[h1]第4屆「捕捉希望」數位攝影比賽[/h1]

活動網站:
http://www.ecancer.org.tw/ActivitiesDetail.aspx?IDNo=403


喜歡用相機記錄生活的點點滴滴嗎?
喜歡用鏡頭捕捉生命每分每秒的感動嗎?
喜歡用攝影感受無所不在的希望與幸福嗎?

2012年11月，由癌症希望基金會與羅氏大藥廠共同舉辦的「第4屆捕捉希望數位攝影比賽」正式開跑囉!首獎獎金2萬元，歡迎罹癌病友、家屬及醫療團隊拿起相機，捕捉生命的點點滴滴，透過鏡頭，紀錄生活的幸福與感動，用片刻的剎那，與我們一起點燃生命的希望。

□收件日期

2012年11月至2013年1月31日止

□參加對象

1.癌症病友
2.醫療團隊（醫師、護士、社工、志工等醫療從業人員）
3.癌症病患親友
※限台澎金馬地區居民

□作品規格

1.作品不限主題，以「捕捉希望」為精神，拍攝內容不限，人物、景物、事物皆可。
2.請設作品名稱，並附上<與癌奮戰的歷程>100字以內的文字敘述。
3.數位作品檔案需600萬畫素以上，並請提供JPG檔或RAW檔或TIFF檔(照片檔案需超過3M)

□獎項

分癌症病友、親友及醫療團隊三組，每組選取前三名及佳作五名。
第一名:20,000元、第二名:10,000元、第三名:5,000元、佳作：獎座

□收件方式

請填妥報名表，並將作品及須檢附的資料以郵寄或電子郵件方式寄至癌症希望基金會。
【郵寄】將報名表及作品製成光碟，並附上所需文件，寄至「10058台北市中正區八德路一段46號5樓 癌症希望基金會-捕捉希望」收。
【電子郵件】以「我要參加2012捕捉希望」為主旨，將報名表、作品及所需文件，寄至 pr@ecancer.org.tw即可。

※若有任何問題，歡迎電洽癌症希望基金會 (02)3322-6287 分機125劉小姐(2013-01-02 09:51)

[h1]《九族文化獎》之2013九族櫻花攝影比賽[/h1]

活動網站:
http://www.nine.com.tw/2013sakurafestival

凡愛好攝影同好皆可參加
《九族文化獎》之2013九族櫻花攝影比賽

 活動主旨
為增進遊客對於台灣最大的賞櫻盛會--九族櫻花祭的了解，藉由全國攝影愛好者透過您的鏡頭，將即將邁入13週年的九族櫻花祭以不同方式呈現，特舉辦「2013九族櫻花攝影比賽」，希望透過照片分享九族櫻花的嬌艷與浪漫回憶，並透過不同手法及構圖讓大家重新認識九族櫻花。

 參加資格
不拘，凡愛好攝影同好皆可參加

 照片主題
本次攝影比賽不分組別，以「九族文化村」為主題，舉凡九族文化村園內取材之人文、自然、滿山遍野的櫻花、浪漫的紫戀薰衣草、色彩豐富的部落、婀娜的舞姿等主題皆不拘，凡能展現九族之美皆可拍攝

 作品規格：
正片、負片或數位不拘，作品一律放大為長邊10英吋，短邊不限之彩色照片，不得裝裱、裁切及格放，張數不限、連作四張以內。畫素大小須超過2400X3600約864萬畫素以上。
◎電腦合成者請勿投稿。
◎每張作品背面需浮貼作品表。
◎請勿盜用他人作品。

 參賽照片收件地址﹕
1.作品一律郵寄55544南投縣魚池鄉大林村金天巷45號 九族文化村企劃部攝影小組收，請註明『九族櫻花攝影比賽』。洽詢電話： 049-2895361 轉企劃部
2.報名表務必詳實填寫，每件參賽作品背面均須浮貼一份報名表。為節省資源，響應推動節能減碳之政策，請集中作品以掛號郵寄送件。
3.如郵遞運送途中損壞或遺失，概由寄件人負責，主辦單位不負賠償責任。

 收件日期：2013年4月7日前〈郵戳為憑〉。

 評審：
1.主辦單位聘請攝影專家組成甄選委員會評選之，作品未達水準者，獎項得以從缺。
2.第一階段2013年4月10日於九族文化村評審後挑選入圍65名，並通知入圍者寄相關文件審查，包括著作權授權書及底片或高階數位檔案(畫素大小須超過2400X3600約864萬畫素以上，以光碟寄交)供審議。
3.第二階段2013年4月19日於九族文化村公開評審獎項選岀金、銀、銅、優選和佳作獎分別給獎。

 獎項及獎額
金牌獎1名﹕獨得獎金新台幣3萬元、獎牌乙只、九族文化村門票12張。
銀牌獎1名﹕獨得獎金新台幣2萬元、獎牌乙只、九族文化村門票10張。
銅牌獎1名﹕獨得獎金新台幣1萬元、獎牌乙只、九族文化村門票8張。
優選獎10名﹕各得獎金新台幣2仟元、獎狀乙只、九族文化村門票6張。
佳作獎50名﹕獎金新台幣1仟元、各得獎狀乙只、九族文化村門票4張。
入圍65名：第一階段入圍並繳交底片者，贈送九族文化村門票優惠憑證二張。
※得獎獎金另依中華民國稅法規定扣除所得稅(主辦單位預扣代繳)。
※如無適當優秀作品，評審得決定該獎項從缺。

 得獎公佈：
2013年4月22日公佈予九族文化村網站，並具函通知領獎。

 頒獎
（一）頒獎時間：2013年5月4日上午11:00
（二）頒獎地點：文化廣場

 備註
1.請勿一稿多投，參加攝影比賽之作品一律不退件，所有參賽作品需未曾公開發表並未參加其它攝影比賽之作品，凡參加此活動即視同承認本簡章之各項規定。
2.本次入圍得獎作品及著作權歸屬主承辦單位所有，主承辦單位有權重製、發表、使用於媒體廣告、雜誌報導、發表於各種平面或電子媒體的權利，不另給酬。
3.第一階段入圍未繳交授權書、底片或數位原始檔者、或經審查原始檔案(或底片)有合成、規格失格疑慮者，即喪失參加第二階段評選資格。(未得獎者退回授權書及底片，數位檔則不退回)。
4.優選以上獎項，每人限得一獎，頒獎後，底片與作品使用權歸主辦單位所有。
5.嚴禁盜用他人作品參賽，或以電腦改圖，違者若原作者提出異議時，主辦單位除取消得獎資格並追繳獎金及獎狀外，其違反著作權之法律責任由參賽者自負，概與主辦單位無關。
6.若違反本規定經查屬實將取消其得獎資格，獎狀、獎金、獎品需繳回，獎項不遞補。
7.每件作品背面皆須浮貼報名表，表格內各項資料須確實詳細填寫。
8.獎金領取時，金額達13333元（含）以上時將依所得稅法相關規定扣繳。
9.未符合以上格式或規定者或參賽作品視同棄權。主辦單位保有活動釋意權。
10. 本實施辦法如有未盡事宜，得經主辦單位決議修改公佈之。(2013-01-02 09:50)

[center]http://www.peopo.org/news/107269[/center]

[h1]今年的雙年展真的很好看 南藝大 陳建北[/h1]

2012.12.30 10:44PM






2012-12-20下午2：30在市立美術館有台南藝術大學造形藝術與創意設計學系助理教授陳建北的演講，講題是：2012 台北雙年展的國際思維。因為主講人不同意攝影。好奇寶寶僅在會後請他就他在演講中一直強調的話─今年的雙年展真的很好看。陳建北就看了十遍，如果將展場內的影音記錄全看完，要三個整天的開放時間，這是很紮實的美術展覽。

以下是陳建北的訪問錄影：

http://www.youtube.com/watch?v=iSuj_5sqC0E



我也請公關寄來我特別有興趣的作品資料：

本屆雙年展相關資料官方網站

www.taipeibiennial.org

版權說明:

