[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/apr/14/today-art5.htm[/center]
[center]#a52a2a">李光裕雕塑展 參透人生百態[/center]
[center][圖][/center]
[center]（記者凌美雪）[/center]

1954年生的李光裕，在台灣受過完整的雕塑專業訓練後，又在1978年遠赴西班牙，先後在聖費南多（SAN FERNANDO）藝術學院及馬德里大學美術學院深造。

李光裕的雕塑作品多以具象人體為主，造形取象似乎多是參透了人生百態後所生，不無宗教意味，在具象中有著抽象變形的想像空間，似有若無、耐人尋思。李光裕雕塑個展即日起至6月14日，在關渡美術館一樓展出。（記者凌美雪）
(2009-04-16 13:48)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/apr/14/today-art8.htm[/center]
[center]#a52a2a">台東鐵道藝術村 咖啡屋化身玻璃展間[/center]
[center][圖][/center]
[center]羅平和的畫作張貼在玻璃上，與外頭的火車、鐵軌對映成趣。
（記者黃明堂攝）[/center]

記者黃明堂／台東報導

台東鐵道藝術村第二月台上停業兩年的「軌咖啡」，就地化身玻璃展示櫥窗，透明展示牆破除了時空限制，不論白天或夜晚都能觀賞，畫作並因玻璃的反射及穿透力，呈現變化不斷的情境。

鐵道村開張之初即開始經營的「軌咖啡」，因涉及商業，地主鐵路局有所異議，鐵道村營運單位只得關閉。深鎖許久的玻璃屋最近重啟大門，目前展出的是此屆駐村藝術家羅平和、林家進的介紹展，走進屋內，映入眼簾的是羅平和的畫作，透明的空間消除展品與場地的隔閡，賞畫的同時，外頭的光華號列車、鐵軌、大片草皮都浮現眼前，彷彿作品就是鐵道村的一部分。

走到屋外回頭看，林文進結合城市印象與動物世界的合成作品，隔著玻璃呈現，鐵道大廳的棚架又投射在玻璃上，融入畫作裡，真實的場景與畫中世界竟難以分辨。該展展期至5月30日止。
(2009-04-16 13:39)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090414/52/1hsey.html[/center]
[center]#a52a2a">龐畢度中心收藏展　4/18北美館首度亮相[/center]
[center][圖][/center]
[center][/center]

4月18日起台灣民眾將能一睹法國龐畢度中心收藏品的風采，台北市立美術館將展出83件龐畢度中心收藏的作品，其中野獸派大師馬諦斯等四位畫家的原作，也將首次在台公開亮相。

　　「世外桃源─龐畢度中心收藏展」今(13)日在北美館舉行開箱記者會，龐畢度中心策展人迪迪耶‧歐登傑(DidierOttinger)特別介紹第一次在台灣公開亮相的四件原作，包括野獸派大師馬諦斯(HenriMatisse)的「大幅紅色室內景」，這是龐畢度中心第一幅收藏的馬諦斯作品，而這件作品也是馬諦斯室內內景物畫的最後一幅，畫風統籌了馬諦斯所有的繪畫風格。

　　另外三件原作還包括，米羅(JoanMiro)巨幅作品「藍色二號」、雷捷(FernandLéger)「休閒—向路易‧達維致意」以及馬克斯‧恩斯特(MaxErnst)的「法蘭西花園」。

　　這次「世外桃源─龐畢度中心收藏展」將展出39位當代藝術大師共計83件作品，總保額就已高達新台幣150億。作品分成四批，分別從首爾及巴黎空運抵台。

　　來自首爾的三批70件作品率先抵達，最後一批自巴黎運來的13件作品，也在9日上午經長榮航空運抵桃園機場，由龐畢度中心與北美館人員接運至北美館。運輸全程使用恆溫恆濕的空調氣墊車，以確保作品保持最佳狀態。

　　展出作品之一，雷捷的「休閒—向路易‧達維致意」，主題是在頌揚大眾的休閒生活，以圓柱、錐體所建構出的形象，讓畫中人物看起來有如機器人般的僵硬呆板，這種表現方式也和雷捷的共產黨員身份有關。

　　而米羅的作品「藍色二號」畫幅非常巨大，有270X355公分，米羅運用他覺得最自然的顏色，也稱為是夢境的顏色「藍色」來創作，他希望觀賞者可以沉浸在畫中，畫作就有如一片大海與人類的溝通，充滿定、靜的精神。

