾一己之力,為開拓中正大學校園藝術新格局而努力,這是一個絕非專業但絕對快樂的展覽,在今年的美展中更有中正大學美術社、攝影社同學加入,讓作品樣貌更加多元豐富。

該展覽由中正大學通識教育中心、圖書館、學務處藝文中心共同主辦,從5月17至27日在圖書館二、三樓藝文展覽區及共同教室大樓周邊盛大展出。校方指出,展覽也將進行「最受歡迎作品」票選,並配合宣導尊重智慧財產權舉辦「有獎問答」活動,前五百名填答者即可換取精美好禮,中正大學表示歡迎民眾前來體會素人畫家的熱情。(新聞來源/NOWnews台灣味)(2012-05-23 20:51)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7099484.shtml[/center]



[center][h1]嘉義中正大學紫荊師生藝術聯展 [/h1][/center]

【聯合報╱記者陳永順/即時報導】 2012.05.17 06:45 pm


中正大學2012紫荊師生藝術聯展今天起到27日在圖書館展出,師生作品媒材包括攝影、裝置藝術、水墨、水彩、油畫、版畫、雕塑等,展覽期間有「最受歡迎作品」票選活動,並配合宣導尊重智慧財產權舉辦有獎問答,前500名填答者可兌換禮品。

2008年創立的紫荊師生藝術聯展,2年1次,繼上屆展出向美國滴畫大師波拉克致敬的藝術作品後,今年讓人驚豔作品是模仿藝術大師畢卡索「格爾尼卡」的巨幅作品,由女學生簡佳梅、楊蕙如合力以3周時間完成。

2012紫荊師生藝術聯展展出的彩繪作品,以花、鳥、俄羅斯風格為主題,把美麗動人的景物呈現在木器上,暗色系色彩加上鑲金邊,作品呈現低調奢華的美感,免費觀賞。



【2012/05/17 聯合報】@ http://udn.com/(2012-05-23 20:51)

[center]http://www.chinesetoday.com/big/article/620020[/center]


[center][h1]李嵐清篆刻藝術展開幕 五方篆刻印章贈首博收藏 [/h1][/center]


2012年05月22日 08:23:57 作者:孫小楠 來源:北京晚報  【 字號 大 小 】 【 打印 】 【 關閉 】


 今天(21日)上午,“藝境情懷·李嵐清篆刻書法素描”藝術展開幕式暨《漆藝篆刻》新書首發式在首都博物館隆重舉行。中共中央政治局原常委、國務院原副總理李嵐清,中共中央政治局委員、北京市委書記劉淇,中共北京市委副書記、市長郭金龍等出席展覽開幕式。



  開幕式上,李嵐清同志向首都博物館贈送了精心創作的“北京精神”五方印章、“首博”印章,並將他為魯迅、齊白石、田漢、梅蘭芳、侯寶林、劉熾等31位藝術大師創作的素描作品捐獻給藝術大師家屬及紀念館代表。同時,李嵐清同志還向北京市教委、北京市新聞出版局、北京市少年宮、北京市青年宮、北京師範大學、首都博物館及北京西單圖書大廈等單位捐贈了他的著作《大眾篆刻》、《我為大師畫素描》及新書《漆藝篆刻》。

  北京市委常委、秘書長李士祥,北京市委常委、宣傳部部長、副市長魯煒等領導出席開幕式並參觀展覽。

  展覽從5月21日持續到6月16日,展出篆刻作品463件,書法作品14件,素描肖像作品104件。近600件作品集中體現了李嵐清同志在篆刻、書法、素描創作上的深厚造詣和豐碩成果,以印、詩、書、畫、圖片、文字結合的豐富形式,帶領廣大觀眾走進李嵐清同志的藝術世界。(記者孫小楠)(2012-05-23 20:50)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/7109387.shtml[/center]


[center][h1]詩情畫意說美術 范我存樂志工[/h1][/center]



【中央社╱高雄22日電】


2012.05.22 07:40 pm










「我從小就對美術有興趣,但一直沒接受正規美術教育,當志工就學個夠」。如果有幸在高美館聽到一位白髮長輩以深厚內涵細細解說,她就是詩人余光中的妻子「余師母」范我存。

范我存憑對美術的熱愛,一頭栽進高雄市立美術館導覽志工,默默付出轉眼已16年。

高雄的春天已豔陽高照,國境之南的陽光照在范我存樸素的套裝,襯托出文人的雅致,她的言談很容易讓旁人感受到她對美術的熱愛,這也是她擔任美術館志工樂此不疲的原因。

「你們看,中國水墨畫和西方的畫不但畫具、原料不一樣,呈現手法也不同,一幅中國畫往往同時有好幾個焦點,西畫的視野通常只有一種焦點...」先前高美館借展畫家米勒的作品時,范我存悉心地對參觀學生解說,讓學生覺得收穫比在校的美術課還豐富。

憑著對美術的熱愛,不怕沒底子,范我存16年前應徵高美館導覽志工,字正腔圓加上端莊嫻雅,一下子就被錄取。范我存每週三下午固定至高美館擔任導覽志工,16年來如一日,風雨無阻。

「聽『余師母』導覽是種享受,也有助深層認識展出作品」,這是很多人在高美館聽完范我存解說後的感覺。

已高齡81歲的范我存沒有大師級師母的架子,平易近人,剛進高美館之初鮮少人知道她是「余師母」,只覺得這位長輩的解說特別言之有物,無論是中西畫作、雕塑或現代藝術,都讓人聽得津津有味。

范我存當年就讀北一女,高三時因生病就醫,沒有升學,反而有更多時間沉浸在藝術的殿堂,她說每次出國一定先逛美術館,法國奧賽美術館珍藏的米勒名畫,她看過好幾遍,高美館也曾借展米勒的畫,她曾下工夫研究導覽。

