[h1]「媽祖在馬祖」文創商品設計競賽[/h1]


活動網站： http://www.matsu-nsa.gov.tw/


一、競賽主題
（一）主題：「媽祖在馬祖」
（二）說明：
媽祖文化是由人們對媽祖的崇拜和信仰基礎上產生的一種民俗文化，是以媽祖信仰為基礎而衍生的各種文化因素，經多方面的融合、演變而形成的一種特定文化現象，是一個多層次多元化的複合體，媽祖文化包含道德內涵及信仰內涵的文化，具有豐富的多樣性，把中國傳統道德典範，如孝道、慈悲、仁愛等等的精神都發揚光大。
馬祖因媽祖而得名，據傳媽祖投海救父後元靈葬於馬祖，且馬港天后宮至今仍保存著媽祖的靈穴。2009年底全世界最高之媽祖巨石神像開光落成，交通部觀光局馬祖國家風景區管理處(以下簡稱馬管處)於2010年完成「媽祖宗教文化園區」整體規劃設計，除了新硬體建設外，也串連週邊實質建設及商圈，使其具有宗教文化與休閒遊憩複合功能之園區。
為強化媽祖信仰文化意涵、宣揚媽祖的「利他、教孝」的精神及塑造媽祖在馬祖意象，讓遊客體驗「媽祖宗教文化園區」遊程後，能延伸對於「媽祖宗教文化園區」之回憶及提升再造訪意願，特辦理本競賽以期宣導「媽祖在馬祖」意涵及獲得具有優秀創意之文化創意商品設計。

二、獎項及獎勵內容
名次 名額 獎勵內容
金獎 1名 獎金新台幣3萬元、獎狀1紙
銀獎 2名 每名獎金新台幣2萬元、獎狀1紙
銅獎 3名 每名獎金新台幣1萬元、獎狀1紙
佳作獎 6名 每名獎狀1紙
入圍 8名 每名入圍證明1紙

三、參賽資格
（一）凡具中華民國身分資格者皆可報名參加。（報名表如附件1）
（二）參賽者可為個人或團體方式報名。若有任一參賽者未滿20歲者，須由其法定代理人同意並親自簽名，並附上該參賽者及其法定代理人之身分證明文件影本，否則視為未完成申請程序。
（三）以團隊方式報名者，需指定一人做為團隊代表人，主辦單位所發送之通知及獎金之發放等，均以該代表人為送達代收人。

四、作品類型
（一）參賽作品須具有「媽祖在馬祖」意涵之文化創意商品。
（二）參賽作品之類型及範圍，以文具禮品、生活用品及時尚工藝等相關創意商品設計為原則，例如文具、辦公室用品、禮品、包裝材、生活用品、創意商品、家飾家具、時尚工藝品、紀念品、服裝飾品等。可提出系列、組合或單件作品，惟參賽作品必須考量商品量產的可行性。

五、作品規格
（一）報名繳交物件規格
1.參賽報名文件：報名表、參賽同意書（智慧財產權授權同意書，如附件2）。
2.輸出A3設計說明裱板：至多不得超過兩張裱板，裱板前後不得出現參賽者或參賽團體姓名稱號及任何相關符號或文字。並附上150字以內之創意說明及概念發想出處（須明確指出發想來源名稱）。
3.光碟一片：燒錄內容包含上述二項文件及設計作品模擬示意圖檔（包含結構、尺寸與材質說明，全彩JPEG檔，A3尺寸，解析度300dpi）。
（二）決選繳交物件規格
1.設計者或設計團隊照片（尺寸105X148mm，解析度 300 dpi）。
2.提供示意模型或電腦3D彩色精繪圖(須附電子檔)，可擇一或兩者均提供。

六、競賽流程
流程 時間 內容
報名及收件 即日起至
101年9月20日
17：00前寄(送)達 線上報名，並下載報名表及其他作品相關資料，郵寄掛號或親自遞送至「媽祖在馬祖文創商品設計競賽」小組收
收件地址：22101新北市汐止區新台五路一段79號2樓
初選：入圍名單公佈 10月1日 線上公布初選入圍名單20名。
入圍決選作品收件：提供示意模型或電腦3D彩色精繪圖(須附電子檔) 10月11日
17：00前寄(送)達 郵寄掛號或親自遞送，逾期不予受理
決選：得獎名單公佈 10月18日 公布得獎名單
頒發得獎獎項及獎金 擇期辦理，時間地點另行通知 頒發各獲獎者獎金、獎狀，入圍證明另以郵遞寄送。

七、評選方式
（一）採兩階段評審；以設計稿參與初選，由主辦單位及設計相關領域專家組成評審團，召開評審會議選定初選入圍作品20件。入圍作品經繳交示意模型或電腦3D彩色精繪圖後進入決選程序，由評審會議評選出決選得獎作品。
（二）評選作業結束後將獲獎名單公布於活動網站，並致電通知獲獎人，寄發獎金及獎狀。

八、評選標準
評選項目 評分比重
主題關聯性：與競賽設定之主題詮釋及意涵 30%
創意度：創意的特殊性 25%
商品化可行性：是否可製成商品 20%
藝術性：外觀造形美感 20%
環保概念：採用材質、生產到丟棄具環保概念 5%
合計 100%

九、智慧財產權授權
（一）參賽作品如獲獎，同意將該作品之智慧財產權授權馬管處有不限時間、次數、方式使用之權利，不另給酬及通知，本人保留但不對馬管處行使著作人格權。就本徵件得獎作品之作品圖稿，馬管處具有修改與使用權利。
（二）凡報名參加此競賽者，皆已研讀並充分了解本比賽之各項規定及條款要求，並且願意完全遵守本競賽之各項規定及條款要求。
（三）若有任何未盡事宜，主辦單位得依實際需要修正之。