　　「世外桃源－龐畢度中心收藏展」展期將從4月18日起到7月12日，即日起開放預售票，在寬宏售票網訂購可享9折優惠，或可至全台的7-11門市i-bon購票。
(2009-04-16 13:38)

[center]http://www.nownews.com/2009/04/14/327-2436413.htm[/center]
[center]#a52a2a">北美館龐畢度收藏展開箱　馬諦斯、米羅佳作亮相[/center]
[center][圖][/center]
[center]台北市立美術館2009年「世外桃源—龐畢度中心收藏展」，13日舉行開箱
龐畢度中心策展人、國立現代美術館副館長迪迪耶‧歐登傑介紹藝術大師米羅（Joan Miro）巨幅作品《藍色二號》。
〈圖片提供/北美館〉[/center]

記者慶正／台北報導

台北市立美術館2009年「世外桃源—龐畢度中心收藏展」，13日舉行開箱，由龐畢度中心策展人、國立現代美術館副館長迪迪耶‧歐登傑（Didier Ottinger），介紹首次在台灣公開亮相的馬諦斯、米羅、雷捷、以及馬克斯‧恩斯特4位藝術大師原作。

北美館長謝小韞、共同主辦單位祥瀧公司總經理鄭瑤婷、寬宏藝術林建寰，以及指定運輸長榮集團廣報執行長聶國維現場觀禮。

「世外桃源—龐畢度中心收藏展」，將於4月18日正式與國人見面，展出39位現當代藝術大師、83件作品。

廣受矚目的4位藝術大師作品包括：野獸派大師馬諦斯（Henri Matisse）「室內」系列的最後一幅也是最具綜合性的《大幅紅色室內景》、米羅（Joan Miro）巨幅作品《藍色二號》、以及雷捷（Fernand Leger）《休閒—向路易‧達維致意》、以及馬克斯‧恩斯特（Max Ernst）的《法蘭西花園》。

迪迪耶‧歐登傑館長指出，馬諦斯的《大幅紅色室內景》繪於戰後，是藝術家對色彩、線條、主題元素的精華呈現，也是他創作生涯的縮影。

畫面上方左右各有一幅黑白、彩色的馬諦斯畫作，下方安排他畢生不斷嘗試、研究、實驗的曲線、直線與柔軟的花朵，加上各式造型的動物，本畫可說是馬諦斯個人生活及藝術發展歷程的完整表達。

米羅曾在1920年代繪了一幅藍色的畫作，自述其為「我夢境的顏色」。《藍色二號》作於1961年，尺幅非常巨大（270x355公分），是米羅在赴美受到抽象表現藝術震撼後的作品，相對於歐陸自文藝復興以來試圖掌握（重現）外在、觀眾猶如透過「一扇窗」挑望世界的傳統，米羅希望觀眾就沈浸在畫中，畫作就猶如一座游泳池般讓人神遊。

迪迪耶‧歐登傑表示，《藍色二號》的哲學觀跟東方思想有其共通之處，觀者必須放空後進入作品，猶如進入宇宙與大自然，這其實是類似宗教的儀式，人與作品在觀賞過程中將會達到和諧完滿的狀態。
(2009-04-16 13:28)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090414/5/1hscl.html[/center]
[center]#a52a2a">龐畢度中心收藏展 米羅藍色二號首次來台[/center]


（中央社記者林靜、吳素柔台北13日電）

「世外桃源─龐畢度中心收藏展」18日在台北市立美術館登場，今天舉行開箱記者會，米羅「藍色二號」、馬諦斯「大幅紅色室內景」等首度來台的大師作品，讓媒體先睹為快。

記者會上，法國龐畢度中心策展人迪迪耶‧歐登傑（Didier Ottinger）介紹首次在台灣公開亮相的四件原作，包括米羅的巨幅作品「藍色二號」、馬諦斯「大幅紅色室內景」、雷捷「休閒─向路易‧達維致意」及馬克思‧恩斯特「法蘭西花園」。

