[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091125/5/1vn2g.html[/center]

[center][h1]樹科大設計藝廊好開Fun[/h1][/center]

[center][圖][/center]

[center]圖說一：宏偉的設計大樓中庭

訊息來源：樹德科技大學[/center]


中央社訊息服務

向以設計強項聞名全國的樹德科大設計學院，為了讓學生好好展現創意與玩設計，位於設計大樓的數位科技與遊戲設計系、生活產品設計系、流行設計系、視覺傳達設計系、室內設計系、建築與環境設計系的迴廊，都規劃有開放式學生作品展示空間，讓每天人來人往的走道，不僅賞心悅目，也讓師生彼此間相互觀摩學習；而位在行政大樓的表演藝術系，更是處處提供表演練習場所，每每前往文書組收發公文的學生或辦理郵務的同仁，都可欣賞到學生排練的精彩橋段，校園氛圍隨時讓您Fun輕鬆。


產設系的藝文走廊，有融合金工、木工、陶藝、玻璃，以及工業設計課程主題陳列的創意作品，也許您會看到廢棄水管製作的水管花器、取材白河蓮花季元素做成的煙灰缸、佛手平安掛、以蘭嶼丁字褲發想的膠帶台與削鉛筆機，以及掛滿對災民表達愛心與美麗人生的彩繪雨傘。


連電梯門都要跟別人不一樣的是視傳系學生的創意，展示櫥窗內秀出各項競賽得獎者酷樣；助理教授郭育涵指導的＜月旦．食趣＞中秋節禮品包裝設計，更是充分展現學生對環保生態的關心，有的利用電池環保回收發揮創意、有的利用瓦楞紙材不黏膠的上榫或蜂巢結構完成作品。


室設系簡直就是環境美學的化身，任何一個角落，隨意的作品就有著休憩的氛圍，學生討論的空間則是置身在師生通力合作的花園空間，每位未來設計師的養成，就是每天耳濡目染的生活美學空間與人文藝術的涵養。


建環系的開放空間裡，您隨時與古文物不經意的邂逅；有時稍微不注意，也會與文化資產擦身而過，雖然到處是古文物與協助社區營造留下的痕跡，但師生可都是擁有現代土木與古蹟維護專業技術的團隊。


走進數遊系的樓層，絶對是年輕人最愛的，電視牆隨時播放學生的科技作品，飛揚的旗幟，有學生繪製的卡通人物輸出，卡哇伊到極點，把年輕人的活力表露無遺，宅男女的作品，可一點兒都不宅。


在演藝系的周圍，有時響起叮叮咚咚的樂器聲、有時傳來乒乒乓乓的踏板聲、有時讓人誤以為哪個人受到欺負在哭泣，喔喔！原來您經過的是樹德橫山影城，學生在排演練啦！(2009-11-26 23:22)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091125/16/1vn1v.html[/center]

[center][h1]藝術不朽 Google將伊拉克博物館古文物影像上網[/h1][/center]

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（路透巴格達24日電）

Google執行長施密特（Eric Schmidt）今天指出，Google計劃將數千項伊拉克國家博物館收集的古代手工藝品影像上網。這是美國企圖吸引外國企業投資伊拉克的手法之一。


現今所謂的「現代伊拉克」就是曾以「美索不達米亞」而為世人所熟知的地區，該區域被視為是「文明的搖籃」，而該座博物館保存全世界最精緻的美索不達米亞收藏。


博物館館長伊登（Amira Eidan）告訴路透：「該座博物館已關閉，而來自全世界的民眾都在詢問它，但現在他們只要安坐家中就可了解到更多了。」


Google的工作人員已拍攝逾1萬4000張古代遺物照片，旨在於2010年初放上網。


施密特在巴格達這家博物館舉辦的記者會中指出：「這是我們所能想到運用時間和資源最好的方式，將你們最初文明的影像和想法，提供給全世界數十億民眾欣賞。」中央社（翻譯）(2009-11-26 23:20)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091125/45/1vmsx.html[/center]


