|
前往頁面 ←上一頁 1 ... 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239 240 ... 293 下一頁→
|
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080919/5/167gk.html[/center]
[center] #a52a2a">融合東西方繪畫藝術之大師 聯大協辦「朱德群八十八回顧展」[/center]
(中央社訊息服務20080919 13:35:33苗栗 )國際知名抽象畫大師「朱德群八十八回顧展」將於9月19日至11月23日在台北國立歷史博物館一樓展廳隆重展出，本次畫展係由國立歷史博物館發起，協同馨昌股份有限公司共同策劃主辦、國立台灣師範大學以及聯合大學協辦，展出朱大師自1953年至2008年的作品共101件，一場跨越半世紀的回顧展，值得您細細品味，歡迎有興趣的民眾前往觀賞。
畫展的靈魂人物-朱德群老先生，一位融合東西方繪畫藝術之大師，1920年出生於江蘇徐州，1935年進入杭州藝專，1951在台期間，曾在台灣師範學院藝術系(現在的台灣師範大學美術系)任教五年，1955年離開臺灣前往巴黎深造，從此在法國定居並開啟了大師藝術創作之旅。中西畫並修的大師，一貫執著地對藝術專注的奉獻，繪畫藝術中同時具有東方藝術的溫婉細膩與西方繪畫的濃烈粗獷，畫風早為國際畫壇所肯定。1997年法國外交部為大師策劃第一次亞洲巡迴展；1998年法國政府更授予法蘭西藝術學院院士的榮銜，此乃法蘭西藝術學院成立二百多年以來第一次將院士頭銜授予華裔藝術家。
在藝術的鴻儒碩彥中，大師就像一部活的藝術史，在大師各時期的藝術創作裡，我們清晰地看到大師真實的熱愛、樂觀的情感，尤其在歷經戰亂的動盪與陰影消散後那股希望的誕生，給予我們極大正向的生命感動。大師以88歲之高齡，仍每日不斷創作中，希冀透過這樣大型回顧展的抽象閱讀，讓國人有機會一窺中華文化的抽象藝術，領略藝術的真諦和生命的喜悅。
歡迎民眾即日起至11月23日於展出期間到國立歷史博物館觀賞。
(2008-09-21 08:34) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080919/5/167ag.html[/center]
[center] #a52a2a">幾米創作十年展 台中展最具幾米味[/center]
（中央社記者李錫璋台中市十九日電）知名繪本作家幾米的作品與樹木有高度關連性，位於綠園道旁的誠品書店台中園道店，配合幾米創作十週年展，特別把園道旁具有大片落地窗的寬敞階梯長廊，營造成最有特色的展場空間。進入展場，宛如置身幾米的創作環境。
負責策劃「幾米創作十年展」的墨色國際公司總經理李雨珊說，幾米創作十年展繼台北展獲得熱烈歡迎後，今天開始移展至誠品台中園道店。但她強調，台中展場的規劃與設計，與台北場截然不同，而且是這次巡迴展最具特色的展出空間。
她指出，不同於一般的平面室內展覽空間，誠品台中園道店特別把緊臨綠園道的階梯走廊加以整裝，打造成一條「幾米梯廊」，一面是擁有綠園道樹木景觀的大片落地窗，另一面則展出幾米最新的「躲進世界的角落」系列作品。
展場中央位置特別佈置一張仿照幾米創作環境的書桌，參觀者置身其中，宛如直接進入幾米的創作空間，更有貼近幾米的感覺。
這項幾米創作十年展不僅展出幾米的最新作品及十年來的代表作，墨色國際也同時展出幾米的相關產品，包括服裝設計師康嘉偉的「完美小孩」服裝，以及與幾米有關的紀念商品。
幾米創作十年展台中場將展至十月五日，幾米也將安排於二十一日舉辦簽書座談會。
(2008-09-21 08:33) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080919/11/166ya.html[/center]
[center] #a52a2a">嘉義交趾陶 台灣藝術之美[/center]
很多人到廟裡拜拜，都會忽略廟宇屋頂裝飾了五顏六色的陶藝品，其實這就是嘉義超有名的交趾陶，不但有很多人收藏，甚至有人遠自日本、美國來台訂購。
靠著老經驗，師父把眼前的泥土，一點一點捏成人偶，表情、姿態超生動，接著送進烤爐、烘乾水分，最後準備上釉。
光上釉就有這麼多學問，更別說捏人偶、灌漿，才能做出嘉義有名的交趾陶。
