[center]http://news.chinatimes.com/domestic/11050611/112013101800262.html[/center]

[center][h1]地方掃描－林宏澤設計展 41件海報及商設作品[/h1][/center]

2013-10-18 01:21 中國時報 【（曹婷婷）】
台南：嘉南藥理科大「嘉南藝苑」即日起至103年1月10日舉辦「融舊鑄新─林宏澤設計展」，林宏澤為中華民國美術設計協會理事長、台南應用科大視覺傳達設計系副教授，曾榮獲有設計界奧斯卡獎之稱的德國紅點設計獎，展覽共展出41件海報及商設作品等。(2013-10-23 16:55)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20131017/10888136.html[/center]


[center][h1]印象派大師版畫真跡展開幕 專家稱梵高像中國的夸父[/h1][/center]

北京新浪網 (2013-10-17 22:25)
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專家王林

　　華龍網10月17日21時訊（娛樂頻道記者 張譯文）作為第四屆中國重慶文化藝術節重點項默彙集了梵高、塞尚、馬奈等大師上百幅真跡的《印象派大師版畫真跡展》即將於10月18日在南湖郡體育中心拉開帷幕。今晚，《印象派大師版畫真跡展》開幕儀式在展出地點南湖郡體育中心舉行，166幅天價大師真跡也全部得以展露真容。

　　166幅大師無價真跡展出

　　據展覽執行機構負責人介紹，本次展覽的全部166幅展品均由義大利文化藝術中心提供，其保額高達上億元，而參展藝術作品的價值更是無法估量。在此之前，重慶方面曾成功引進過《畢加索版畫真跡展》和《義大利文藝復興繪畫巨匠原作展》。重慶是中國巡展第一站，之後這批版畫真跡還將在北京、天津、濟南、深圳等地展出。

　　據了解，在本次展出的藏品中，多為100年前印象派大師的天價版畫，雷諾阿、馬奈、德加、畢沙羅等印象派大師和「後印象派三傑」梵高、高更、塞尚，都是印象派繪畫的領軍人物。在以往印象中，印象派畫家們尤其擅長用繽紛的色彩描繪光影的改變，並以生活中的平凡事物作為描繪對象。而鮮為人知的是，大多數印象派大師在其創作歷程中，都曾嘗試過用版畫的手法表達其藝術願景。在他們的手中，版畫被提高到一種藝術創作的地位，這種努力讓當時的印象派版畫達到了一種藝術表達的嶄新高度，極大地提升了版畫的地位。值得關注的是，當時攝影技術正處在萌芽狀態，而這些作品便成為了版畫黃金時代的傳世經典。

　　梵高作品引關注 專家：他就像中國的夸父

　　在展出現場，記者發現了不少大師經典作品，如梵高的《加歇醫生的肖像》、馬奈的《伯熱爾大街叢林酒吧》、高更的《諾阿諾阿》、柯羅的《托斯卡納的鄉村風光》、德加的《穿鞋的芭蕾舞女》等等，從畫面到構圖都和與其同名或相似的油畫作品如出一轍。與油畫不同的是，版畫本身線條簡潔、黑白分明。作為本次展出的唯一一幅梵高的作品，《加歇醫生的肖像》吸引了眾多觀眾的目光。據引進方的范曉梅女士介紹，加歇醫生是梵高的朋友，這幅畫作創作于梵高患上憂鬱症之後。畫作里把梵高的風格展現得淋漓盡致，畫風率性鬆弛，繁密的線條並不著力于細節的精準，卻很到位地體現了醫生的神韻，似乎也倒映出了梵高憂傷的內心。

　　值得一提的是，著名美術批評家、四川美術學院教授王林也出現在開幕現場，抓住這難得的機會來品鑒大師真跡〈到上百幅的大師真跡之後，王林表示：「印象派的畫家風格其實受東方影響很深，本來西方更注重寫實，但比如莫奈的《睡蓮》從光、色的運用就很抒情。」對於梵高的作品，王林教授更是評價他就像中國的夸父，「梵高不是學院派，是自學成才，10年當中他是用生命在創作。每幅作品強調筆觸的運用，能看出從東方文化戲曲的營養，因為我們構圖也講究線條。梵高的作品每一根線條都充滿了生命的激情，10年中他創作了1000幅作品，平均一年一百幅。梵高追求藝術就像夸父醫生都在追逐太陽，他最後為藝術而獻身，就像夸父把自己融入了太陽！」

　　（原標題：印象派大師版畫真跡展開幕 專家稱梵高像中國的夸父）(2013-10-23 16:51)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20131019/10902267.html[/center]


[center][h1]雲林縣青溪新文藝學會102年會員聯展[/h1][/center]

大成報 (2013-10-19 21:24)
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【大成報記者張秦華／雲林報導】

雲林縣青溪新文藝學會102年會員聯展，今(19)日上午10時在雲林縣政府文化處二樓展覽館舉辦開幕茶會， 參與貴賓冠蓋雲集，場面熱鬧。

有雲林政府參議藍文信、雲林縣後備指揮部指揮官沈俊龍、文教處長謝正運、斗六市長謝淑亞、文化處展覽藝術科陳志堅、雲林縣美術學會理事長黃培村榮譽理事長陳建儒、雲林縣濁水溪書畫學會理事長謝美在、雲林縣書法學會理事長阮威旭、雲林縣政大藝文協會理事長陳泳全、雲林縣藝文學會理事長林周生、南投縣書畫藝術學會理事長林木村、雲林縣書法協會理事長簡聰敏、畫家陳誠、曾敏龍、李秀美、陶藝家陳永礎、藥師陳慶商、林春文教授、雲林縣萍風藝術學會前理事長穆緒薈、雲林縣濁水溪書畫學會顧問林素琴、前常務監事蘇炳煌、總幹事曾川洋、理監事林連春、黃宇立校長夫婦、林輔滄、謝瑞福、林靜娟、葛建浤、廖耀興、陳重夫、陳玟君、黃金順、陳仁介、朱淑美、鄭玉霞、林獻情校長夫婦、許阿巧、陳易禪姊妹、謝榮源、李初雄、丁子津、桂林國小校長前校長簡三郎、明德國小邱清麗校長、救國團雲林縣真善美聯誼會前會長賴瑪玲、雲林縣斗六媽文教協會總幹事張起凰等藝文界眾多會友,及青溪好夥伴數百多人參選場面熱絡。