不過,沒有任何美術底子的她,為準備上陣導覽,煞費苦心。由於不諳電腦上網查資料,范我存得親自至館內圖書館、自家美術藏書及各地圖書館,漏夜埋首書堆準備資料。有時余光中看了不捨,也會上前幫忙「做功課」,因此范我存的導覽資料,堪稱兩人心血結晶。

曾任幼稚園老師的范我存,最愛為小朋友導覽,她說,小朋友反應很快,與他們互動較愉快,導覽好壞也會馬上知道,可讓她立即發現缺失,加以改進。

樂在導覽美術的范我存,最沮喪的是「對牛談琴」的感覺,她說,解說是導覽志工與參觀者的雙向互動,對方有沒有懂、有沒有融入情境,看眼神就知道。

「有些民眾入展場『寶山』,匆匆走馬看花,空手而回,真的好可惜」。她說,投身高美館導覽志工16年來,深覺國內美術教育仍有很大成長空間。

余光中桃李滿天下,范我存在高美館偶而也會服務到余光中的學生,他們對「余師母」活到老、學到老且不服老,勇於挑戰在人前專業解說展品,對美術的投入及熱情,不輸年輕人,感佩不已。范我存也曾4度與志工同好自費組團赴中國大陸,考察古蹟及博物館,順道為館方做雙向交流。

「藝術是無價的,對人潛移默化的影響力,不容小覷」,與余光中結褵逾一甲子的范我存,盼藉談詩情、看畫意,讓更多民眾心中產生美感,獲得藝術經驗。她認為,當越來越多人對藝術之美產生興趣,整個國家就能提升到另一個境界,也許這才是真正的桃花源。





【2012/05/22 中央社】@ http://udn.com/



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Power By udn.com(2012-05-23 17:46)

[center]http://www.nownews.com/2012/05/17/91-2814687.htm[/center]

[center][url]從小地方做起!精心佈置角落 改變整室氛圍[/url][/center]


記者葉卉軒/台北報導

現代人無論生活或工作壓力都很大,建議有時不妨花點時間把小角落作些佈置,多少能轉換一下心情。特別是具浪漫氛圍的巴黎風,從窗貼、抱枕、各式擺飾等,都是經常被運用的歐風佈置居家小物。

除了掌握本季居家佈置的潮流外,實際動手做時又該掌握哪些步驟秘訣呢?佈置達人Hanna提出「角落、視覺焦點的選擇」、「輕家具的挑選」、「用品即為裝飾品」等三大佈置概念,Hanna強調,只要透過角落的佈置、妝點不僅可以隨時展現多變的風情,也可以影響整體氛圍喔!

首先,Hanna建議先找出該空間3~4個視覺焦點和局部角落,再設定好想打造的風格;另外再選擇體積小、易更換的軟配件為主,像是抱枕、桌巾、香氛瓶、牆壁掛飾等加以點綴,該空間的氛圍感就會立即呈現。

此外,Hanna也建議消費者可挑選加入飾品設計概念的居家用品,以這次法國設計師Zoé de Las Cases和Afternoon Tea合作推出的「My little Paris」系列來說,除了適合作為居家擺飾佈置外,也相當適合妝點辦公桌,如上班族必備的馬克杯及杯墊、筆袋或是識別證等,都能聰明打造氛圍,不僅增加個人風格也同時為室內佈置加分。

而關於Zoé de Las Cases,在法國巴黎土生土長的她兼具插畫家及商品設計師雙重身分。因父母親經營居家小物店鋪,因此引發對商品、設計的興趣,也踏上了藝術之路。其擅長結合舊照片、插畫、手作拼貼及運用鮮艷色彩的風格,讓她的作品除懷舊、復古感外,更增添了童趣、歡樂的氛圍,也樹立獨特的創作特色,不僅讓她與Issey Miyake、Camper等品牌合作,更成為法國媒體近年來最喜愛的藝術家之一。(2012-05-23 17:42)

[center]http://n.yam.com/newtalk/garden/201205/20120522809043.html[/center]

[center][h1]百年動畫展 大東文化藝術中心展出[/h1][/center]
[center][圖][/center]

新頭殼╱新頭殼newtalk 2012-05-22 16:51 討論 (+) 調整字級:
新頭殼newtalk 2012.05.22 金名/高雄報導

高雄市大東文化藝術中心展覽館明(23)日啟用,首檔展覽即是由英國倫敦巴比肯藝術中心企劃的「Watch Me Move百年動畫展」,帶領觀眾走進時光隧道,了解150年來近百部經典動畫的製作過程,並與將在高雄long stay 的風之谷、原子小金剛、米奇、布魯托、超人特攻隊等經典動畫人物重溫敘舊。

「Watch Me Move百年動畫展」將展出4個月,至9月23日止,除了動畫外,日本國寶級動畫大師宮崎駿的「風之谷」手稿也在展覽之列,日本第一部動畫片「原子小金剛」原稿圖更是賣點,還有1941年中國第一部動畫「鐵扇公主」也公開亮相。

展出的近百部經典動畫是自19世紀起,來自不同國家、不同時期的經典動畫作品,將分為六大主題特區,包括「幻影區 ─ 從古至今穿越時空」、「人物區 ─ 你最熟悉的卡通人物」、「英雄區 ─ 超人戰士齊聚ㄧ堂」、「寓言與短片區 ─ 看我說故事」、「結構區 ─ 創意發想再生」、「視覺區 ─ 真實虛幻一線間」。

在幻影區可看到動畫如何從甫成形的移動影像中誕生,從一連串早期或無聲或黑白的簡單動畫影片,到讓世人驚艷於動畫的可能性,早期如迪士尼作品,直至後來舉世聞名「侏羅紀公園」;人物區是以1930後,動畫已趨成熟,敘述手法及設計都更完整,此時期創造許多讓觀眾耳熟能詳的角色如「Betty Boop」、「湯姆與傑利」、唐老鴨、米奇和布魯托等等。