從廟頭上的裝飾，轉變成不折不扣的藝術品，多元就業方案，幫助很大。
把冷冰冰的交趾陶燒出靈魂，全靠每一位努力工作的藝師。
(2008-09-21 08:32) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080919/57/166vo.html[/center]
[center] #a52a2a">《加工糾紛》蘇富比拍賣 後鑲惹爭議[/center]
【中國時報 時報】
今年四月在美國蘇富比拍賣會上，一只卡地亞珠寶表艷驚四座，眼尖的人發現，好像比原版還多了些珠寶花樣，後來被證實經過加工，該表隨即在拍賣名單中消失，珠寶表後鑲的價值又成為爭議，經過加工的珠寶表，是否還有品牌光環？
所謂「後鑲」也就是加入原廠沒有的珠寶鑲嵌，為何要後鑲？省錢是一大誘因，不過，小心偷雞不著蝕把米，一經後鑲，原廠一概不再保固。
品牌不鼓勵且不承認
卡地亞公關總監唐頻直言品牌絕不鼓勵後鑲，「設計一經變動，卡地亞概不承認是自家作品，當然也不負責維修」；伯爵表企宣經理徐友寧則提醒機芯脆弱，後鑲的過程難保不會傷到手表，再者，基於尊重原創，後鑲絕不是品牌所樂見，也失去消費者當初選擇該牌的初衷。
以同系列兩款（鑲鑽、無鑽）手表為例，當初為了省錢，賣下無鑽的款式，再私下拿到銀樓鑲鑽，當下花費的金額或許比原廠鑲鑽的價錢省個三、五成，但是爾後轉手才發現，價錢恐怕還不及沒鑲鑽的款式，鐘表專業人士一致認同，還是「原鑲」才有價值。
拍賣價損且失美感
拍賣市場證明，後鑲並不會讓珠寶表如虎添翼，除非是要加入個人的紀念符號，否則珠寶設計師也不建議，畢竟金屬加工要更美不容易，加添的珠寶和既有的設計，很容易看起來不像一家人，反而失去和諧美感。比較容易加工的金屬是K金、玫瑰金，白鋼則很難鑲鑽。
(2008-09-21 08:31) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080919/4/166af.html[/center]
[center] #a52a2a">故宮珍藏王翬畫作 紐約大都會展出[/center]
吳垠慧／台北報導
美國紐約大都會博物館於九月初起推出「山水清暉：王翬藝術展」，展出廿七件明末清初山水畫家王翬的作品。這項展覽中有六件是由國立故宮博物院提供，包括王翬臨摹古代大家的《臨王維山陰霽雪圖》、《臨范寬雪山圖》（見左圖，故宮提供），以及展現個人山水風格的《畫溪山紅樹》、《千巖萬壑圖》等。另外兩件故宮借展的則是過去傳稱是許道寧、范寬作品，但經考據之後，專家認為應出自王翬之手的《宋許道寧關山密雪圖》、《宋范寬行旅圖》。
紐約大都會博物館的亞洲藝術部本身就有豐富的中國書畫收藏，範圍涵蓋唐、宋、元、明、清等書畫大家，如韓幹、趙孟頫、郭熙等人的畫作。大都會博物館歷來就對中國傳統書畫的研究展出頗為重視。像是今年三月至八月期間，也曾策畫了一檔「書畫名品的奧妙：如何解讀中國畫」特展。
這次大都會博物館的王翬特展，除了向故宮借調作品之外，還向北美其他多家博物館，以及北京故宮博物院、上海博物館等借展。而一九九六年故宮策畫的「中華瑰寶：國立故宮博物院（台北）的珍藏」海外特展中，就曾在大都會博物館展出故宮的王翬作品。
故宮書畫處處長何傳馨表示，王翬是清朝初期相當重要的山水畫家，當時與畫家王時敏、王鑑、王原祁並稱為「四王」，又和吳歷、惲壽平等人合稱為「四王吳惲」和「清六家」，被視為是延續董其昌以降的水墨道統傳承者。
「他對古畫的重新詮釋，不只是臨摹，還加入了個人風格。」王翬作品深受康熙皇帝的喜愛，因此清初宮廷山水畫的發展便以王翬的系統為主，追隨他習畫的弟子甚多，他也被視為「虞山派」的創始人。
(2008-09-21 08:29) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080919/4/166bq.html[/center]
[center] #a52a2a">亞洲當代藝術 走入大蕭條[/center]
徐晨縈／台北報導
看著全球股市每天幾百點大跌，新的一場金融風暴來襲，與經濟連動性高的藝術市場更令人擔憂，基於藝術市場資訊相對不透明，市場專業人士認為，亞洲當代藝術市場將可能重演1990年代藝術市場大蕭條，民眾當前進入藝術市場不可不慎。
儘管今年秋拍從紐約市場開槌，少數高價精品拍出不錯成績，但今年亞洲當代市場的秋拍，恐怕就要令人捏一把冷汗。