理事長高惠芬非常感謝各位好友特別前來共襄盛舉，本會現有會員140人，包括文藝寫作、水墨、膠彩、書法、水彩、油畫、攝影、花藝、陶藝，是個多元化的藝文團體。老幹新枝水準整齊，本次會員聯展展出作品80餘件，包括文藝寫作、水墨、膠彩、書法、水彩、油畫、攝影、花藝、陶藝，件件精彩值得您蒞臨欣賞與指導。切磋琢磨、砥礪藝行是雲林縣青溪新文藝學會一年一度會員聯展的主要宗旨。(2013-10-23 16:48)

[center]http://www.cna.com.tw/postwrite/Detail/135203.aspx[/center]

[center][h1]光景寫意─何肇衢八十近作油畫展 開幕暨紀錄片首映活動[/h1][/center]
(中央社訊息服務20131017 16:59:02)文化部所屬國立新竹生活美學館於今天上午10：30舉行「光景寫意─何肇衢八十近作油畫展」展覽開幕暨「光景寫意探索者─何肇衢」紀錄片首映儀式，與會貴賓有何肇衢老師、總統府廖資政了乙、國策顧問李錫奇先生、台灣創價學會文化局洪局長玉柱、畫家焦士太伉儷、顧重光、三弟暨藝術圖書公司發行人何恭上先生、多位新竹縣市藝術家、多位何老師的學生、親友及藝文界人士。

開幕儀式由演奏家湯千誼、黃思華以悠揚旋律的小提琴二重奏開場，紀錄片中敘述何老師成長及創作歷程。國立新竹生活美學館莊三修於致詞時感謝何老師長期以來對本館的指導與鼓勵；總統府廖資政了乙讚許何老師對藝術的推廣及貢獻；策顧問李錫奇先生說明何老師帶領兄弟「何家班」對臺灣藝術界的影響；台灣創價學會文化局洪局長玉柱特別感佩何老師長期以來對藝術活動的支持；畫家顧重光則感謝何老師提攜後輩以及對臺灣美術史的貢獻。會中何老師捐贈〈東門城〉及〈五指山〉二幅作品供本館收藏。

何老師表示，此次展出的作品，多為八十歲以後的近作，並為了籌備本次展覽，特地往返新竹寫生。何老師藉由寫生，完整記錄各地風景特色，是珍貴的藝術史資料，歡迎蒞臨欣賞。配合展覽，於10月26日（六）下午14：00─16：00辦理藝術講座，邀請何老師親身講述「寫生、寫意經驗談」，免費入場，55位名額額滿為止，報名電話： (03)526-3176 分機202曹小姐。展覽相關資訊，詳見本館www.nhclac.gov.tw「最新消息」或活動網站： http://www.topwin.com.tw/ho/。

訊息來源：文化部

本文含多媒體檔 (Multimedia files included)：
http://www.cna.com.tw/postwrite/Detail/135203.aspx(2013-10-23 16:37)

[center]http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102499513[/center]

[center][h1]台灣/中市大墩美展　參賽作品創新高[/h1][/center]
http://www.cdnews.com.tw　2013-10-18 15:18:00


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台中市大墩美展　

許人元/整理

　台中市大墩美展將於26日舉行頒獎典禮，市長胡志強今天說，今年收到1739件作品參賽，數量刷新歷年紀錄。

　中央社台中18日電，已舉辦到第18屆的大墩美展，將於26日下午在台中市中山堂舉行頒獎典禮，邀請胡志強揭曉今年的5位大墩獎得主及其他得獎者。26日起至11月13日將於大墩文化中心展出226件得獎作品。

　台中市文化局今天舉辦大墩美展記者會，胡志強表示，大墩美展是台灣總獎金最高、參賽人數最多、競賽項目最廣的大規模公辦美術競賽，總獎金超過新台幣300萬元，今年有來自新加坡、德國、巴西、羅馬尼亞、以色列、日本等34個國家及地區，共1739件作品參賽，刷新歷年紀錄。

　胡志強指出，在台灣省美展停辦後，台中市政府覺得非常可惜，因此從1996年開始舉辦大墩美展，讓藝術文化得以延續；剛開始經費不多、規模也不大，後來他擔任市長後決心提升大墩美展的地位，設立固定獎項，並從2002年起擴大為國際性美術競賽。

　大墩美展競賽項目共有11大類，文化局指出，每年都會從11名各類別第1名得主中，選出5名授予大墩美展最高榮譽─「大墩獎」，並額外頒發12萬元獎金，是所有參賽者的終極目標，26日頒獎典禮當天將由胡志強揭曉今年5位大墩獎得主。

　文化局今天還邀請5位歷屆大墩獎藝術家及水墨畫家林清鏡現場聯手創作，最後由胡志強用印，共同完成「大墩十八．藝氣風發」作品，宣告「第十八屆大墩美展」即將登場。(2013-10-23 16:31)

[center]http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102497173[/center]


[center][h1]台日關係/故宮文物赴日　總統：歷史一刻[/h1][/center]
http://www.cdnews.com.tw　2013-10-16 19:48:33


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總統馬英九（右）16日在總統府接見東京國立博物館長錢谷真美（左2）、九州國立博物館長三輪嘉六（左）。

王鵬捷/整理
　
　總統馬英九16日說，日本將是亞洲第一個展出故宮文物的國家，是台日文化史上重要的里程碑，參觀人數可能超過100萬人次。

　中央社16日報導，國立故宮博物院下午與日本東京國立博物館和九州國立博物館簽約，包括翠玉白菜、肉型石等國寶級故宮文物將在2014年赴日本東京和福岡展出，2016年故宮南院將舉辦日方回饋展。

　馬總統傍晚接見「日本東京國立博物館」館長錢谷真美與「九州國立博物館」館長三輪嘉六。總統說，雙方正式簽署故宮到東京、福岡展覽的合約，「這是歷史的一刻，我們非常欣慰」。

　總統表示，國立故宮博物院這次準備231件典藏精品到日本東京和九州舉辦「神品至寶」展，特別在日本短期展出「鎮院之寶」翠玉白菜、肉型石，這非常不容易。

　他說，故宮國寶過去20多年當中，已經出國4次，包括美國、法國、奧地利、德國；故宮文物對西洋、東洋都有很大吸引力，「我們估計參觀人數可超過100萬人次」，若是如此，絕對是兩國文化交流上最重大的事件。

　日本參眾兩院於2011年通過「海外美術品等公開促進法」，馬總統說，這使得展覽能夠推動，障礙得以排除，政府表示感謝。

　總統說，中華民國在世界上扮演文化交流的推動者、中華文化的領航者，故宮文物出國展覽可同時達到上述目標。

　馬總統並表示，日本是亞洲第一個國家展出故宮文物，在歷史上、文化史上都是非常重要的里程碑，希望在文物展出後，雙方交流邁出更大的步伐，對於對方文化和歷史有更進一步了解。(2013-10-23 16:20)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/8228310.shtml[/center]


