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[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/128/1wt1c.html[/center]

[center][h1]陳陽春台灣之美世貿開展[/h1][/center]


【記者邱兆衡/台北報導】
為推動藝術,提倡水彩畫創作風氣,為讓水彩畫成為台灣文化特色之一,2009台灣國際茶藝博覽會特邀請「文化大使」陳陽春教授於18日至21日,假台北市松廉路3號台北世貿二館舉辦「台灣之美」陳陽春教授第135次水彩畫展,特選代表作品28件展出,意義深遠,精采可期。展出時間每天早上10時至下午6時。


國際水彩大師陳陽春教授為推廣公益活動,並於18日下午3:30於現場畫作義賣,尺寸57×77公分禮佛圖及小城夜色(雲林)二幅,預估價每幅台幣40萬至80萬。並將義賣所得一半捐助喜憨兒基金會。


陳陽春曾在自己的故鄉國立北港高中捐贈26張原作、國立虎尾高中20張原作,均在圖書館中永久陳列。另在新加坡、南非捐贈台幣100萬推廣藝術教育等。並連續舉辦三屆華陽獎,不斷在全世界31所大學演講,全世界41個城市舉辦134次個展,不斷推動水彩畫,希望水彩畫成為台灣文化特色之一。


陳陽春教授是全方位水彩畫家,其作品主題多樣,人物畫如仕女,只以簡單的筆觸就勾勒出神韻,對街景山水的解讀,呈現出台灣之美及世界各地的美麗景緻。更難能可貴的是陳教授對台灣有深刻的理解,更有濃濃的鄉土情懷,以台灣豐富人文景觀入畫,內涵深廣,詮釋台灣鄉村的樸質風貌。


陳陽春出生於1946年,臺灣省雲林縣人,有「水彩畫大師」、「儒俠」、「文化大使」之美譽,曾任美國田納西大學訪問教授,並榮獲美國田納西州諾城榮譽市民及市鑰、國立雲林科技大學兼任教授、齊齊哈爾大學客座教授、環球技術學院榮譽教授、國立臺灣藝術大學兼任教授。


陳氏自七歲習字,十四歲習畫,國立北港高中傑出校友、國立臺灣藝術大學50周年傑出楷模校友、中國文藝協會「文藝獎章」、文建會頒贈「資深文化人」,外交部頒贈「外交部之友紀念章」,僑委會頒贈「感謝狀」,沉浸水彩藝術創作四十餘載,獨創「迷離夢幻」之技法,「飄逸出塵」之畫風。(2009-12-16 19:25)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/128/1wt1a.html[/center]

[center][h1]屏市所素人心靈畫展[/h1][/center]
【記者毛麗貞/屏東報導】
八位從未學過正統繪畫技巧的女孩,在高惠珍、羅那老師的指導下,放手揮灑,八位學員都能將心中的話,幻化成一幅幅美麗的畫,發覺自我源源不斷的創造性能量,更活出自信、喜樂;市長葉壽山開幕茶會中,稱許這股讓心靈自由釋放的能量,更是讓人向善向上的力量。


屏東市公藝文走廊本月份展出「心靈漫步、與心對話」素人心靈畫展,展出時間至卅一日止,邀請到賽斯教育基金會屏東分處的師生,包括羅那、蔡醇廷、何玉珠、張淑惠、黃麗娟、李莉芳、唐竹青、邱鈺淳等八人展出。


羅那表示,她與心靈繪畫老師高惠珍都曾經是癌症患者,當年因病入道,跟著許添盛醫師學習身心靈健康觀念與超越宗教的賽斯心法,透過寫作與繪畫整合自己,終於讓身心靈都健康了。


這些年來,他們分別以帶領讀書會、成長團體、工作坊、心靈繪畫等方式,分享這份愛的能量,並將這些身心靈觀念引進屏東,成立屏東分處。


唐竹青表示,可能與從事經絡按摩工作有關,所以在展出作品「伊甸園」中,她畫了一個裸女,她認為人來到世界應是沒有秘密,唯有敞開心胸,去除外殼,當愛與被愛沒有世俗的偽裝,赤裸的內在就是安全喜悅與豐富。