除米羅巨幅畫作「藍色二號」受矚目外，歐登傑表示，野獸派大師馬諦斯的「大幅紅色室內景」，是龐畢度中心第一幅收藏的馬諦斯作品，畫作完整呈現馬諦斯所有風格。

至於「法蘭西花園」，歐登傑說，畫作上方流動著羅亞爾河的藍色線條，主體則斜躺著一個女性軀體，其腳上纏繞著據說是埃及豔后以蛇自弒的那條蛇，這幅畫作其實是兩幅不同的畫組合而成，女體圖是恩斯特在跳蚤市場買來的一幅畫。

此外，歐登傑表示，「休閒－向路易‧達維致意」是雷捷最受歡迎的作品，作品頌揚大眾休閒生活，與當年左派政黨提倡所有工人均享「有薪假」的訴求相當貼近。

歐登傑強調，現代藝術延續過去的古典作品，當代藝術與古典藝術沒有很大的斷裂，也包含現在與對未來的展望，這次的展覽就是延續這三個時間軸的精神。

「龐畢度中心收藏展」展出39位現代藝術家共計83件作品，將從4月18日展至7月12日。
(2009-04-16 13:21)

[center]#a52a2a">中友百貨企業吉祥物 YOYO 創新設計
[/center]
活動網址
http://www.chungyo.com.tw/news/news_2.asp?id=107&

簡章報名表下載網址
http://www.chungyo.com.tw/news/980326/yoyo-design.pdf
[hr]
獎勵辦法

金牌獎 - 各組一名：每名獎金貳萬元、獎狀一只。
銀牌獎 - 各組一名：每名獎金壹萬元、獎狀一只。
銅牌獎 - 各組一名：每名獎金伍仟元、獎狀一只。
佳　作 - 各組五名：每名贈送獎狀一只。
說明：台灣地區依稅法規定，獎品價值超過 NT$1,000 元，須列入個人綜合所得稅申報；超過 NT$13,333 元者，須代扣 15% 中獎所得稅（外國人需扣 20%）。

[hr]
主辦單位

春風小鎮實業股份有限公司
品牌夢工廠

[hr]
協辦單位

中友百貨公司
活意行銷企管顧問有限公司
好事聯播網 (好事 903 廣播電台)
國立台中技術學院
亞洲大學


[hr]
競賽主題

『中友百貨企業吉祥物 YOYO 創新設計』


[hr]
競賽內容

1.重新設計塑造定位中友百貨之吉祥物 YOYO 圖騰。
2.設計內容需包含吉祥物 YOYO 之個性故事描述，並符合中友百貨的產業特性與品牌風格。
3.將設計完成之吉祥物 YOYO 發展出創意紀念商品 3 - 5 樣（設計稿）。
4.需為原創性設計，無仿冒或侵害他人智慧財產權。


[hr]
報名資格

學生組：凡國內學校設計相關科系、商業設計、美工科系及高工職設計相關科系學生。
社會組：對品牌設計有興趣之社會人士。
均可報名參加。（每人報名件數不限）

[hr]
中友 YOYO 設計發展史

緣起：中友 YOYO 最早是一“購物精靈”，在久遠的年代為人們帶來希望與夢想。他有一隻神奇魔笛，每當吹起美妙的笛聲，人們的美夢幾乎成真...美食、華服、禮物、幸福...等，連天地萬物都感染了這股神奇魔力，彷彿是場美麗的嘉年華饗宴，1992 年 10 月就在中友開啟了「中友購物節」。
爾後多變的 YOYO，隨著每年結交的新朋友或是任務之不同，造型跟著改變，有時胖胖的像 HELLO KITTY，有時穿越時空變裝成太空 YOYO，有時如小孩般乘坐雲宵飛車玩耍，有時又變成一個神奇魔術師，千奇百變！

[hr]
YOYO 基本資料

生日：1992 年 10 月 10 日
性別：中性
嗜好：結交好朋友，把歡樂帶給大家
好友：HELLO KITTY、酷企鵝、OPEN 小將...等
任務：中友百貨活動代言人 - 企業娃娃
最常出沒：中友週年慶/購物節、中友部落格、公仔展、大型活動...等