十、參賽注意事項與聲明
（一）參賽作品必須為參賽者自行創作之作品，且未曾參加過其他國內外相關設計競賽，亦未曾以任何形式公開發表，且無任何抄襲或仿冒情事者。
（二）獲獎之作品如涉及抄襲等確定之情事者，主辦單位得取消獲獎者資格並追回已頒發之獎金。若造成第三者之權益損失，參賽者應自負完全法律責任，不得異議。
（三）參賽作品若有部分雷同的內容或被舉發，將由評審團專業判定議決，參賽者同意尊重評審委員會之決議與評審結果，絕無異議。
（四）主辦單位對投件作品均有攝影與公開展覽權，主辦單位得運用投件作品之照片及說明文字等相關資料，作為展覽、宣傳及出版等用途。
（五）參賽作品與文件須於規定期限前送達主辦單位指定收件處，以送達日為憑且所有參賽作品均不予退件。若繳交參賽作品不齊全或不符合規定者，主辦單位有權不予收件，亦無退回義務。
（六）主辦單位對得獎作品有量產之權利，主辦單位得以將得獎作品之設計圖，發包施工並製作。
（七）得獎者須配合進行商品後續產製手冊之撰寫，無故違反規定者，主辦單位得追回頒發之獎金，不得異議。
（八）獲獎所得獎金須依照我國規定扣15%所得稅。
（九）主辦單位保有本活動相關細則更動權，若有任何更動，皆以公告為準，不再另行通知。

辦理單位
十一、主辦單位：交通部觀光局馬祖國家風景區管理處
十二、執行單位：財團法人中國生產力中心
十三、活動網站及連絡方式：
（一）活動網站： http://www.matsu-nsa.gov.tw/
（一）聯絡方式：
1.電話：02-2698-2989 #6148劉小姐 #1614王先生
2.Email：6148@cpc.org.tw 1614@cpc.org.tw(2012-07-22 22:25)

[h1]新北觀光工廠市長伴手禮設計大賽[/h1]

活動網站:

http://www.economic.ntpc.gov.tw/www/cht/index.php?code=list&flag=detail&ids=14&article_id=897


特殊限制: 國內高中職以上學校，以學校為單位進行報名，每校不限參賽隊伍數量。


＊比賽宗旨：
為強化新北市文創產業實力，提升新北市產業觀光平台之創意設計領域素質，整合新北市產業觀光平台業者，邀請臺灣各界青年設計菁英，發揮創意，設計文創商品，以新北市市長伴手禮為發想，宣傳新北觀光產業之文創內涵，增加新北文創文化之正面形象。

＊參賽主題說明：
以新北市轄內之觀光工廠為分組。依照該觀光工廠之產業內涵，並融入新北市城市元素，同時考量適合新北市市長伴手禮為發想，進行設計與該產業相關之文創商品。

＊參賽作品內容與類型：
本次競賽為設計比賽，初賽僅需繳交設計圖，參賽作品之內容類型不限，需以新北市市長伴手禮為主題，融入新北市城市元素，依照新北市觀光工廠為分組，參賽者可自由選擇參賽組別，設計該觀光工廠之文創商品。(詳見分組需求單)
作品可提出系列、組合或單件作品；但請於單一圖稿中呈現
＊辦理單位：
主辦單位 / 新北市政府
(三)參與對象：
1.
國內高中職以上學校，以學校為單位進行報名，每校不限參賽隊伍數量。
2. 參賽者應檢附學生證影本，100年度應屆畢業生請檢附畢業證書影本，經審查資格不符者，將取消比賽資格。
3.報名以作品為計，每件作品之團隊成員組成最多不超過五人。
4.以團隊報名者，需指定一人為全權代表人。

＊報名機制：
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時間：即日起至101年10月1日截止。郵寄者以郵戳為憑；親送者請於截止日下午5時前送達。(2012-07-22 22:23)

[center]http://news.gpwb.gov.tw/news.aspx?ydn=026dTHGgTRNpmRFEgxcbfXeut3OMJo83bj7NmgTAG00diCcnqM3NNEt%2FKUQo1Z8OSOm7j5ObGWw6gjX8xRowIFMRZSdDiqkWTl6blRaodQo%3D[/center]


[center][h1]◎ 金漫獎入 圍范萬楠獲終身成就獎[/h1][/center]



[center][圖][/center]


[center]　文化部長龍應台昨日與漫畫家劉興欽共同揭曉第3屆金漫獎入圍名單及終身成就得獎者，希望未來扶植臺灣漫畫產業，並透過漫畫展現臺灣的文化國力。（記者黃進福攝）[/center]

記者黃進福／臺北報導
　為鼓勵臺灣原創漫畫工作者，挖掘新生代漫畫家，第3屆「金漫獎」昨日宣布入圍名單與終身成就獎得主，今年度漫畫貢獻獎計有5家業者入圍；少年、少女、一般、新人及潛力獎有25件作品入圍，另外，被稱為臺灣漫畫推手的東立出版社創辦人范萬楠，則獲選為終身成就獎得主。文化部長龍應台表示，臺灣漫畫創意十足，但在產業鏈的銜接還不夠好，她希望扶植臺灣漫畫產業，讓漫畫家更上一層樓，並藉由藝術與產業進入國際市場，展現臺灣文化國力。

　臺灣漫畫界的年度盛事，第3屆金漫獎以「金筆妙漫、登峰101」為主題。范萬楠長期推動漫畫產業，獲終身成就獎。評審團表示，范萬楠由創作者投身漫畫工作，藉出版發行刊物，孕育許多臺灣漫畫創作人才，對推動臺灣漫畫產業具有極大貢獻。(2012-07-18 17:09)

[center]http://udn.com/NEWS/ENTERTAINMENT/ENT9/7229871.shtml[/center]



[center][h1]大嬸婆VS航海王 跨國際跨世代漫畫開展[/h1][/center]





【欣傳媒╱記者林致婷／台北報導】


2012.07.17 11:35 am




















展場內可以看見早年台灣原創漫畫，喚起許多四五年級生的美好回憶。(記者／林致婷攝影)
欣傳媒


四、五年級生的懷舊經典《大嬸婆與阿三哥》，六、七年級生為之瘋狂的《航海王》，不分國界，沒有世代之分，漫畫陪伴著無數人走過青澀的年少歲月，不過，熱愛漫畫的你，是否聽過台灣的第一本原創漫畫集《雞籠生》？有沒有看過全世界最大的漫畫書《夢鄉的小尼莫》？即日起台北車站一樓大廳「第三屆金漫獎推廣展示活動」，除了前兩屆得獎作品外，同時也展出國內外的經典漫畫，還有漫畫家工作室等，要讓漫畫迷大飽眼福。