台北市立美術館提供圖片及相關資訊，在此申謝！

圖01: 安琪拉．梅利托波羅斯Angela Melitopoulos／毛利茲歐．拉札雷托Maurizio Lazzarato

〈兩幅地圖〉, 2012（展場局部）

是日本人用兩張地圖來說明媒體對福島核災輻射範圍的避重就輕



圖02微型博物館之一｢歷史與怪獸博物館｣
〈台灣大規模殺傷性武器〉展場局部
策展人洪子健、安森．法蘭克Anselm Franke

[center][圖][/center]

這個作品有展出1945年國民黨在大陸進行核武試驗的紀錄片，還有生化武器動物試驗的紀錄片。在展覽櫃旁有大事紀，紀錄非常翔實，也可在紀念品買到─150元一份。(2013-01-02 09:41)

[center]http://www.ettoday.net/news/20121226/143504.htm[/center]

[center][h1]一種期待與溝通 《2012台北美術獎》[/h1][/center]
[center][圖][/center]




[center]圖、文／非池中藝術網[/center]

或許很多人認為藝術一直在社會以外，但其實許多藝術家以他們對社會現象的觀察，早已涉入你我的生活當中，藝術家創造自身與社群的對話，連結社會與時代。德國社會學家阿多諾說的：「若藝術真有什麼社會影響的話，它並不是通過聲嘶力竭的宣講，而是以非常微妙曲折的方式改變意識來實現」。

《2012台北美術獎》得獎名單於12月20日正式公布，首獎由周育正作品＜工作史－盧皆得＞獲得，另有5位優選獎及7位入選獎得主。參選作品涵蓋平面繪畫、攝影、複合媒材裝置、錄像、行為與概念等形式，詮釋主題豐富多元。藝術形式的開創是為了承載內斂深邃的社會現象及文化內涵。評審團表示本年度作品素質較以往有越趨平均及專業化的整體提升，多數的創作者能突破媒材限制，且在跨媒材訴求以外，作品的創作理念更是將藝術結合社會、經濟、政治，以跨域行動展現不同面貌的藝術表現及可能性。

台北美術獎以「呈現台灣當代藝術新貌，獎掖獨特藝術風格與當代精神之創作」為宗旨，作品精神呈現為最大評審考量，評選分為初審、複審、決審三階段，此次增加複選參賽者現場向評審團簡報的機制，並透過評審委員提問，更貼近了解參賽者作品精神內涵及展覽呈現規劃，不僅打破書面資料審查的侷限，亦從評審團與參選者的互動中體現社會對話的擴展。



藉由藝術作品的創作展演，傳遞臺灣文化的精神層次、捕捉當代群眾的共同情感，歷年來台北美術獎培育出許多傑出年輕藝術家，累積許多精彩作品，匯聚臺灣的藝術能量。本次台北美術獎所有得獎作品將於12月22日起於北美館地下樓展出，展期至2013年3月10日止。(2013-01-02 09:37)

[center][url] http://news.sina.com.tw/article/20121231/8678820.html[/url][/center]

[center][h1]藝術需要文憑嗎】黃海蒂：環境 造就人與創作[/h1][/center]
台灣立報 (2012-12-31 22:32)
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[center][圖][/center]



【藝術需要文憑嗎】

藝術創作究竟需不需要文憑？台灣藝術家時常遭遇質疑眼光、父母反對；教育體制重學科、輕藝術，這樣的求學環境，究竟是阻力或助力？本系列專訪劉哲榮、林思瑩、米奇鰻、黃海蒂4位新銳藝術家說分明。

35歲的劉哲榮畢業於大葉大學造型藝術所，曾獲得2009年大墩美展大墩獎、雕塑類第一名，現為台中二十號倉庫駐村藝術家，從小父母賦予極大期望，希望他成為醫師或律師，但他卻選擇「藝術家」這條路。

林思瑩的父母開明，未曾限制她的人生方向，她國小開始學畫畫，就讀復興商工美工科，一路到台南藝術大學造型藝術所，她認為藝術創作不一定要高學歷，但不否認「名校光環」能提高獲獎率，打出知名度，有助於在藝術圈生存。

米奇鰻、黃海蒂同樣出身設計背景，出道7、8年。米奇鰻專心漫畫創作，黃海蒂則是繪畫。他們異口同聲表示，藝術創作不一定靠文憑，米奇鰻認為，只要天份夠強，足以闖蕩江湖。黃海蒂表示，用心體會生活，就能創作好作品。

【記者許純鳳花蓮專訪】8年前從台灣藝術大學畢業的黃海蒂，在出版社當美編，無意間創造出一隻八字眉、留著爆炸頭、看起來不大開心的「朵兒小兔」玩偶，撫慰了不少上班族，初嘗爆紅滋味。從網路銷售、擺地攤、百貨設櫃、一路衝到自創品牌「海蒂朵兒」，在西門紅樓開設店舖，一年平均銷售1千隻，全盛時期達到5千隻，成績亮眼。黃海蒂認為，藝術創作就是「靠自己」，學校教育提供理論知識、技法；靈感來自生活經驗的累積。

留著妹妹頭的黃海蒂，看不出來已經30歲。談起「朵兒小兔」的創作，她溫柔地笑說，原本想成為童書插畫家，大學畢業後到出版社擔任美編，以為有機會創作，沒想到卻是大量編排、重複性高的工作，日復一日，離創作的目標越來越遠。日子過得不太開心的她，偶然提起畫筆，描繪自畫像，加上長耳朵，創造了「朵兒小兔」，反映當下的心情：多愁善感，對人生感到不知所措。

黃海蒂完全沒想到，「朵兒小兔」竟然大受歡迎，撫慰了同樣寂寞無助的上班族。

▲黃海蒂認為從事藝術創作不一定需要文憑，倒是環境的轉換，反而影響創作，像她移居花蓮後，繪畫靈感從下意識轉變為生活體悟，作品「溫室花朵」便是講述面對風雨，自身如溫室花朵的無力感。（圖文／許純鳳）

完全不會縫紉的她，透過工具書自學，縫製出一隻隻「朵兒小兔」，在網站販售，也在敦南誠品前擺攤，不到一個月，被記者發掘，報導曝光後，「朵兒小兔」一夕爆紅，單日「無名小站」瀏覽人次躍升至3萬人，訂單暴增，媒體效應冷卻後，瀏覽人次仍維持1千人左右。

黃海蒂靦腆地笑說：「當時完全沒有心理準備。」接著為衣蝶百貨製作80隻手工娃娃當滿額禮；由於反映良好，開始在百貨設櫃。她形容設櫃是一條「不歸路」，白天趕著縫製娃娃、晚上站櫃，一天睡不到2、3個小時；3年前，她又申請西門紅樓店舖，正式開店。

▲黃海蒂販售手工娃娃「朵兒小兔」（如圖），長達8年，全盛時期，一年銷售高達5000隻，不過，有感於自己花太多時間在縫製「朵兒小兔」，所以從2012年底開始慢慢減少製作手工娃娃，將重心放回繪畫創作。（圖文／許純鳳）

回首8年來的藝術創業路，黃海蒂認為家庭教育的功能高於學校教育。她出身優渥，從小學習鋼琴、舞蹈、畫畫、書法才藝，她回憶，每天下課後就是到才藝班報到。小學五、六年級時，她受不了，和媽媽抗議後，媽媽要她挑一項最喜歡的才藝學習，她毫不猶疑選擇畫畫課。黃海蒂慶幸父母很開明，對她的未來不設限，唯獨大學時要求她修教育學程，以便將來當美術老師，雖然她乖乖服從，但在學程將結束之際，瞞著父母偷偷退掉，她很清楚自己的個性不喜歡面對群眾。

升高中時，黃海蒂原本想考復興美工，卻因錯過考試而作罷，在爸爸的建議下，選擇離家近的明德高中，高二時轉班至美術班。考大學時，順利錄取她的「第一志願」台灣藝術大學視覺傳達設計系。當時她有意畢業後到日本留學，家庭經濟狀況也完全不成問題；沒想到，大二那一年，父母經商失敗，積欠大筆債務，連夜跑路，為了躲避債主，她帶著剛升大一的小妹在外租屋，打工維生。

逆境成就好作品

家庭變故促使黃海蒂的個性更加獨立堅強，也影響當時的創作，以暗色調為主，畫中人物全都面無表情，既冷酷又孤單，她將內心的不快樂，全都展現在畫作上。黃海蒂淡淡地說，這場變故讓自己變得「不再那麼單純」，她說，倘若不是發生變故，她不會認真唸書，還以為自己所擁有的一切都是理所當然，無法體會到人生的酸甜苦辣，創作出好作品。