[hr]
材料限制 & 規格

以紙為設計之底材，運用之工具不限，但需考慮延伸設計與應用之可行性。
尺寸：菊八開 A4 直式（上下左右留邊 1.5cm ），每份作品不限張數。


[hr]
報名程序

1.報名日期：2009 年 3 月 26 日 ~ 2009 年 4 月 30 日
2.參賽作品一律採 A4 直式規格，內容包含設計圖及設計理念與特點說明，作品上不得標註作者資料或可被識認之符號（標註者將取消其參賽資格）。
3.報名表格可至：品牌夢工廠或春風小鎮 www.st168.com.tw 及中友百貨網站 www.chungyo.com.tw 下載使用。
4.請將下列資料於 2009 年 4 月 30 日前（以郵戳為憑），寄至【40666 台中市北屯區天津路三段 36 號 品牌夢工廠 收】或親自送至中友百貨公司一樓服務台即可〈台中市三民路三段161號〉
◎ 報名表（每份參賽作品皆須填寫一份報名表）
◎ 作品與電子檔各一份〈請用大信封袋包裝完成〉

[hr]
評審

初選：由中友百貨公司進行內部評選。
複選：由主辦單位邀請三～四位產官學之專業人士擔任評審委員進行面審。

[hr]
評選日期及辦法

初選：內部選時間 2009 年 5 月 5 ~ 10 日。
‧各組挑選得分超過 60 分且最高之前八件作品入圍複選。
‧入圍者將公告於品牌夢工廠及中友百貨 www.chungyo.com.tw 網站上；並由主辦單位另行通知參加複選。
複選：2009 年 5 月 16 日（週六）。
‧複選地點：中友百貨（詳細地點將另行公告及通知）。
‧複選時間：將個別通知及公佈在網站上。
‧參賽者須親自發表設計理念及作品（不克親自參加者可委託他人代為發表，但須填寫委託同意書）。
‧每件作品審查時間 10 分鐘，其中設計發表時間不得超過 5 分鐘，其餘為評審委員問答時間。
‧主辦單位將補助參賽者車馬費，每件作品只補助一名（若有兩項以上作品入圍，參賽者不得重覆領取車馬補助費）。
‧車馬補助費為每名中友百貨禮券 500 元。

[hr]
評選標準（含初選及複選）

意涵【 30% 】：作品能呈現與傳達中友百貨特有的風格印象。
造型【 30% 】：作品之完整性、美學、細節處理...等，具有充分滿足設計目的之考量，且有造形、色彩與樣式等設計要素所構成之整體美感。
創意【 30% 】：作品之原創性、特點、創新應用...等。
其它【 10% 】：有突破性之特殊表現。


[hr]
展覽與發表

‧所有參賽作品將發表於品牌夢工廠及中友百貨 www.chungyo.com.tw 網站上。
‧入圍複選之作品將陳列於中友百貨公開展覽（時間：2009 年 5 月 27 日至 6 月 8 日），以及品牌講座會場（場次、時間、地點另行公告）。
‧其它相關展覽或傳播媒体的露出與發表。

[hr]
注意事項

1.若各組參賽總件數未達十二件以上，或所有參賽者初選得分皆未超過 60 分，主辦單位有權決定取消該組本次競賽與後續評審作業。
2.參賽中，作品的所有運送費用由參賽者自行負擔。參賽者於寄件後請自行與委託寄件公司確認。
3.作品於寄送時，請妥慎包裝，主辦單位不負責作品之修補，作品若因運送造成損傷而影響評審成績或無法參賽，不延長收件時間或另行評選，參賽者不得異議。
4.參賽作品於競賽或展覽過程中，如有不符本活動辦法之規定或涉及仿冒、抄襲等情事者，主辦單位得暫停或取消參加競賽及展覽之權利，並召集評審委員會議處，必要時得取消其獲獎資格，並追回已頒發之獎金與獎狀。
5.參賽者應尊重評選委員會之決議，除非能舉證明其它作品違反本辦法相關規定外，其餘不得有異議。
6.評審過程採匿名方式進行，除報名表外，參賽者不得在作品上簽名或標示記號。
7.參賽者可提報一件以上作品參加，但每一件參賽作品均需填寫一份報名表。
8.參賽作品主辦單位及贊助單位有研究、攝影、宣傳、網頁製作、展覽、出版以及出版品販售等權利，作者不得異議。參選作品恕不退件，請自行保留備份。
9.得獎作品（金牌獎／銀牌獎／銅牌獎）以參選人之代表人為著作人，於名次確定之時，得獎著作人應放棄行使其著作人格權，並將其著作財產權讓與贊助單位，必要時贊助單位對得獎作品保有修改權。
10.凡參加徵選者，視同承認本活動簡章之各項規定。
11.活動洽詢：春風小鎮實業有限公司（週一～週五 9:00 - 18:00）
電話：04-22382707 (代表號)　傳真：04-22386455　E-MAIL－jenifer@st168.com.tw