高惠珍老師表示,心靈繪畫就是在挑戰自己以往陳舊的習性,讓自己認識原來每個人心中都有那棵小小的種籽,即使沒有繪畫技巧,人人都能畫出內在的感覺,這就是賽斯心法─「認識自己、找到自己」,才能愈活愈自在。(2009-12-16 19:22)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/8/1wt3r.html[/center]

[center][h1]居家設計大賽 首獎獎金10萬[/h1][/center]

[center][圖][/center]

鄭惠心/陳君宜/報導


地球暖化造成許多氣候災難,人類如何享受生活又能兼顧節能減碳,已經是刻不容緩的課題。


因此有業者舉辦居家設計比賽,希望參賽者把節能環保的空調,融入空間美學,在提高居家生活品味的同時,也落實節能環保,第一名的得主可以獲得10萬元的獎金。(2009-12-16 19:21)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/4/1wt4o.html[/center]

[center][h1]中國當代書畫迭創拍賣紀錄[/h1][/center]

工商時報【徐晨縈/台北報導】


當代書畫過去在拍賣市場可說是表現較弱的品項,但在今年的秋拍上卻以黑馬姿態,不斷創造新的拍賣紀錄,中國當代書畫家石齊、楊延文、崔如琢、范曾等作品均有不錯的表現。


根據雅昌網報導指出,11月22日北京保利夜拍中,有6件當代書畫,包括石齊的「霸王別姬」,估價為100至200萬人民幣(下同),最終以400萬元的高價成交,創造出石齊作品最高拍賣成交紀錄。這與雅昌網的石齊指數每平方尺6.52萬元相比,此估價屬合理,但成交價顯然超乎市場的預估。


中國當代書畫家楊延文2007年作品「邀飲桃李園圖」,大約46.59尺,估價120至180萬元,最後以305萬高價落槌,是其作品當中的最高價,在當代書畫中也是難得一見的高價。同時,黃嘉明、康金梅今年的新作品「馳騁江淮」,也是320萬元成交。


同時,中國嘉得自2005年春季拍賣推出中國當代書畫專場,此次嘉德秋拍當代書畫共上拍103件,成交金額達到3,129萬元,這在以往當代書畫拍賣專場中是表現最好的一場。其中,崔如琢2008年作品「千山飛雪圖」,估價120至150萬元,以324.8 萬元成為全場拍賣金額最高的作品。


王明明的「蘭亭雅集圖」、何家英今年新作「溪間野趣」和范曾1985年作品「老子出關」等均有百萬元以上的高成交紀錄。


市場專家分析,整體而言,中國當代書畫一直呈現緩和增長的趨勢,漲幅不若當代藝術大,但從2000年以來,也接近了增長4倍的水準。今年秋季與春季相比,秋季明顯有較大幅度的上揚,就雅昌網當代中國畫100指數來看,增長幅度達到64%。(2009-12-16 19:20)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/4/1wt4k.html[/center]

[center][h1]裝置藝術、冰冷監獄 對比強烈[/h1][/center]

中國時報【邱祖胤/台北報導】


當裝置藝術與冰冷的監獄擺在一起,會產生什麼衝擊?藝術家游文富以數萬根染白的竹籤插入泥土,包圍著前軍情局局長汪希苓軟禁區,構成淒美蒼茫的景像,讓自由與囚禁、冷硬的建築與柔軟的線條,形成強烈對比。


游文富以地景藝術的手法,模擬自然界的景像,竹籤蔚為草木,數大便是美,遠看既像一片竹林、麥田、蘆花叢,又像一望無垠的草原,自在飛翔的白鴿則成群低飛其上,感受大地的溫度及撫觸。


游文富表示,白色是純粹、自由的象徵,他想藉用數量龐大而輕盈的竹籤,虛擬自然界所給予的純粹感及自由感,當輕風吹來,竹籤跟著搖曳,以保麗龍製作的白鴿也跟著搖擺飛翔,自然界的動更映襯出監獄的不動,讓觀者牢記園區的歷史及特殊記憶。(2009-12-16 19:19)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/78/1wtdo.html[/center]

[center][h1]罕見原礦雕刻 氣「珀」十足![/h1][/center]

[center][圖][/center]