[center][h1]日文物來台 規模最大、層次最高 [/h1][/center]



【中央社╱台北16日電】


2013.10.16 05:00 pm










故宮博物院今天與日本兩大博物館簽約，2016年「日本美術之最」將在故宮南院舉行，是台灣有史以來規模最大、層次最高的日本美術展。

國立故宮博物院今天下午舉行「故宮文物赴日交流展簽約儀式暨記者會」，故宮院長馮明珠、東京國立博物館長錢谷真美、九州國立博物館長三輪嘉六，共同簽署故宮文物赴日展出合約。

記者會中公布雙方未來展覽計畫，2014年6月到11月故宮赴日展出「神品至寶展」，2016年10月在故宮南院有日本回饋展。

2016年的日本回饋展定名為「日本美術之最」，日方策展人田良島哲在記者會上介紹展覽文物。來自東京國立博物院、九州國立博物館兩館，共150多件作品，預計2016年10月在故宮南部院區展出，為期3個月。

「日本美術之最」將分為：「古文化的發韌：祭祀與生活」、「文明的導入：佛教與律令」、「古典美的完成：貴族的世界」、「戰爭與清閒：武家的文化」、「市民的源流：町人與職人」、「「近代的接軌：傳承與創新」等6大單元。

故宮博物院副院長何傳馨在記者會上，簡介赴日「神品至寶展」，包括刺繡、陶瓷、青銅器、玉器、漆器、文玩、珍本古籍等，共231件。


【2013/10/16 中央社】 @ http://udn.com/(2013-10-23 16:19)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20131018/10897015.html[/center]

[center][h1]臺中大墩美展10/26頒獎 展出226件精彩作品[/h1][/center]
大成報 (2013-10-18 17:24)
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【大成報記者林政彥/台中報導】「臺中市大墩美展」今年邁入第18屆，10月26日下午4點將在臺中市中山堂舉行頒獎典禮，將由市長胡志強親自揭曉今年五位最高榮譽「大墩獎」得主；市府文化局今(18)日邀請歷屆大墩獎得主與胡市長一起聯手創作，完成「大墩十八‧藝氣風發」畫作，邀請大家前往大墩文化中心欣賞226件得獎作品。

胡市長表示，大墩美展是臺灣總獎金最高、參賽人數最多、競賽項目最廣的大規模公辦美術競賽，總獎金超過300萬元，今年有來自新加坡、德國、巴西、羅馬尼亞、以色列、日本等34個國家及地區、共1739件藝術參賽作品，刷新歷年記錄。

胡市長指出，臺灣省美展停辦後，當時的臺中市長覺得非常可惜，因此從1996年開始舉辦大墩美展，讓藝術文化得以延續；剛開始經費不多、規模也不大，後來他擔任市長後決心提升大墩美展的地位，設立固定獎項，並於2002年起擴大為國際性美術競賽。

大墩美展競賽項目共有11大類，今年各類第一名得主分別為「工藝類」王佩雯、「雕塑類」林國瑋、「數位藝術類」李哲維、「攝影類」徐美菊、「版畫類」游雅蘭、「水彩類」張家龍、「油畫類」楊依香、「膠彩類」吳日仙、「篆刻類」古耀華、「書法類」吳富源和「墨彩類」羅宇均，11位得主老幹新枝各顯才情，展現令人驚豔的多元創作風貌。

此外，每年也會從11位各類別第一名得主中，選出5名授予大墩美獎最高榮譽─「大墩獎」，並頒發12萬元獎金，是所有參賽者的終極目標，10月26日頒獎典禮當天將由胡市長親自揭曉今年5位大墩獎得主。

市府文化局今天邀請5位歷屆大墩獎藝術家及水墨畫家林清鏡現場聯手創作，由陳華老師畫櫻花和人物、林清境老師畫榕樹、林富源老師畫船隻和湖中倒影、羅宇均老師畫湖心亭和虹橋、蕭世瓊老師題款、古耀華老師治印，最後由胡市長及葉局長親自用印，共同完成「大墩十八‧藝氣風發」作品，宣告「第十八屆大墩美展」即將登場！

胡市長說，市府市政廳牆上雖有許多畫作，但多為西畫，這幅「大墩十八‧藝氣風發」運用彩墨描繪湖心亭，充滿古意，一定要掛在市政廳上收藏。市府新聞局長石靜文、市議員黃國書、黃馨慧、劉士州等人今日也與會共襄盛舉，黃國書議員的書法作品也曾參賽並入選大墩美展，讓胡市長大為讚嘆。

市府文化局長葉樹姍表示，今年的大墩美展比過去還要年輕化、國際化，有多位各類第一名得主都是七年級生，其中「數位藝術類」李哲維年僅21歲，目前仍是學生，就讀雲林科技大學數位媒體設計系。

此外，在國際作品方面，今年共有134件參賽，14件傑作獲獎，其中來自香港的張丹女士和馬來西亞的楊偉彬先生分獲膠彩第二名及雕塑第三名。

文化局歡迎民眾於10月26日當天下午3時30分免費自由入場，參與臺中市最盛大的年度藝術饗宴，全程參與可獲得美展專輯一本；此外，臺中市傑出演藝團隊隊瓊瑢舞蹈團和曾參加Graz世界阿卡貝拉大賽流行組獲得冠軍的「VOX玩聲樂團」，也將為典禮帶來精彩演出，詳細活動訊息請見大墩美展網站http://www.dadunfae.taichung.gov.tw/。(2013-10-23 16:13)

[center]http://xor.tw/+4zais[/center]


[center][h1]日本美術之最 2016登故宮南院[/h1][/center]


吳垠慧／台北報導 2013年10月17日 04:10 小字型 中字型 大字型
　日本浮世繪名家葛飾北齋的代表作《富嶽三十六景：神奈川沖浪裏》。（故宮提供）

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國寶屏風　「日本美術之最」特展展出東京國立博物館藏、16世紀狩野秀賴的《觀楓圖屏風》，為日本國寶。（故宮提供）

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日方為回饋故宮博物院珍寶明年赴日展出，策畫了回饋展「日本美術之最：東京國立博物館暨九州國立博物館珍藏展」，2016年10月將於故宮南院舉辦。「日本美術之最」將展出150件日本繪畫、佛教雕刻、陶瓷、漆器與善本古籍等，其中還包括東京國立博物館從未外借的4件國寶展品。