市場人士分析，亞洲當代藝術將走入大蕭條，主因是一、價格高估，尤其是過去幾年中國當代藝術價格人為炒作嚴重；二、對中國經濟無限想像空間，過度被美化；三、比價效應，帶動台灣、印度、東南亞等藝術價格過份飆漲。
中國經濟崛起，這幾年讓中國當代藝術作品水漲船高，甚有業者在公開場合暢言，即使中國當代藝術作品出現上億美元的價格，也不足為奇，原因是，論中國國家實力與文化，絕對有這個價值，正因這樣的言論與想法，讓中國當代藝術價格一炮沖天。
例如，中國當代藝術家張曉剛作品，在2002年不到1萬美元，當今價格飆上300萬美元以上，岳敏君作品當時價格不過幾萬元人民幣，如今也是以百萬美元計算，這些還是一線藝術家，現今一些大陸新秀藝術家作品的價格，也在百萬人民幣之上。
業者分析，這些不合理的價格現象，來自於不合理的市場結構，在兩岸三地可見畫廊代理藝術家作品制度功能不彰，藝術家作品鮮少在一級市場（畫廊）流通，建立合理的價格上漲軌道，反倒是一窩蜂在二級市場（拍賣公司）搶標，少數人在拍賣市場中炒作與運價，在極短的時間內飆上天價。
反觀，國外畫廊自 1824年就有扎實的畫廊代理制度，價格上升軌道是從5百法郎、1000法郎到幾萬法朗等循序漸進方式上漲，就像股票的5日均線、10日均線、20均日線等，有一定的技術線型軌道，因此，在歐美的當代藝術價格是很便宜的，一張油畫大多在2000至3000美元，不像亞洲當代藝術價格漲的不像話。
其次是比價效應所造成的泡沫，基於中國當代藝術漲幅，相對台灣、韓國、東南亞價格相對較低，這兩年來開始補漲，無論是部分藝術家的油畫或雕塑，漲幅均在3至5倍。
這種比價心理是沒有道理的，有業者認為，這好像帝寶一坪賣百萬元，旁邊的老房子也要賣至少80萬元一樣，每個藝術家的實力與風格不同，怎麼能這樣比。
隨著經濟大反轉，藝術市場所受衝擊更大，畢竟其仍屬於小眾金字塔市場，資訊不若金融市場流通公開，手中握有藝術品的投資人心中要做好準備，藝術市場的大震盪，絕不比雷曼兄弟帶來的殺傷力來得輕。
(2008-09-21 08:28) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/sep/19/today-south13.htm[/center]
[center] #a52a2a">古早陶瓷盆 見證台灣土窯史[/center]
[center][圖][/center]
[center] 紙器公司老闆王民生收藏早期的陶瓷盆，珍惜台灣土窯藝術。
（記者吳俊鋒攝）[/center]
〔記者吳俊鋒／歸仁報導〕紙器公司老闆王民生喜歡收集早期的陶瓷盆，各式形狀、規格都有，琳瑯滿目，不藏私的他，還舉辦專業個展，帶領大家領略珍貴的台灣土窯藝術。
王民生公開自己的珍藏，現場陳列了209件之多，全都是園藝花器，不少作品迄今將近半世紀，見證台灣土窯的發展興衰。
王民生強調，塑膠材質興起，導致台灣窯業逐漸式微，加上考量製造成本，目前坊間見到的園藝花器，幾乎都是中國或越南進口，讓這些早期的陶瓷盆更顯珍貴。
王民生10年前由朋友引領入門，收藏的陶瓷盆，紅土、鐵砂等材質都有，口徑小到幾公分，或者大到1米，形狀、規格更是包羅萬象，來自的鶯歌窯的作品，以花草的國畫彩繪著稱，很多則出於有名的老師傅之手。
收藏展即日起至9月28日止在縣政府南區服務中心舉行。
(2008-09-21 08:27) |
|
[center] http://www.nownews.com/2008/09/19/123-2337245.htm[/center]
[center] #a52a2a">中縣／慈濟醫院「拾歲．拾穗」攝影展
[/center]
記者李梅金／中縣報導
來醫院除了看病，還可以看攝影展!榮獲多項金鼎獎殊榮的經典雜誌已經滿10年了，18日起至10月9日特別在台中慈濟醫院舉辦「拾歲．拾穗」攝影展，分十大主題回顧經典雜誌10年來的佳作，展覽期間都有志工導覽服務。這不僅是人文媒體的10年實踐歷程，也是大眾不能錯過的一場經典全覽。
經典雜誌一路走來始終如一，十年來，經典追索台灣的歷史，也展望寰宇的人文；報導地理的發現，也見證了環境的變遷。美學家蔣勳曾說：「經典的道路連接到了世界各個角落，文字的現場、攝影的現場，一一都成為心靈修行的現場。」這份感動，希望有更多的人來見證。