[center][h1]雕塑作品「樹」[/h1][/center]

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歐新社98年11月25日

馬德里雷納菲索亞博物館舉辦雕塑展，圖為活躍在20世紀60年代的阿根廷籍藝術家里昂費拉里的作品「樹」。(2009-11-26 23:18)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091125/78/1vm7h.html[/center]


[center][h1]台中20號倉庫慶十年 邀藝術家回鍋辦展[/h1][/center]

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記者蘇孟娟／台中報導

全國鐵道藝術網絡第一站「台中火車站20號倉庫」，明年成立將滿十年，並邀請第一、二屆駐站藝術家舉辦聯展，展現藝術家駐站後的創作成長經驗，更盼讓民眾認識台中「20號倉庫」推廣藝術的成績。


近十年來，「20號倉庫」遴選逾一百名國內外藝術家駐站，曾舉辦超過百場的個展及聯展。此次參展者皆為第一、二屆駐站藝術家，包括跨界在劇場演出的李俊陽、曾應世界知名品牌愛馬仕邀請製作櫥窗作品的游文富、創作受到兩岸三地藝術市場肯定的洪易等。


李俊陽表示，他並非學院派出身，入選「20號倉庫」駐站藝術家對他而言意義極大，連續兩年駐站，不但提供他專注創作的空間，更讓他的創作被大眾看見，甚至讓他獲得亞洲文化協會的獎項，應邀到美國紐約、舊金山駐村創作。這次他將當年駐村創作融合新的創作想法重新詮釋，希望展現自己的過去與現在，也為創作歷程留下紀錄。展期即日起至12月13日止。(2009-11-26 23:16)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091125/78/1vm7o.html[/center]

[center][h1]回首2009社會百態 藝術家有畫說[/h1][/center]

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記者黃博郎／台南報導


藝術不一定要很嚴肅！因為接近年尾，新心藝術館特別安排三位年輕藝術家的輕鬆小品供各界欣賞，以「2009年小集品──蘇沅銘、林世聰、蔡寬銘三人展」，為台灣風雨飄搖的一年，畫下輕鬆的句點。


蘇沅銘，1956年生，現居台南。其作品擅以黑襯出空間的純粹與深度，在二度空間裡變幻出三度空間的量感與玩味，總能讓人在寧靜裡細讀出屬於時間故事的氛圍。


林世聰，1963年生於高縣。慣以嬉虐揶揄的手法，表現他對人事的觀察，以平圖式的類卡漫風格，使作品總能搏君一笑，並有所思索，展現當代藝術裡最能與普羅大眾產生共鳴的繪畫風格。


蔡寬銘，1979年生於台南市。他的膠彩畫有著現代繪畫的簡練及貴族氣習的空幻，作品特色在於隨著光線的變化，呈現出變化萬千的畫面，並浮現出如夢似幻的瑰麗，及淡淡幽幽的悽美。


展期即日起至12月20日止，地點於新心藝術館，詳情可洽：06-2753957。(2009-11-26 23:15)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091125/4/1vlwh.html[/center]


[center][h1]姊弟偕母埋首畫作 藝療《父殤》[/h1][/center]

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中國時報【許素惠／雲林報導】


三年前父親車禍離世，對蔡佳玲、蔡育佑姊弟宛如晴天霹靂，媽媽陳秋蝦更是悲慟欲絕，走出傷痛成了母子三人共同課題。他倆自幼習畫與書法，努力以藝術療傷，鼓勵母親也創作。媽媽從進修中拓展生活廣度，姊弟書畫底蘊更臻成熟，一同走出生命谷底。


一個是高職教師，一個是台師大美研所學生，在藝壇，佳玲、育佑姊弟都還不算是名家，可是，充滿生命成長軌跡的作品，卻扣人心弦。令人心酸的是，這種對生死大問的了悟，竟是來自於父親蔡進銀車禍的亡故。