最高規格回饋展

東京國立博物館館長錢谷真美表示：「這次回饋展可說是東博史無前例、最高規格代表作的出借展。」

東京國立博物館1872年成立，是日本歷史最悠久的博物館。「日本美術之最」破例來台的4件日本國寶，包括12世紀《孔雀明王像》，描繪在佛教中具有祈雨、袪除災厄神力的孔雀明王，敷色華麗，為平安時代貴族文化典型佛教繪畫。還有日本繪畫史上最大畫派「狩野派」代表之一、16世紀狩野秀賴的《觀楓圖屏風》，描繪日人賞楓傳統，兼具藝術、民俗與歷史性。

另外，織田信長的御用畫師狩野永德的《檜圖屏風》，是日本美術史教科書必載之作，充分表現16世紀武將豪放的審美觀。而「琳派」始祖尾形光琳的《八橋蒔繪硯箱》則呈現18世紀京都的富裕生活，他的設計影響日本繪畫、工藝迄今。

東博館4國寶來台

除了上述四件來自東京國立博物館的國寶，展出另一亮點則是19世紀浮世繪名家葛飾北齋的名作《富嶽三十六景：神奈川沖浪裏》也會來台展出。

《富嶽三十六景》同樣也是東京國立博物館館藏，這幅畫是葛飾北齋描繪從關東遠眺富士山的景色，為富士山作品之翹楚，〈神奈川沖浪裏〉為其中一幅，梵谷對這幅畫相當激賞，名作《星空》就是受到這幅畫的啟發。

位於日本列島西邊的九州國立博物館，成立於2005年。館長三輪嘉六表示，九州是日本重要陶瓷產地，當地民眾期盼故宮赴日展能到九州的聲音一直沒斷過。

雖然館藏不是太多，但九州國立博物館將僅有3件國寶悉數出借，每件來歷都相當顯赫。包括鎮館之寶、13世紀描寫日本平安時代200年宮廷歷史故事的畫作《榮花物語》；曾為三菱財團、內閣總理大臣山縣有朋以及明治天皇收藏的14世紀《太刀》；「狩野派」創始人狩野正信15世紀水墨《周茂叔愛蓮圖》，他的畫風影響日本畫壇400年。(2013-10-23 15:04)

[center]http://n.yam.com/ttn/society/20131020/20131021832674.html[/center]

[center][h1]竹塹藝術家薪火相傳徐素霞繪畫薪傳展[/h1][/center]

大台灣旅遊網／蔡聰挺-2013年10月20日 上午11:22


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　　竹塹藝術家薪火相傳系列(57)-浮生情旅‧徐素霞繪畫薪傳展，於11月3日前將在新竹市文化局梅苑及琉璃畫廊展出，歡迎喜歡繪畫的民眾踴躍前往觀賞。竹塹藝術家薪火相傳展的開辦，是為在地藝術發展留下紀錄，並有承先啟後，文化傳承的意義，2013年第57屆邀請徐素霞教授參與展出，徐教授畢業於新竹師專美術科，之後負芨法國多年，獲法國國立史特拉斯堡人文科學大學藝術博士。


　　徐教授回國後任職國立新竹教育大學藝術與設計學系，雖已退休，但仍擔任兼任教授，繼續從事最喜愛的藝術教育工作，她在學術與繪本藝術創作上皆有優異的表現，是國內少數入選波隆那國際兒童插畫獎的優秀繪本創作者。徐教授是一位才學兼備的藝術家，平時雖忙錄於工作及家庭間，仍隨時爭取點滴的零碎時間創作，足見其對繪畫的熱愛。其繪畫作品常藉由水彩和水墨的色彩多變化性，讓畫面產生水氣淋漓的渲染效果及明亮輕薄明快的光線感覺，進而詮釋出她對生命自由暢快的感動與不受羈絆的真摯性格。


　　新竹市文化局表示，徐教授在繪畫媒材上多所涉獵，本次展出以水彩為主，次為水墨、油畫，在表現形式手法上，寫實中帶些夢幻，亦有解構畫面的片段重組，傳達縈繞在其腦海中的無數影像與心靈悸動。走過人生甲子歲月，徐教授這次以「浮生情旅」為展出主題，做為近年來對大地生息、內心感觸、本土景物、異鄉情感、日常生活及童心稚情的情感及詮釋，期盼透過此次展覽，與民眾共享藝術之美，及藝術人生的醇美與菁華。（攝影／蔡聰挺）(2013-10-23 14:59)

[center]http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?Unid=324663[/center]

[center][h1]鳥巢靈感 徐素霞畫家[/h1][/center]


2013/10/23

http://www.merit-times.com.tw/news_pic/20131023/76001047.JPG

畫家徐素霞喜歡觀察鳥巢形狀與樹枝紋理，讓人感受到「家」的意象。圖／郭政芬


【本報新竹訊】畫家徐素霞從生活中汲取創作靈感，她收藏懷舊家具，最愛手做物品，撿拾鳥巢、乾花等，在畫作中展現古樸的生活美感。

「鳥巢有家的感覺！」她住家靠近新竹市香山區青青草原，平日在庭園中整理花草時，見到小鳥叼樹枝做巢，讓她感受到家的意象，偶而散步拾獲掉落的鳥巢，她總當成寶貝帶回家，認真觀察樹枝紋理與鳥巢形狀，在畫作中呈現空鳥巢與向上飄揚的羽毛。

徐素霞說，有的鳥巢夾雜著塑膠帶，顯示鳥兒曾在人居住過的地方，利用塑膠袋編製鳥巢，與外在世界產生關聯，她的創作中，也常表現畫家最真摯的觀察與情感。

徐素霞畢業於新竹師專美術科，獲法國史特拉斯堡人文科學大學藝術博士。曾任教新竹教育大學藝術與設計學系，現雖已退休，仍任兼任教授。她也是國內少數入選波隆那國際兒童插畫獎的優秀繪本創作者。

畫作表現出大自然消長、環境變遷、生活場景與生命觀想等為主題，徐素霞兩次赴法國求學，遇見許多用心生活的法國朋友。她說，無論任何職業，都認真的享受生活。這些體會讓她格外重視家庭生活，家中的每個角落可窺見徐素霞的創意，她用壓克力彩繪廢棄的小鐵桶，或自製木頭桌椅、貓狗屋等，帶給她許多樂趣。

「善用閒暇時間」徐素霞任教職、當畫家，也打理家裡，她緊抓時間創作，分享秘訣，表示有時間眼睛發痠，就到戶外整理花草，或是做家事，用不同屬性的事務來轉換心境。

徐素霞以「浮生情旅」為展出主題，有近年來大地生息、內心感觸、本土景物、異鄉情感、日常生活及童心稚情的情感及詮釋，展期到下個月三日，在新竹市文化局梅苑及琉璃畫廊展出。(2013-10-23 14:58)