[hr](2009-04-15 23:56)

[center]#a52a2a">『飛．常平安 一卡通(I Pass)貼紙 創意設計大賽』活動
[/center]
來源網址
http://www.kia.gov.tw/main.asp


簡章報名表下載網址
一卡通創意卡貼設計大賽活動簡章及報名表.doc

[hr]
獎項與名額

金獎 1 名： 獎金1萬元 +獎狀乙只
銀獎 1 名： 獎金6千元 +獎狀乙只
銅獎 1 名： 獎金3千元 +獎狀乙只
備註:
1.得獎作品版權為主辦單位所有並得以為活動實際之需要進行修改。
2.金獎作品將作為98年度飛安宣導活動贈品主視覺運用。

[hr]
徵件主題

1.我們需要的是-用天馬行空的創作意象結合飛安宣導主題,將條列式的主題化作最精彩的圖像,更是市民手中一卡通(I Pass)最美麗的衣裳。
2.以「98年度六大飛安宣導」為主題，徵求充滿年輕創意精神與突破性的一卡通(I Pass)貼紙設計。
3. 「98年度六大飛安宣導」主題:
(1)飛機上禁止使用行動電話及相關電子用品。
(2)請勿攜帶危險物品上機，刀具棍棒請托運。
(3)旅客安檢作業（登機時請出示身分證明文件）。
(4)機場四週禁止飼養飛鴿及禁止施放有礙飛航安全物體。
(5)請多運用「局長信箱」及「局長飛安信箱」。
(6)請遵守乘客手提行李規範。

[hr]
參加資格

歡迎國內大專院校以上（含社會人士），具備美術及設計相關專長、創意設
計與興趣者報名參加。限個人創作，參賽作品無件數限制。


[hr]
徵件日期

即日起至2009年4月20日(一)截止，以郵戳為憑，逾期恕不受理。

[hr]
收件地點

財團法人昇恒昌基金會 收
地址：11494台北市內湖區新湖二路289號
聯絡電話: 02-8178-5588#561 徐先生

[hr]
評審項目與比重

以創意手法表現 98年年度六大飛安宣導主題概念與主軸:
□主題掌握度　40%
□創意表現　　40%
□設計理念　　20%

[hr]
評審日期
2009年4月底


[hr]
得獎名單公佈

2009年5月5日(二)前將公佈得獎名單於
高雄國際航空網站 http://www.kia.gov.tw/、
昇恒昌免稅店網站 http://www.everrich.com.tw/。

[hr]
比賽相關規定

1.參賽作品規格與資料：作品實際長8.5cm*寬5.4cm(請勿超過此規格)，橫式 .ai 檔，解析度：300dpi CMYK 模式。
2.請提供設計圖稿A4大小彩色輸出貼於黑色背板上。
3.請詳實填寫個人報名資料（含報名表、作品授權同意書）與參賽作品檔案資料光碟一張。
4.若作品未達獎項錄取標準者，該獎項得以從缺。
5.比賽作品一律不退還，主辦單位擁有作品所有權，且得運用參賽作品及說明文字等相關資料，作為攝影、展覽、宣傳、出版、製作衍生性商品等用途。
6.活動結束後主辦單位得一併處理參賽作品，參賽者不得異議。
7.所有參賽作品必須為尚未以任何形式公開發表於各類媒體之新作，且無抄襲仿冒情事者。主辦單位若發現參賽作品有違反本比賽規則所列之規定者，得取消其參賽資格；若為得獎作品，則追回已頒發之獎項並公告之；若造成第三者之權益損失，創作者得負完全法律責任，不得有異議。
8.作品送件包裝：寄送作品時，請參賽者妥善包裝，協辦與主辦單位不負作品維修之責，作品若因運送過程造成損傷，以致於影響評審成績，參賽者不得有異議。
9.凡參加本次活動者，即視同同意並遵守本活動辦法之各項規定。
10.主辦單位有保留變更、修改、解釋或終止本活動之權利，得於網路公佈所有相關細節並立即生效，不另個別通知。

[hr]
活動主辦單位

交通部民用航空局高雄國際航空站

[hr](2009-04-15 23:48)