經典雜誌總編輯王志宏表示，＜經典＞是一本不走刺激路線的雜誌，能夠走過10年，是一份堅持，除了繼續往前再向下一個10年邁進之外，他很感謝台灣有很多人支持經典雜誌，代表台灣的知識水平在向上提升中。
18日上午在台中慈院的經典雜誌10年展開幕式，證嚴法師的俗家母親、高齡93歲的王沈月桂女士也親自到場祝賀，現場還準備了10個蛋糕，代表「拾歲，滿滿拾穗」的祝福。
走過「拾歲」的路，攝影展除了為＜經典＞寫下歷史外，也展望未來的10年，在媒體競逐的資訊洪流裡，繼續帶給民眾看得更深，看得更廣的報導，提供永恆的教育價值。
(2008-09-21 08:25) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080918/8/16640.html[/center]
[center] #a52a2a">大陸當代畫作熱 藝術品當股票炒[/center]
股市不好，大陸新富把投資目光鎖定現在當紅的當代藝術作品，中國「當代藝術家」在國際市場上，現在最為火爆，在幾次拍賣會上屢創天價！就連帶剛畢業的大陸畫家，作品也是連翻跳。根據統計，大陸的藝術市場，每年增長的速度是50-60%，是總體經濟成長率的5到6倍，一年的市場規模達到300億人民幣。
蔡國強的畫，7千多萬港幣，劉小東的，5千7百多萬人民幣，岳敏君5千4百萬港幣，張曉剛4千2百多萬人民幣。 幾幅大陸當代畫家作品，拍賣行情換算成新台幣，都是兩億多，尤其曾梵志的《面具系列1996》，在香港佳士得，拍出新台幣3億元成交天價，和10多年前收藏價一比，是2、300倍之差。中央美術院教授余丁：「只要是中國當代藝術專場，就擠破了門就沒地方坐，有的人進門一邊舉著牌，一邊進去找座位，就怕漏掉1件2件的。」
有人形容拍賣大陸當代藝術作品，就像賽馬場，每次盛況都是空前，如果以數字來看，2千年拍賣成交1年不到47億台幣，現在是9百多億，甚至超過1千4百億的規模，每年增加5、6成，比經濟成長速度還快，也因為這樣，藝術圈的人全擠進北京。
畫家葉永青：「他們開玩笑一句話就是，北京到北五環以外，都歸藝術家管，就是到飛機場。」像畫家葉永青類似規模的工作室，現在租金1年翻4到8倍，北京7、8座藝術區，除了畫家，更多是畫廊，但畫家培養速度，跟不上畫廊發展速度，以北京最早崛起的798為例，這個藝術區，3年前10幾家畫廊，現在已經增加到超過3百家，搶不到優秀畫家，很多畫廊目光就投向畢業生。
畫家周松：「一天就畫這麼一點。」 20出頭的年輕畫家，像周松，剛畢業第一幅畫賣了超過台幣1百萬，只要和畫廊配合地好，年收入好幾百萬不成問題。這股當代藝術熱，不止在北京燒，紐約、香港拍賣會場，被外界形容，現在等於在把藝術當股票炒。
藝術評論家朱其：「它起拍價才50萬、80萬，第二人馬上就叫到1千萬。」大陸拍賣公司看見其中暴利，開始為了佣金假成交，收藏家擔心花冤枉錢，直接向畫家買畫，市場也就亂上加亂，出現天價是作出來的說法。收藏家：「我買畫不見到本人，根本就一幅不收藏。」
但是對這些以煤礦、房地產崛起的大陸新富來說，眼中看的是作品裡的錢，畫家不再只是單純創作，也能晉身新富，錢潮自動上門，從畫家到收藏很難有人再拒絕得了。
(2008-09-21 08:23) |
|
[center] http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000003&SubjectNo=58706[/center]
[center] #a52a2a">「拾歲．拾穗」─經典雜誌十年攝影展台中慈濟醫院展出[/center]
【大台灣旅遊網TTNews記者許展彰／台中市報導】
榮獲多項金鼎獎殊榮的經典雜誌已經滿十年了！今年2008年9月18日起至10月9日止，台中慈濟醫院將特別舉辦「拾歲．拾穗」攝影展，分十大主題回顧經典雜誌十年來的佳作，展覽期間自每天上午八點半至下午四點半，現場將有志工進行導覽服務，歡迎民眾前往台中慈濟醫院共襄盛舉。
十年，經典雜誌一路走來始終如一，經典追索台灣的歷史，也展望寰宇的人文；報導地理的發現，也見證了環境的變遷。美學家蔣勳曾說：「經典的道路連接到了世界各個角落，文字的現場、攝影的現場，一一都成為心靈修行的現場。」這份感動，希望有更多的人來見證。
經典雜誌總編輯王志宏表示，「經典」是一本不走刺激路線的雜誌，能夠走過十年，是一份堅持。未來除了將繼續再往前走向下一個十年之外，過程中同時也很感謝台灣有很多人支持經典雜誌，這也代表了台灣的知識水平在向上提升中。