第三屆金漫獎得獎名單，今（16）日由文化部長龍應台和台灣本土漫畫家，同時也是第一屆金漫獎終身成就獎得主劉興欽，一起在台北車站大廳正式公布，活動開場就在日本漫畫《航海王》主題曲搭配少女熱舞揭開序幕；但對於扶植台灣本土漫畫家的金漫獎活動，卻由日本漫畫主題曲作為開場，台下的文化部長龍應台和台灣本土漫畫家劉興欽都頗有微詞。

文化部長龍應台受訪時表示，「台灣的表演團隊，難道沒有台灣主題漫畫作為開場嗎？我們在藝術的發展還有提升上，不能做愛國主義者，你一定要敞開心胸做國際競爭，以《神隱少女》為例，光是主題曲就已經轟動國際，滲透力非常強，我們不能說只談台灣優先，今天的狀況應該是刺激我們反思，創作者到市場這中間的產業鏈，政府應該要努力把它建立起來，源頭的部分就是要讓創意人才源源不絕，推他們一把站上國際也是政府該做的。」此外，會後龍應台也和與會的台灣漫畫家傑利小子和喬英姊妹檔交流，同時還親自提筆作畫，令人驚豔！

本土漫畫家劉興欽則於致詞時強調，台灣許多大企業寧可砸重金買下國外動畫商品，卻沒有企業看看台灣本土的創作，但美國自2008年在舉辦華人運動大會，愛國的華僑就使用了《大嬸婆與阿三哥》的經典人物領隊進場，同時當地還有「大嬸婆創意學校」等一系列以大嬸婆為名的單位，但反觀台灣卻是愛用外國貨，弱勢外國人來台，是要看台灣原創還是國外的作品？劉興欽也藉此和文化部喊話，希望在文化部的帶領下，台灣漫畫家能走出自己的一條路，創作出充滿台灣味的作品。

「第三屆金漫獎推廣展示活動」共規劃了大型金漫公仔、漫畫書電子書區、金漫獎入圍作品、國際展覽區、漫畫家工作室、三代同堂漫畫區等七個展區，展出內容包括，台灣自1950年至今、各年代漫畫演變及漫畫家介紹、國際漫畫發展導覽、歷屆金漫獎得獎作品等，同時還展出了全球最大的漫畫書《夢鄉的小尼莫》，另外還有模擬佈置漫畫家的工作室，讓你一窺漫畫家的創作天地，今（16）日起23日止走進台北車站一樓大廳，也走進漫畫的世界。

※延伸閱讀
●活動網站：www.goldencomic.com.tw/

【2012/07/16 欣傳媒】@ http://udn.com/



全文網址: 大嬸婆VS航海王 跨國際跨世代漫畫開展 | 動漫部屋 | 娛樂追星 | 聯合新聞網 #ixzz20xnVcfPc">http://udn.com/NEWS/ENTERTAINMENT/ENT9/7229871.shtml#ixzz20xnVcfPc
Power By udn.com(2012-07-18 17:08)

[center]http://www.awakeningtw.com/awakening/news_center/show.php?itemid=32990[/center]



[center][h1]金漫獎入圍 表揚原創漫畫家[/h1] [/center]


[center][圖][/center]

【台灣醒報記者曹嘉真台北報導】配合著輕快的音樂與可愛的舞蹈，第三屆金漫獎入圍名單出爐。針對金漫獎，龍應台說，希望可以透過此活動，鼓勵台灣漫畫更具原創性；漫畫《大嬸婆》作者劉興欽也提到，台灣漫畫的市場多已被日本漫畫佔據，希望本國漫畫能增添更多本土性。

「漫畫不只是創作，更是一種生活態度跟哲學的宣示。」龍應台說，漫畫是一個獨立的藝術，也被看成一個獨立的行業；透過金漫獎，能鼓勵更多的原創作家為台灣漫畫增添特色，希望能有更多的漫畫家被國際發現，並透過最純真的方式，做出最動人的東西。







第一屆金漫獎「終身成就獎」得主劉興欽提到，過去台灣曾禁止兒童看漫畫，如今開始提倡文創、推出許多原創漫畫的獎項，獎金都相當可觀。不過，他也表示，台灣漫畫家得獎後不受國人歡迎，因為台灣市場95%被日本漫畫佔據，應讓國內漫畫更具自我特色。







「金漫獎」是為獎勵台灣原創化工作者挖掘新生代漫畫家畫家，並表揚對我國漫畫產業有具體成效者，希望可以讓台灣漫畫邁向國際，發展出自我特色。(2012-07-18 17:07)

[center]http://news.chinatimes.com/mainland/11050504/112012071500207.html[/center]


[center][h1]德國當代藝術新天王 台北首展[/h1][/center]

2012-07-15 00:48 旺報 【記者吳靖雯／台北報導】
　村上隆Kaikai Kiki 畫廊即日起至8月26日，舉行德國當紅藝術家安森.萊爾(Anselm Reyle)個展，儘管其俗豔亮麗的用色不免使人想起來自美國的Jeff Koons。這次台北首展，除了拿出他經典的貼箔畫、條紋繪畫、數字畫以及雕塑作品之外，現場也展示了一件利用工作室廢棄材料搭建而成的大型裝置作品。

　他常使用商業材料如PVC-foils、汽車噴漆、燈管、壓克力、鏡子及混凝土，並稱：「我用不屬於傳統藝術的素材，為抽象藝術的教條解套。」除作品受到無形式主義、抽象表現主義、硬邊繪畫等影響，其藝術語彙亦包括了近代音樂、設計、建築史的參照。去年他更被Christian Dior相中，成為新一代與時尚跨界合作的藝術家。(2012-07-18 16:27)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7219031.shtml[/center]


[center][h1]竹崎文化藝術基金會週年慶[/h1][/center]