英雄區則有「超人特攻隊」、「美少女戰士」、「綠巨人浩克」、「魔戒」跟「原子小金剛」等各英雄好漢聚集,讓觀眾一次擁抱伴隨著我們長大的英雄們;寓言與短片區為透過動畫使自古流傳的故事躍上螢幕,主要闡釋動畫成為新型態的說故事工具。1937年迪士尼動畫工作室發行的「白雪公主」、說謊鼻子會變長的「小木偶」為早期的代表。

結構區強調動畫的魔力即在於可將具體題材轉化為充滿幻想空間的世界。如馬丁.阿諾德在「孤寂。生命放棄了安迪.哈迪」影片中,取材經典黑白片中的一段畫面,以剪輯和重複區段等技巧,產生截然不同的氛圍,成為全新的作品;視覺區讓我們看到動畫如何在二十世紀帶給我們全新的視覺體驗。當今流行的3D電影(阿凡達)所運用的電玩科技,使得虛擬的角色得以奇蹟似的自由運行在真實的世界中。真實世界與虛幻似乎融為一體了。

文化局長史哲表示,百年動畫展是高雄影視產業發展與國際接軌的難得契機,動畫的表現方式大量被運用於電影、電視及電腦遊戲,增加其滲透及多元性;動畫因為語言、科技、產業等因素改變而不斷進化,它不只是藝術,更是一種文化現象。(2012-05-23 17:30)

[center]http://showbiz.chinatimes.com/2009Cti/Channel/Showbiz/showbiz-news-cnt/0,5020,110511+112012052300004,00.html[/center]


[center][h1]大東展覽館啟用 首推百年動畫展[/h1][/center]

2012-05-23 中國時報 鄭緯武/高雄報導


[center][圖][/center]

[center] ▲大東文化藝術中心展覽館今天開館,首檔百年動畫展,寓言與短片區有特製的隔音設備,既可隔音又能坐著看動畫。(鄭緯武攝)[/center]

 「沒想到還有機會能看到《鐵扇公主》!」大東文化藝術中心展覽館廿三日開館,首檔由中、西百年動畫展登場四個月,展出包括抗日戰爭時期中國第一部動畫《鐵扇公主》。

 大東自三月廿三日起三階段試營運,繼演藝廳及圖書館啟用後,展覽館今天啟用,第一檔展覽與英國倫敦巴比肯藝術中心合作,舉辦「Watch Me More百年動畫展」,展覽時間軸距拉開一五○年。

 主辦單位指出,展場七四○坪,收集近百部經典動畫,分為「幻影區─從古至今穿越時空」、「人物區─你最熟悉的卡通人物」、「英雄區─超人戰士齊聚一堂」、「寓言與短片區─看我說故事」、「結構區─創意發想再生」、「視覺區─真實虛幻一線間」,不僅能看到卡通英雄,亦可了解一部動畫片如何從創意發想,到呈現的完整過程。

 文化局長史哲表示,百年動畫展在大東展出,是高雄影視產業發展與國際接軌的難得契機,動畫展不只定格了卡通、動畫人物,也定格了時間,小朋友可以看到綠巨人浩克、超人特攻隊,爸爸媽媽甚至爺爺奶奶也可以找回童年記憶的原子小金剛、布魯托、瑜伽熊、摩登原始人、邦尼兔、湯姆貓與傑利鼠。

 他說,日本國寶級動畫大師宮崎駿的《風之谷》手稿也在展覽之列,還有日本第一部動畫片《原子小金剛》原稿圖,另外,一九四一年中國第一部動畫《鐵扇公主》也公開亮相。

 文化局指出,百年動畫展展至九月廿三日,民眾搭乘捷運到大東,憑乘車證可享全票特價一五○元優惠,雙人票特價三六九元。(2012-05-23 17:25)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/7104468.shtml[/center]


[center][h1]東華藝設系畢展即日起展出[/h1][/center]



【聯合晚報╱記者王彩鸝/即時報導】


2012.05.20 12:10 pm





東華大學藝術與設計學系5位插畫組應屆畢業生,即日起至30日在花蓮遠東百貨公司2、3樓,舉辦「插畫聯展—五個蘿蔔一個坑」,今天下午2時舉辦開幕茶會,歡迎地方民眾前往參觀。

「五個蘿蔔一個坑」展出作品繪畫風格多元豐富,包括筆觸細膩寫實的代針筆畫、精緻可愛的電腦繪圖、情感深厚的油畫、色彩豐富的色鉛筆畫及呈現質感的多媒材拼貼等。



全文網址: 東華藝設系畢展即日起展出 | 生活 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1vgPtVhlP">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/7104468.shtml#ixzz1vgPtVhlP
Power By udn.com(2012-05-23 17:23)

[center]http://news.chinatimes.com/reading/110513/112012051900405.html[/center]


[center][h1]《Sade up》立體書 畫面限制級[/h1][/center]

2012-05-19 01:23 中國時報 【江家華/台北報導】
 十八世紀情色作家薩德侯爵(Marquis de Sade)經典之作《索多瑪一百二十天》,描繪四名當權者對十八名少男少女施暴的荒淫過程,法國作家西卡(Frank Secka)去年以此為主題製作立體書《Sade up》,大膽挑戰限制級畫面,在歐美引起話題(見圖,摘自網路)。

 西卡結合紙雕藝術、立體模型及仿古插畫,細心經營十幅作品,呈現劇中華麗場景。隨著書本翻閱,大型陽具彈跳而出,被焚燒的少男少女化為枯骨,加上各式性虐待場面,畸變的情慾躍然紙上,令人臉紅心跳。

 薩德侯爵一七四○年生於法國南部,為法國波旁王朝遠親。他婚後因虐待家僕及放蕩的性行為而被判刑,於是開始逃亡並寫作,留下許多遊記作品。一七八四年被捕之後,在獄中仍持續寫作,並完成驚世駭俗的《索多瑪一百二十天》。