直徑50公分琥珀球令人驚嘆


〔記者黃博郎/台南報導〕完美的大型原礦難尋,因此琥珀一般常做成小藝品如項鍊墜子、手環等,近來有業者以大型原礦雕成直徑達50公分的琥珀球,令人驚嘆。業者自豪表示,琥珀可融塑成大型藝品,但要找到大型原礦直接雕塑並不容易,據他了解,該顆琥珀是全台最大的琥珀球,國外應該也找不到。


琥珀、蜜蠟進口商「順良行」曾以天然琥珀雕塑成不少大型藝品和佛像,獲多家寺廟和民眾收藏。鑑於天然水晶球越大越珍貴,能量也越強,業者決定尋找大型原礦開發琥珀球,供民眾收藏。


近來業者找到一大塊波羅的海「香珀」(琥珀的一種,會持續散發松脂香),雕成直徑達50公分的球,讓參觀者驚奇不已。眾人都表示從未見過如此巨大的琥珀球,因為價值不菲,業者並不急售,暫時擺在店裡供各界參觀。


寬120公分香珀刻心經菩薩像


業者另以狀似蓮花的香珀原礦,雕成寬達120公分、高50公分的「般若波羅蜜多心經」,除了請名師一字一字刻出心經和觀自在菩薩,還以硃砂在經文點色,十分莊嚴,這也是首次以大型琥珀原礦雕塑而成的心經。(2009-12-16 19:13)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/78/1wtex.html[/center]


[center][h1]佛光緣美術館 童書插畫展[/h1][/center]

[center][圖][/center]

〔記者游明金/宜蘭報導〕宜蘭市蘭陽別院佛光緣美術館即日起到明年1月10日,舉辦「歡喜做繪本,創意童書插畫展」,插畫家劉明珠昨天到場分享創作經驗;她說:「藝術沒有標準,只要有熱誠的心,每個人都可以當畫家。」


住在台中霧峰的劉明珠從小愛畫畫,卻沒有學過畫,也不知道怎麼去畫。民國94年,參加台中大里勤益社區大學創意繪本班,從此開竅,她了解畫畫可以用隨意的線條表現,不一定要有素描基礎,這個領悟讓創作變得無限寬廣。


劉明珠在95年看到電視劇「白色巨塔」,小孩因醫院鬥爭影響到醫療過程,她有感而發完成「寶貝我愛你」手工繪本創作,參加文建會文薈獎比賽,初試聲啼就獲得佳作;此次應佛光緣美術館之邀提供198件作品參展,有童趣作品,也有心靈感觸與思維。(2009-12-16 19:09)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/1/1wu72.html[/center]

[center][h1]雕塑藝術家蒲添生故居 元旦開放[/h1][/center]

[center][圖][/center]

被譽為台灣雕塑第一人的藝術家蒲添生,故居定於明年99年元旦起正式對外開放,台北市文化局表示,前輩雕塑藝術家蒲添生,建造光復後台灣第一家鑄銅工廠,對台灣雕塑發展有相當大的貢獻,明年起位於北市林森北路的蒲添生故居將開放民眾參觀,台北市立美術館也策劃在民國百年時,舉辦蒲添生百年大展。(林麗玉報導)


生於民國元年的蒲添生原來是嘉義人,為著名的油畫家陳澄波的女婿,年輕時赴日學藝,他的作品「春之光」曾入選第一屆日展。而在第二次大戰末期,蒲添生抱著熱愛鄉土的心情,返國投身


台灣雕塑界,從日本引進翻銅技術,建造光復後台灣第一家鑄銅工廠,在當時台灣雕塑藝術相當貧乏的情況下,和台灣雕塑界先驅黃土水、陳夏雨等人,一同開拓台灣雕塑的發展,而蒲添生最


具代表性的作品,包括被市府文資登錄為古物的中山堂前廣場---台灣第一個國父銅像、還有魯迅的沉思雕像、曾佇立在八德路圓環的蔣公銅像、被美術館珍藏的「運動系列」作品,及現在矗


立於中山美術公園內的林靖娟老師雕像等。而坐落在林森北路9巷16號的蒲添生故居為日式建築,蒲添生生前在這裡居住、創作長達四十多年,目前故居規劃有戶外庭園展示區、藝術走廊、雕