[center]http://news.chinatimes.com/domestic/11050615/112013102100170.html[/center]

[center][h1]現代版畫之父 詮釋古台北之美[/h1][/center]

2013-10-21 01:44 中國時報 【張立勳／台北報導】
　從古蹟裡讀出城市歷史的篇章，台灣現代版畫之父廖修平與65位國內知名版畫家，於中山堂展出《版映古台北風華》藝術創作，藉凸、凹、平、孔及併用、複合等多樣版種，結合歷史建築與美術，映現古台北風華，也為明年台北建城130年慶祝暖身。

　由台北市立大學教授林雪卿和台灣藝術大學教授鐘有輝策畫，邀國內大學版畫教師、中華民國版畫學會會員、中小學美術教師和版畫藝術工作者，以「台北古蹟」為題凝聚版畫創作生命力。

　林雪卿說，現代版畫之父、國家文藝獎得主廖修平，提供代表作《朝聖》展出，該作品運用絹印手法，從褐色廟身搭配廟門透出的彩色工層，將艋舺龍山寺莊嚴隆重與觀者心中的景仰一表無遺，完美詮釋這次展覽。

　眾多古蹟中，有12位藝術家以台北北門為主題最受青睞，採用紙凹凸併用版、油印木刻版、木版、彩印玻璃燒結等不同技法，再次呈現傳統與現代雜揉風貌。

　展出作品的古蹟含中山堂、國立台灣博物館、北門、公賣局、監察院、濟南教會、總統府、台北賓館、西門紅樓等，中山堂主任黃國琴表示，《版映古台北風華》即日起展覽至明年3月2日，期間還有4場親子版印DIY研習。(2013-10-23 14:53)

[center]http://blog.udn.com/jiaxiang9/9055646[/center]


[center][h1]加強陶瓷藝術的交[/h1][/center]


2013/10/17 08:13




　　龍泉青瓷博物館龍泉青瓷博物館老博物館坐落在龍泉市九姑山公園，占地5畝，建筑面積2000平方米，1989年建成。現改為龍泉寶劍專業博物館龍泉市青瓷博物新館為浙江省重點建設項目，世界非物質文化遺產龍泉青瓷的展覽地。目前為國內最大的青瓷專業博物館。建設地點位于龍泉市劍川大道李家山地塊，工程類別為民用建筑二類，結構類型為框架結構，建筑層數為二、三層，地下一層，外墻采用清水混凝土工藝施工，為國內首例大面積雙曲面清水混凝土工程，總建筑面積為10000m²，其中地下室面積為1879 m²。整個青瓷博物館分為A、B、C三個區。A區位于整個建筑的中心部分，為博物館主體部分，首層為一號展廳及其公共部分，二層主要為二號展廳。地下一層主要由藏品庫房、技術用房和設備用房組成。B區位于建筑的東北部分，為辦公行政區，分為三層，自下而上分別是研究、辦公以及貴賓領導區。C區位于建筑的東南部分，為對外交流區，主要分兩層，一層為臨時展廳，二層為報告廳。建筑風格如同在考古發掘的窯址當中將層疊的瓷片破土而出，建筑通體模仿青瓷的質感。


　　龍泉市將以龍泉青瓷入選世界“人類非遺”為動力，切實把龍泉青瓷博物館新館管好用好運行好，努力將其成為集精品展示、專業交流、收藏鑒賞為一體的青瓷文化研究交流中心，成為展示龍泉青瓷文化元素、展現龍泉青瓷藝術成就的重要窗口。力求將其建成富有特色的世界頂尖專業博物館。


　　龍泉青瓷文化創意基地是世界“人類非遺”龍泉青瓷傳統燒制技藝的最大傳承基地，整個工程預計投資10億元，總用地約43.7公頃。這一項目被列入浙江省重點建設項目，按計劃龍泉青瓷創意園一期工程目前已投資2億多元，用地12.85公頃，總建筑面積57181平方米，規劃中主要有龍泉青瓷博物館、青瓷大師園、國際陶藝村三大功能區。


　　龍泉青瓷博物館新館為龍泉青瓷創意園一期工程的重要組成部分。龍泉青瓷創意園一期工程總投資2.5億，用地12.85公頃，總建筑面積57181平方米，規劃有青瓷博物館、大師園、國際陶藝村三大功能區。該基地以青瓷文化為主題，集文化傳承、文博展示、學習交流、創作教學、收藏鑒賞、旅游觀光等功能于一體，力爭成為中國龍泉青瓷文化的研究和對外交流中心、陶藝人才培養基地和浙江省文化產業基地。 大師園一期工程已有龍泉市13位省級以上（含省級）工藝美術大師和陶瓷藝術大師的藝術創作室進駐。二期擬建設青瓷研發、產業、交流、教育等基地及新生代創作室。創作室采用開放式設計，展示作品和工作空間，讓更多的人接近青瓷、了解青瓷，也便于青瓷藝術創作的交流，利于青瓷文化的發展，隨著更多青瓷藝術家的進駐，將帶來新時期青瓷藝術的頂級作品、新穎的創作理念，塑造濃郁的藝術交流氛圍。


　　國際陶藝村包括8個國家的陶藝館和一個交流中心，展示世界各地不同地區、國家陶瓷藝術精品，可邀請世界各地陶瓷藝術家在此創作，開辟專門區域匯集國內其他陶瓷精品，如黑陶、青花瓷、白瓷、紅釉瓷等，加強陶瓷藝術的交流，促進發展。

向您推薦：銘版 輕隔間 月子中心(2013-10-23 14:50)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20131021/10912878.html[/center]


[center][h1]曹安祥紫砂世家藝術展在京開幕[/h1][/center]

北京新浪網 (2013-10-21 16:40)
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　　人民網北京10月21日電 （記者 樂意）日前，由中國傳統工藝研究會主辦，北京榮會藝術中心、宜興曹安祥紫砂藝術館承辦，七彩雲南協辦的「無量心·生福報」曹安祥紫砂世家藝術展，在北京榮會藝術中心隆重啟幕，為京城人士奉獻一場賞壺藝、品茗茶、觀香道的秋季盛宴。