蔡進銀是警察，三年前因公車禍殉職，當天正是育佑大學畢業展，畢展前一周，蔡進銀還北上幫忙兒子布置展場。父親身影猶在目，育佑不敢相信竟已天人永隔。沉默好長一段時間，一直走不出喪父之痛。佳玲陪著媽媽止痛療傷，眼淚常是母女相同的語言。


有位醫生畫家說過：「痛苦的深淵是藝術的源頭」，從小學習書畫的姊弟更努力埋首案頭。「紅色的河流是父親的血，房子是我家（象徵自己與姊和媽媽的心），父親走了，血還一直流…」一幅《父殤》水墨畫，紅色顏料，是育佑父喪最沉痛的心情寫照，也是最震撼人心的作品。


任職虎尾鎮農會的陳秋蝦也跟著寫書法，和兒女不同的是，她畫水彩，以淚水滋潤乾澀的彩筆，寄思念於畫，還在兒女鼓勵下，報考台大農經研究所進修，忙碌於知識與藝術殿堂間，母子三人終於攜手走出人生幽谷。(2009-11-26 23:13)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091125/128/1vloj.html[/center]

[center][h1]80歲蔡水林紙作藝術 作育英才[/h1][/center]

【記者毛麗貞／屏東報導】

高齡八十歲的藝術家蔡水林，早期於屏東藝壇創造出不少輝煌紀錄，作育英才無數，曾創造出全國唯一水泥磨石媒材，其自製紙漿創造出新藝術，也贏得多項國際大獎，藝術成就輝煌的創作令人驚豔，其作品目前在屏市巴比頌畫廊展出至本月卅日止，歡迎民眾觀賞。


畢業於屏東師院的蔡水林老師，雕塑師承楊英風大師、朱銘的師兄，西畫與水墨均有名師指導，他在立體雕塑、西畫創作及紙作藝術上都有驚人的成就，為藝壇上少數全方位創作型的藝術家。


生活拮据的蔡水林，雕塑上因無法獲取原石素材，激發其自造石材，創造出全國唯一的水泥磨石媒材，其藝術創作的技巧與思想都有獨到見解，在當時國內外的美術大展中都有亮麗表現，雕塑更是當時一絕，五○年代時屢獲全國教師美展、七○年代時獲得東京及韓國美術大獎。


蔡水林的紙作藝術更堪稱一絕，他將立體雕塑與平面創作融合，創造出新藝術表現手法，自製紙漿亦成為全國首創製紙技術，一連串無我的系列作品，也為他贏得多項國際大獎。(2009-11-26 23:11)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/5/1vqrg.html[/center]

[center][h1]拼出幸福力馬賽克拼貼大賽開跑[/h1][/center]

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鶯歌陶瓷博物館長游冉琪(左)與遠雄文教基金會董事長趙籐雄 (右)共同宣布「拼出台灣幸福力」-2010挑戰金氏世界紀錄三鶯陶瓷馬賽克拼貼大賽起跑。中央社記者韋樞攝 98年11月26日(2009-11-26 23:10)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/17/1vqcc.html[/center]

[center][h1]竹市／交大應藝所創意展覽　《Wake Up》喚醒你的靈魂[/h1][/center]

記者房佳申／新竹報導

每天為了生活汲汲營營，趕作業、拼業績，壓力就像一條麻繩緊緊綑綁住你的身體，想要放鬆心情看個展覽，藝術作品卻有距離感讓人昏昏欲睡。交大2009應藝所師生聯展，26日起在交大藝文中心展出，創意設計將扭轉您對展覽的印象，打破視覺欣賞限制，不僅觸摸得到還能拿走，讓您「第一次看展就上手」！


「第一次看展就上手Wake Up篇」主要由碩二學生及視覺傳達組賴雯淑、王秀鳳和工業設計組林銘煌三名老師共同展出，利用不同的媒材與表現手法，呈現產品設計、平面繪畫、裝置藝術及影像互動等多元作品，期望喚醒被苦悶生活麻痺的人們，重新發現平凡生活中的樂趣。