塑製作過程展示區、紀念工作室、文物陳列室、作品陳列展示廳等,保存蒲添生一生奉獻雕塑藝術,所留下的珍貴作品,除了蒲添生故居預計明年元旦起,開放民眾參觀,北市立美術館也策劃


在民國百年時,舉辦蒲添生百年大展及相關研討活動。(照片由台北市文化局提供)(2009-12-16 19:07)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/1/1wu35.html[/center]


[center][h1]快閃10分鐘 藝術家抗議人權園區被鬧[/h1][/center]
[center][圖][/center]

對於藝術家游文富作品在景美人權文化園區被前民進黨主席施明德、妻子陳嘉君破壞,藝術界人士今天緊急在facebook上號召藝術家,下午到文建會門口發動十分鐘快閃抗議,呼籲文建會作為國家最高文化藝術主管單位,尊重創作自由,也對新上任的文建會主委盛治仁喊話「硬起來」!(陳映竹報導)


(T) 平時從事藝術創作的藝術家們拿起白布條、喊起抗議口號。活動進行約10分鐘多,參與人數約10幾個。


藝術家王墨林氣憤地表示,一個藝術家不管在總統府還是228紀念公園發表作品,都有很大的討論空間。施明德認為在景美人權文化園區展覽作品,破壞了他的記憶,是要向文建會抗議,而不是破壞作品,台灣作為一個民主國家,為何連藝術家自由發表的空間都沒有?「這樣的話,我們是不是又面臨到另一次白色恐怖?藝術家以後對公家的公共空間展覽,都會提心吊膽。」


抗議現場,藝術家一直追問文建會主委盛治仁如何保護藝術家?盛治仁表示,這件事是誤會,也是個案,兩、三天前,他就知道施明德夫妻要當現場表達不同意見,但當時以為是口語抗議,文建會絕對不贊成破壞行動。事件冷靜後,將找到平衡點處理此事。


盛治仁說,或許這過程是歷史累積。至於作品要不要進行修復?盛治仁表示,聽說藝術家傾向保留現狀,他們也尊重藝術家的想法。(2009-12-16 19:06)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/62/1wuhh.html[/center]

[center][h1]陳藝工坊三月屏北社區開課 黏土雕塑創藝趣味多[/h1][/center]

[center][圖][/center]

【大台灣旅遊網TTNews記者張國宣】


  藝術生活對於人們來說是相當重要的精神糧食,特別是在忙錄的現代社會裡,人們更需要這一區塊來調劑心靈,在享受藝術的創造的過程裡,個人潛力也將感受到無遠弗界的啟發,如果您有過相關的藝術課程經驗,相信也會留下深刻的印象。


  99年第一學期,屏東縣屏北社區大學將召開黏土人形雕塑課程,由陳建勳老師於3月份開班授課,材料費只需1800元的黏土配件材料,每周五的晚間7點至9點鐘上課,共有18堂的主題課程,歡迎對於手工藝術創作有興趣的學員們都能踴躍參與。


  若已有相關課程經驗的您,想信對於黏土雕塑藝術一定不感陌生,若想要體驗陳建勳老師對於黏土人形雕塑的教學方式,請把握98年12月19日至12月20日於屏東市至正國中,(屏東市公裕街300號)舉辦的萬丹甘蔗節現場,陳藝工坊也將現場教學,敬請把握活動時間。(攝影/張國宣)


陳藝工坊‧捏塑‧繪畫‧設計http://087537381.travel-web.com.tw/(2009-12-16 19:05)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/5/1wug6.html[/center]

[center][h1]世博台灣館天燈造型 本週發表[/h1][/center]


(中央社記者馮昭台北13日電)

2010 上海世界博覽會台灣館日前舉辦上樑儀式,台灣館的天燈造型也即將在15日由台北世界貿易中心董事長王志剛和上海世博會執委會副主任鍾燕群在台揭曉。


台灣在上海世博會有台灣館和台北館,兩館皆預計明年3月完工。其中台灣館集結多家台資企業贊助,台北世貿中心統籌規劃,已於10日裝上最後一根鋼樑,完成鋼結構。


台北世貿中心指出,台灣館的外觀設計理念來自台灣放天燈傳統文化,LED球體與天燈外罩燈幕造型,以「山水心燈」為概念,希望傳達大愛祝福。


設在「最佳城市實踐區」的台北館則由台北市政府統籌,鴻海教育基金會獨家贊助,採雙劇場設計,主要在分享「無線寬頻」與「資源回收」等2項台北市施政成功的案例。(2009-12-16 19:04)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091213/51/1wuh9.html[/center]