大學畢業之際，她曾想攻讀研究所，更上層樓，由於家庭變故而選擇就業。踏入社會後，她發現「唸不唸（研究所）都沒差」，環境會造就一個人，不一定要依靠文憑。她2012年移居花蓮，認識許多原住民藝術家、木雕家，都不是科班出身，卻創作出很棒的作品，可見事在人為。從台北移居花蓮，黃海蒂的畫風有了轉變，不再可愛。黃海蒂透露，經營「海蒂朵兒」8年來，儘管業績蒸蒸日上，想收手的念頭卻一直存在，憂慮作品過於商業化，就在今年10月底，她和男友共同經營的咖啡店開張後，下定決心在2013年結束實體店鋪。

她感嘆，原先創造「朵兒小兔」玩偶的用意是安慰自己，也期待客人認同該理念，然而，隨著銷售量越來越好，她發現自己不得不迎合客人，尤其是訂作的商品，有些客人要求特別多，為符合需求，原作一改再改，離創作初衷越來越遠。

由於堅持「朵兒小兔」親手縫製，除了曾請媽媽幫忙之外，其餘都是自己手工完成，這些工作佔用太多繪畫創作的時間，所以自從花蓮的咖啡店開張後，她縫製「朵兒小兔」玩偶的次數越來越少，準備慢慢收攤，回歸她最喜愛的繪畫。

在花蓮看見不公不義

黃海蒂先前在台北，家人和前男友把她保護得很好，事業也很順遂；搬到花蓮後，接觸原住民文化和生活，才發現台灣社會有許多不公義的事，政府發展觀光產業，和原民爭地，她曾跟著去抗議。走上街頭，她開始反思自己以前是否過得太美好了？創作一幅名為「溫室花朵」的畫作。

另外還一幅畫作名為「聽說他們在老三的肚子裡開個洞」，許多山兄弟為了老三的肚子裡被開了個洞而憤憤不平。黃海蒂解釋，先前曾傳出政府要在花蓮縣秀林鄉和平村進行地質鑽探作業，疑似會成為核廢料放置地點，經居民抗議才暫停，她以畫作反核，批評人類任意破壞大自然。

▲「聽說他們在老三的肚子裡開個洞」，黃海蒂以畫作反核，批評人類任意破壞大自然。（圖／黃海蒂提供）

學習為了別人付出

黃海蒂提到，以前在台北的作品都是「下意識的」，她說不出其中涵意，現在的畫作儘管仍然可愛，卻呈現社會議題，就像「溫室花朵」、「聽說他們在老三的肚子裡開個洞」。黃海蒂有感而發，以前所做的一切都是為了自己，但是從男友身上，卻看到為別人付出的努力，如同男友回到故鄉，和媽媽一起復育土地，幫助部落農民，向政府爭取經費，種植出「海稻米」，拿起攝影機拍下整個過程，製成紀錄片，將「海稻米」行銷出去。

黃海蒂建議打算從事藝術創作的年輕人，堅守理念，不要輕易受到他人影響，迷失方向，因為能力都是透過經驗累積而來，一定要親自嘗試，才能知曉答案，她鼓勵年輕人勇於嘗試。(2013-01-02 09:28)

[h1]2014年第26屆國際資訊奧林匹亞競賽LOGO設計徵選活動[/h1]

活動網站:
www.ioi2014.org


一、活動緣由

國際資訊奧林匹亞競賽(International Olympiad in Informatics)是一個集合全世界最優秀的高中生進行程式設計競賽的活動，參賽者來自世界各地80多個國家，而2014年第26屆國際資訊奧林匹亞競賽將首度在台灣舉行。台灣透過主辦第26屆國際資訊奧林匹亞競賽，預期將激發學生對資訊科學研究的興趣，促進世界各國資訊人才交流，並能宣揚我國特色與ICT產業的成果。於此公開徵求其代表之圖徽標誌，將顯現於該競賽活動網站、文宣資料或紀念品上。敬請踴躍參與設計。

二、主辦單位

1. 單位名稱：IOI 2014籌備委員會
2. IOI 2014 LOGO徵選活動網址：www.ioi2014.org
3. 連絡洽詢：IOI 2014籌備委員會 王怡力 小姐
4. 電話： 02-7734-6701
5. E-MAIL：info@ioi2014.org
6. 地址：11677台北市汀洲路四段88號 國立臺灣師範大學 資訊工程學系

三、參選資格

愛好設計具藝術創作能力之個人或團體均可參加（歡迎在校學生熱情參與） (不限)

四、作品規格

1. 參選作品請一律以Illustrator或Coreldraw等向量繪圖軟體繪製。
2. Logo設計需包含：IOI以及2014字樣。並以能呈現台灣特色與資訊感者為優。
3. 圖檔規格：尺寸為15cm*15cm，全彩CMYK與黑白（灰階）稿各一式，解析度300dpi以上。
4. 其他周邊應用之「信封」、「信紙」及「貼紙」，可自由發揮。
5. 完稿檔案為ai檔，並轉存jpg檔，一併燒錄光碟。
6. 檔案名稱請設定為參賽者姓名，並於光碟表面註明姓名。
7. LOGO設計須能明顯識別，並便於放大、縮小，適用於網頁、名片、手冊、海報等文宣品。

五、收件方式

1. 請將報名資料妥善包裝，於收件期限內掛號郵寄至11677台北市汀洲路四段88號 國立臺灣師範大學 資訊工程學系，「IOI 2014籌備委員會 秘書處」王怡力小姐收，並於信封註明「IOI 2014 LOGO設計徵選活動」。
2. 請備齊下列報名資料，各項文件請以電腦打字：
(1) 光碟1份（含作品之彩色與黑白ai原始檔、jpg檔、報名表word檔，以上檔名皆為參賽者姓名）。
(2) 報名表及設計理念1份。
(3) 作品紙本規格圖1份。
(4) 著作財產權讓與同意書1份。

六、活動時間

1. 收件期限：101年12月20日起至102年2月1日止，郵戳為憑，逾期不受理。
2. 得獎公佈：102年2月20日於IOI 2014官網公佈得獎名單，同時電話及E-MAIL通知得獎人。

七、獎項獎金

第一名1名：獎金新臺幣16,000元及得獎證書乙幀。
第二名1名：獎金新臺幣9,000元及得獎證書乙幀。
第三名1名：獎金新臺幣5,000元及得獎證書乙幀。

八、相關附件

2014年第26屆國際資訊奧林匹亞競賽LOGO設計徵選活動簡章
2014年第26屆國際資訊奧林匹亞競賽LOGO設計徵選活動報名表及設計理念
2014年第26屆國際資訊奧林匹亞競賽LOGO設計徵選活動作品紙本規格圖
2014年第26屆國際資訊奧林匹亞競賽LOGO設計徵選活動著作權授權同意書
※以上附件請於官網下載

九、注意事項

1. 參選者請依本活動附表詳填各項資料，否則恕不受理。
2. 參選作品概不退還，主辦單位對參選作品均將存檔保留，不再辦理退件事宜，請參選者自行複製保留作品。
3. 參選作品如為已公開發表之作品、仿冒或抄襲他人作品、著作權不清者、不符合本徵選辦法者，立即取消參選資格，相關法律責任由參選者自負。
4. 得獎作品若發現有上述情形，經查證屬實，一律取消資格。已領取獎項者，主辦單位得追回原獎金獎項。
5. 得獎者應配合主辦單位，修正設計內容。
6. 得獎作品以得獎者為著作人，該著作人同意對主辦單位不行使其著作人格權，並將其著作財產權讓與主辦單位，同時主辦單位保有作品修改權。
7. 所得獎金應依稅法規定扣繳所得稅。
8. 本比賽之各獎項，評審小組可視徵件作品狀況，決議以從缺辦理、或將從缺獎項名額併入其他獎項，或延長徵選期限。
9. 凡報名參選者，視為認同本活動一切規定。參選者對本活動之評審結果、作品陳列、文宣出版等不得有任何異議。
10. 其他未盡事宜，主辦單位得隨時補充之。本活動如有修訂或變更，請參閱活動網址。(2013-01-02 09:13)