　　本次藝術展共展出曹安祥紫砂世家，包括中國高級工藝美術師曹安祥、中國高級工藝美術師曹蘭芳、紫砂名家曹蘭軍、優秀青年陶藝家范茂、張軻、王文霞、崔淑雲的八十件紫砂珍品，涵蓋各式光器、花器紫砂壺、紫砂香爐、紫砂文房、紫砂如意等形式的作品。其中《中華福祉》壺福藏乾坤、《中華龍壺》構思巧妙、《百福壺》線條舒展、《天人合一》壺靈動生氣，仿故宮系列氣勢磅?……完美呈現了中國傳統壺藝的神韻及魅力。

　　中國著名紫砂藝術家、高級工藝美術師曹安祥為壺藝泰鬥顧景舟再傳弟子，其作品立足傳統又不拘泥於傳統，主張「壺藝當隨時代」，技藝博取眾長，融古通今，廣受市場認可與追捧。活動當日，央視著名主持人現場對話曹安祥，與藝術界嘉賓共同解讀備受矚目的曹安祥最新力作《中華福祉》紫砂壺。

　　據了解，《中華福祉》壺為曹安祥數十年精湛壺藝的集中呈現，壺身主體畫面分別為「金五台、銀普陀、銅峨眉、鐵九華」中華四大名山，造型洗鍊，圖案精琢，具有豐富的文化內涵；反面為四大名山名寺住持高僧書法題字「惜福」、「福果」、「福報」、「福因」，雕刻藝術與福文化結合別具一格，兼具禪意，藝術品味高雅，形成卓爾不同的創新格調。《中華福祉》壺以深厚福文化內涵結緣紫砂，「福在手中，福滿乾坤」的吉祥寓意渾然一體，獲得了在場來賓的高度讚歎。中國工藝美術學會副秘書長王永慶現場評價：「作品是佛文化與紫砂藝術的首度聯袂之作，繼承了 『茶禪一味』傳統的同時，又在紫砂藝術史上獨樹一幟，給人極大驚喜。」

　　此外，七彩雲南作為展覽協辦方攜百年茶葉品牌慶灃祥金牌茶藝團隊現場進行了精彩的茶藝和香道表演，通過品茗聞香技藝的形象演示，在濃厚的藝術氛圍中，為到場者提供了精神的熏陶和美的享受。

　　另悉，曹安祥紫砂世家藝術珍品將從即日起至11月9日在北京榮會藝術中心對外公開展出。(2013-10-23 14:48)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20131021/10912878.html[/center]

[center][h1]曹安祥紫砂世家藝術展在京開幕[/h1][/center]
北京新浪網 (2013-10-21 16:40)
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　　人民網北京10月21日電 （記者 樂意）日前，由中國傳統工藝研究會主辦，北京榮會藝術中心、宜興曹安祥紫砂藝術館承辦，七彩雲南協辦的「無量心·生福報」曹安祥紫砂世家藝術展，在北京榮會藝術中心隆重啟幕，為京城人士奉獻一場賞壺藝、品茗茶、觀香道的秋季盛宴。

　　本次藝術展共展出曹安祥紫砂世家，包括中國高級工藝美術師曹安祥、中國高級工藝美術師曹蘭芳、紫砂名家曹蘭軍、優秀青年陶藝家范茂、張軻、王文霞、崔淑雲的八十件紫砂珍品，涵蓋各式光器、花器紫砂壺、紫砂香爐、紫砂文房、紫砂如意等形式的作品。其中《中華福祉》壺福藏乾坤、《中華龍壺》構思巧妙、《百福壺》線條舒展、《天人合一》壺靈動生氣，仿故宮系列氣勢磅?……完美呈現了中國傳統壺藝的神韻及魅力。

　　中國著名紫砂藝術家、高級工藝美術師曹安祥為壺藝泰鬥顧景舟再傳弟子，其作品立足傳統又不拘泥於傳統，主張「壺藝當隨時代」，技藝博取眾長，融古通今，廣受市場認可與追捧。活動當日，央視著名主持人現場對話曹安祥，與藝術界嘉賓共同解讀備受矚目的曹安祥最新力作《中華福祉》紫砂壺。

　　據了解，《中華福祉》壺為曹安祥數十年精湛壺藝的集中呈現，壺身主體畫面分別為「金五台、銀普陀、銅峨眉、鐵九華」中華四大名山，造型洗鍊，圖案精琢，具有豐富的文化內涵；反面為四大名山名寺住持高僧書法題字「惜福」、「福果」、「福報」、「福因」，雕刻藝術與福文化結合別具一格，兼具禪意，藝術品味高雅，形成卓爾不同的創新格調。《中華福祉》壺以深厚福文化內涵結緣紫砂，「福在手中，福滿乾坤」的吉祥寓意渾然一體，獲得了在場來賓的高度讚歎。中國工藝美術學會副秘書長王永慶現場評價：「作品是佛文化與紫砂藝術的首度聯袂之作，繼承了 『茶禪一味』傳統的同時，又在紫砂藝術史上獨樹一幟，給人極大驚喜。」

　　此外，七彩雲南作為展覽協辦方攜百年茶葉品牌慶灃祥金牌茶藝團隊現場進行了精彩的茶藝和香道表演，通過品茗聞香技藝的形象演示，在濃厚的藝術氛圍中，為到場者提供了精神的熏陶和美的享受。

　　另悉，曹安祥紫砂世家藝術珍品將從即日起至11月9日在北京榮會藝術中心對外公開展出。(2013-10-23 14:43)

[center]http://xor.tw/+4zaif[/center]


[center][h1]閩派書畫家作品 台藝大展出[/h1][/center]

中國時報 朱建陵／台北報導 2013年10月23日 04:09 小字型 中字型 大字型 由福建省對外文化交流協會、福建省文化廳與台灣藝術大學等單位共同主辦的「八閩神韻．福建當代書畫名家作品海內外巡迴展」，昨起在台灣藝術大學舉行。主辦方表示，這次巡展的主要目的在提升福建書畫在藝壇的學術地位，期望各界對閩派藝術能有新的體認。

這次展覽共有來自福建的24位書畫名家參加，展出百餘幅作品，展現閩派書畫藝術的實力。在此之前，福建當代書畫名家作品展已在浙江杭州及香港成功舉辦，台灣是第三站，昨日起至28日在台灣藝術大學舉辦。

閩派畫風自古以來頗受江、浙、滬的國畫風格影響，但近年來，隨著福建畫家地域文化意識增強、學術思想提高、個人藝術性格成熟等變化，閩派的自我特性逐漸凸顯。閩派畫風目前也許仍不太明顯，但已可以觀察到屬於福建的地域特色逐漸形成。

這次展覽包括是4位來自福建的大陸全國美展漆畫金獎得主陳立德、陳金華、湯志義、蘇國偉，他們分別獲得大陸第7屆至第10屆全國美展漆畫金獎。其中，陳立德摘得中國美術史上第一個全國美展漆畫金獎。(2013-10-23 14:40)