 索多瑪是《聖經》裡著名的荒淫之城,薩德侯爵以此暗喻他筆下的瑞士城堡。住在其中的貴族、教士、法官、收稅員,為滿足自身慾望,誘拐並囚禁十八名俊男美女,加以姦淫、鞭打,甚至餵食糞便、焚燒性器官,由於情節過於駭人,出版後馬上被查禁。

 真到十九世紀後才有學者為他平反,認為作品巧妙聯結性與政治,諷刺當權者的荒淫無道,文中對極端性愛的細膩描寫,更被視為變態文學的創始者。義大利導演巴索里尼曾於一九七五年改拍為同名電影,將時空移到二戰期間,同樣引起關注。

 西卡製作的立體書《Sade up》暗藏玄機,隨著不同的翻閱方式,會出現多種組合的姿勢,血腥暴力場面以華麗方式呈現,充滿創意。

 西卡生於一九六五年,現居巴黎,目前於藝術學校教授寫作、策略企劃及動畫設計,《Sade up》是他首次運用說故事的方式並結合紙雕完成的立體書,去年底於法國出版,目前台灣法國信鴿書店也能看到這本書。(2012-05-23 17:17)

[center]http://news.chinatimes.com/tech/171710/172012051800613.html[/center]


[center][h1]「2013 角川華文輕小說暨插畫大賞」全球徵稿正式啟動[/h1][/center]

2012-05-18 01:52 新聞速報 【巴哈姆特】
由台灣角川與廣州天聞角川聯合舉辦的「2013 角川華文輕小說暨插畫大賞」於 2012 年 5 月 16 日正式啟動全球徵稿,大賞的官網於同一日正式上線。

「角川華文輕小說暨插畫大賞」的前身為「台灣角川輕小說暨插畫大賞」。該賽事於 2008 年 3 月舉辦第一屆,在三屆比賽中發掘了不少優秀的作品及創作者。其中,第一屆的金賞作品《罌籠葬》於 2011 年 1 月 1 日出版了日文版,成為日本輕小說史上第一部來自海外翻譯上市的作品,並於之後在台灣發行了廣播劇 CD,堪稱華文原創輕小說史上一個重要的里程碑。其他得獎作品出版後也獲得讀者一定的評價,有不少作品更授權出版簡體字版。



自第四屆開始,台灣角川輕小說大賞升級為「2012 角川華文輕小說暨插畫大賞」,由海峽兩岸合辦,並於 2011 年 5 月正式對全球華人徵稿。比賽辦法中除了原本的長篇輕小說及插畫兩個部門,新增加了短篇輕小說獎項;長篇輕小說金賞獎金也增加至 50 萬元台幣,總獎金超過 100 萬,獎金之優渥,為華文輕小說史上最高。由於對創作者的支持度、吸引力大幅提升,報名作品大幅增加,一共收到超過千件的作品報名。

在經過初選、複選、決選等評審階段後,三組獎項共選出 13 位得獎者,並於 2012 年 3 月舉辦了頒獎典禮。當天日本角川書店社長井上伸一郎、ASCII MEDIA WORKS 社長高野潔、富士見書房社長山下直久均蒞臨會場頒獎並致辭,代表整個角川集團對華文輕小說發展的重視。而獲獎的5部長篇輕小說預定於今年夏天分別推出繁體字版、簡體字版;3 篇短篇輕小說獲獎作品則將陸續於天聞角川的「天漫.輕小說」雜誌上刊登。



主辦單位台灣角川表示,輕小說具有題材豐富多元、寫作手法多樣及結合插畫等特色,帶來嶄新的閱讀體驗。再加上漫畫化、動畫化等作法擴大作品的生命力,在台灣及大陸等華文市場都受到年輕讀者的歡迎。作為首個將兩岸三地乃至整個華文世界創作力量納入視野的輕小說賽事,有了上屆比賽的經驗,在本屆比賽,主辦單位聽取了參賽者的意見,調整了活動辦法,取消網路投票機制,也改善了官網架構、報名上傳等流程,希望能建立一個更容易讓創作者參與的賽事與環境。

台灣角川也希望透過每年舉辦比賽,讓有志於創作者有練習與交流的機會。因為原創產業最重要的關鍵就在於創作人材的培養。這條路雖然分外艱辛,但期待能透過這個比賽,結合台灣、香港、大陸等華文圈的人材、經驗與資源,並借鑒日本角川集團成熟的產業鏈運作經驗,在華文市場成為原創動漫產業的動力。而本屆大賞的主題「承載夢想的方舟,啟航!」就是希望能為創作者及讀者們建造足以搭載大家創作夢想的平台,與大家一起在過程中成長茁壯。

「2013 角川華文輕小說暨插畫大賞」已開始徵稿,有興趣的人不妨可前往官網了解更多詳細資訊。(2012-05-23 17:16)

[center]http://udn.com/NEWS/FASHION/FAS4/7102307.shtml[/center]

[center][h1]畢業季 Afternoon Tea小物、對筆禮盒俏[/h1] [/center]





【聯合報╱記者陳若齡/台北報導】


2012.05.19 06:27 am





[center][圖][/center]



[center]Afternoon Tea推出「My little Paris 小小巴黎」系列商品,以巴黎街道散步為主題展現新風格。
記者徐兆玄/攝影[/center]

又是鳳凰花開的畢業季,Afternoon Tea與巴黎新銳藝術家跨界合作「My little Paris小小巴黎系列」,涵蓋個人小物到馬克杯等商品搶畢業禮商機;誠品也推出LAMY、ARTEX等筆款優惠。
Afternoon Tea新登場的藝術家系列商品,透過黑白復古照片、插畫等拼貼手法,打造充滿巴黎街道漫步印象的「小小巴黎系列」,包括隨身物件、居家布置、附罐馬克杯、香氛禮盒等,價位從160元至1,450元不等,滿足畢業季不同客層需求,商品多已結合包裝,如便於直接送禮。