[h1]2013全華封面設計賞‧全華技職文創獎大專組[/h1]

活動網站:
http://www.chwa.com.tw/newUN/image/edm/index.htm

特殊限制: 全國大專院校設計相關科系之在學學生
★報名資格：全國大專院校設計相關科系之在學學生皆可報名。皆以個人為主，不接受團體報名。

★報名時間：報名截止日至 102 年 03 月 15 日星期五止

★參賽主題：技職教育可結合產業脈動，國際科技大廠鴻海郭台銘董事長提出，產業應進入SmartAge。衍伸為「智慧時代」的概念，應用於「食、衣、住、行、育、樂」等創作情境。請參賽同學可選擇不同的情境，注入主題概念，創作適切有生命的封面。

★作品規格

⊙請至全華設計‧分享Blog ( http://blog.yam.com/cdesign/article/58567850)網頁上方 檔案下載【工作ai檔】及【大專組簡章】，最終參賽作品檔案，一律以此檔案交件，其他不予評分。

⊙檔案限定：21cmx22cm、300dpi、CMYK、Tif、10mb以內

⊙以電腦影像合成與繪圖為主，手繪將不列入評分。

⊙一個人至多設計三款作品報名。

★報名資訊

參賽作品：以電子檔燒錄在光碟中，連同報名文件寄至收件地址。

報名文件：包含報名表、創作理念等。

收件期限：於102年03月15日下午五時止，郵寄者以郵戳為憑，逾期不受理。

收件地址：郵寄或親送至23671新北市土城區忠義路21號 比賽活動處收

★活動獎勵

金獎 大專組取1名，各得獎金6000元，獎狀乙紙

銀獎 大專組取1名，各得獎金5000元，獎狀乙紙

銅獎 大專組取1名，各得獎金3000元，獎狀乙紙

佳作 大專組各取20名，頒與獎狀乙紙

入選 大專組各取30名，頒與獎狀乙紙

總計 共53個獎項

★聯絡方式

大 專 組：全華圖書 比賽活動處 黃意菁小姐

電話：02-2262-5666#171；E-mail：ce80@chwa.com.tw

★指導單位

銘傳大學 設計學院

國立台北科技大學 工業設計系

北士品牌設計顧問

★主辦單位

全華圖書股份有限公司

★協辦單位

科友圖書股份有限公司

黑秀網(2013-01-01 17:51)

[h1]天文宮第十五屆全國天文獎「彩繪天文宮」寫生比賽[/h1]


活動網站:
http://www.xn--rss18chd615bwmi.com/front/bin/ptlist.phtml?Category=1289



一、依據
高市府民宗字第10132775800號(函)辦理

二、目　　的：
為恭祝本宮　徐府千歲暨眾尊神聖誕千秋，並推展
學生美術教育，培養寫生智能，提昇文藝氣息，
特別舉辦本屆『彩繪天文宮』寫生比賽活動。

辦理單位
三、指導單位：高雄市政府　　中華民國社區書法推動委員會
四、主辦單位：高雄市政府民政局、教育局共同合辦
五、承辦單位：高雄市永安區天文宮
六、執行單位：永安區永安國民小學
七、協辨（贊助）單位：高雄市政府文化局
永安區公所 永安區漁會 永安區衛生所
市立圖書館永安分館
中油公司永安液化天然氣廠
台電公司興達發電廠
中華民國書學會南部聯誼會

八、報名資格：
(一)凡對繪畫有興趣之在校學生。（由學校推薦或自行報名）
(二)歡迎愛好繪畫人士踴躍報名參加。

九、報名方式：
免費報名、採用網路或傳真報名。網址：www.永安天文宮.com

十、報名日期：
即日起至民國102年1月26日（星期六）截止。

十一、比賽日期：
民國102年2月28日（農曆正月十九日）（星期四）。

十二、比賽時間及地點：
天文宮(上午八點三十分報到，上午九點至中午12點止)。
住 址：高雄市永安區維新里保安路五巷四號。
電　　話：（07）6912478 傳真：（07）6913479

十三、比賽題材：
寫生比賽題材：以天文宮前殿、後殿、廟埕及四周景物為題材。

十四、比賽用具：
（一）由主辦單位提供比賽用紙（非比賽用紙不予評選）。
（二）參加人員請自備繪畫用具，著色材料、畫板。
（三）參賽作品恕不退還‧得獎人作品版權歸主辦單位所有，並有刊印，展覽之權利。

十五、評審及成績公佈：
聘請數位專家組成「評審委員會」評審，於當天下午　　
三點至五點公佈，並隨即進行講評暨頒獎。

十六、組別、資格、獎勵：
請參閱官方網站

十七、本宮舉辦書法寫生比賽，
經多年來之耕耘努力，深受高雄市政府陳菊市長、
民政局、教育局、文化局等各級長官及評審團召集人張炳煌教授等全力支持與肯定，並由市長具名核發獎狀鼓勵，而今年也特別將前三名獎金大幅提高，也因此為求慎重，各組前三名得獎人於頒獎時，必須親自到場領獎、若未到場親領者則視同放棄請領市長獎狀及獎金之資格。
十八、報名參名比賽人數10人(含)以上者，帶隊指導老師將將由天文宮酌發禮券
或禮品以資鼓勵。
十九、其他：※餐點供應：比賽當日本宮備有餐點免費供應。
二十、本辦法如有未盡事宜，得於比賽當日公佈之。
※本宮後殿，宏偉壯觀，前、後、殿之間建造一座庭院，草木蒼翠、花團錦簇、奇石小山、清幽雅緻；庭院中心建造一座兩儀，八卦意象輔以四周景物，隱含五行八卦玄機，置身園中，頗能使人參悟宇宙萬物生生不息的奧義，是一處假日遊覽的好去處；巍峨的廟貌，優雅的園林景觀，也是寫生的好地方，歡迎老師家長們帶著學生、子女來天文宮遊賞、寫生吧！(2013-01-01 17:47)

[h1]社群網頁遊戲《愛情小窩》新形像人物角色徵選[/h1]


比賽官網:

http://lovehouse.showparty.com.tw/event/20121214/index.html

徵選主題：
『愛情領航員』形像角色。
愛情領航員將引導愛情小窩居民前往新行星『愛情星球』，並和居民們一同打造夢想新世界的領航者。


參選資格
愛好設計具藝術創作能力之個人或團體均可參加（歡迎在校學生熱情參與）

活動徵選時間(延長)
徵選截止時間：即日起至2013年2月1日23:59
票選時間：2013年2月4日下午14:00至2013年2月17日下午23:59
名單公佈：2013年2月20日

作品內容：
1. 請選擇愛情小窩五大主題之一做為詮釋
(1)太空科幻(2)LOVE愛(3)音樂巨星(4)遊戲(5)時尚購物
2.圖稿中需有二名角色，男女不拘，角色需為人形並有獸耳(兔耳、貓耳等)。
3.每人可上傳的作品數量不限，但同一主題的系列作品視為一件。
4. jpg,gif,png,jpeg,bmp(單張圖檔限制2mb) 得獎作品需另傳psd檔。
5.RGB彩稿
6.人物全身照正面一張
7.不需要背景

發稿方式
1.請將繪製圖上傳至98173徵文活動專屬討論串中。
2在發表文章頁面中『我要對管理員說密語』留下個人資料：OMG帳號、真實姓名、電話、收件地址、伺服器名稱與角色名稱。
3.活動為線上投稿，請參加的朋友留意

徵選獎勵
入選作品：OMG1000紅利點數 (15名)
冠軍：現金5000元
亞軍：現金3000元
季軍：現金2000元
潛力新秀獎：現金10000元
(潛力新秀為評審評鑑為特優作品，並獲得OMG長期簽約合作機會)

活動網頁：《愛情小窩》新形像人物徵選活動

遊戲簡介：
《愛情小窩》是一款免安裝、免下載，以高度自主為訴求而打造的遊戲，除了可以讓玩家輕鬆交友外，還可運用豐富且多元化的遊戲系統，讓你輕而一舉成為時尚巨星或裝潢大師，
遊戲網址： http://lovehouse.omg.com.tw/