9月18日上午台中慈濟醫院的經典雜誌十年展開幕式，證嚴法師的俗家母親─高齡93歲的王沈月桂女士也親自到場祝賀。現場另外準備了十個蛋糕，代表「拾歲，滿滿拾穗」的祝福。
「經典」這次在台中慈濟醫院展覽，以「拾歲．拾穗」為題，分十大主題展區，從「島嶼思想起」的台灣史凝望開始，其間有人類人文與歷史的回顧，如「鄭和下西洋」與「西藏記風塵」；災難發生的見證與現場救援的紀實－「毀滅與重生」；山川地理的履探與生態環保的檢視，如「千里溯江源」、「台灣特有種」與「環境總體檢」；放眼國際，認識比鄰的「亞洲新視野」，更有探討人類即將面臨的糧食危機問題－「糧食大未來」，以及非政府組織在人類危難時所發揮的無私奉獻，體現「大愛無國界」守護生命，捍衛人性的人道精神。
屆時現場每一個主題都有慈濟志工進行導覽服務，展區分佈在台中慈濟醫院一樓與地下一樓院區。歡迎大家可以上午八點到下午四點三十分，來參觀這些難得一見的歷史紀錄。走過「拾歲」的路，攝影展除了為「經典」寫下歷史外，也展望未來的十年，在媒體競逐的資訊洪流裡繼續帶給民眾看得更深、看得更廣的報導，提供永恆的教育價值。
(2008-09-21 08:22) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080918/63/165ei.html[/center]
[center] #a52a2a">弘光科大舉辦「消失的任意門─2004~2008莊[/center]
台中縣弘光科技大學藝術中心9月18日起到10月29日舉辦「消失的任意門 ─ 2004 ~ 2008莊臥龍創作展」，展出莊臥龍先生從2004起到2008年間各個主題的系列作品外，也涵蓋赴美期間所創作發展出的吸管裝置藝術，透過平凡而簡單的元素，讓參觀者體會線條的律動與顏料薄塗、敷色技巧等微妙表現。
莊臥龍先生的創作展中，展出消失的任意門、錯落、在看得見與看不見之間及平均律等4大系列作品。莊臥龍認為，每一件藝術作品都像是一個任意門，它帶領每個參觀者到那個未知的所在，即使是同一件畫作、同一首樂章，當我們每一個人在通過那任意門的框架時，沒有一個人是來到相同的所在，但在前往那個不斷改變所在的烏托邦之際，我們卻或多或少經歷了相似的旅程，猶如每個生命體都是獨一無二的，但卻也在喜怒哀樂的過程中，分享著相似的情感經驗。
(2008-09-21 08:20) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080918/5/1658s.html[/center]
[center] #a52a2a">獎勵藝術文化傑出華人 文建會將設台灣獎[/center]
（中央社記者葉素萍台北十八日電）
行政院文化建設委員會今天在行政院會提出文化施政藍圖報告，對於在藝術與人文成就卓著、對世界具影響力的傑出華人，文建會將設「台灣獎」，給予獎勵，每年一名，獎金新台幣一千五百萬元；文建會並預計於民國一百零二年前，興建完成高雄衛武營藝術文化中心、大台北新劇院等。
文建會上午在行政院會提出民國九十七年至一百零一年文化施政藍圖報告，分「文化組織再造」、「扶植藝文產業」等施政主軸。文建會指出，將籌設文化觀光部，研訂文化觀光部組織架構，整合文化藝術、觀光、媒體三大領域業務。
另外，文建會也預計於民國一百零二年前興建完成指標性展演設施，包括高雄衛武營藝術文化中心、大台北新劇院、台中大都會歌劇院等，同時整建縣市文化中心及持續扶植地方文化館營運發展等。
此外，文建會也將設置台灣獎，對於在藝術與人文成就卓著、對世界具影響力的傑出華人，給予獎勵，每年一名，獎金新台幣一千五百萬元；文建會也研提駐外文化中心四年計畫、增設海外文化中心作為文化輸出執行單位，兼容「台灣書院」精神，推動文化藝術交流。
劉兆玄聽取報告後裁示時指出，近年來政府為改善文化環境，已規劃籌建多所大型文化設施。興建中的文化設施，應就未來營運管理妥善規劃；已完成的設施，應對使用情形追蹤考核、隨時改進，務使所有硬體建設都能發揮最大效能。
另外，對於「文化創意產業發展法」增列租稅優惠議題，劉兆玄說，這個部份事涉政策與法案內容，他指示政務委員曾志朗、朱雲鵬邀集相關機關就原送立法院的草案再行檢視。