[center][h1]梵谷真實精神狀態 百年仍未解[/h1][/center]

梵谷畫展於歷史博物館熱鬧展開,這幾天吸引了上萬民眾前去觀賞,即使已經過世將近120年,但梵谷無疑是從20世紀到21世紀,全球最熱門的藝術家之一。生前只賣出一幅畫的他,死後不但畫作和衍生商品,成了賺錢的創意產業,充滿傳奇色彩的一生,更成了科學家和藝術學者,極欲解開的謎題。


梵谷到底是不是自己割下左耳、他到底有沒有精神疾病,在過世將近一百二十年後,依舊是個學界力求解開的謎題。今年五月,就有德國藝術學者大膽斷定,梵谷的左耳,其實是高更揮刀誤傷的,而更早、也有科學家指出,梵谷名作「星夜」裡、滿天漩渦狀的星光,並非起因於他的瘋狂,而是因為得了一種叫做「梅尼爾氏症」、產生暈眩後所見的景象。近看梵谷的畫作,藝術學者也認為,梵谷的構圖嚴謹而細密,實在不像出自精神疾病患者之手。


不論有沒有精神疾病,梵谷生前時常無法控制情緒卻是事實,常常被當成怪人,在他割下左耳後,甚至一度被鄰居聯合起來、要把他趕走。生前作品得不到世人的認同,死後卻成了人人崇拜的藝術家,如今他到過、住過和畫過的地方,卻全都成了熱門景點,不但墳墓前天天有旅客造訪,他曾經待過的聖雷米療養院,更是成了著名的觀光勝地。透過自畫像,世人都想重新認識梵谷。


梵谷在世時、只賣出過一幅畫,但過世後,他的作品卻成了商機無限的創意產業,不只是拍賣場上最值錢的畫作,大大小小、各式各樣由他的畫發展出的衍生商品,也讓相關業者進帳無數。但就像這首美國歌手唐麥克林、向梵谷致敬的歌曲所唱的一樣,在梵谷接近瘋狂的內心裡,其實渴望的、無非是被世人所了解罷了。

記者蘇玲瑤、林國煌 台北報導(2009-12-16 19:04)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091214/78/1wv2o.html[/center]

[center][h1]兩廳院蘭花牆揭幕 行銷台灣之美[/h1][/center]
[center][圖][/center]

記者趙靜瑜/專訪


除了到兩廳院欣賞表演藝術之外,現在還可在兩廳院看到台灣獨一無二的蘭花牆。融和台灣原生蘭花以及培育蘭花的〈蘭花圓舞曲〉,日前正式落成,不但為兩廳院帶來盎然生意,也讓兩廳院成為台灣美的櫥窗,展現台灣花卉之美。


打造這座蘭花牆的想法,來自2007年法國藝術植物學家Patrick Blanc,這位外號稱之為「綠先生」的公共藝術家,將國家劇院四號門及六號門側廳的兩個牆面栽種了蘭花,一面是育種蝴蝶蘭計46種,約250株;另一面牆則是台灣的原生蘭25種,約230株,兩種不同的技術搭配,也展現了台灣蘭業的生態史。


而擔任幕後推手的兩廳院董事長陳郁秀,最近也雙喜臨門,不但獲得法國前文化部長、也是現任參議院第一副議長Mrs.Tasca代表總統頒授「法國國家榮譽軍團騎士勳章」;日前又獲法國文化部頒贈「文化藝術軍官勳章」,再加上1996年獲得法國政府頒贈的「國家典範騎士勳章」,也讓她成為獲得法國政府三種重要勳章的人士。


雖然兩廳院董事長任期即將在明年2月底屆滿,不過個性帶有衝勁的她,不到最後一刻不會停止,她說,自己當初接任文建會主委時,積極向法國文化部取經,也獲得很多珍貴的經驗。她認為法國不但珍視自己的文化,也尊重他國文化,互相尊重,進而發展出自由與創意、以及極致的作品和藝術結晶,這是法國之所以成為文化大國的重要原因,也因此為人類留下寶貴的文化資產,這對許多人包括她自己,都帶來莫大的啟發。