視傳組總召陳盈蓁表示，一般展覽創作者擁有許多豐沛的想法，卻和觀眾沒有交集，作品和欣賞者之間僅有視覺畫面接收，應藝所的同學跳脫以往的展覽形式，打破作品神聖不可觸碰的原則，讓觀眾從被動角色轉變成參與者，自由摸索、自我解答，進一步喚醒沉睡的腦袋、找回內心的熱情。


佈置如家中擺設，有床、衣架、電視的作品《Related》，由李明勳和歐陽佩君共同創作，私密的空間讓您舒適的坐臥在床上，觀看人與人之間的「關係故事」影片，「你會和與你一同來看展的人牽手嗎？兩個女生在親吻，你覺得她們是甚麼關係？我們擁抱在一起，但是，我們是情侶嗎？」觀眾猜測的關係，是不是主角真實的關係？創作者把問題留給了觀眾。


李明勳和歐陽佩君兩人都遇過無法定義的關係，是友達以上、戀人未滿；彷彿是陌生人，姓名卻刻印在身分證親屬欄，「人無法獨處，所以一定會產生關係，有時候關係不是無法定義而是不願，好像下了定義就成了事實、說出答案就變成制約。」所以他們以開放式的related取代relationship，讓觀眾自己做決定，並重新體驗與人之間的關係。


三罐玻璃罐，會不會透露出誰去整型、誰換情人，還是其實國王的耳朵是驢子的耳朵？夏承捷的《流言》讓觀眾對著瓶子說話，把聲音和情感密封在瓶中，由下一位聆聽者天馬行空的去想像發揮。「新聞都在亂講話，看了有點生氣！是不是大家都不用為自己說的話負責？」為了呈述此社會現象，夏承捷讓觀眾留下想說的話，話語是否為事實我們無法確定，是哪位神秘的人物留下訊息我們也不清楚，卻提醒了下一位使用者，我們能否相信？又該如何解讀？夏承捷轉化羅蘭巴特的「The death of the author〈作者之死〉」理論，發言者不用為言語負責、接收者也會自我解讀，「作者完成後就和作品毫無關聯了，因為原意已消失，賦予意義的是閱讀者！」


牆壁上一幅木製版畫，無聲問著每一位來訪的觀眾「我很快樂，你快樂嗎？」陳家柔的創作《了解的語言》，將一般人不了解的盲人點字加入版畫創作中，中文字是我們熟悉的語言，那麼在中文下方，這一顆顆凸起的盲人點字，對觀眾來說有什麼意義？也許只是驚鴻一瞥，和作品成為過路行人，一無所獲；當觀眾伸出手，靜靜體會它與指尖輕觸的感覺，並深入追尋它真正的意義，就會發現陳家柔要帶給大家的訊息，「雙眼所見不一定為真實，說出口的話常常都經過修飾，如果你不是單純地選擇接收，願意付出、願意思考，就會發現得到的比你預期的更多。」


你是否曾經參觀完展覽對於展出內容念念不忘，繞進了禮品店，卻沒有一件商品深深打動你，只好帶走一張展場簡介加蓋活動章，為自己的參與留下一點紀錄。彭馨瑩懂這樣的心情，精心設計作品《Gift》，使用最簡單的明信片繪出動物圖案，一款圖案代表應藝所一位同學，讓前來參與的人們結束觀展，還能漾著滿足的笑容帶走這份美好的禮物。「回憶在腦中也許會被遺忘，但這張明信片就像把我們的展帶走，保存、紀錄這份屬於觀者和作品間的記憶，對創作者來說，觀眾來看展就是最好的禮物，而我把這份《Gift》當作回饋，希望他們離開時心中仍保有單純的感動！」


交大應藝所期望觀眾透過看展找回純真感動，發掘隱藏在生活中的快樂，也許某件作品會突然wake up our mind，讓每個人走出展場都能充滿活力的大喊：我醒了！陳明陽為此次師生聯展Wake Up下了最佳註解：音符，是因感動而演奏的；路，是為了幸福而開拓的；我們的展覽，是讓人身心wake up而存在的！Just enjoy it！(2009-11-26 23:07)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/5/1vq33.html[/center]