注意事項
1.投稿內容不得有過於血腥、暴力、色情、人身攻擊、猥褻字眼等畫面內容。
投稿作品其版權包含皆屬於茂為歐買尬數位科技股份有限公司，本公司保留使用、轉貼或是修改的權利。
2.所有作品都必須為原創作品，為參賽者自行創作，未曾公開發表、販售、且未獲公開獎勵、且無任何第三人契約關係之原創成果的作品。
3.參賽作品經檢舉或告發涉及著作權之侵害，由法院判決屬實者，除追回原發的獎狀與獎金外，其違反著作權法令部分由參賽者自行負責，與主辦單位無關。
4.投稿文章內，所提供的內容模糊不清、個人資料不齊全或造假，將視同自動放棄獲獎資格。
5.一個獎項限一個帳號獲得，無法重覆獲獎。
6.本活動依評選結果，視作品水準保留獎項從缺的決定。
7.得獎作品將會在FB粉絲頁及愛情小窩官網及遊戲內宣傳
8.OMG保留終止、暫停與修(2013-01-01 17:44)

[center]http://news.chinatimes.com/domestic/11050609/112012122700268.html[/center]

[center][h1]三大國寶漫畫人物 現身新竹[/h1][/center]

2012-12-27 01:19 中國時報 【陳育賢／竹縣報導】


[center][圖][/center]

[center]　▲新竹縣史館即日起推出「三大國寶漫畫特展」，本土漫畫角色齊聚一堂，讓民眾重溫兒時回憶。（陳育賢攝）[/center]

　還記得有諸葛四郎、大嬸婆、阿三哥、呂四娘、花小妹、真平等漫畫人物陪伴成長年代嗎？這些曾經在台灣漫畫史上擁有重要地位角色們，即日起在新竹縣縣史館的「三大國寶漫畫特展」中齊聚一堂，讓民眾重溫兒時回憶，看看他們一起現身能夠擦出什麼樣的火花！

　為了喚醒民眾對台灣漫畫的認識，並讓時下年輕人、小朋友了解漫畫其實不是日本人的專利，台灣過去也曾有過本土漫畫的風潮與全盛期，新竹縣政府文化局因而規畫推出「三大國寶漫畫特展」，重現台灣漫畫顛峰盛況。

　三大國寶漫畫人物包括有葉宏甲創造的台灣漫畫第一英雄諸葛四郎、陳定國的鳳眼古典美女呂四娘以及漫畫發明大王劉興欽的大嬸婆、阿三哥等，這次他們都將在此次特展中一同現身，讓愛漫畫的朋友一次看個夠。

　縣長邱鏡淳表示，不管是四○年代的漫畫家如劉興欽、陳定國、葉宏甲等三大國寶，到今天新時代漫畫家賴有賢、曾致忠等厲害漫畫家們都出身新竹，顯現新竹的漫畫人才輩出，是台灣漫畫的故鄉，因此才特別策畫漫畫特展。

　文化局長蔡榮光表示，這次漫畫特展內容包含「經典漫畫區」、「互動漫畫迷宮區」、「動漫放映區」，詳實介紹三位國寶漫畫大師的作品以外，親子也可互動體驗，以及透過影像播放，喚醒大家對過去本土漫畫的記憶，展期自即日起至明年九月一日。(2012-12-28 18:29)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20121227/8652930.html[/center]


[center][h1]英國雕塑家將於花蓮催生世界當代藝術中心[/h1][/center]

教育廣播電台 (2012-12-27 13:55)




享譽國際的華裔女雕塑家吳靜茹夫婦，將連結國際藝術家的創作能量，與花蓮縣府攜手催生「世界當代藝術中心」，為花蓮注入藝術文化生命與活力。

離鄉二十多年的吳靜茹，26日由荷蘭藉丈夫保羅陪同，前往縣府拜會花蓮縣長傅崑萁，雙方針對當代國際雕塑藝術創作、國際城市公共建築藝術等議題進行意見交流。

吳靜茹表示，她出生在花蓮鳳林鎮，花蓮的山海景致是她兒時最深刻的印象，也成為她創作的重要泉源。

她的丈夫保羅指出，吳靜茹 20年來創作達四百多件，不但深獲英國皇家的青睞，也成為眾多富豪收藏的佳作。像「大地之神」系列「天使之翼－母親與女兒」兩座青銅雕塑，在英國展示時就贏得好評。

傅縣長由衷推崇吳靜茹的藝術成就及回饋鄉里的精神，他表示，吳女士不僅是Halcyon集團中唯一華裔女創作者，更是當代西方藝術界，代表東方文化標竿型青銅雕刻藝術家，相當難能可貴。

資料來源： http://www.ner.gov.tw/index.php?act=culnews&code=view&ids=144378(2012-12-28 18:26)

[center]#ixzz2GLC2fBAK" target="_blank" class=postlink>http://mag.udn.com/mag/life/storypage.jsp?f_ART_ID=432481#ixzz2GLC2fBAK[/center]



[center][h1]自閉症患者的不同思考方式 [/h1][/center]

2012/12/27

【內容摘自《我看世界的方法跟你不一樣：給自閉症家庭的實用指南》，作者天寶‧葛蘭汀Temple Grandin／譯者廖婉如，心靈工坊出版】



自閉症患者的不同思考方式

近來關於腦部的研究，尤其是針對自閉症類患者的大腦研究，多少證實了心理學對人類思考與情緒的看法。我們愈來愈了解腦神經通路如何形成，以及生物性因素對於人類行為的影響程度。

主要三種思考型態

小時候我總以為每個人看到的世界都跟我的一樣，也就是說，大家都是用圖像來思考。我初踏入社會時，曾經和屠宰場一位被我說很笨的工程師發生激烈爭吵。他設計了一件在我看來瑕疵百出的設備。我的圖像式思考讓我能夠在腦中「測試」我設計的器具，就像在電腦的虛擬實境中操練一樣。經由這種測試，我可以在動手製作器具之前先找出錯誤。現在我才懂他的問題不在愚笨，而是在於他缺乏圖像式思考。我花了多年時間才了解到，絕大多數人都沒辦法進行圖像式思考，思考圖像化的能力甚至在某些人身上幾乎不存在。

落於自閉症／亞斯伯格症光譜上的所有心智，都會特別留意細節，但是專精的地方不同。

我訪問過很多在這個光譜範圍之內和之外的人，發現這些特殊的思考模式可分為三種類型。要判知三歲兒童的思考類型是不可能的，通常要大到七至九歲，主要的思考型態才會變得明顯：

‧視像式思考／以影像式的真實圖像來思考，我就是一例
‧音樂性和數理性的形態化思考
‧語文式思考（非視覺式思考）

由於自閉症的變異性很大，其思考方式也可能綜合不同類型。比方說，某個兒童具有強烈的音樂性／數理性思考，同時也具有出色的視像式思考能力，或者，一位語文式思考者很可能也擁有良好的數理或外語能力。在教導自閉症類疾患的孩子時，了解這三種思考模式變得很重要，最有效的教學策略是以孩子的特長為基礎，並且訴諸他們的思考模式。孩子的特長最可能在五到八歲之間顯現出來，低於五歲的孩子通常很難看出優勢何在，除非有某些很了不起的能力已經展現出來。

視像式思考者

這類孩子通常很喜歡藝術和堆積木，譬如玩樂高，而且往往表現出繪畫天分。他們很容易專注於有實體物、必須親自動手的學習課程。但數學概念譬如加法減法，必須從孩子觸摸得到的具體物體來進行教導才行，同時也要鼓勵他們繪畫及其他藝術技能。

假使孩子只畫某一樣東西，譬如飛機，則鼓勵他畫出其他相關物體，譬如飛機跑道，飛機棚或是駛向飛機的汽車。拓展孩子正在發展的技能可以幫助他們的思考模式更加靈活。

記住一點，由於這類孩子的「母語」是圖像，口語反應需要多一點時間才會成形，每個提問都必須從語言轉化為圖像才能開始進行思考，同樣的，答案也必須從圖像轉為語言。視像式思考者往往在學習代數運算時出現障礙，因為代數的本質是抽象的，不過有些人學習幾何和三角函數倒是輕易就上手。就職業選擇來說，視覺式思考者在藝術創作、圖畫設計、攝影或工業設計上會有不錯的發展。