(2008-09-21 08:19) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080918/5/164g1.html[/center]
[center] #a52a2a">慈善基金委請藝術家 化槍械為雕塑裝點紐約[/center]
（中央社記者林琳紐約十七日專電）
美國的「和平藝術慈善信託基金」推動的化槍械為藝術雕塑行動，由全球各地收集槍械武器，委請藝術家林艾佛娜史密特打造成三十呎寬、三十二呎高雕塑，預期在二零一二年可成為紐約市另一個和平的表徵。
基金會的這項行動獲得聯合國及紐約市的大力支持，包括紐約市警局等單位都捐出他們所沒收的槍械。基金會也希望，冷戰結束之後全球各地拆除的軍火設施也能熔解成為這項大型雕塑的材料。
居住在紐約的林艾佛娜史密特因為創作「紐約重生和平天使」雕塑而聞名國際。樹立在九一一恐怖份子攻擊事件崩塌的世界貿易中心遺址附近的十三呎高天使塑像，是藝術家多年來以和平為主題的系列創作之一。
談到她的系列創作，林艾佛娜史密特表示，她在一九九零年代初期居住在洛杉磯，對於每年有上千名年輕人被槍殺，感觸極深。她希望藉由毀滅槍械並且用熔解的材料，創作出象徵和平的藝術品，喚起人們對和平共處的認知。
一九九二年她在加州推動成立「和平天使計劃」，獲得相當迴響。洛杉磯警局大力支持她的化槍械為藝術品計劃。過去十年，她受到來自洛杉磯、南非的約翰尼斯堡、波士尼亞的塞拉耶佛及以色列的耶路撒冷邀約，為這些城市創作。
聯合國裁軍事務部門對於「和平藝術慈善信託基金」與林艾佛娜史密特的計劃相當支持。最近基金會為這項大型創作計劃募款，在聯合國總部舉辦的募款餐會就有不少聯合國重要人士出席。
林艾佛娜史密特表示，這項創作預定在二零一二年完成，將贈送給紐約市。紐約市是聯合國總部、經歷過九一一的創傷。她相信這個象徵和平的雕塑，座落在紐約市特別具有意義。
(2008-09-20 19:27) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080918/4/163zr.html[/center]
[center] #a52a2a">華人藝術天王 差點去打籃球[/center]
外界可能不知曉，年輕時的朱德群差點變成籃球員！
「父親個子長得高，也很愛運動，年輕時他有三個人生選擇，一是當空軍，一是當籃球員，另一個是畫家。」朱德群的長女朱凱蒂說，「後來父親認為，運動員的生涯太短暫，還是畫家可以長久。直到現在，運動節目還是他的最愛。」
朱德群有三名兒女，長女朱凱蒂現居美國加州，從事電腦軟體相關工作；長子朱以華是機械工程師，居住在上海；么子朱以峰是建築師，住在巴黎。三人各有一番事業，無人承襲父親衣缽當藝術家。
三人的印象中，父親「日出而作，日落而息」。朱以峰說，父親「是脾氣很好、很溫和的人」，孩子們「只有成績不好的時候會挨罵。」。「父親的繪畫展現的是他個人，他很少會跟我們分享他的藝術。」朱以峰說，「小時候我們也常問父親，他畫的是什麼？他就說，你看到什麼，就是什麼。」
即使年事已高，但朱德群至今仍創作不歇，對藝術仍懷有強大熱情。朱以華說，為了能畫大作品，朱德群現在在畫室裝了升降機，自己操控起降。「父親常說，要付出熱忱和有所堅持，作什麼事情就是要做到底。」
朱德群一九二○年生於江蘇，父親是醫生，擅長書畫。朱德群從小跟隨父親學書法，直到現在，書法仍是朱德群平日功課之一，這次回顧展也將展出四幅朱德群的書法。
一九三五年朱德群進入杭州藝專就讀，由於當時的校長林風眠對法國現代繪畫有所偏好，大量聘用留法歸國的藝術家任教。一九四九年朱德群來台，先後任教於台北工專建築科和師範大學藝術系。一九五五年，朱德群終於一償夙願遠赴法國，此後便定居在巴黎至今。
(2008-09-20 19:21) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080918/4/163zq.html[/center]
[center] #a52a2a">橫跨半世紀精彩 朱德群88回顧展[/center]
著名旅法華人畫家朱德群的「朱德群八十八回顧展」將於十九日在國立歷史博物館登場。這是台灣首次完整展出朱德群半世紀以來風格的大展，包括朱德群一九五三年至今的油畫、水墨、書法等一百幅作品，總保險金額將近新台幣三十億。其中更有六幅創作於一九五○至六○年的油畫，台灣難得一見。不過，由於年事已高加上近年不良於行，朱德群不會返台參加開幕活動，由三名子女代表出席。