[center]#a52a2a">台北國際航空站飛安宣導動畫與海報設計比賽
[/center]
來源網址
http://www.tsa.gov.tw/

簡章報名表下載網址
http://www.tsa.gov.tw/mediafile/866/news/228/2009-3/2009-3-13-17-58-18-nf1.doc

[hr]
獎勵辦法
海報比賽及多媒體動畫比賽得獎者各得獎金如下
[ 第一名 ] 一名，獎金8000元
[ 第二名 ] 一名，獎金5000元
[ 第三名 ] 一名，獎金3000元
[ 佳 作 ] 三名，獎金1000元


[hr]
目的
加強飛航安全宣導教育，提升民眾對於飛航安全的認知觀念

[hr]
主辦單位
台北國際航空站

[hr]
參賽資格
大專院校以上在校學生(不限團體或個人)

[hr]
主題

就下列飛安宣導重點中挑選適合的做為宣導主題並加以發揮
(一) 飛機上禁止使用行動電話及相關電子用品
(二) 旅客安檢作業（登機時出示身分證明文件）
(三) 機場四週禁止飼養飛鴿及禁止施放有礙飛航安全物體
(四) 禁止攜帶上機及必須托運之危險物品
(五) 運用「局長信箱」及「局長飛安信箱」
(六) 乘客手提行李規範
詳細資料於台北國際航空站網站( http://www.tsa.gov.tw/)旅客指南中之飛安宣導

[hr]
作品規格相關規定

‧海報類繳交規定
1.尺寸：A3
2.請勿使用手工稿
3.檔案模式CMYK，請勿使用特別色票、金、銀及螢光色等
4.請繳交A3樣稿一張，裱貼於黑色卡紙上並將報名表浮貼於作品背面連同圖檔以ai格式存於光碟片郵寄收件地址
5.請就主題於報名表撰寫 200 字之內之作品理念


‧動畫類繳交規定
1.尺寸： 1024像素X768像素
2.影格速率：25fps
3.時間：30秒至60秒之flash動畫，參賽格式為*.swf檔
4.檔名請以英文或數字取名
5.作品請以flash動畫軟體製作
6.請就主題於報名表撰寫200字之內之作品製作理念
7.請將作品電子檔案燒成光碟後連同報名表郵寄收件地址

[hr]
其他相關規定

1.所有參賽作品概不退還（參賽者請自行預留底稿）
2.得獎作品使用版權為相關單位擁有，參賽者亦得簽署切結書
3.本站於98年5月1日飛安宣導活動中邀請得獎者公開接受頒獎

[hr]
收件日期
即日起至98年4月20日(星期一)止

[hr]
收件地點
台北市松山區敦化北路340之9號(台北國際航空站)

[hr]
報名方式
將作品及報名表裝袋，註明「台北國際航空站飛安宣導動畫與海報設計比賽」，以掛號郵寄至指定收件地點。

[hr](2009-04-15 23:28)

[center]http://cna.com.tw/postwrite/cvpread.aspx?ID=00027334[/center]
[center]#a52a2a">反轉360—2009屏東創意展覽會公仔設計「猴hi兒」公仔奪冠「圓轉屏東」宣傳海報掄元[/center]
[center][圖][/center]
[center]猴hi兒公仔設計圖[/center]

[center][圖][/center]
[center]圓轉屏東宣傳海報奪冠作品[/center]

(中央社訊息服務 20090413 14:34:41)

屏東縣政府文化處今年五月底將舉行的「反轉360—2009屏東創意展覽會」形象公仔及宣傳海報設計徵選活動結果日前揭曉，公仔設計第一名為精采創意行銷歐家銘、楊慧如、陳蓓儀三人所設計的「猴hi兒」公仔奪冠，將獲16萬元獎金；宣傳海報比賽冠軍則由王韻捷所設計的「圓轉屏東」掄元，也有一萬元獎金。

「猴hi兒」公仔的設計，源於屏東舊名為「阿猴」，所以用猴子的形態為創意發想，結合閩、客、原各族群的文化特色，眼戴「原住民百步蛇圖驣眼鏡框」、身穿「閩式唐衫」、「台灣花布海灘褲」、「台灣藍白拖鞋」、「客家花布衝浪板」等設計表現，充分顯現屏東形象及文創美學。屏東地區融合閩南、客家、原住民多種族群，以墾丁的陽光、沙灘、水上活動馳名中外，富有青春活力之風情，故此為屏東印象作為設計元素。