（編按：因篇幅有限，故本文僅列舉「視像式思考者」內容，其餘詳見本書內容第52頁）(2012-12-28 18:23)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20121223/8618695.html[/center]

[center][h1]李松松：單純繪畫[/h1][/center]

北京新浪網 (2012-12-23 00:27)
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　　⊙記者 唐子韜

　　冬天里的北京798藝術區，仍然熱鬧不減。穿過游人熙攘的長廊，藝術家工作室的大門緊閉著。敲開門，李松松穿著滿身油彩的工作服，放著輕音樂，正在平靜地畫著畫。已經年近不惑的李松松，帥氣、平和。

　　成長的分裂

　　采訪中，他更喜歡把繪畫稱作一件單純的工作，那段美院的青春歲月給他留下的不僅是繪畫，還有一種探索未知的狀態。

　　“學畫不一定是要學到什麼，它最大的好處是，讓妳在很小的時候就有機會很長時間地進入一種對未知的探索里。妳會迷茫很久，長時間地、安靜地進入一個狀態。”顯然，時至今日，李松松仍然十分享受這種狀態。

　　當一個“藝術家”，曾是他年少懵懂的理想。這個身份標籤，在一個未經世事的少年的腦海里，意味著可以不遵照社會規範行事，意味著可以任由自己奇思妙想、特立獨行。“那時候以為，這樣就可以做一些所謂的‘藝術家’的事情，並且想用這樣的人生經歷來塑造自我。”李松松評價當時的心態時說道。然而，選擇就意味著放棄，擁有也意味著失去，人生大抵如此，無一例外。李松松選擇了自由地生活在自我的世界里，然而一個時代的開始與終結，往往讓這種放逐理想的狀態在與現實發生激烈碰撞之後，落得一地雞毛，無疾而終。

　　在李松松成長的20世紀80年代，中國經歷了巨大的變革，對於70後的一代來說，這種變革也意味著經歷了成長過程的分裂。藝術或許衹是這個變革中一個很小的窗口，但是，卻讓他改變了對世界的看法。現實與理想相去漸遠，思想與行動互相矛盾，不同立場之間的相互妥協……這些都讓他不斷調整著自己的認知。

　　培植假象

　　當代生活中過度泛濫的信息，並沒有讓藝術家無所适從。李松松告訴記者，在選擇圖像題材的時候，他並沒有從構圖、色彩等角度篩選，那些繪畫的要素對於他來說，並不能成為圖像入畫的原因。這個過程與所謂的“繪畫題材”、審美甚至是繪畫本身都無關係。

　　“決定一個圖像是否成為妳工作的來源，不是繪畫使然，而是跟藝術家自身的全部有關，包括感覺、經歷、好惡等等。藝術不能按照其他做事方法來做，不能給藝術的思維方式做出一個界定。”在創作中，李松松更願意將自己置身于一個未知、開放的狀態之中。在這樣的狀態下，選擇他與圖像之間的“緣分”。

　　李松松的畫，總是讓人不由得試圖解讀其中的故事。他的繪畫圖像來源於新聞圖片、生活照片，但他用濃重的筆触將繪畫與現實景象分割開來，像是在阻止繪畫媒介的信息傳播，從而使人更加關注畫面本身。

　　畫家製造的繪畫效果──厚重的、具有浮雕感的油彩、抽象化的形象，讓觀

　　者很難直接進入畫面的故事內容。由於藝術創作所帶來的效果，李松松拒絕了觀眾對其繪畫的故事性解讀。圖像所帶來的信息經過藝術家的改造變得失效，繪畫不是事件的圖解。

　　其實，對於李松松來說，利用現成的圖片，衹是“要給所謂的繪畫工作找一個開始的理由”。至於這些圖像最後發展成什麼，藝術家並沒有預設。也許它的最終結果，距離藝術家最初選擇這個來源的理由已經很遠了。“我不是還原一個故事。也不是更加個人情緒化的或者個人視角的新解讀。”李松松說。

　　對於李松松來說，圖像不完全是一個參照物，也不是需要尊重、描摹、還原的對象。圖像僅僅是藝術家選定的一個對象而已，之後的工作則是將圖像原本完整的意義拆散、重組。“我並沒有故意要把什麼消解掉，或者把什麼呈現出來，它就是如其所是地這么發生了。這個對我來說更有意思。”李松松說道。對於他來說，每一張畫似乎都是發生在特定的環境下的一次巧遇。

　　李松松把這個繪畫的過程稱為“培植假象”，藝術家沉溺于自己製造的假象中，讓自己信以為真。“這是一個和自己分享或者是跟自己做的一個遊戲，說到底，就是怎么和自己打交道的事。藝術到最後面對的不是外在世界，而是我們以為外在世界的自我。”

　　自我訓練

　　近些年，李松松開始創作裝置作品。儘管他的創作離不開繪畫的元素，但李松松並不願意把自己的裝置作品視為他架上繪畫的一種形式上的拓展。“這樣的作品，衹是我以往工作的某一點、某一方面的触發，在特定情況下的展開和發展，一種想法的擴張和變形。這是一個面對自我塑造和自我訓練的過程。”他更願意把這種藝術形式上的嘗試看做藝術家“自我訓練”的一部分，這其中，便是不斷地挑戰和修正自我的過程。

　　近日，他在“佩斯北京”舉辦的個展上，展出了一件新近創作的裝置作品。整個作品是一個可供觀眾通過的巨大圓筒，筒的內壁由91塊顏色、形狀各異的單色油畫拼合而成。

　　“我希望它無以名狀，避免像任何我們可知的東西。”李松松說。作品的題目叫《一個人》，觀眾置身其中的時候，仿佛被厚重油彩包圍。這些看似毫無關聯、沒有任何規則可言的色塊所構成的整體，怎么看、怎么想都由觀眾來決定。衹有當一個人走進去、穿過去的時候才能參與到這個作品的全部。個人的體驗和感覺，以及有關他/她的一切，都將讓這個作品變得有意義。而這個意義，衹屬於每一個個體。

　　“這不像看一幅畫一樣，我想要的效果是，讓畫把人包裹起來，或者走進畫的裡面。”李松松解釋道。

　　藝術家總要面對如何解釋自己作品的問題，而將自己的想法告

　　訴觀眾的最好方式就是通過視覺。至於觀眾如何理解藝術作品，則取決于觀眾自身。作品《一個人》，或許衹是這樣一個單純的出發點，是畫家邀請觀眾進入繪畫的最簡單的方式。

　　“也許我們對意義解釋得太多，而對藝術創作的構想和工作過程關注得太少。有時候我宁可談藝術家是怎么工作的，這個過程決定著一切。”

　　文化屬性

　　2000年以來，李松松逐漸在藝術界嶄露頭角，如今他的畫作已經進入很多國際藏家的視野。在與國際藏家接触的時候，他並沒有像其他一些藝術家一樣，用西方視角談論中國當代藝術。“藝術沒有東方和西方的區別，藝術不是一個可以單獨拿出來說的事。”

　　但另一方面，他認為我們似乎並不能離開現在的西方文化，它改變了我們自己的思維方式和對問題的看法。

　　儘管如此，事實上如今的中國當代藝術在中國當代文化中所受到的關注，遠遠超過中國當代文學、電影、戲劇等其他藝術門類。然而，與人們的關注度相反的是，中國當代藝術給予其他文化的影響實在太少。“這與我們引以為豪的歷史傳統是十分不相配的。”他說，“那些脫離文化母體的所謂‘中國元素’的藝術，乏善可陳、可有可無。中國當代藝術所要做的是要影響當代文化。”

　　就這一點來說，李松松和他同代的藝術家們還有很長的路要走。

　　李松松簡介

　　李松松，1973年生于北京，1992年畢業於中央美術學院附中，1996年畢業於中央美術學院油畫專業。他曾在國內外多次舉辦個展，並受邀參加世界範圍內的多項大型展事。與他合作過的國際知名藝術機構包括舊金山現代美術館、紐約MoMA PS1、加州大學伯克利分校美術館、伯爾尼美術館、漢堡市立美術館、倫敦薩奇畫廊、北京尤倫斯當代藝術中心等。他曾受邀參加2007年莫斯科雙年展的特別項目“透過玻璃”。李松松于2011年獲得馬爹利非凡藝術人物大獎。藝術家現工作和生活于中國北京。