[center]http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/8244316.shtml[/center]


[center][h1]明道大學 小花數位攝影展開幕 [/h1][/center]




【聯合報╱記者凌筠婷╱即時報導】


2013.10.22 10:27 pm

[圖]


陳思聰以近距離拍攝的方式觀察世界，發現當人把自己變小，世界就會更大更精采。
圖／明道大學提供

明道大學邀請雲林科技大學助理教授陳思聰在圖書館舉辦「小花遊Yun Tech數位攝影個展」，展出29幅雲科大校內花卉、昆蟲等近距離取鏡的生態特寫，今天開幕，預計展至10月底。
陳思聰在雲科大多年，主修美術和視覺傳達，喜歡攝影，更喜歡拍攝校園中的一景一物，某天他使用相機的「小花模式」拍攝花朵時，突然被感動，認為「當我們把自己縮小，世界就會變得更大、更精彩、更有趣」，所以投入了近距離拍攝的世界，曾受邀至義大利、中國大陸、韓國和香港展出。這次他捐贈一幅「小花13號─優雅倩影」給明道大學，並鼓勵明道大學師生也能嘗試以相機留下明道大學美景。





【2013/10/22 聯合報】 @ http://udn.com/(2013-10-23 14:38)

[center]http://udn.com/NEWS/READING/REA8/8229391.shtml[/center]

[center][h1]故宮翠玉白菜、肉形石 50年首次訪日[/h1][/center]




【聯合報╱記者陳宛茜／台北報導】


2013.10.17 04:46 am










來台超過半世紀的故宮人氣國寶翠玉白菜、肉形石將首度「出國」。國立故宮博物院與日本東京國立博物館和九州國立博物館，昨舉行文物交流簽約儀式。

故宮院長馮明珠宣布，故宮人氣國寶肉形石、翠玉白菜，明年六月起，將分赴日本東京、九州，各展出兩周，展期不重疊。

翠玉白菜、肉形石故宮兩大人氣國寶，除了二○○三年曾「出宮」至高雄市立美術館展出，五十多年來不曾離開台灣。而日方回饋赴台展出的四大國寶：孔雀明王像、觀楓圖屏風、檜圖屏風、八橋蒔繪螺鈿硯箱，也不曾離開日本。

國人擔心國寶出宮安全，馮明珠說，保全會「滴水不漏」，但保險金額不能透露。

故宮明年六月廿四日到九月十五日、十月七日至卅一日，分赴東京、九州展出「台北國立故宮博物院神品至寶展」，展品共兩百卅一件作品。日方將在二○一六年十月，在故宮南院舉行回饋展「日本美術之最」，展品一百五十件。

馮明珠指出，一九九一年起，故宮開始和美、法、德、奧等進行交流展，此次赴日展覽是「亞洲首例」。她說，兩國同屬東亞文化圈，「如何選展讓日本感動、並能宣傳中華民國的文物藏品，是十分重要的」。她表示，展品由兩國策展團隊，本著對等互惠原則，讓兩國觀眾感動的原則，共同選出。

這次「出國」國寶還包括繪畫、書法、織繡、陶瓷器、青銅器，知名展品如韓幹牧馬圖、蘇東坡寒食帖、北宋汝窯蓮花式溫碗皆入列。東京國立博物館館長錢谷真美指出，「書道」是最令日本觀眾「感動」的展品，「因為他們展現中國文人的哲學與生活方式」。

故宮展品曾赴日兩次。第一次是一九七○年，隨中華民國館參加大阪國際博覽會。第二次是二○○六年參加日本一以捐贈者為主題的畫展，但展品非故宮南遷文物。

二○○一年三月廿五日，日本政府通過「海外美術品等公開促進法」，讓故宮文物赴日可排除司法執行手段的干預，確保安全無虞。此次是促進法通過後，故宮展品首次赴亞洲展出，故宮稱為「亞洲首例」。

據了解，過去故宮赴歐美展覽，基於審美觀與民族性不同，歐美策展團隊不曾「點名」肉形石、翠玉白菜。但日本一開始便指名這兩名人氣國寶，故宮擔心國人不能接受「鎮館之寶」出宮，考慮良久，最後日方以國寶交換，故宮才點頭同意。

擔心兩寶「出宮」影響人氣，故宮巧作安排，翠玉白菜與肉形石僅「出宮」兩周，展期錯開。翠玉白菜在明年六月廿四日赴東京國立博物館展出，肉形石則於十月七日在九州國立博物館展出。


[圖]
台灣國寶。
圖／聯合報提供

[圖]
日本國寶。
圖／聯合報提供(2013-10-23 14:32)

[center]http://news.rti.org.tw/index_newsContent.aspx?nid=457568&projectID=2[/center]


[center][h1]故宮文物赴日 台日文化交流新里程碑 [/h1][/center]


　　經過2年多籌備與磋商，國立故宮博物院的精美文物，確定要在明年6月至11月到日本東京博物館及九州國立博物館兩地展出，故宮人氣之寶「翠玉白菜」及「肉形石」也將首次出國展覽，預期將在日本造成轟動，並為台日文化交流樹立新的里程碑。

　　◎深化台日文化交流 故宮扮關鍵角色

　　國立故宮博物院10月16日正式與日本東京國立博物館、九州國立博物館簽署交流合約，明年將在兩館舉辦「台灣國立故宮博物院─神品至寶─展」。這是日本國會2011年通過司法免扣押後，故宮文物首次大規模赴日本展出，可謂台日文化交流歷史性的一刻。

　　馬英九總統在接見日方代表團時指出，故宮國寶過去20多年當中曾赴美國、法國、奧地利、德國進行交流展，但這次赴日本展覽卻是亞洲國家首例，估計參觀人數可能超過百萬人次，絕對是兩國文化交流一大盛事。

　　馬總統強調，他一直期許中華民國能在國際上扮演文化交流推動者與中華文化領航者，此次故宮文物赴日展出，將可發揮這樣的功能，並為台日文化交流樹立新的里程碑。馬總統說：『(原音)我個人對中華民國世界上的角色，我常常強調一個是要做文化交流推動者，一個是要做中華文化領航者，故宮文物出國展覽可以同時達到這2個目標，這次跟日本交流最重要意義是，日本是亞洲第一個國家能展出故宮文物，這在雙方歷史上、文化史上都是非常重要的里程碑。』