[center][h1]買畫節稅 陳永森作品義拍會11月27日登場[/h1][/center]

中央社訊息服務

您知道買陳永森義拍會的作品可以節稅、抵稅嗎？上古藝術承辨的陳永森義拍會將於11月27(五)盛大登場，百件曠世巨作於11月29日下午2.30義拍。陳永森用心刻畫對生命、對台灣的愛，遺下近百件如詩、如人生的作品，對每一位有幸收藏陳永森作品的人而言，一張畫，是一個改變的契機。用稅金買畫是當代最夯的投資方法，不但可節稅，作品的增值也會帶給您意想不到的收獲，而且，一張畫，一扇窗，開啟人與萬物的微妙關係，提醒您實踐「慢活」的步調，集節稅、投資、品味三者於一身，陳永森的作品極具投資與鑑賞價值，是藝術同好最安心的選擇。


借一句格言來說：機會是給有準備的人，投資收藏尤其如此。「好的藝術盡在台灣，搶救藝術家」，希望各界人士，為台灣好的創作在國際出聲。拍賣前可先到上古認購，認購作品不但享有收藏增值，亦可以節稅，最重要是經濟不景氣時，支持本土藝術生命，拉藝術家一把，讓台灣藝術放眼世界，推向國際舞台，台灣畫家為愛奉獻，民衆以畫節稅，各得其樂。


陳永森義拍會開展茶會將於11月27(五)下午2.30在富邦國際會議中心B2，敬邀各界人士共享這場百年藝術饗宴，詳洽上古藝術02-2711-3577。


訊息來源：上古事業(股)(2009-11-26 23:06)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/5/1vpyt.html[/center]

[center][h1]繪畫療癒[/h1][/center]

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圖文中央社記者王淑芬

「救命啊！」、「可惡的風災、不要再來了！」。40名來自屏東竹林國小的小朋友，26日在高雄市「農十六開發區」彩繪。小朋友把蓄積在內心深處對八八風災的恐懼一幕幕以彩繪的方式呈現，盼洪水、強風不再，更不要有滿屋的淤泥；童趣的圖畫正是一種「繪畫治療」。
[/url](2009-11-26 22:58)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/45/1vp87.html[/center]

[center][h1]墨西哥國際書展中的當代藝術展[/h1] [/center]

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南韓藝術家Kyungmi Shin 24日在墨西哥當代藝術展中展出「富人的尷尬」雕塑作品。這項展覽是在第36屆瓜達拉哈拉國際書展之前舉行。歐新社98年11月26日(2009-11-26 22:56)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/45/1vp85.html[/center]

[center][h1]瓜達拉哈拉國際書展中的當代藝術展[/h1][/center]

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墨西哥瓜達拉哈拉第36屆國際書展從24日開始，美國藝術家薩爾在書展前的當代藝術展中，展出「血汗淚」(左)及「木和銅」(右)的作品。歐新社98年11月26日(2009-11-26 22:55)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/78/1vorm.html[/center]

[center][h1]畫扁漫畫家 新作奪首獎[/h1] [/center]

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〔記者陳怡靜／台北報導〕

漫畫家阮光民昨天以新作「東華春理髮廳」奪下新聞局劇情漫畫獎首獎，獨得60萬獎金。回想12年的漫畫路，他感性地說：「希望外公外婆可以看到！因為外公很愛寫作，天天用毛筆寫，但終生都沒出書。外婆曾說如果我能出書，外公一定笑到合不攏嘴。」

阮光民 新聞局漫畫獎勝出

6年前，阮光民追隨師傅賴有賢將前總統陳水扁從3級貧戶到總統府的故事畫成漫畫「平民總統—阿扁」，因此一炮而紅；新作「東華春理髮廳」描述相差20歲的同父異母兄妹在父親死後相遇的故事，穿插台灣小鎮的人情趣味，場景則有著牆上掛著日曆、配有塑膠布笨重座椅的傳統古味。