誠品也因應畢業季推出名筆禮盒優惠,LAMY safari系列2012年獨家限量蘋果綠首賣,即日起至5月27日全系列85折優惠,選購ARTEX 的迷你筆禮盒組和桃心禮盒組,加送專用筆芯和絨布筆套。





【2012/05/19 聯合報】@ http://udn.com/



全文網址: 畢業季 Afternoon Tea小物、對筆禮盒俏 | 鮮貨報報 | 消費流行 | 聯合新聞網 #ixzz1vgNlT6VW">http://udn.com/NEWS/FASHION/FAS4/7102307.shtml#ixzz1vgNlT6VW
Power By udn.com(2012-05-23 17:15)

[center]http://news.chinatimes.com/reading/110513/112012052300485.html[/center]


[center][h1]黃本蕊畫展 兔子尼尼看世界[/h1][/center]

2012-05-23 00:40 中國時報 【吳垠慧/台北報導】
 旅美畫家黃本蕊四年前創造出一隻如哲學家般會思考、好奇頑皮的兔子尼尼,她透過尼尼描繪許多生活中的故事圖像,有時是感動,有時是擔憂,有時傳遞了對生命的體悟。黃本蕊在台北誠品畫廊舉辦個展「太極四式」,尼尼依舊是畫作主角,不過這回牠因年事稍長,涉獵更複雜,有時情緒起波瀾。

 黃本蕊從事童書插畫和教學廿多年,也寫文章。黃本蕊常被問「為什麼是兔子?」她說,她對兔子有一種來自前世的親切感,「兔子外型脆弱,面部鮮有表情,你同情牠,所以認同牠。在畫面上,你擔心牠身處大海與暗夜的柔弱,也怕牠迷航失落,但有時又懾於牠的態度安適。」

 畫作《其實牠們有所不知,到頭來,咱們都不是真的》,畫面描繪一群破蛋殼而出的小雞們,向著同樣住在蛋殼的尼尼表現排斥心:「這啥玩意兒,怎麼住進了咱們的地盤。」不甘示弱的尼尼回應:「別排斥我了,你們這群自以為是的小雞們!你們以為自己住在蛋殼,所以擁有住在蛋殼的主權。其實你們不知,你我住的都不是真的蛋殼,而是塑膠製品啊。」

 黃本蕊也經常描繪影子,她有時讓影子回望尼尼的猶豫不前,或是尼尼因為看見影子而心生畏懼。如《別讓自己的影子給拖累了!把它帶上船吧!》畫中影子比喻不能掌握和看清的事物,在付諸行動前干擾自己,「那就帶著它吧,無論你去哪裡,好好照顧你的影子,別讓它成為你的羈絆。」(2012-05-23 17:12)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2012/new/may/22/today-art2.htm?Slots=TPhoto[/center]

[center][h1]田中宇佐發起日本震災紀念畫展 [/h1][/center]
[center][圖][/center]


[center][圖][/center]

記者凌美雪/台北報導

開口第一件事,先感謝台灣在日本震災後伸出的援手,日本繪本作家田中宇佐為她所發起的「在東日本震災中消失的小生命」紀念畫展,親自訪台說明她發起這項活動的原因與過程,也讓人對這一批小小的繪本插畫有了更深刻的理解。

「災後一直在想該做什麼可以幫助災區居民,」田中宇佐說,「去年10月起前往災區,最初映入眼簾的只是放眼望去什麼都沒有。」村落夷為平地,生命埋葬在滿目瘡痍裡,除了人之外,動物、蟲魚花鳥都消失在震災與隨之而起的海嘯中。讓她感受最深刻的是,很多人因為家裡動物的死去感到自責,怪自己救不了也是家人的小動物,甚至在避難所眼睜睜看牠們因為食物不夠而死去。

田中宇佐心想,對那些寵物來說,飼主是很好的老友,牠們一定不希望因為自己走掉使老友傷心,「我想把那些消失生命的心情與人類的心情連結在一起。」田中宇佐還說,「如果因為他們是動物而不是人,因此無法得救,就讓我覺得很氣憤。」田中宇佐等58位畫家的作品,每幅畫都是一個家庭的故事,在誠品敦南店B2藝文空間,展出至5月27日。(2012-05-23 17:10)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7100309.shtml[/center]


[center][h1]陳澄波「淡彩速寫」畫冊 嘉市購贈典藏[/h1][/center]





【聯合報╱記者曹馥年/嘉義報導】


2012.05.18 04:20 am


[center][圖][/center]

[center]陳澄波全集第3卷「淡彩速寫」於今年3月率先出版,嘉義市政府推廣陳澄波畫作,將2本畫冊放在市府服務台供民眾翻閱。
記者曹馥年/攝影[/center]

嘉義市政府紀念台灣前輩畫家陳澄波風采,去年起籌編全套18卷「陳澄波全集」,預計103年陳澄波120歲冥誕前出齊;全集第3卷「淡彩速寫」今年3月率先亮相,市府特別購置轉贈給全國164個藝文、學術單位典藏;陳澄波妻子張捷在戒嚴時期以非凡勇氣保存丈夫遺作,陳澄波基金會擬拍攝電影,記錄這段動人生命故事。




贈書儀式昨天舉行,市長黃敏惠將畫冊送給嘉義大學校長邱義源、嘉義高中校長黃義春2名代表。陳澄波長子陳重光感冒,委由兒子陳立栢出席,並代表基金會致贈珍藏版給市長;市府並在服務台放置2本畫冊,供民眾翻閱。

陳澄波在228事件中罹難,妻子張捷在戒嚴社會中對抗外界質疑眼光,保存上千件丈夫的文件、史料與畫作,並捐贈2382件手稿文物給嘉義市政府,轉由中央研究院代為數位典藏,收錄在第7至第10卷陳澄波全集。