【聯合報╱記者謝恩得／即時報導】


2012.07.11 10:20 pm










嘉義縣竹崎文化藝術基金會14日上午9至12點在真武廟廣場與辦13 週年會慶，有基金會各班、社區及國小學童表演，並有攝影展、竹崎鄉國中小藝文寫生比賽作品聯展和摸彩。

基金會以有限的人力及資源，13年來為家鄉作各種教育、藝文方面的服務，並承辦竹崎鄉健康營造中心的健康議題等活動。

【2012/07/11 聯合報】@ http://udn.com/



全文網址: 竹崎文化藝術基金會週年慶 | 地方 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz20xd8BpiR">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7219031.shtml#ixzz20xd8BpiR
Power By udn.com(2012-07-18 16:26)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/7220709.shtml[/center]


[center][h1]亞太傳統藝術展 看敦煌與佛像藝術[/h1][/center]

【聯合報╱記者廖雅欣／即時報導】


2012.07.12 03:00 pm










宜蘭縣籍收藏家吳文成多年來收藏佛教藝術文物，協助傳藝策展「洞悉敦煌與佛像藝術之美」，展出40多尊六世紀北朝晚期至明清時期不同材質的佛教造像，有佛像、菩薩像、力士、羅漢等，相當珍貴。並打造1座完整的敦煌復原石窟，讓民眾體驗珍貴的世界文物遺產。


【2012/07/12 聯合報】@ http://udn.com/



全文網址: 亞太傳統藝術展 看敦煌與佛像藝術 | 生活 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz20xctBJ8q">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/7220709.shtml#ixzz20xctBJ8q
Power By udn.com(2012-07-18 16:26)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7225268.shtml[/center]


[center][h1]苗栗市藝文中心線飾藝術展[/h1] [/center]





【聯合報╱記者范榮達／即時報導】


2012.07.14 09:10 pm










國立台灣工藝研究中心苗栗園區駐館工藝師施于婕巧手結合傳統客家月花與金工，創作出線飾藝術品，師生的作品今天到7月29日在苗栗市藝文中心展出。

施于婕從事珠寶串珠、金工藝術領域廿多年，因緣湊巧結合纏花，創作線飾藝術，她表示，纏花及刺繡是客家女性重要工藝，因需要很大的耐心，也是婆婆選媳婦的重要參考，纏花、刺繡在現代社會，已逐漸淍零。

金工與纏花結合，激花更大的多樣性及可觀性，她這次展出一件「四君子」的作品，花費半年的時間創作，尋常的鐵絲、紙板，變身成枯木上的梅、蘭、竹、菊，姿態優雅，緊緊吸引民眾的目光，並讚嘆不已。

【2012/07/14 聯合報】@ http://udn.com/



全文網址: 苗栗市藝文中心線飾藝術展 | 地方 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz20xcmLHVG">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7225268.shtml#ixzz20xcmLHVG
Power By udn.com(2012-07-18 16:25)

[center]http://n.yam.com/greatnews/healthy/20120716/20120716634428.html[/center]


[center][h1]成大醫院藝術櫥窗~家庭主婦的彩繪人生[/h1][/center]
大成報-2012年07月16日 下午13:15



【記者連凱斐/ 台南 報導】眼尖的民眾應該會發現，成大醫院住院大樓的藝術櫥窗開放雙邊了。自從六月份急診室移師至新大樓後，住院大樓的大廳也恢復昔日樣貌。藝術櫥窗回來了，民眾有機會在這裡欣賞更多的藝術作品。

誰說平凡的家庭主婦除了柴米油鹽醬醋茶外，就沒有時間接觸美的事物，看了林莉英女士的作品就會打破這樣的迷思。從小喜歡圖圖畫畫的她，因為家境關係無法通往藝術大道，嫁做人婦之後，也因為是丈夫身邊的賢內助、孩子身旁的好母親，忙的幾乎沒有自己的時間。直到現在，家庭經濟穩定了、孩子也大了，才開始拾起兒時的興趣-拿起畫筆揮灑彩色人生。無師自通的林莉英女士，最喜歡的是油畫，這次在成大醫院的作品，就是她習畫多年的精髓。

林莉英女士說：「即使面對困境，也要堅持到底，相信總有一天每一個人都可以圓夢的」，正因如此，她進入自己想要的繪畫烏托邦；才有機會在成大醫院看到她夢想得實現。(2012-07-18 16:16)

[center]http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM1/7221844.shtml[/center]


[center][h1]朱銘美術館 躺草地倒看藝術[/h1][/center]




【聯合報╱記者牟玉珮／金山報導】


2012.07.13 08:52 am

[center][圖][/center]

[center]朱銘美術館夏夜開館免費入場，在草地上提供躺墊，讓民眾體驗翻轉看世界的視覺經驗。
圖／朱銘美術館提供
[/center]
朱銘美術館「夏夜開館」周六免費入館已開始，前3周主題是「翻轉美術館」。為鼓勵民眾「倒著」看藝術，館方在草地上放置躺墊，供民眾使用，明天還邀請「特技空間」表演極限鐵環，民眾可多利用金山巿區往返美術館的免費接駁車。
朱銘美術館表示，從7日起到9月1日有9個周六晚上6時到9時半，免費開放民眾入館，第一檔推出的主題是「翻轉美術館」，在園區寬闊的草地或小山坡上都設置大型的躺墊，鼓勵民眾使用不同的姿勢、角度與高度欣賞藝術，或躺下來，來一場「藝術星光浴」。

另外，14日晚上7時和8時在朱銘美術的露天咖啡區旁，各有一場由特技團體「特技空間」帶來的極限鐵環表演。「特技空間」曾在台北國際花卉博覽會及台北聽障奧運開幕典禮中演出，為新生代特技表演團體，擅長融合傳統民俗技藝與現代馬戲表演，表達人體的力與美。

朱銘美術館夏夜開館期間，除了提供門票免費的好康優惠，每周六下午5時起，朱銘美術館加開每半小時一班的免費接駁車，往返金山市區，民眾可多加利用。明晚6時到7時入館民眾在朱銘美術館Facebook打卡，還可獲經典明信片1張。朱銘美術館洽詢電話 2498-9940，網址www.juming.org.tw。