在廣告公司任職的阮光民笑說：「每天從基隆搭公車到台北上班，途中都會經過一間『東華春』理髮廳，漫畫場景就是那裡。」阮光民有一天看到「東華春」門口坐著一位老兵和一隻狗，讓他腦海裡浮現許多故事。接著連續2、3年，他都在筆記本上就這樣畫滿了各式塗鴉。

甫從逢甲都市計畫所畢業的林芳宇則是首度參加漫畫比賽，就以作品「畫幻者」拿下新人獎。林芳宇笑說，小時候太愛看漫畫，爸爸媽媽都很反對她沉迷漫畫，媽媽不但把漫畫丟掉，甚至還會撕毀她的畫。

23歲的葉璇與辜萱慧兩人是高中同學，聯手創造的「FLAVORS魔廚」連奪一般組優勝、最佳劇情獎與最佳人氣獎。她們戲稱得獎的「魔廚」是「奇幻美食漫畫」，故事描述流浪廚師格拉貝駕著破舊的馬車、帶著移動小吃攤，村民可用不要的東西來交換。但當格拉貝被邀請進城堡為國王作菜，他卻發現城堡都是垃圾。

新聞局局長蘇俊賓表示明年將改辦大型的「金漫獎」，希望全面拉抬漫畫產業，還可能有「最佳男女主角獎」的虛擬角色。(2009-11-26 22:52)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091125/17/1vnwd.html[/center]

[center][h1]中縣／國立勤益科大攝影、拼布創作展覽　開放民眾參觀[/h1][/center]

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記者林重榮／中縣報導

國立勤益科技大學25日下午舉辦田金灶攝影展、葉美華拼布創作展與葉慧君環保創作展開幕式，展期至12月14日，地點為勤益科大青永館六樓靜軒，歡迎有興趣民眾參觀。


展出人葉美華從事拼布創作已有13年的時間，本次共展出她所製作的一百件拼布作品，包含文具包、隨身包、布偶、拼布畫作等各式創作，其中，最引人注目的是她和老公一同完成的「夫妻樹」拼布油畫，以及她與兒子一同完成的「貢丸遊台灣」畫作，她將家人所拍攝繪製的圖片製成拼布畫作，栩栩如生的布畫令參觀者讚嘆不已。


葉美華表示，拼布創作過程中，尋找合意的布款和圖樣是最難也最需要機緣的部份，她曾經製作一個拼布畫，花了一年才挑到「感覺對」的布樣，她認為堅持等候適合的布出現，才對得起自己的創作，在其代表作「女孩的一生」拼布畫中，她以率牛花藤蔓延綿不絕的意象，隱喻女孩從情竇初開到結婚生子一路上強勒的母性與生命力。


接觸攝影將近30年，並在中區各社區大學與攝影學會開辦授課的田金灶則以舞台風情為主展出50幅攝影作品，他表示，相機猶如攝影者的第三隻眼，透過相機讓他能在工作之餘，將探幽訪勝時的美景與感動紀錄下來，讓剎那成永恆。


葉慧君的環保創作展，展出8件以絲瓜布、彈珠、貝豰、鈕扣、齒輪、松果、銅線等廢棄物拼成的立體畫，現任明道大學數位設計系老師的葉慧君，多次在攝影及繪畫比賽中獲獎，擅長運作各種媒材進行創作結合，目前在中縣屯區社大教授創意插畫和創意繪本。(2009-11-26 22:39)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/78/1vovb.html[/center]

[center][h1]台東漂流木創作展 原藝家集體退出[/h1][/center]

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不滿聚焦吳炫三 忽視在地創作

〔記者黃明堂／台東報導〕
台東生活美學館舉辦的東海岸漂流木國際藝術創作，昨天進入第5天，卻爆發原住民創作者「集體罷工」事件，他們不滿活動聚焦在知名藝術家吳炫三身上，忽略在地創作者，更忘了漂流木背後的莫拉克災難。