　　作為中國當代繪畫的中堅力量，李松松一直以來都是國內外展覽及藝術評論的焦點。他的作品筆触強烈、鮮明，具有浮雕感。畫面以政治、歷史事件的照片或新聞圖片為題材，用抽象的表現手法將故事性弱化。

　　近些年來，李松松作為當代中青年畫家一直受到市場關注，畫作在拍場上也有不俗成績。其中，去年香港蘇富比春拍的《舊中國》（雙聯作）422萬元成交，為個人拍場最好成績。(2012-12-28 18:22)

[center]http://www.chepb.gov.tw/ch/03news/new_01_main.asp?bull_id=8709[/center]


[center][h1]彰化縣空品淨化區繪畫比賽結果出爐了！！[/h1][/center]
大成報-2012年12月22日 下午16:29











【記者黃瑞生/彰化報導】隨著國際間溫室效應的議題備受關注，節能減碳已逐漸成為普世共同的價值，生態綠美化更是當今顯學。環保署自84年起陸續補助各縣市政府設置空氣品質淨化區，並將其定位為改善空氣品質、提昇生活環境品質、保障水土資源永續利用，提供生態與環境教育之場所。彰化縣環保局也積極配合推動，統計至101年底環保署已補助彰化縣設置81處空氣品質淨化區，數量為全國第一，總面積逾106公頃，成果相當豐碩。

彰化縣環保局歷來無不積極辦理空氣品質淨化區各項活動，繼100年於二林鎮舉辦植樹活動外，今年則以活化空氣品質淨化區為主題，於本（101）年11月17日假彰化縣空氣品質淨化區基地之一的彰化市景觀公園舉辦「2012彰化縣空氣品質淨化區繪畫比賽」，以提昇彰化縣空品淨化區的能見度。該次比賽吸引逾百名的學生及家長共同參與。經過彰化縣環保局委託專家學者針對參賽作品進行評比，由作品中選出國中組、國小高年級組及國小低年級組特優、優勝及佳作作品共33名，獲獎名單於12月21日起公布於彰化縣環境保護局網站。

環保局表示，「空氣品質淨化區」可作為提升市容美觀及改善空氣品質的「都市之肺」，期望藉由環境綠美化的推動，改善民眾生活環境，提升民眾的環境保護意識！

2012彰化縣空氣品質淨化區繪畫比賽，獲獎名單如下：

國中組

特優2名

李郁萱 彰安國中 劉心汝 彰安國中

優勝3名

施穆然 明倫國中 姚 躍 東南國中

周書綺 社頭國中

佳作6名

張智鈞 明倫國中 陳奕升 彰興國中

陳柏廷 彰安國中 巫佳珊 彰德國中

劉宜雯 陽明國中 賴冠儒 彰安國中



國小高年級組

特優2名

林昌瑾 泰和國小 張浩千 田中國小

優勝3名

王心岑 忠孝國小 涂緗檥 僑信國小

張芷僮 田中國小

佳作6名

姚 芝 和美國小 王暄程 忠孝國小

王莉婷 忠孝國小 葉玟君 和美國小

鄧絜予 忠孝國小 黃敏茹 泰和國小

國小低年級組

特優2名

高莉彭 田中國小 王韋淳 大竹國小

優勝3名

涂佩昕 僑信國小 陳亭妤 僑信國小

陳永豪 新庄國小

佳作6名

林侑萱 秀水國小 吳珮蓉 中山國小

薛尹萱 僑信國小 凃凱馨 僑信國小

陳宜瑩 中山國小 柳力瑋 員林(2012-12-28 18:21)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20121225/8631216.html[/center]

[center][h1]40年業餘繪畫 其實是“畫心”[/h1][/center]

北京新浪網 (2012-12-25 06:27)




　　年輕時學畫的心動，讓他一晃就堅持了40年。他感嘆：“我的生活中處處都是美景，人或物，衹要心中有了感嘆，我就想用畫筆定格這一瞬間。”他，就是本期小人物大成都的主人公、用畫詮釋人生的62歲退休工人盧萬井。

　　兒時的老盧是在四川大學度過的，這讓他擁有了一個相對文藝的童年。老盧回憶說，“第一次看到西方繪畫，是父親給的一本米開朗基羅的畫冊。我從來沒有見過這么真實的人體繪畫，那些畫上的人就像真的一樣。”老盧青少年時期，學校停課了，閒在家裡的他每天的任務就是去成都四中接母親下班。為給自己找個事做，他報名參加了川大剛開設的“主席像培訓班”，這個班里，不乏今日國內知名的藝術家何多苓、朱成等。

　　這樣悠閒學畫的時間不長，為響應當年上山下鄉的號召，老盧去了西昌。三年後回到成都，他有了自己的第一份工作──到成都紅旗鐵工厂畫厂史。以至於恢復高考時，他沒有太在乎──他已經有工作了。於是，上午考試後感覺不理想的老盧，索性下午就外出畫畫了。和當年許多人一樣，他在工厂里一直干到了退休。

　　堅持：每周出去寫生

　　那時學畫，沒有很好的獲取專業知識的途徑，更沒有專業的模特，唯一的辦法就是不停地畫，畫家裡的親人，畫茶館里的陌生人。直到現在，畫畫仍占據著老盧的整個生活，“雖然衹是愛好，不過畫出來的畫，就是我的人生態度。”

　　40余年來，老盧從未停止過寫生，也從未放緩過尋找成都記憶的腳步。不管是上山下鄉，還是進厂上班，畫筆一直在紙上舞動，至今，他的作品已過萬部。退休後的他，幾乎每周都會約上朋友出去寫生。

　　在當代藝術盛行的今天，別的畫家都開始嘗試新的東西，老盧卻一如既往地畫著傳統寫實繪畫。他說：“都說要創新，但無憑無據的東西也能叫創新嗎？”在老盧看來，新的東西就像潮流一樣，過了也就過了。傳統的東西，卻是接受過歲月洗禮後傳承下來的最唯美的東西，而這，才是他最渴望的，“我快樂的生活，離不開油畫，所以我就想一直這樣畫下去。”

　　天府早報記者付雨甍

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　　（原標題：40年業餘繪畫 其實是“畫心”）(2012-12-28 18:20)

[center]http://udn.com/NEWS/ENTERTAINMENT/ENT3/7588768.shtml[/center]


[center][h1]與魏德聖合作 蘇麗媚跨數位匯流[/h1][/center]


【聯合報╱記者楊起鳳／台北報導】


2012.12.25 02:59 am

[center][圖][/center]

[center]蘇麗媚。
圖／三立提供[/center]

離開三立後，蘇麗媚成立夢田文創，籌拍偶像劇有成，現更將跨足數位匯流產業，將成立華文最大的娛樂分享社群「Fanily」，首批合作對象為電影導演魏德聖與「花漾」導演周美玲，將兩人的電影作品透過數位匯流發揮可觀的影響力。
Fanily透過開放分享、跨產業平台，結合多螢互動的數位匯流，將每個文創作品轉化為獨立品牌行銷全世界，夢田將於2013年第一季開始新嘗試，第一個合作分享的夥伴就是忙著籌拍電影「KANO」導演魏德聖新作，還有導演周美玲電影「花漾」。



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[center]導演魏德聖。
本報資料照片[/center]


[center][圖][/center]

[center]導演周美玲。
本報資料照片[/center]

由魏德聖監製、馬志翔導演的電影「KANO」探討1931年台灣第一支農林棒球隊的築夢事蹟，當時日本人皆聽過「英雄戰場、天下嘉農」的傳說，因此，獨鍾台灣原生題材的魏導決定將台灣住民勇敢至日本築夢的故事拍成電影。

蘇麗媚說，「這是很好的電影故事，更可延伸出絕佳的數位商品，動畫、網路遊戲、電子商務、行動互動服務，這些內容透過娛樂社群未來所有相關產業都可透過平台在不同載具中收到。」她認為，著眼數位匯流無國界的力量，產品才有機會行銷國際，「作品的起點在台灣，終點不能只在台灣！」也將無條件為有意跨足數位匯流的作品服務。