【2012/07/13 聯合報】@ http://udn.com/



全文網址: 朱銘美術館 躺草地倒看藝術 | 台灣百寶鄉 | 地方新聞 | 聯合新聞網 #ixzz20xYAY1Ck">http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM1/7221844.shtml#ixzz20xYAY1Ck
Power By udn.com(2012-07-18 16:07)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7226451.shtml[/center]



[center][h1]李焜培水彩藝術畫展[/h1][/center]

【聯合報╱記者楊孟立／即時報導】


2012.07.15 06:20 pm










有「色彩魔法師」美譽的水彩畫家李焜培於今年二月辭世，李焜培在長達近一甲子的創作與教學中，將台灣水彩畫帶入嶄新的境界，對台灣藝壇貢獻卓著。台灣創價學會為緬懷這位水彩大師，於該會所屬桃園藝文中心 (桃園縣大園鄉高鐵北路二段140號)展出「意象．節奏—李焜培水彩藝術」。


【2012/07/15 聯合報】@ http://udn.com/



全文網址: 李焜培水彩藝術畫展 | 地方 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz20xY1QkbJ">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7226451.shtml#ixzz20xY1QkbJ
Power By udn.com(2012-07-18 16:06)

[center]http://n.yam.com/ttn/society/20120711/20120711623438.html[/center]



[center][h1]《非形之形→台灣抽象藝術》　北美館盛夏新展[/h1][/center]
大台灣旅遊網／石靜怡-2012年07月11日 下午17:21





　　視覺形象可分為自然形象與非自然形象，透過藝術家的技藝表現，使得造形世界愈來愈豐富可觀。台北市立美術館持續觀察研究台灣當代視覺藝術發展，過去曾以超現實、幾何抽象、具象繪畫等畫風主義為策展主題，此次新推出《非形之形→台灣抽象藝術》展，是以台灣藝術自1960年代以來逐漸形成抽象體系的發展為主題進行探索，藉展覽的呈現、專家賞析、演講以及與藝術家對談等活動安排，引導觀眾感受各世代台灣抽象藝術家的獨特作品風貌。


　　自現代藝術發展以來，有些藝術家認為具象繪畫似乎難以滿足心靈原鄉的渴求，於是開創了抽象藝術的路徑；對於觀看藝術的角度而言，無疑地，抽象藝術是一項劃時代的視覺衝擊與突破。藝術家打破主題寫實再現的規範，反動了藝術必須具有可辨識形象的藩籬，將藝術的基本要素: 點、線條、色彩、肌理等各自成為具有獨立意義的創作元素，進行組合再構造。


　　此次參展藝術家的作品主要分為感性抒情抽象與理性抽象，展覽命名「非形之形」，意旨非自然形象的理念，強調造形在生命裡往往不安定游移，尤其在藝術家的心智空間都有新詮釋的可能性。非形之形的誕生，不僅是生命理念的傳達意象，更是觸及直覺、想像、記憶、物質、時間、空間等多元課題。策展人提出「自動書寫之超現實抽象」、「抽象表現與抒情詩意」、「自然生態之形色語言」、「繪畫拼貼之材質辯證」、「幾何造形構成理性抽象」、「雕塑意念與構築空間」、「抽象語境與空間場域精神」等七項觀看面向以詮釋參展作品充滿張力、展現自由豐富的視覺形象。


　　本展邀請橫跨自1960年代發展崛起至今各不同世代、皆持續於當代抽象藝術發展繪畫、雕塑與嘗試各類媒材的台灣藝術家共32位，從台灣現代藝術先驅李仲生，受其啟蒙影響、同時為東方畫會創始成員的霍剛、蕭勤，以及後來的朱為白、李錫奇等，以及活躍於國際藝壇及各大博覽會如廖修平、江賢二、葉竹盛、莊普、楊識宏等；琢磨於抽象形象雕塑的藝術家如李再鈐、高燦興等，女性藝術家賴純純、陳幸婉以及薛保瑕，以及年輕一輩的陶文岳、吳東龍等人。


　　展覽共展出68組件作品，除平面繪畫之外，也含括如陶鐵器、木頭石材、布料、不鏽鋼板等多元複合媒材作品，各藝術家經典作品的呈現，亦有半數為近年新作。展覽將自2012年7月7日至9月2日於北美館一樓展出，歡迎喜愛藝文觀眾前往參觀。（圖／北美館提供）(2012-07-18 16:05)

[center]http://n.yam.com/cna/society/20120714/20120714632184.html[/center]


[center][h1]台灣人人都可擁有藝術[/h1][/center]
中央社-2012年07月14日 下午17:43





台灣人人都可擁有藝術

(中央社訊息服務20120714 17:36:49)「買得起的藝術」是台灣人人都擁有藝術的開始，也是台灣人支持台灣藝術家的開始。由中華藝術經紀協會主辦、上古國際藝術策劃執行的台灣買得起藝術博覽會，即將在7月20日展開，都是台灣在地創作者的原創。買得起藝術行動已第三年登入台灣，將於今年夏天7/20-7/29熱情開展，不論年輕、中年、老年都可好好來觀摩，為第三屆台灣「買得起」加油。

近年來，廣泛的低價位藝術品市場正興起，藝術品漸漸成為人人都買得起的消費品，本活動台灣策劃總監陳虹安最原初的想法，與英國買得起原創辨人Will Ramsay是不約而同的──「藝術源自於生活，不應是天價高不可攀」。

首場「買得起藝術博覽會」於1999年倫敦，一炮而紅。十年下來，「買得起」引領了世界潮流，這樣標榜三千英鎊以下（約台幣15萬元）──真正買得起的藝術，為英國帶來了超過350,000人次的觀光客。紐約、雪梨、墨爾本、阿姆斯特丹、新加坡等國際城市也都投入這個龐大的藝術博覽會運動，蔚為世界城市風潮。