這項漂流木跨國創作活動從21日至28日在台東市海濱公園現場展開，有台、韓、日、加拿大4國藝術家，其中，獲邀參與的10位原住民藝術家中有8人昨天聯合聲明退出創作，並拒領每人6萬元酬勞。

部分原住民創作者說，此次活動8百多經費，光是支付吳炫三就花掉200萬元，其他人都只6萬元，差距懸殊，而且吳備受禮遇，甚至連活動摺頁都只介紹大師，不提在地原住民，前天下場雨，吳的創作者立刻由美學館搭帳棚，其他人卻淋雨。

原住民創作者說，他們不怪吳炫三，也希望與吳進行創作交流，問題出在美學館的策展失當、厚此薄彼。

原住民創作者說，漂流木是在地藝術家重要的創作元素，而此次的漂流木是來自莫拉克災難，在地文化及災難背景才應該被聚焦，更應以嚴肅態度來看，但主辦單位不僅聚焦在與在地無淵源的創作者，又在夜間辦歌唱晚會，無視於災民苦難。

美學館︰行政瑕疵 會檢討改進

美學館館長林永發表示，吳炫三是國內外知名的藝術家，有其一定行情，雖然議價200萬元，但完成的作品市價何止千萬元。至於其他創作者每人6萬元，也是事先雙方協調出的價碼，至於下雨搭帳棚，事實是原住民優先，吳炫三排第3。至於過程中的行政瑕疵，美學館會檢討改進。(2009-11-26 22:31)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/78/1vovj.html[/center]

[center][h1]免費教書法 周嘯天 一教12年[/h1][/center]

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〔記者吳俊鋒／南縣報導〕

仁德鄉的退休老師周嘯天，12年來一直在社區開辦書法班，義務指導，桃李遍地，雖然他已高齡80歲以上，但強調這項傳統藝術仍會持續推廣下去，令人感動。


周嘯天65歲從教職退休，4年後就近在二行、大甲村開班授課，完全不收錢，甚至還自費提供紙、筆等材料，推廣書法不遺餘力。


16年來參加的學員超過3百人，論年紀，有的比周嘯天還大，比知名度，也有一些專業級的書法家，更包含許多剛上幼稚園的小朋友，涵蓋老、中、青三代。(2009-11-26 22:28)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/78/1vowu.html[/center]

[center][h1]「梅」來眼去 李梅樹展覽宅配[/h1][/center]

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〔記者蔡偉祺／北縣報導〕

出生台北縣三峽鎮的李梅樹是近代台灣美術史的先驅，李梅樹文物館為讓更多人認識三峽地方，推出「近看李梅樹」行動美術館，將李梅樹畫作搬到社區展出，短短三個多月巡迴三峽十個社區，反應熱烈。


館長李景光表示，文物館受限人力和財力，目前僅有週末開放，平日需團體預約參觀，為讓更多人欣賞到李梅樹的畫作，七月開始，館方和北大特區內的社區合作，將李梅樹畫作搬至社區展示。


李景光說，李梅樹是三峽在地最具代表性的藝術家，現在三峽最知名的祖師廟也是李梅樹耗盡半生心血投入重建，希望透過行動美術館的下鄉，讓更多人認識三峽的風土文物和過往歷史。


文物館每次以兩週為期，將李梅樹最具代表性的畫作，如「清溪浣衣」、「三峽春曉」和「戲弄火雞的小孩」等，擺設在社區中庭，假日還舉辦講座活動，由李景文或李景光主講。


「近看李梅樹」行動美術館目前正在達人生活社區達人館展覽。社區總幹事李永盛說，住戶對展覽的反應非常好，很多外地移入的住戶，也從畫作中瞭解過去的三峽。


文物館表示，預約展覽的社區已排到明年，未來將把觸角深入鶯歌、樹林等地，嘉惠更多民眾。(2009-11-26 22:27)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091126/62/1vp94.html[/center]