「祖父第一次離開,祖母知道他會功成名就;第二次離開,祖母了解恐怕沒有明天,卻以過人意志保存珍貴作品!」陳立栢說,祖父作品得以留存,不僅靠祖母勇氣,鄰居、警察、整個嘉義市都幫了大忙,「不然政府哪可能查不到?」嘉義人的愛,成就嘉義市「畫都」美名。

陳立栢表示,基金會正與導演柯一正籌畫拍攝張捷祖母的故事,讓大家了解大師背後平凡卻偉大的女性。

黃敏惠表示,「淡彩速寫」蒐集陳澄波淡彩作品約400餘件,其中淡彩裸女占最大部份,也最具特色。文化局博物館文創商品賣店代售本書,售價2600元,購買立即加贈「我是油彩的化身」原創音樂劇專書影音合輯,電洽(05)2780303轉903。





【2012/05/18 聯合報】@ http://udn.com/



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Power By udn.com(2012-05-23 17:06)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7108845.shtml[/center]


[center][h1]美術雙年展10月登場 作品多元化[/h1][/center]






【聯合晚報╱記者彭宣雅/台北報導】


2012.05.22 03:01 pm





[center][圖][/center]

[center]2012台灣美術雙年展今年10月開展。圖為新台灣壁畫隊「台灣移地計畫」創作現場。
國立台灣美術館/提供[/center]

第三屆「台灣美術雙年展」今年10月展開。今年為鼓勵更多藝術家參與, 主辦單位公開徵求作品,共有434位藝術家投件、作品達800件,今日選出17位藝術家作品參展,展品類別多元完整。
策畫「台灣美術雙年展」的國立台灣美術館表示,這次徵選的作品涵蓋面向非常廣,除了傳統的平面繪畫、雕塑、攝影、空間裝置外,還有影片、動畫、網路等新媒體。

國立台灣美術館經過多次評選,選出包括汪曉青、何尉民、李美玲、吳芊頤、柯偉國、陳依純、陳建榮、陳瑞鴻等17位藝術家參展。國美館表示,入選藝術家的作品,在創作技術、觀念表達、藝術性都很創新因此獲選。

本屆「台灣美術雙年展」訂10月6日至明年1月6日,在國立台灣美術館展出。這是台灣目前唯一以台灣美術為標的的大型雙年展,喜愛藝術的民眾屆時別錯過。





【2012/05/22 聯合晚報】@ http://udn.com/



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Power By udn.com(2012-05-23 17:03)

[center]http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM5/7103857.shtml[/center]


[center][h1]「石化」物品 莫嘉賓畫到險失明[/h1][/center]


【聯合報╱記者鄭惠仁/台南報導】


2012.05.20 04:07 am


[center][圖][/center]





[center]莫嘉賓的「石化」作品除表達反璞歸真,也有社會批判。
記者鄭惠仁/攝影[/center]

「藝術也應該反映生活、紀錄社會,扮演社會責任的角色。」台南高商廣告設計科主任莫嘉賓,將生活物品以「石化」呈現,創意中帶著反璞歸真的意涵,卻也有著強烈的批判。雖因用眼過度,險些失明,但社會責任的使命感,讓他放不下手中創作的筆。
莫嘉賓透過原子筆的純樸線條,把生活物品噴水器、鑰匙、鬧鐘、咖啡壺、削鉛筆機、相機,用石化的造型表現,大膽的創意表現,在網路上深受討論。

「用石化來表現,靈感來自探索頻道,介紹有關地球初始的影片。」莫嘉賓說,宇宙渾沌中,從殞石的撞擊,形成星球,由星球的生成到繁榮、毀滅,最後還是回到原點的石化。

生活物品石化表現,希望表達的是,不要汲汲追求物質,人應該反璞歸真。從瘦肉精、禽流感到文林苑拆除事件,給了莫嘉賓很大的衝擊與感受,他繪製石化的書本,「希望讀很多書的官員,不要死腦袋!」

5年前莫嘉賓因投入創作、教學太深,用眼過度,造成視網膜剝落,被醫生宣布可能從此失明,後經手術,救回雙眼。雖然視力大不如前,依然積極創作,帶有批判的藝術使命感更重,希望為社會多盡責任,因此繪畫的大半收入,都捐給學校或聽障等弱勢團體。





【2012/05/20 聯合報】@ http://udn.com/



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Power By udn.com(2012-05-23 17:00)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/X5/7100021.shtml[/center]



[center][h1]時候了[/h1][/center]





【聯合報╱楊柏林】


2012.05.18 04:20 am




這條沿著小溪的古老安山岩步道如此優美,開闢一條車路完全破壞景觀,失去柳暗花明、近看成嶺側看成峰的意境。你的山應該開放給喜歡爬山的人……



[center][圖][/center]
[center]圖/楊柏林提供[/center]

2011年6月盛夏,在歐亞交界的博斯普魯斯海峽,土耳其伊斯坦堡近郊小城,一處長長的沙灘,一座廢棄的遊艇碼頭上。每天與近在咫尺海上星朵般的水母和近乎希臘般的藍天白雲,一同參加國際創作營。三周後,就地於黃昏的東方市集邊沿,我發表了不鏽鋼作品──〈過客〉。

8月底,我又在台北世貿一館,台北國際藝術博覽會發表《非想非非想天》系列。由於評價不俗,市場反應很好,我每天帶著少有的愉悅心情,利用時間到處參觀不同畫廊和其他藝術家的作品。第二天我看上澳門藝術家百強現場馬克筆白描作畫,每天都會去看繪畫進度,同時拍一段過程的紀錄片。附近有一家日本畫廊,我喜歡一件鸚鵡人彩繪作品,作品下方掛著一段中日文說明:「感謝台灣對311日本福島大地震付出的愛」,現在放在客房英國1920年骨董櫃上。