「只要賣出一件台灣藝術家的作品，就是給藝術家最實質的幫助」，台灣買得起發起人、上古藝術總監陳虹安表示，「藝術家專心於創作，一般較不會行銷自己的作品，台灣也較缺乏相關的行銷平台，不是每位藝術家都是村上隆（懂得自我行銷的藝術家)」，這個專為台灣藝術家舉辦的博覽會，將是媒體的聚焦，不論老、中、青三代藝術家，都有機會在這個舞台上發光。

全民藝術運動即日至15日開放索票，所有活動詳情請上www.aaftw.com.tw，這是台灣的藝術革命，藝術平民化的開始，歡迎洽詢 (02)27113577 分機77。

訊息來源：上古國際藝術股份有限公司

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http://www.cna.com.tw/postwrite/cvpread.aspx?ID=109053(2012-07-18 16:03)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7226562.shtml[/center]


[center][h1]莿桐裝置藝術賽 各隊「裝蒜」比美[/h1][/center]







【聯合報╱記者高堂堯／即時報導】


2012.07.15 09:35 pm










雲林縣莿桐鄉農會今天在古坑鄉綠色隧道廣場，舉辦第2屆蒜頭裝置藝術大賽，吸引來自全國大專院校和在地社區等15支隊伍參加；莿桐社區發展協會以肩揹愛子、努力低頭剪蒜的「阿母」人偶，感動評審和現場觀眾，獲得冠軍。

現場也擺攤，提供免費手工麻糬、香蒜吐司、蒜香蚵蜊湯和蒜香香腸等蒜頭美食，並舉行糖醋蒜DIY等現場教學活動。


【2012/07/15 聯合報】@ http://udn.com/



全文網址: 莿桐裝置藝術賽 各隊「裝蒜」比美 | 地方 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz20x1mk11I">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7226562.shtml#ixzz20x1mk11I
Power By udn.com(2012-07-18 16:03)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2012/new/jul/17/today-art5.htm?Slots=TPhoto[/center]

[center][h1]「突破‧再造」劉耕谷膠彩藝術 [/h1][/center]

[center][圖][/center]

[center]劉耕谷畢生傾注膠彩繪畫，為台灣近代膠彩畫開創新局。（記者楊菁菁翻攝）[/center]

記者楊菁菁／高雄報導

台灣創價學會鹽埕藝文中心即日起至9月15日展出「突破‧再造」劉耕谷的膠彩藝術，劉耕谷畢生傾注膠彩繪畫，首創國內膠彩界大壁畫製作，為台灣近代膠彩畫開創新局。

為讓民眾欣賞到劉耕谷膠彩畫大師的作品，創價學會每天都會安排導覽志工，為民眾解說大師生平故事。劉耕谷（1940～2006年）生於嘉義朴子，自小受家學薰陶，對繪畫有濃厚興趣，就讀省立東石中學期間，在美術老師吳梅嶺啟蒙下，奠定國畫與美術基礎。在未成為專業畫家前，從事布花印染設計的劉耕谷，因對顏色的使用及設計匠心獨運，堪稱當時台灣紡織業界的首席設計師，迪化街布商無不積極爭取他設計的圖樣，但劉耕谷仍視富貴如浮雲，一心一意想全生命投入純藝術的創作。

劉耕谷追隨許深州學習膠彩畫，跟黃鷗波學習古文學，請益林玉山的繪畫觀。此後，他的畫風愈趨成熟，在全省美展、台陽展屢獲大獎，取得省展永久免審查。1985年，以一幅「吾土笙歌」取得省立美術館大壁畫製作權，奠定他在藝壇地位。

治藝嚴謹的劉耕谷，作品從早期鄉土寫實出發，歷經人文歷史的探討研讀，晚年因對於生命有更大的體悟，作品探索幽玄奧祕的內心世界。綜觀其一生畫作，有西方現代主義的大格局，也有中國人文修持，畫面兼容中西傳統與現代，呈現浪漫的寫實風格。(2012-07-18 16:02)

[center]http://www.cna.com.tw/postwrite/P5/108946.aspx[/center]


[center][h1]台灣五大藝術巨擘特展】觸動水中漣漪-詹阿水 [/h1][/center]


【台灣五大藝術巨擘特展】觸動水中漣漪-詹阿水

(中央社訊息服務20120712 18:01:21) 您看過水中作畫嗎?如果沒看過，那麼一定要到上古藝術大開眼界。上古藝術即日起至7月20日於一館舉辦「台灣五大藝術巨擘特展」，讓抽象藝術大師-詹阿水帶給您水與彩的經典藝術盛宴。

「水中作畫」的創作方式，是由水中取出顏料與水交融後的薄膜，一旦貼上畫作就無法取下來，因而水中作畫比一般作畫的困難度更高，需要高度的精確性與隨機掌控，作品成功率只有十分之一，因此詹阿水老師十年來水中作畫的作品不到一百件，在市場上極具收藏價值，在台灣藝術市場價格穩定成長的現階段。因水中作畫的作品難以仿製，並且件件皆屬獨一無二的作品，因此辨識度極高，各界亦給予極高的評價。

「山非山，水非水，樹非樹，好像在哪看過，又好像沒有。」這是詹阿水對自己畫作的評語，也是藏家們嚮往收藏的夢幻情境。上古藝術發現詹阿水老師的獨特風格，為了發揚老師的創作精神，因此聯合藝術家舉辦「台灣五大藝術巨擘特展」 ，其五大藝術家分別為陳永森、郭東榮、王愷、詹阿水以及楊年發，邀您一同欣賞巨擘筆下的點點滴滴。

上古國際藝術
TEL： 02-27113577
Email: sogoart26@sogoart.com.tw
地址：台北市建國南路一段162號

訊息來源：上古國際藝術股份有限公司

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http://www.cna.com.tw/postwrite/cvpread.aspx?ID=108946(2012-07-18 13:59)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7222263.shtml[/center]


[center][h1]劈腿椅、精靈椅…破壞誘發藝術靈感[/h1][/center]

【聯合報╱記者周美惠／台北報導】


2012.07.13 04:17 am


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胖女人坐垮醫院的座椅，成了「劈腿椅」。
（北美館提供）
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胖女人坐垮醫院的座椅、成了「劈腿椅」；電視測色盤化為餐盤；還有能幻化成人形或動物的「精靈長椅」……。