[center][h1]中非傳統兵器文物特展　剛果文物專家開幕解說[/h1][/center]

[center][圖][/center]

[center]（圖／科工館提供）[/center]

【大台灣旅遊網TTNews記者林子騫】

高雄國立科學工藝博物館（簡稱科工館）與國立歷史博物館、香港民族藝術文化有限公司共同主辦中非傳統兵器文物特展，將於2009年11月28科工館開展。此展覽展出文物多達550件，每一件兵器文物都是非洲地區結合藝術與實用元素之巔峰之作。

中非兵器擁有超乎想像的種類與變化，許多是由生產工具演變而來，但由於製作及裝飾精細，極具藝術價值，並作為身分地位或王權的象徵。此外，中非傳統兵器也保留了許多部族古老儀式與神秘傳說意涵，例如，成年儀式所使用的鳥頭斧，以及用於新月之夜（靈魄之夜）的木製刀具等。

為增進民眾對本展覽特色的認識與了解，開展當天下午14：00至15：30特邀請剛果文物專家馬克－菲利斯（Marc Leo Felix）先生進行專題講座，講題為「王者的榮耀：中非兵器的冶鍊、製作與藝術」（From ore to weapon：emblems for King），就中非國家傳統兵器的冶鐵技術、造型及紋飾…等做精闢介紹，機會難得，歡迎民眾報名參加。

科工館周邊旅遊指南： http://8071.travel-web.com.tw

大高雄旅遊網： http://kaohsiung.travel-web.com.tw/(2009-11-26 22:24)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091120/5/1vbpx.html[/center]

[center][h1]蔡國強膽小玩火藥 愛它的刺激與矛盾[/h1][/center]

蔡國強泡美術館專題（三）

（中央社記者陳韻聿台北20日電）

選擇以火藥為創作媒材，自認「膽小」的蔡國強說，火藥魅力在它的不可控制性與偶然性；火藥創作蘊含的矛盾與衝突，能極大化視覺張力，讓作品為自己發聲、產生不可抹滅的活力。


藝術家蔡國強的作品以火藥創作為多，他也以「爆破藝術家」聞名於世，許多人對他為何選擇火藥為創作媒材自然感到好奇。


蔡國強說，火藥的魅力在其不可控制性與偶然性，尤其對思考過於理性、做事膽小的他來說，火藥正好能破壞他對自己的控制。「但這材料在我手上，卻不會完全失去控制，這一點很吸引我。」


蔡國強常敘述他如何在剛嘗試火藥創作的1984年，從奶奶身上學到的道理。蔡國強說，火不只得「點燃」，還得「熄滅」，而且得讓火熄得美、熄出意義，「所以我奶奶常講，我的火藥藝術是她教的。」


此外，火藥創作蘊含的多重矛盾與衝突也很吸引蔡國強。


他說，火藥是古人提煉長生不老藥的意外發明，裝在瓶罐裡看來就像一般中藥，後人卻利用它來扼殺生命，這就像藝術創作之路必經的「毀滅與創造」、「難關與坦途」、「死亡與重生」等辨證過程。


此外，火藥既能表現強烈、沉重的意象，爆破痕跡在紙上卻能顯得空靈、浪漫、輕巧，尤其紙與火藥本身就是「柔弱」與「剛強」的對話，作品視覺張力不言而喻。


他也說，火藥在紙上能展現潑墨的效果，而潑墨本身就是一個要求藝術家既高度緊張、又極度放鬆，須豐富感性及敏銳理性兼具的創作過程。此外，墨色在紙上既能「實」、能「虛」，也能「虛實兼具」，既衝突、又融合，在這之中就有張力。


火藥爆炸瞬間的熱能、閃光及熄滅後的冷卻、空白也有相似效果。蔡國強曾說，當視覺張力被放到極大，作品就能為自己發聲，且在被觀看的過程中，產生不可抹滅的活力。對他來說，火藥是極大化視覺張力最理想的媒材之一。(2009-11-24 23:10)