「我剛到巴黎求學時,感覺巴黎灰撲撲的,結果文化部就開始了清洗古蹟跟街道的政策,至今已經快洗完了,這讓我感觸很深,要維護文化,需要時間,更需要努力,不是一蹴可及。」


未來卸下兩廳院董事長職務之後,陳郁秀說她還是會致力做文化交流,要讓台灣藝術之美,繼續在國際上展現。(2009-12-16 19:00)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091214/78/1wv2v.html[/center]

[center][h1]節山畫室暨原住民藝術家聯展 扎根雲林[/h1][/center]

[center][圖][/center]

記者鄭旭凱/雲林報導


「節山畫室暨原住民藝術家聯展」即日起在雲林縣文化處陳列館二樓展出,其中有許多具有原住民特色的作品,充分展現台灣的本土文化藝術。


現年65歲的林節山生於雲林縣,工專畢業,讀初中時就對美術產生極大的興趣,師承吳輝鳳,雖然讀的是電機工程、非美術科班出身,但在學生時代就發覺許多工程理論也可以應用於美學,曾於三次參加台灣省中部五縣市油畫比賽,各獲得優選及入選。


林節山對雲林藝文的推動相當積極,更經常接洽原住民藝術家到雲林縣展出,昨天在文化處舉辦茶會,除了有鎮南國小學生到場大提琴演奏,更有阿里山鄉山美村鄒族原住民的歌舞演出。


這次聯展還邀請吳輝鳳、雲林科技大學藝術中心主任王以亮、雲林縣美術協會理事長陳春上、黃開祿等畫家的作品參展。展期至12月27日止。(2009-12-16 18:59)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091214/78/1wv4s.html[/center]

[center][h1]藝術家巧手 廢棄物變白鷺鷥[/h1][/center]

[center][圖][/center]

〔記者蔡百靈/吉安報導〕

「少一支排氣管、少一分污染、多一隻鳥棲息美麗家園。」花蓮縣吉安鄉公所配合文建會所推動的「藝術介入空間」理念,和在地藝術家張育瑋合作,於光華村完成一座設有生態意象的畸零地綠地小公園,不僅美化周圍環境,也讓藝術深入居家,喚醒居民對在地及環境的認同。


鄉公所人員說,為推動生活美學運動,提供居民一個良好的社區空間,近年來吉安鄉清潔隊利用閒置空地、畸零地進行綠美化,已陸續整頓近40處畸零地小公園。日前更在光華環保衛生園區打造一處生態意象公園,除美化環境及帶給鄉親藝術美學觀感外,也期盼藉此呼籲民眾重視環保生態的重要性。


這處原本是雜草叢生的畸零地,鄉公所特別邀請在地藝術家張育瑋以環保、生態為出發點,利用廢棄素材如排氣管、剪刀、枕木等,加上創意構想,組合成一隻隻的白鷺鷥,在綠地上駐足。


張育瑋指出,鳥類是生態環境好壞的一大指標,而這些枕木則代表我們所居住的美麗縱谷山脈,他特別利用這些廢棄素材相結合,完成這個具有創意的環保生態意象作品,希望可以達到藝術生活化、生活藝術化的理想。(2009-12-16 18:58)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091214/78/1wv2w.html[/center]

[center][h1]148件名家之手 高美館亮相[/h1][/center]

記者楊菁菁/高雄報導


高雄市立美術館與美國布爾基金會攜手合作,規畫「手的表情:美國布爾基金會世紀經典收藏展」主題展,作品含括136位藝術家117件攝影及31件雕塑,像是羅丹 、畢卡索、安迪.沃荷、波特羅等名家,以及新銳藝術家徐道濩、南.戈爾丁、詩琳.娜夏特等人的作品,展期至明年3月28日止。


「美國布爾基金會」是由1930年出生於底特律富豪家庭的亨利布爾,一手創立。布爾對於「手」的收藏,緣起於1993年他收購第一張收藏品──斯蒂戈雷茲在1920年所拍攝的作品〈手和頂針〉,影中人即是美國知名畫家歐姬芙的纖纖玉手,經年累月下來,影像典藏數以千計,而雕塑作品也已逾百件。