[center][圖][/center]
[center]能幻化成人形或動物的「精靈長椅」。
（北美館提供）[/center]

生命中的「大破」帶來設計上的「大立」。台北市立美術館將展出別開生面的「大破設計‧物件的現代生活」展，由北美館與法國北加萊當代藝術基金會合作，展出來自十五國、五十四位藝術家、設計師、建築師及設計團隊的傑作。創作年代橫跨半個世紀。
設計展概念緊扣著廿世紀西方藝術潮流，從普普藝術、貧窮藝術到新世紀的跨界思考。參展藝術家以黑色幽默的手法，或批判、或破壞、或重作、轉化等方式處理知名的設計物件。

西班牙藝術家安琪拉‧德拉克魯茲設計的「劈腿椅」靈感來自她真實的經驗。二○○五年，她因腦出血癱瘓住院；一位來探望她的胖女人，將醫院的座椅壓扁了。她設計的「劈腿椅」以笑中帶淚的方式表現藝術家無法再度起身走動的悲慘。

法國藝術家奧利維耶．穆爾格受導演庫柏力克邀請，為電影「二○○一太空漫遊」設計的「精靈長椅」，名字來自伊斯蘭國家的精靈。

設計展將從十四日起展至九月九日。

【2012/07/13 聯合報】@ http://udn.com/



全文網址: 劈腿椅、精靈椅…破壞誘發藝術靈感 | 訊息藝開罐 | 閱讀藝文 | 聯合新聞網 #ixzz20x1SGcYL">http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7222263.shtml#ixzz20x1SGcYL
Power By udn.com(2012-07-18 13:58)

[center]http://news.chinatimes.com/reading/110513/112012071300455.html[/center]


[center][h1]破壞、重組 大破設計把家飾變藝術[/h1][/center]

2012-07-13 01:09 中國時報 【吳垠慧／台北報導】


[center][圖][/center]
[center]　經典.老套▲台北市立美術館舉辦「大破設計.物件的現代生活」展，其中「老套」展區陳列經典設計名品。（姚志平攝）[/center]

　被坐扁的塑膠椅可以化身藝術品展出；破除一般座椅設計規則的「懶骨頭」其實象徵個人世代來臨....。家居設計不僅影響人們的生活，還能充當藝術家的靈感，台北市立美術館與法國北加萊當代藝術基金會合作，推出「大破設計．物件的現代生活」展覽，經過破壞或重組，家飾品產生藝術性的趣味與深層意涵。

　北加萊當代藝術基金會一九八三年成立，收藏近一千五百件國際知名藝術家、設計師的作品，致力連結當代藝術與實驗設計。「大破設計」展出五十四位藝術家、建築師和設計團隊創作的六十六組件作品，包括一九六八年史上第一件《懶骨頭》。

　許多人家裡可能有「懶骨頭」，殊不知它的出現堪稱是「反設計的設計」代表。一九六八年，三名義大利設計師以皮革外表，內在填充聚氨酯顆粒，設計出第一座《懶骨頭》。它不符合一般座椅的原理，外表看來像顆大梨子，沒有固定的形狀，不強迫人體依照社會認可的態度採取固定的坐姿，而是讓每個人坐出屬於自己的形狀，掀起一股模仿風潮。

　反設計的成果也能發人省思。義大利藝術家皮耶羅．吉拉迪一九六五年發表第一件以聚安酯泡綿製作的《自然之毯》，一炮而紅。這種軟材質竟能將自然物模仿得維妙維肖，舉凡堅硬的石頭、脆弱的花朵或者苔蘚植被等都能製作出來，誤導觀眾的視覺與觸覺。

　擔任展場設計的台灣藝術家王俊傑表示，吉拉迪「以人工材料這種違反自然的方式留住自然景物，凸顯當代生活的荒謬。」

　有些家具設計看來也像藝術作品。如「尼莫設計」一九八二年設計的《ＭＭ對椅》，扶手設計就像兩位恰恰舞者前後對舞的姿態，相當動感。而奧利維．耶穆爾格為國際名導史丹利．庫柏力克的電影《二○○一太空漫遊》設計的《精靈長椅》，色彩狂野又舒適。

　毀壞的家具仍具有創作的「潛力」。西班牙藝術家安琪拉．德拉克魯茲的《劈腿椅》，是她在二○○五年因腦出血癱瘓後復出創作的第一批作品。《劈腿椅》來自德拉克魯茲住院的醫院，是被一個胖女人坐扁的，它代表無法再起身走動，藝術家以幽默口吻道出自己痛苦的生病遭遇。(2012-07-18 13:56)

[center]http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=101969393[/center]


[center][h1]大破設計．物件的現代生活 ― 法國北加萊當代藝術基金會收藏展[/h1][/center]

http://www.cdnews.com.tw　2012-07-12 19:20:54





[center][圖][/center]


[center]大破設計展覽現場[/center]




[center][圖][/center]

[center]奧利維耶．穆爾格_精靈長椅[/center]



[center][圖][/center]



[center]瑪黛蕾納．芙列尼托．德喬琪歐_禁忌[/center]

大破設計．物件的現代生活 ― 法國北加萊當代藝術基金會收藏展
DESTRØY DESIGN - Modern Living: Collection du FRAC Nord-Pas de Calais

主辦: 台北市立美術館、北加萊當代藝術基金會
Organized by: Taipei Fine Arts Museum, FRAC Nord-Pas de Calais

特別感謝: 法國在台協會
Special thanks to: Bureau Français de Taipei

本展由北加萊當代藝術基金會主任海蒂．提爾林克策展
北加萊當代藝術基金會H + F 策展補助計畫助理策展人中原紗代子協同策展
Exhibition curated by Hilde TEERLINCK, Director of the FRAC Nord-Pas de Calais and assistant curator Sayoko Nakahara, H+F Curatorial Grant, FRAC Nord-Pas de Calais

展期: 2012.07.14－2012.09.09
展場: 北美館三樓
開幕式: 2012.07.15, 下午三時假展場舉行

國際演講會:
2012.07.14（六）14: 30－16: 30
地點: 北美館地下樓視聽室。
講題: 大破設計．物件的現代生活
主講: 海蒂．提爾林克、中原紗代子
英文演講、中文口譯。活動無須預約報名、免費參加。