朱德群雖然是華人藝術的天王，但是台灣觀眾卻少有機會完整欣賞他的作品，因此，這次年代橫跨半世紀以上的大規模回顧展相當受到關注。而朱德群上一次在台灣舉辦大型展覽，已經是廿一年前的事情。去年六月，朱德群曾在日本上野之森美術館舉辦大型回顧展。
八十八歲的朱德群與小他一歲的畫家趙無極都長年旅居法國的華人藝術家代表，兩人均以結合西方抽象繪畫與東方水墨寫意風格的表現見長。一九九七年，朱德群獲頒「法蘭西研究院美術院士」，是這獎項成立兩百多年以來，首位獲得這項法國最高學術殿堂榮譽的華裔人士。
朱德群的抽象畫帶有強烈的書法性、音樂性與律動性，他採用西洋繪畫中著重光線的特性與大塊面色彩的手法，融合中國水墨講究線條書寫、墨色濃淡的特色。他的風格氣勢磅礡，又有份神秘浪漫的戲劇性效果。
這次展覽中有幾件具備特殊意義的畫作。像是一九六○年的《紅雨村．白雲舍》，表現的是朱德群旅法五年後對故鄉景物的思念。雖然描繪的是風景，畫面上卻看不出具體的景物形象。朱德群以大紅色為背景，書法般奔放的黑色線條落在其上，洋溢著熱情與思念。這件作品同時也反映出朱德群於一九六○年代，成功轉型到抽象繪畫的過程。這幅畫作曾在二○○六年香港佳士得春拍上，以新台幣一億三千萬的天價成交。
展出的百幅作品當中，一九五○年代等朱德群早期畫作是難得一見的。協助回顧展舉辦的策劃人鄧傳馨表示，朱德群曾說過自己一九六○年代前的畫作散佚四方，連他都不曉得在誰手上。因此這次好不容易借得六幅相當不易。
而朱德群受歡迎的一九六○年代「衝浪型」畫風作品也在展出之列。當時朱德群在法國已享有高知名度，法國文化部甚至配備一間寬敞畫室給他，讓他可以創作巨幅作品。展品之一的《第二六八號構圖》，就是他「衝浪型」畫風形成之際的代表作。朱德群以廿五公分寬的特製畫筆，在畫布上展現如狂草字體般揮毫的快速線條，充滿動盪與衝撞感。
(2008-09-20 19:19) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080918/4/163zo.html[/center]
[center] #a52a2a">轉化名家作品 衍生新趣味[/center]
將紙本圖書ｅ化不只是內容電子化而已，由於呈現形式與使用介面的不同，牽涉的其實是截然不同的創意與行銷。在格林大規模將繪本轉為電子繪本動畫的過程中，可以見到不少國際名家的作品經轉化後出現新的趣味。
譬如，多次入圍波隆那國際兒童插畫展的朱里安諾，他的作品有種陽光般溫暖的氣氛裡，喜歡混合使用兩種以上的材料作畫，畫面呈現多層次、細膩而和諧的色彩。他的分鏡手法靈活自如，讓小朋友在或高或低、忽近忽遠的視覺角度裡追尋故事情節的發展。
以這次製成電子繪本動畫的《小石佛》為例，朱里安諾原書將中國水墨技法入畫。轉換成動畫的過程中，製作小組遇到問題，像是如何將書中「牛奶色的月光如瀑布般的流下」的意境傳達得更生動？
最後他們利用動畫效果讓背景瀑布動起來，小石佛身邊加上漸層光暈且不同閃爍的動畫效果，不但維持原畫風格，又顯得栩栩如生。
另一本由安潔蕾蒂繪製的安徒生童話《國王的新衣》，原畫熱鬧生動，人物表情十足。
安潔蕾蒂擅長混合粉性蠟筆和水墨，再以刮擦的技巧突顯畫面多層次的感覺。
轉換成動畫之後，製作團隊為了讓畫面更活潑，在原本擦刮效果的人物頭頂上，加上可操作的控制線，創造出類似偶戲的趣味，這是原先繪本所沒有的。
(2008-09-20 09:46) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080918/4/163zn.html[/center]
[center] #a52a2a">繪本e起變動畫 格林大手筆[/center]
格林文化發行人郝廣才與全球軟體大廠奧多比（Adobe）攜手合作，將大手筆投入「繪本動畫」製作，預計在二○○九年前要將出版社旗下經營國際名家繪本推出二五○冊。郝廣才以「不計成本」來形容這計畫，因為每本書都要另請導演重新分鏡寫腳本，設計互動效果，等於是項全新的產品。
電子書在全球推廣多年，一般的概念仍停留在「介面轉換」，也就是把閱讀的介面從紙本換成電腦、手機、PDA或電子書閱讀器。但碰到需要大量圖形檔案及聲光效果的繪本時，一切都必須重新思考。
與奧多比合作 不計成本動起來