最後一天,我買了十二張魏禎宏的小品,《賽巴斯提安》系列,其中一幅一支箭射在賽巴斯提安胸口上,掙扎的神態,竟然痛苦中包裹著無可救藥的浪漫氛圍。我發現自己在尚未收到賣出《非想非非想天》竹子雕刻的全部訂金,就迫不及待地想跨年代救贖,1985年在春之藝廊《孕》系列和1989年台北市立美術館《天地》系列的不如意。即使是鑑賞年輕的藝術家創作風格,都能讓我獲得一種靈療及成長的生命能量。

具有本土深度遠見的生態園區

11月,植栽何先生來補足藝術品交換的十棵十五公分直徑的山櫻和吉野櫻,前年3月初不適當季節臨時斷根的災難,證明現金支付的花木存活率較高。我向他抱怨櫻花樹只活三成,補上的樹直徑又縮水一半,讓我與他交換的關公非常不高興。此時,一位在南美洲致富的林先生,透過展覽期間向我接觸的設計師張文先生介紹來訪。原來他們也都是雲林海邊貧窮村落的鄉親,而且是我鄰村表哥的同學。國小時,他每天須徒步二小時到我們村裡的國民小學就讀,算來還是我的學長;三十年前他在外雙溪買了一塊七千坪景觀優美的土地,希望能變成私人退休的農場。由於喜歡原住民的文化和雕刻,希望我能幫他的土地提供一種文化藝術融入自然生態的規畫建議。看過他之前動土即將出現差錯的前置作業,「千萬不要柏油路,即使便道也要用級配,級配才能讓土地呼吸。」我直接告訴他,找一天帶他去看一看「不老部落」,他聽說過這個高知名度園區,卻不知是個低度開發、具有本土深度遠見的生態園區。



「這裡怎麼沒有看見排水溝?」林董疑惑的問潘金晟。

「我們的財產大都埋在地下自然工法的排水系統。」SAYA,潘的泰雅族太太有些無奈卻非常自負山嶺上的成果。

「廣場上的山羊呢?」

「這幾天寒流,暫時就住在我們原本當作客房的草屋裡。」

「草原上養幾匹馬也很棒呀!」

「潘金晟就是想養馬,我不讓他養。」

「馬子是男人的情人,就像跑車一樣。養馬總比養小三好。」

「他現在沒空了,大部分時間都在台東幫嚴長壽處理基金會後山的理想。」

綿綿細雨的黃昏,潘送一批客人下山後,回來與我們喝小米酒,從台北的庭園景觀小世界退到大山水的自然界,建構反璞歸真融合原住民的生活哲學。由於追求簡單的生活,使得簡單的生活變得有些不平凡了。

第二天,張文安排一個行程,是一兩年前我在某本雜誌上看到像《斷背山》裡的建築,非常精采的建築。

蘭陽博物館建築太搶眼

今年春節由讀商品設計系大二的小子楊占安排不能過問的宜蘭三天行程,第二天又是蘭陽博物館。我早已無法壓抑對此博物館功能嚴重失衡的滿腹嘮叨。

「你覺得建築和博物館中間出了什麼毛病,發表一下對博物館和建築的感想。」為了客觀以及期待和小孩互動,於是拋出一個思考議題。

「建築太搶眼了。」

很好,這就是核心問題。蘭陽博物館本體建築的確非常精采吸引人,問題就是它太出色了,來逛過的人只會記得建築,這不是博物館和文化上的恩典。如果建築的用途不是博物館而是蘭陽歌劇院,我會站在龜山島上,從早晨鼓掌到日落。

如果建築是鐵達尼號紀念館也非常恰當,它以時尚的分割線,低度華麗的塊狀GRC類板岩,像全包覆的暗灰階金縷衣,彷彿從東北角國際級的沿岸吊掛來的、一座劇力萬鈞,風化時間、歷史和空間緯度的沉重載體,我很想用從峇里島泛舟上的原住民那裡學來的黃金雙指口哨法,讚美它整整一年。如果建築是建築師個人格局和企圖心的里程碑,遠遠的,我仍然會在山崖上的伯朗咖啡館舉杯向它致敬。遠遠的,在宜蘭平原「單面山」腳下,亦如浪濤分分秒秒向岩岸膜拜讚嘆。

姚仁喜是我非常景仰的建築師,最近我常在新竹高鐵站下車上車──一座在世界上任何頂尖都會,都毫不失色的國際性公共建築。但是蘭陽博物館,似乎不該太像變形金剛。建築整體設計裡外戰果輝煌,博物館任何展出的內容完全被強烈的視覺消化到只剩下胃痙攣(這就是我覺得歌劇院更適當的原因),我是雕塑家,知道所有藝術品必須在足夠安靜的空間背景裡才能釋出文物或藝品靈動的光彩。

貝聿銘在華盛頓的國家美術館即使仍運用三角幾何美學造型,但是建築散發的光暈仍然是低調安定的。當建築必須包容藝術品,就應退縮到背景的大格局。建築設計的力道直接貫穿蘭陽博物館的任督二脈,館內展出的空間又過度禮讓建築的六塊肌,包括主要動線階梯的欄杆都像大鋼牙,使展出的文物,在此背景裡,像狼吞虎嚥後塞在牙縫裡的碎骨頭。背後那艘不新不舊濫竽充數的漁船,懸掛在擁擠的空間。如同在東北角海岸線觸了礁破了底的傷心往事,一群仿民初著古色的庶民,在船上方狹窄的空間上彷彿記錄一群逃難的難民,真文物又非常稀少貧乏。刻意花俏的背景、設計不當的燈光,找不到一條讓觀眾平和呼吸的水平線。看文物竟然一直處在不安和焦慮的思維中,一如鐵殼的沉船,找不到浮出水面的希望。是船的設計不當?還是承載的貨物不當?評審委員勾勒出的模型願景雛形和日後真正的展出效果有巨大的落差,因為單看建築模型和設計理念,「蘭博單面山」絕對精采,為此評審委員更無法模擬建築完成後,正確的改變成安定的內裝,成為博物館展覽經典深度的視覺規範。因此,蘭博變形金剛,在此以蓋世太保的架式,讓文物的乞丐,不停的向蒼天乞求一處歇腳的地方。