該公仔色以橘、藍、紅色做搭配，橘色-代表屏東的燦爛陽光，象徵青春、活力，藍色-代表屏東的藍天碧海、風光明媚，象徵自然、樂活，紅色-代表屏東人的好客與熱情，象徵幸福與圓滿。
將公仔取名為「猴hi兒」是希望能賦予它充滿活力、青春、勇往直前的精神，更有歡迎之意，希望人人都擁有歡樂與幸福，更希望藉由猴hi兒的精神與形象來帶動屏東的經濟繁榮。

另，王韻捷所設計的「圓轉屏東」海報獲得宣傳海報冠軍，她認為，藍天白雲的屏東，給人心曠神怡的的感受，故海報以藍白兩色調為主要畫面色彩，在屏東的生活時間是和緩前進，慢活式的新覺醒，在旋轉的年輪中運轉，這般生活體驗有360度的風貌；海報設計中巧妙地結合海洋氣息，也有藍天空的飛機經過，襯托出白雲的潔淨，純粹而悠哉，讓屏東猶如現代的烏托邦。

公仔設計前三名分別為歐家銘、楊慧如、陳蓓儀所設計的「猴hi兒」、陳重光所設計的「Magic」、王建忠所設計的「反轉小子公仔」；宣傳海報前三名則分別為王韻捷--圓轉屏東、潘全新--翻反扭轉嗆創意、沈鈺珊—反轉創意，活力屏東，佳作則包含了吳佳霓、吳偉樺、陳啟章、黃靖雯、蔡孟穎、林靜君、吳沛晴、劉仲宬、黃聖芬、黃雅資等人。
(2009-04-15 02:07)

[center]http://www.nownews.com/2009/04/13/327-2435981.htm[/center]
[center]#a52a2a">陳景容創作50年回顧　國父紀念館登場[/center]
[center][圖][/center]
[center]「陳景容創作五十年回顧展─東方神秘之美」，12日在國父紀念館中山國家畫廊開幕
東京藝術大學壁畫研究所前所長麻生秀穗專程來台參加
他讚賞晚他一屆的陳景容以非常溫柔觀點觀賞世界，而且不斷創新、挑戰，讓人感動。
〈攝影/記者慶正〉[/center]

記者慶正／台北報導

愛戀藝術50年，畫家陳景容追求的愛情，自西方而東方，畫布吐露明亮，線條也簡約而帶溫柔，表現出「東方神秘之美」！

國父紀念館中山國家畫廊12日嘉賓雲集，文藝界耆老陳奇祿伉儷、前輩藝術家廖德政、國藝會董事長黃明川、東京藝術大學壁畫研究所前所長麻生秀穗、前行政院長蘇貞昌夫人詹秀齡、台灣現代版畫之父廖修平、台師大藝術學院院長林昌德、美術系主任兼所長蘇憲法、台灣藝術大學造型藝術研究所長黃元慶等藝文界近200餘人，一同前來祝賀「陳景容創作五十年回顧展─東方神秘之美」開幕，馬英九總統也頒賀電致意。

國父紀念館長鄭乃文對於中山國家畫廊能接續展出劉國松、陳景容兩位藝術大師創作感到光榮，他推崇陳景容教授是台灣少數同時專精濕壁畫、馬賽克嵌畫、油畫、水彩、素描、版畫等多種媒材的藝術家，更是最早引進繪畫正統修復觀念的專家。「尤其一生追求藝術完美，致力藝術教育推動，以及回饋社會的仁心善舉。」

國藝會董事長黃明川表示，陳景容是台灣畫壇苦行僧，他的藝術堅持和創作力能量，永遠不休息，令人讚嘆與佩服。

東京藝術大學壁畫研究所前所長麻生秀穗，為東京藝大壁畫研究所第一屆的畢業生，他對於晚他一屆的陳景容藝術成就，感到與有榮焉。

麻生教授說他是在72年前出生在台灣新竹，國小6年級才與家人回到日本，他感覺到陳景容的畫布半世紀堅持理想，以非常溫柔觀點觀賞世界，而且不斷創新、挑戰，讓人感動；陳景容雖然說他的女性畫像並非源自妻子，「但非常恭喜你在畫布上尋找到理想情人。」