此次展出作品的創作年代,橫跨三個世紀,從19世紀以降,至21世紀當代的經典作品,從探索、祈禱、擁抱、創造、與療癒,每個手的姿態,都流瀉出一篇篇真摯的生命故事。


舉例來說,美國女雕塑家蘿娜.龐迪克雕塑作品〈杜鵑花〉,則捕捉到亞洲文化與靈性的連結,在不銹鋼做成的盆栽上,許多細枝的末端開出好像一隻隻小手的花朵,猶如另一種超現實的隱喻手法。(2009-12-16 18:57)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091214/128/1wuon.html[/center]

[center][h1]台灣新世代藝術展上海登場[/h1][/center]

台灣新世代藝術展在滬舉辦台北當代藝術館是第一個以「當代藝術」為定位的美術館。它是台灣第一個古跡化身的美術館;在經營上,它也是台灣第一個采公辦民營制的美術館。「台灣新世代藝術展」是台北當代藝術館開館八年來,首度把展覽帶到大陸,有別于傳統的美術館交流展都是以自家收藏做為策劃主軸,「台灣新世代藝術展」希望突顯的是,當代藝術「活在當下」的精神和狀態、不斷發酵的思考、與反復進行的思辯,本展用以與人分享交流與相互請益的內容標的,不是一套蓋棺論定的藝術包裹,而是仍在進展中的一個台灣創作族群和一個特定時空的文化現象。


台北當代藝術館歷年的展出內容,除了積極推介國際當代藝術新潮,對台灣年輕世代創作的觀照與呈現,也一直有很多的著墨。自2009年12月15日2010年1月3日,台北當代藝術館彙集了臺灣三十二組新世代藝術家的上百件作品,在上海美術館隆重展出,除了用以對應之前的「果凍世代」展所帶給台灣觀眾的視覺饗宴,也希望透過此展,將台灣當前新世代活潑多元的創作樣貌和繽紛絢爛的藝術想像,回饋分享給廣大的上海觀眾。


本展的規劃,從個別藝術家的微觀角度出發,藉以標定台灣七○、八○年代出生的藝術家不同的創作特質;以宏觀角度建立這個群展的策畫架構,參用了多層次的對照手法,將台灣當代藝術的現況做一概括性的描述。本展每位元參展藝術家都是一個重點主題,每件參展作品都代表台灣新世代藝術的一個新面向,三十二組藝術家在創作素材、表現手法及所關懷的議題上,在在突顯出台灣活潑多元的創作生態。(吳和珍整理報導)(2009-12-16 18:56)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091214/128/1wun0.html[/center]

[center][h1]國泰兒童繪畫賽傳承美術[/h1][/center]
【記者劉小玲/台北報導】
國泰金融集團舉辦的國泰藝術節系列活動,今年度的『國泰全國兒童繪畫比賽』及『新世紀潛力畫展』日前同步舉行頒獎,共有近百位大小朋友出席,場面熱鬧溫馨。


國泰長期秉持『大樹成長、美術深耕』的公益精神,並且對美術『深耕』及『傳承』具有極高的使命感,今年更再次透過『向美術教育有功人員致敬』獎項,表揚長期推廣台灣美術活動的老師們。


不管是剛踏入畫畫這繽紛彩色世界的小朋友,還是極具美術潛力之年輕學子,國泰金融集團長期都為全國熱愛畫畫的大小朋友們,提供一個創作平台,期盼透過提供這小小的舞台,除了讓大家可以更輕鬆、更簡單的將”美”這項藝術融入生活當中,更讓期望透過本活動有機會發掘更多具有美術潛力的年輕學子,透過鼓勵同學們持續這份創作的熱情,為台灣的美術種子向下扎根盡一份心力。


另值一提的是,國泰金融集融今年首次配合「國泰全國兒童繪畫比賽」比賽主題-小小旅行家,特別與推動美術有成的特色小學米倉國小合作,於11/14~11/15舉辦「藝術遊學之旅」,這個為獲得佳作以上的小朋友舉辦的周末營隊,已獲得參加同學及家長一致好評與肯定。(2009-12-16 18:55)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091214/128/1wuny.html[/center]