延續2011年台灣設計年的豐收，北美館2012年與法國北加萊當代藝術基金會首度合作，展出《大破設計．物件的現代生活》展，由基金會主任海蒂．提爾林克（Hilde TEERLINCK）擔綱策展人策劃選件，展出來自15國54位藝術家、設計師、建築師及設計團隊創作共66組件作品，創作年代始自1960年代至今，橫跨半個世紀。展覽主軸在於藉由前衛設計與當代藝術作品的「遇合」，探討我們與日常物件或藝術物件之間的關係，以及這些物件對我們週遭生活的影響。展覽將自7月14起於北美館三樓展出至9月9日，在開幕首日7月14日（週六）下午2時30分，策展人提爾林克與助理策展人中原紗代子（Sayoko NAKAHARA），將以此次展覽主題，共同進行一場國際演講會；北美館於展覽期間亦同時規畫數場賞析、演講活動，邀請設計、美術、建築等各領域專家學者，以多元角度觀看設計在現代生活及藝術層面的應用與特色。

海蒂．提爾林克於2010年以《大破設計》DESTRØY DESIGN為名策劃展覽，標題中的｢Destroy｣帶有毀壞、反抗既有價值觀、重新思考現存體制的意涵，該展先後於丹麥、瑞士、荷蘭及比利時等地巡迴展出。此次在台北的展出，不僅為延續《大破設計》的策展概念，同時再新增主題《物件的現代生活》Modern Living，展出的作品內容及整體規畫為一嶄新的呈現，希望探究藝術作品的獨特性與設計物件的功能性，思考藝術、設計和物件與現代生活的關係，進而提供台灣觀眾對於當今社會、城市及居家生活的觀察與省思。

從展覽名稱看來是設計類的展覽內容，卻是緊扣著二十世紀西方現代藝術潮流，從杜象的｢現成物（readymades）｣概念、普普藝術、貧窮藝術等前衛藝術議題到新世紀的跨界思考。參展藝術家多半以一種幽默的手法，或批判、或破壞、或重作、轉化等方式來處理知名的設計物件，表現出設計與藝術兩者對於｢物件｣觀點的差異；在另外一些作品當中，藝術創作與設計作品之間的界線似乎被抹除，甚至大大翻轉了我們對設計用品的觀念。藝術家以詼諧、嘲諷的角度，挑戰藝術的迷思與神聖，不僅質疑｢物件｣在工業社會的重要性、探討消費社會中明星設計師與藝術家錯綜複雜的關係，也回應大量生產與複製的現代社會所帶來的問題。

策展人利用許多指標性的設計師與藝術家作品來探討許多觀念性議題，將展品分為十個子題章節，分別描述有關破壞、室內、貧窮藝術、木製雕塑、義式工藝、經典老套、彈性組合、現成物件、楚格設計、以及玻璃媒材等不同子題，將不同的藝術與設計作品齊聚一處，展現創作者對於日常物件在現代生活中的個人詮釋。由於展出「物件」本身牽涉當代藝術、流行文化、時尚設計、室內設計等跨領域，並與「居家」之定義有關，此次北美館特別邀請新媒體藝術家王俊傑為本展擔綱展場設計，把每間長廊般的展覽室，化為如公寓般的生活場景展示來對應策展核心，不僅切合主題，也為觀展經驗營造如實驗劇場般的特殊氛圍。

與北美館同在1983年創立的北加萊當代藝術基金會，收藏近1,500件國際知名藝術及設計師作品，並致力連結當代藝術與實驗設計，希冀引發大眾思考藝術、設計與物件對日常生活的影響。北加萊當代藝術基金會悉心借展，並特別為北美館進行展覽策劃，合作過程中透過雙方在選件、展場設計與專輯文章的意見交流，讓本展順利呈現。法國在台協會長期推介台法文化交流的隆情厚誼，以及在籌展期間諮詢的諸多學者專家，和慨然提供專輯文章的建築師何以立，北美館謹致上誠摯的謝意。

◎導覽賞析會
地點三樓展場。活動免費參加、無須預約報名。人數50人。
一、2012.07.29（日）, 14: 30－16: 00
講題:「大破設計」的觀念性議題
主講: 林銘煌／交通大學應用藝術研究所副教授

二、2012.08.12（日）, 14: 30－16: 00
講題: 破壞與轉化－看「大破設計」
主講: 龔書章／交通大學建築研究所副教授兼所長

三、2012.09.02（日）, 14: 30－16: 00
講題:「大破設計」的生活物件之設計特色
主講: 曾俊儒／長庚大學工業設計學系助理教授

四、2012.09.09（日）, 14: 30－16: 00
講題:「大破設計」於現代生活上的應用
主講: 鄧建國／實踐大學工業產品設計學系助理教授

◎演講會
地點北美館視聽室。活動免費參加、無須預約報名。人數300人。
一、2012.08.04（六）, 14: 30－16: 30
講題: 設計在藝術史中的意義－兼談「大破設計」
主講: 陳淑華／台灣師範大學美術學系所教授


二、2012.08.18（六）, 14: 30－16: 30
講題: 從「大破設計」看現代生活
主講: 王鴻祥／台北科技大學工業設計學系、創新設計研究所副教授兼主任、所長

三、2012.09.01（六）, 14: 30－16: 30
講題:「大破設計」在國際設計上的光采
主講: 丑宛如／實踐大學工業產品設計學系所副教授


◎座談會
地點北美館視聽室。活動免費參加、無須預約報名。人數300人。
2012.09.08（六）, 14: 30－16: 30
講題: 日常物件於「現代生活」中的設計
主持: 官政能／實踐大學工業產品設計系所教授兼副校長
主講: 林銘煌／交通大學應用藝術研究所副教授
與談:
林榮泰／台灣藝術大學工藝設計學系教授兼設計學院院長
陳啟雄／雲林科技大學創意生活設計學系所教授兼原創中心主任(2012-07-18 11:53)