也因此，格林文化與奧多比合作，利用Flash軟體開發電子繪本，但內容概念則是以「動畫型態」重新定位，讓繪本整個動起來，同時也強調這些與讀者互動。這也是第一次有國際知名繪本作家如朱利安諾（Giuliano Ferri）、安潔蕾蒂（Roberta Angeletti）的繪本被製成動畫作品。
格林預計今年先製作五十本，目前已有包括格林兄弟、安徒生等名家的童話，朱利安諾、卡洛斯寧等繪本作家的作品十本書順利完成，可喜的是首批一萬五千套推出不到一個月即已銷售一空。
郝廣才指出，如果ｅ化只是把書的內容數位化，放到網路或不同的媒介，自然紙本發行的優勢很快就會被電子書或網路取代。但相反的，將紙本電子化後，加上更多創意，變成一項全新商品，局面就會完全不同。
「讓讀者在大師的作品上塗鴉、組合，這樣的ｅ化繪本便充滿無限可能。」
紙本電子化 加上創意成新商品
目前格林的作法是將已經完成的電子繪本動畫製成DVD隨著紙本繪本銷售，網路部分則只做部分內容的試讀本及宣傳短片播放。
郝廣才表示，目前幾乎所有書籍內容被傳到網路上後都變得不值錢，因為大部分消費者已經習慣免費取得網路內容，但手機上的內容付費卻被認為可接受的。
像是之前大陸手機下載〈老鼠愛大米〉歌曲，在必須付費的情況下竟高達七百多則，而日本的手機小說即便收費也仍大行其道。
郝廣才認為，新的東西就必須想出新的收錢方法，不過他目前「還在研究中」，因此初期仍以隨書銷售的方式發行。即便如此，他還是對此計畫深具信心。
(2008-09-20 09:44) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/sep/18/today-art5.htm[/center]
[center] #a52a2a">回憶小學時光 陳景亮陶藝展[/center]
[center][圖][/center]
[center] 陳景亮以陶創作的〈兩組課桌椅〉，有極為逼真的木質紋理。
（形而上畫廊／提供）[/center]
脫漆斑駁的課桌椅、鮮嫩光滑的傳統豆腐……一件件昔時景物，是陶藝家陳景亮捏出的童年回憶，帶領參觀者重溫小學生活。
來自屏東的農家子弟，陳景亮的陶塑總帶有幾分古樸之美，融合了中國陶藝哲學與台灣生活文化，用現代雕塑的語彙，反映出他對生活的意識和土地情感，無論是大橋〈蓽路藍縷〉的磅礡氣勢，或〈樹幹茶壺〉的古色古香，每一件都擁有精緻而逼真的質感，其超凡的寫實功力與燒窯技術，讓他漸漸在國際上闖出名號，陳景亮明年將赴美展出，後年更預計到大英博物館開展，對台灣用情至深的他，堅持用苗栗獅頭山混合土創作，「我要把台灣的泥土帶到世界每個角落。」陳景亮「小學的回憶」個展，即日起至10月5日在形而上畫廊展出，詳情可詢：02-27713236。（記者鍾佳欣）
(2008-09-20 07:12) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/sep/18/today-art3.htm[/center]
[center] #a52a2a">紙風車貨櫃畫廊 319鄉走透透[/center]
[center][圖][/center]
[center] 紙風車將貨櫃打造為行動畫廊。
（紙風車文教基金會／提供）[/center]
記者鍾佳欣／台北報導
紙風車「319鄉村兒童藝術工程」又有新創舉！這回將開設「319行動畫廊」，隨319鄉村兒童藝術工程的演出舉辦展覽。
由於陽明海運對紙風車義演的行動十分感動，因而捐出貨櫃提供演員休息之處，並由紙風車將貨櫃打造為畫廊，做為一個可以上山下海的藝術展場。
紙風車文教基金會董事長柯一正表示，十分感謝陽明海運的支持，未來除了新設行動畫廊，將考慮開放演員休息室，讓孩子了解演員的辛苦。國家文化總會也支持此項活動，並提供軟體部分的支援，文化總會祕書長陳郁秀表示，希望看見藝文幼苗在全台各處茁壯。
另外，319鄉村兒童藝術工程本週將進行第144至146場的表演，9月19日於雲林縣崙背鄉、9月20日於桃園縣楊梅鎮、9月21日於嘉義縣竹崎鄉演出，詳情可上網：www.319kidsmile.org。
(2008-09-20 05:50) |
|
前往頁面 ←上一頁 1 ... 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239 240 ... 293 下一頁→
|