　　◎交流展 國寶文物精銳盡出

　　此次交流展，雙方策展團隊在選件過程費盡心思，最後故宮挑選了繪畫、書法、漆器、青銅器、陶器、織繡、玉器、珍本古籍等231組件展件，包括宋代汝窯、宋馬麟靜聽松風圖、宋蘇軾寒食帖等，每一件皆是故宮典藏精品；此外，日本民眾相當喜愛的故宮人氣之寶翠玉白菜、肉形石也確定將赴日展出2週，更為故宮文物赴日增添話題性。

　　日本方面的回饋展同樣精銳盡出。例如東京博物館就借展了4件該館從未出國展出的國寶，有12世紀日本平安時代的「孔雀明王像」、16世紀日本室町至安土桃山時代的「觀楓圖屏風」、「檜圖屏風」，及18世紀日本江戶時代的「八橋蒔繪螺鈿硯箱」漆器；九州博物館更將館中全部國寶級文物慨然外借，兩館提供的150件展品中，國寶級文物就多達68件，是日本國立博物館赴海外交流展覽前所未見的最高規格。

　　東京國立博物館館長錢谷真美表示，宋元時期的繪畫相當受到日本民眾的喜愛，後來也影響了日本山水畫發展，中國書法也深得日本人關注。這次故宮赴日展出的文物中，全是故宮典藏精華中的精華，相信必能引起日本民眾高度期待。錢谷真美說『(原音)透過書法跟繪畫這樣一個世界的呈現，能夠引起日本所熟悉的中國，或是日本本身文化素質的相關的聯想跟呈現，相信有這樣一個代表性故宮宋元書畫在日本展出的話，更能引起大家前往博物館參觀。』

　　此外，能爭取到翠玉白菜、肉形石2件人氣文物到日本展覽，錢谷真美也感到相當欣慰。

　　◎對等、互惠、感動 交流展策展主軸

　　故宮院長馮明珠強調，由於日本與台灣同屬東亞文化圈，在文化及藝術上有淵遠流長的交流與傳承關係，如何選展能讓日本觀眾感動，並能代表故宮宣傳中華文化展品，相當重要。雙方討論過程中，始終秉持對等、互惠、感動原則進行策展，以達到真正文化交流的意義。

　　馮明珠說：『(原音)我們選展的作品最重要是能吸引日本的觀眾，能夠感動日本觀眾的心弦，這是很重要的；同樣當我們選擇日本「美術之最」回饋台灣觀眾的時候，我們也是把日本美術發展史作一個全方位的介紹，每個單元都有非常重要的日本美術品，所以我們策展過程之中，我們一直都想到雙方觀眾的立場來策劃展覽。』

　　故宮文物赴日展在經過台日雙方長時間的努力，並在日本通過「海外美術品等公開促進法」後，如今終於正式簽約底定；明年故宮珍藏文物就將承載著中華民國與華夏文化之美，飄洋過海走入日本民眾心中，日本國寶文物也將首度呈現在台灣觀眾眼前。對於深化台日文化交流，這些文化瑰寶發揮了關鍵作用。(2013-10-23 14:23)

[center]http://news.sina.com.tw/article/20131022/10918503.html[/center]


[center][h1]畫廊畫家╱張騰遠「鸚鵡人」v.s謝牧岐行為藝術 [/h1][/center]


欣傳媒 (2013-10-22 08:56)


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[圖]



圖說:張騰遠敘述外星「鸚鵡人」在末日後來到地球，透過考古重新詮釋地球的人事物，圖為情境模型下午茶。（中華民國畫廊協會提供）


欣傳媒 | 記者許家禎／專題報導
文化部「2013 Made In Taiwan新人推薦特區」共有8位年輕藝術家脫穎而出，並首次有畫廊透過媒合與藝術家合作。其中，新苑藝術扶植的張騰遠敘述外星「鸚鵡人」在世界末日後來到地球，透過考古重新詮釋地球的人事物，不僅有繪畫作品還有多媒體動畫。而索卡藝術中心的謝牧岐，更喜歡以行為藝術與影像來呈現藝術的意義。

新苑藝術的張騰遠1983年生，畢業於台南藝術大學造型與藝術研究所，多以壓克力為創作媒材，並曾獲台北美術獎與高雄美術獎。此次，「鸚鵡人」系列作品乃是敘述世界末日千年之後，鸚鵡人在考古的過程中重新詮釋地球的人事物，藉由外星生物的眼睛，再一次審視人類與社會環境的關係。

說起鸚鵡人的靈感來源，張騰遠說自己平常就喜歡閱讀百科全書與圖鑑，「因為想知道大家怎麼定義一樣東西」，再加上他自己也喜歡外星人的題材，於是有了創作的想法。例如，他將鸚鵡人對於地球人使用花卉的習慣繪成一幅圖，上頭有各式各樣花草植物，上頭還有空白標籤，為的是要讓觀眾看的時候，填上自己心目中的詮釋。

不過他覺得，只有繪畫還不足以呈現鸚鵡人理解地球的過程，因此他還以多媒體動畫來呈現鸚鵡人的動作與想法，雖然有些看來詼諧幽默，但卻蘊含反思的目的。他說「很多東西是表象的，隨著時間過去解釋也會改變」。

索卡藝術中心的謝牧岐1981年生，畢業於國立台北藝術大學美術創作研究所，有著豐富的展覽經歷，是台灣年輕藝術家十分活躍的一位，作品也屢次獲邀展出，此次作品包含像以望遠鏡看出去的平面「山脈寫生」系列與一件錄像作品。謝牧岐表示，「山脈寫生」並不是真的跑到戶外寫生，而是利用投影與大量的點描法繪製，因此雖然畫出來是風景，但要說它為「光的資訊」也不為過。

其實，「山脈寫生」之前的「山道寫生」強化了他「創作藝術過程更重要」的理念。瘋狂的他竟然坐在車後座拿起畫筆畫畫，而前面友人正朝山路蜿蜒開車，「畫什麼並不重要，重要的是過程！像那次是如何精準控制畫筆顯得格外重要。」謝牧岐強調，面對山中美景，希望以跳脫的方式，用較遠的距離與當下心情去畫，頗有佛教「看山不是山，看水不是水」的觀點。

而重視創作過程的他，也曾做過許多行為藝術來呈現美術這件事，像是全程記錄10位觀眾為他作畫過程拍手鼓掌，當停筆時拍手動作也跟著停下，原來他是想表達，小時候畫得好，大家總會拍手鼓勵，怎知到了長大想以畫畫為生，卻被大人斥責變成壓力。即便期間他曾懷疑自己是否該走藝術道路，但熱愛藝術的他終於還是傾聽了心裡的渴望，並以不同形式與媒材持續呈現他的理念。(2013-10-23 14:22)