台東的阿凡達

在台東機場,一位長得很像平埔族人的泰雅族青年來接我們,「嚴總裁人在台北,我是他的司機,車子也是,潘先生正在忙公益平台基金會的事情,我先載你們參觀森林博物館。」小賴同時也是基金會在比西里岸部落PAW–PAW鼓樂團的鼓手,他非常靦腆,但在舞台上,他就是原住民的樣子,熱情狂野。車子跑了一段很長的山路,視野一直繞著都蘭山移動,旅行車停在一片老李樹下。小賴帶我們爬向一片從馬路邊看不出特色的森林。森林裡,猛然跳出一群二、三十公尺高的大榕樹,像巨人般手握手以高度離心跳躍的姿態舞蹈著。非常令人驚嘆!這時不知從哪棵大樹腳下細縫跑出一位壯碩矮小的原住民,以宏亮的聲音向我們介紹:「這裡是台東的阿凡達,我是王土水,森林博物館館長,歡迎光臨森林博物館。」

「各位請別踩到樹的根。」他隨手抓起樹根下一把鬆軟的泥土:「土壤踩硬後樹會失去自然生存的生態,你們運氣好,是嚴長壽的朋友,我親自導覽。此外,為了保持生態平衡,我們不接待遊覽車的客人……」

「為保存這片森林,我父親向親朋好友借錢,從即將落入開發商的手中,搶回這片聖山的土地。」

「我們蓋泰雅族茅草簡易集會場所,讓部落逐漸凋零的老師父,有機會以當地藤蔓結繩法強化手工結構木梁。」黃昏的時候,潘趕到山上為我們介紹工地現場。基地草地平台上搭了幾座臨時的帳棚,幾部大型廂型車以及一部巨大的發電機和環境格格不入。「喔!車子是成龍租場地置放、拍電影,他是環保大使,應該沒問題。」「小心監看他們,拍電影的技術人員為了方便取景,非常容易破壞環境。」潘語重心長的提出警告。「沒錯,我以前工作室借人拍片,就被弄得亂七八糟。現在即使包括拍電影都不借,除非主角是我自己。」

是時候了

2月,山櫻因霪雨過量不甚開心,泥濘對我也不太歡迎。我又去外雙溪林董的夢想工地,「嗨!楊柏林同學,我有機會把路開到山丘的平台,有些人不喜歡走路。」林董小心的在我耳邊低語好像怕風聽到。「林董,這條沿著小溪的古老安山岩步道如此優美,開闢一條車路完全破壞景觀,失去柳暗花明、近看成嶺側看成峰的意境。你的山應該開放給喜歡爬山的人,像你一樣,才十幾分鐘的步行何需馬路?破壞很容易,既然有幸擁有一片土地,千萬要以自然滋養天地的方式耕耘。我們的生命有限,只是『過客』,留給後代一片淨土,才是你文化農場的核心願景。」

「嗨!同學,你背後那張畫是你畫的嗎?」林董在我工作室喝茶時視線落在我的背後。

「這是澳門年輕藝術家百強的作品。」當他在藝術博覽會畫完最後一筆,簽名時回答:「是時候了。」「請你把作品的名字寫在畫裡。」我喜歡這幅作品的名字。他身高約一百五十公分,精瘦精瘦的,整個人彷彿懸掛在畫布上畫了五天,意象渾然天成。畫的下方從傾斜的大水缸冒出大量的水,中上段神隱而橫在故事華表上的那把劍,風嘯嘯直猛猛瀟灑自若地穿過氣泡的呼吸和愛的中途,百強用非常細小的筆跡,寫著「Time to go now」。





【2012/05/18 聯合報】@ http://udn.com/



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Power By udn.com(2012-05-23 16:58)

[center]http://mag.udn.com/mag/campus/storypage.jsp?f_ART_ID=390773[/center]



[center][h1]克服障礙 身障3師生畫展築夢[/h1][/center]

2012/05/21
【聯合報╱記者林宛諭/鹿港報導】



蔡啟海(右二)和施紹安(右一)及黃俊諺(左一),在鹿港藝文中心舉辦畫展。 記者林宛諭/攝影


彰化縣鹿港鎮圖書藝文中心舉辦蔡啟海、黃俊諺、施紹安師生聯展,將展到6月5日,蔡啟海是肢體障礙者,他教導腦性麻痹生黃俊諺、多重身心障礙生施紹安作畫,從作畫中找到生命的能量。


蔡啟海是和美實驗學校教師,教導身障學生近30年,退休後,也繼續協助身心障礙生,並成立台灣畫話協會,鼓勵身心障礙生創作,希望未來能在更多藝廊展出作品。

「你看我的標籤…」紹安開心地向來賓介紹他的畫作,雖然無法清楚表達,他要來賓看畫作的解說標籤,但眼光中閃耀著光彩。

蔡啟海說,像紹安是多重障礙的過動兒,因為理解力不如一般人,剛學畫時,要他畫線條,得先用膠帶貼出線條讓他塗色,要畫圈圈就用瓶蓋輔助,一開始注意力無法集中,連一分鐘都坐不住,現在他可以連續作畫十幾分鐘。

黃俊諺因腦性麻痺四肢不靈活,無法做太精細動作,每畫一筆都很吃力,但彎彎曲曲的特殊筆觸及豔麗的色彩表現,呈現特殊的畫風。

「繪畫帶給他們更多自我肯定」蔡啟海說,身障者一筆一畫很不易,開畫展對他們而言是很大的鼓勵,尤其近年來輔具增加,更有利身障者創作,創作不僅有療育效果,讓身障生有一片更美麗的天空。


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