「夢田」從「醉後決定愛上你」、「真心請按兩次鈴」、「粉愛粉愛你」中已見產業跨界合作的模式，新戲「大紅帽與小野狼」中也將匯入台灣工藝大師謝榮雅、插畫家薩比娜Sabine、百年毛筆老店林三益、烘焙連鎖商幾分甜等在地的微型產業。蘇麗媚笑說：「這是一場文創產業變革中的冒險，不敢保證成功，只是，台灣文創要登上世界舞台只有一招，『打群架』！」她號召所有娛樂文化產業的人一起合作。



【2012/12/25 聯合報】@ http://udn.com/(2012-12-28 18:18)

[center]http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM1/7590953.shtml[/center]

[center][h1]花草蟲當模特兒 林麗琪畫出生命[/h1][/center]
【聯合報╱記者王燕華／宜蘭報導】


2012.12.26 03:04 am

[center][img]http://udn.com/NEWS/MEDIA/7590953-2969098.jpg?sn=1356389160302 [/img][/center]

[center]宜蘭縣壯圍女兒林麗琪是知名的植物畫家，樂於與人分享她畫中的溫暖和自然之美。
記者王燕華／攝影[/center]

「植物畫家」林麗琪在宜蘭縣壯圍鄉間成長，婚後移居北投，每天帶著紙筆出門蹓狗，一邊爬山散步，一邊以花草昆蟲為模特兒，捕捉生活周遭的美麗，她的插畫細膩真實，漸漸闖出名號，陸續出版好幾本畫作，作品還曾被印製成郵票。
生活在好山好水的宜蘭，林麗琪從小喜歡大自然，更熱愛畫畫，卻始終沒機會正式學習。儘管順著家人的意願讀了商職，但老師在台上教會計、統計，她卻拿著筆在課本塗鴉。

早婚的她，22歲就嫁作人婦，育有兩個兒子，一家人住在北投，她是全職主婦，家務之餘利用時間充實自己，借錄音帶回家聽藝術史，還加入社區媽媽繪畫班，跟插畫家鄭明進學了3年畫。除了習得繪畫技法，更重要的是學到「從生活畫起」的觀念。

林麗琪住在山邊，每天一早出門蹓狗，沿途觀察各種植物和昆蟲，再就著實物畫下來，大自然的各種樣貌就在她纖細的筆觸下，活躍於紙上。

她說，自己沒辦法只透過平面照片作畫，一定要把實物放在面前，才能感受到植物的味道、質感、觸感和紋理，畫出來的東西才有生命，她很重視細節，每幅畫都要花上很多時間，常常坐下來一畫就是一整天。

她的插畫作品漸漸闖出名號，陸續出版「林麗琪的祕密花園」、「我的植物調色盤」、「媽媽的廚房菜」等作品，今年初上旗文化又為她出版「花送幸福─林麗琪的手繪花束」，畫作搭配文字，感覺很溫暖。

「掌上明珠」結合美食、茶文化與藝術，常在館內展出各種藝術作品，力邀林麗琪回鄉開畫展，分享她畫作中的幸福溫度。「林麗琪植物畫展」展出27幅畫作，展期到明年2月28日，「掌上明珠」地址在壯圍鄉大福路2段102號。



【2012/12/26 聯合報】@ http://udn.com/(2012-12-28 18:16)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7582317.shtml[/center]

[center][h1]嘉市石猴藝術戶外創作賽[/h1]
[/center]




【聯合報╱記者魯永明／即時報導】


2012.12.21 06:05 pm


嘉義市石猴藝術戶外創作賽21日上午登場，比賽期限到明年元旦共10 天，邀29名石雕藝師現場創作，由專家學者評選作品，第一名獎金5萬元，第二名2萬元，第三名1萬元，為鼓勵創作，另評選優選8名，每人可得5000元獎金，為增加活動樂趣，在現場舉辦「畫猴趣」寫生比賽及數位攝影比賽，第1名可獲禮券5000元。




【2012/12/21 聯合報】@ http://udn.com/(2012-12-28 18:12)

[center]http://xor.tw/+4zr1a[/center]

[center][h1]國際玻璃藝術節 中外名作璀璨驚豔[/h1][/center]


2012-12-23 07:54 PM

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【新唐人2012年12月23日訊】二年一次的金玻獎玻璃藝術創作比賽，22號在新竹公園舉行頒獎典禮，已經邁入第10屆的金玻獎，每年都有上百位藝術家參與，不過，被玻璃藝術創作者視為最高榮譽的金玻獎，從第9屆到今年再度從缺。






基金會總裁：演出有非常偉大的主題

12月22日國際新聞簡訊


這件複合媒材第一名「魚歡翠蓋」乍看下像是一片簡單的彎曲玻璃，往前仔細研究一看，其實是4片合成的四層空間立體畫。

複合媒材第一名玻璃藝術家吳宗賢：「難度是它分成好幾次燒，然後再總結燒最後一次，每一次都是上釉料，四層就燒三次，上一次的釉料就燒一次，再總結四片來結合下去燒。｣

透著微弱燈光的幾何球體，是創作者在經過感情挫折後的藝術呈現。

臺藝大工藝設計系學生創作第一名張辰：「中間紅色部份是像心臟，然後旁邊白色的是像冰包覆的心臟，其實就是有點心灰意冷，然後那個燈就一閃一閃好像又很微弱，然後就有點難過的感覺。｣

還有酷魚料理，創作靈感也是來自於生活中的微小觀察。

單一媒材第一名玻璃藝術家鄭木連：「去吃飯看到日本料理，結果就拿刀子去切，切完以後感覺牠的皮膚感覺就像我們在吃生魚片一樣，每一人都可以當藝術家，不是只有我，任何東西它就是藝術。｣

不只如此還有國際作品，日本國寶級大師黑木先生，取材酒井抱一風神雷神屏風，讓許多來賓看完後，都讚嘆不已。

日本玻璃創作藝術家黑木國昭：「玻璃藝術有很多表現方法，那作為一個歷史的傳承人，作為一個玻璃藝術家，如何去表現美好的歷史，用玻璃去再現是最好的一個表達方式。」

總計14個國家65件作品參展，每一樣作品可都是難得一見的超水準創作，也將突破您對玻璃藝術的既定認識。(2012-12-28 18:10)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20121221/8613872.html[/center]
[center][h1]點石成猴　石猴藝術戶外創作賽 [/h1][/center]


記者郭政隆／嘉義報導

[center][圖][/center]


石猴彫刻創作已成為嘉義市的文化特色，這項藝術的發展約有六十多年，是從一群未經學院訓練的石雕愛好者所形成的素人藝術文化；藝師以石會友，以在地溪石創作，不僅打響了「桃城石猴」的名號，也形塑嘉義市特殊的人文景觀。

嘉義市政府文化局為了持續推動石猴雕刻創作，從民國87年開始策辦「嘉義市石猴戶外創作」活動，藉由現場創作，鑿起鑿落間，讓民眾可以親眼看到「頑石」如何成為「石猴」的神奇過程，同時也能和藝師面對面互相交流，增進創作者與民眾的對話機會。

今年「石猴藝術戶外創作賽」，從101年12月21日至102年1月1日，共10天，邀請29名石雕藝師現場創作，並由專家學者評選作品，第一名將可獲得獎金50000元，第二名可獲得獎金20000元，第三名則可獲得獎金10000元。為鼓勵藝師創作，將另外評選優選8名，每位可得5,000元獎金；為了增加活動樂趣，今年特別在現場舉辦「畫猴趣」寫生比賽及數位攝影比賽，第一名可獲得禮券5000元。另外，為了讓嘉義市在地的小朋友們可以有更多接觸石猴藝術的機會，活動期間將邀請嘉義縣市國小學童到現場參觀藝師創作，文化局將提供小紀念品，增加參與動機及學習樂趣。

文化局長洪孟楷表示，嘉義石猴創作的歷史有數十年，已成為嘉義的新特色，許多在地藝師利用八掌溪各種貝類化石所雕刻出的石猴，隻隻栩栩如生，桃城石猴又代表了嘉義，是嘉義人的榮耀。今年特別配合嘉義市國際管樂節，希望可以吸引更多全國的民眾來「嘉」裡玩，除了瘋管樂，也能賞石猴。(2012-12-28 17:37)