[center][h1]嘉市交趾陶藝術節登場[/h1][/center]


【記者蘇秀枝/嘉義報導】
嘉義市第十屆交趾陶藝術節,十三日於市立博物館舉辦開幕典禮,同時頒發第八屆「葉王獎」全國交趾陶創作競賽獎項。活動由港坪國小民樂社演奏中揭開序幕,並且精心安排得獎藝師於現場示範創作,民眾現場體驗捏塑交趾陶的樂趣,參加的大小朋友都玩得不亦樂乎。


黃敏惠市長表示,今年的藝術節集結交趾陶創作翹楚舉辦聯展,意義非凡,不但表現交趾陶工藝多元面貌,也讓珍貴的技藝薪傳不絕。更難得地,經過不斷創新研究,將原本侷限於寺廟裝飾的交趾陶工藝推廣到民間,融入到壁飾、室內擺設或是古董收藏中,令人眼睛一亮,更獲得國人接受與喜愛,這種老工藝新面貌的發展,也象徵藝文力量不斷蛻變與創新的充沛活力,希望藉著每一次藝術節的機會,讓交趾陶最獨特的魅力,牽引更多民眾進一步認識這項地方產業文化。


葉王獎全國交趾陶創作競賽,第一名吳明心,作品為「音樂的饗宴」、第二名蔡顯勇,作品為「國際管樂團」、第三名蕭吉利,作品為「樂之森-小小音樂家」;佳作二名為吳威德的「諸羅城之管樂大奇蹟」及郭峰雄的「認真讀書」,這些作品與歷屆得獎作品即日起至三十一日於博物館展出。
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[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/091214/5/1wvy0.html[/center]

[center][h1]屏東縣文化處展出蘇淑敏展出「 博物館驚奇」42幅畫作[/h1][/center]

[center][圖][/center]

[center]圖說:蘇淑敏凝視其畫作記憶中的巴黎

訊息來源:屏東縣政府[/center]

中央社訊息服務

畢業於高師大英語系的蘇淑敏,出生於屏東、先後任教於屏東中正國中及屏東女中,此次於屏東縣文化處中間畫廊展出作品「博物館驚奇」,此次共展出油畫42幅,主要是作者近年來勤奮地耕耘繪畫田畝所產生的作品,展期即日起至12月27日止,文化處副處長許沛祥說,蘇淑敏作品細膩中帶有粗獷,很多作品帶有綺想,歡迎民眾前來參觀她至各博物館所繪出的想像與驚豔。


本次展出的作品是因為到紐西蘭奧克蘭參加女兒的畢業典禮,旅途中至奧克蘭博物館,看到形形色色的戲偶與面具,衝擊她的視覺經驗,啟動了她的繪畫靈感。


蘇淑敏解說她的作品博物館驚奇二,畫中有一張張的面具,她認為面具就是一扇門,如果古文物有生命的話,它在看參觀的人在看它,不知是什麼滋味。


如大洋洲諸島的原始藝術,一件件木雕像,在幽暗的光線裡,從遠古甦醒,釋放著簡樸靜定與豐饒快活兩種歧異元素而混合成的光彩,蘇淑敏進入自己所想像的島民時空,將作品賦予想像的表情與姿態,而發揮了自由聯想的博物館驚奇九連作。


蘇淑敏除了本身是教師外,先生李學富亦是大學時期的西畫社社長,她定期與先生一同出入南台灣幾位畫家如許天得、潘枝鴻老師的畫室,夫唱婦隨學畫近卅年,平時也和先生一同併肩旅遊尋找靈感。蘇淑敏強調,她畫作注重的是以鮮明的色塊及躍動的線條、符號來捕捉如童話般的色塊和映寫在人物容顏和木偶姿態的內心情境


她的作品多次入選台灣南部展、屏東美展,1993年油畫「暖陽」獲屏東縣政府典藏,2009油畫「愛河河畔風光」獲大眾綜合證券典藏,她喜歡藉著旅遊汲取繪畫的養分,進而透過畫面與意象記錄,珍藏於心的旅遊回憶和想像。特別因出生於屏東,又任教於屏東中正國中與屏東女中的她,特別期待於屏東文化處展出。



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