台師大藝術學院院長林昌德感謝陳景容任教師大30年，作育英才，尤其注重素描，奠定師大後學的美術創作根基，他讚譽陳景容「作品中無一絲苟且」。

美術系主任兼所長蘇憲法指出，師大大師中，陳景容堪稱西畫第2代的代表人物。他的藝術創作推陳出新，同時熱愛運動，是足球、網球箇中好手。

台灣藝術大學造型藝術研究所長黃元慶，回顧與陳景容自民國56年國立藝專受教至今，42年的師生情緣。

黃元慶說，藝術是陳景容終身的戀人，「內心深處，藝術甚至可能要超越師母。」他指出，陳景容的藝術，可說是他的宗教信仰，「而且沒有絲毫執著和懷疑。」

黃元慶進一步解釋說，沒有執著是指陳景容創作、材料不拘泥於固定範圍，完全自由進出在藝術國度。

他說，觀賞陳景容畫作，可感受宗教的虔誠和音樂的氛圍，以及人道的溫馨。尤其他堅持繪畫本質，強調素描的重要；如同馬達般的全年無休，可說是藝術的運動家。「相信未來還能不斷地創造佳作，能量泉湧。」他恭喜恩師陳景容伉儷在畫藝及人生道路上，攜伴共行。

畫展主角陳景容感謝嘉賓的到來，他解析了如何構思2008年「靜思」的畫面元素，由人物的造型和位置，以及圖像和桌子的安排，「靈動2秒鐘，思索橫貫20年。」

他回憶過去師生偷開窗戶，進入畫室中熬夜創作的往事，一一介紹各階段的創作觀念，他很興奮的說著新近東南亞之旅感悟的東方藝術的新風格，他希望國人都能來感受他不同往昔的「東方神秘之美」新畫題。

「陳景容創作五十年回顧展─東方神秘之美」，共展出來自國美館、高美館、北美館及私人收藏的陳景容近百幅素描、水彩、油畫、馬賽克鑲嵌畫、濕壁畫、粉彩、版畫和彩瓷等代表作精品，展期至4月29日。
(2009-04-15 02:04)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090413/58/1hrum.html[/center]
[center]#a52a2a">龐畢度中心收藏展開箱 83件大師作品首度在台展出[/center]
[center][圖][/center]
[center]台北市立美術館13日舉行「世外桃源-龐畢度中心收藏展」開箱記者會
策展人迪迪耶‧歐登傑（DidierOttinger）解說米羅（Joan Miro）的「藍色2號」。
中央社記者徐肇昌攝[/center]

[center][圖][/center]
[center]台北市立美術館13日舉行「世外桃源-龐畢度中心收藏展」開箱記者會
圖為馬克思‧恩斯特（Max Ernst）的「法蘭西花園」。
中央社記者徐肇昌攝 [/center]

[center][圖][/center]
[center]台北市立美術館13日舉行「世外桃源-龐畢度中心收藏展」開箱記者會
圖為野獸派大師馬諦斯（HenriMatisse）的「大幅紅色室內景」。
中央社記者徐肇昌攝[/center]

[center][圖][/center]
[center]台北市立美術館13日舉行「世外桃源-龐畢度中心收藏展」開箱記者會
圖為雷捷（Fernand LEGER）的「休閒─向路易‧達維致意」。
中央社記者徐肇昌攝 [/center]



台北市立美術館2009年首場國際大展「世外桃源－龐畢度中心收藏展」即將在4月18日正式和國人見面，北美館13日舉行開箱記者會，讓媒體搶先目睹大師傑作的風采。

這次「世外桃源－龐畢度中心收藏展」將展出39位20世紀最負盛名的藝術大師共計83件作品。北美館館長謝小韞表示，這次展出是以古羅馬詩人所描述的世外桃源生活為主題，展出的83件大師作品全都是首度在台亮相，總保額高達新台幣150億，其中單是米羅的作品「藍色二號」保值就高達11億。謝小韞說：『(原音)它整個主軸就是世外桃源，就是用「阿卡迪亞」這樣一個古希臘中部以前的蠻荒之地，藝術家詮釋為夢幻之地這樣一個藝術創作的菁華做一個呈現，包括對人生、宇宙、大自然的看法，藝術家是用怎麼思維和藝術的呈現，來表現所謂世外桃源，其實跟東方思維是相類似的。』

在 13日的開箱記者會上，龐畢度中心策展人迪迪耶‧歐登傑(DidierOttinger)特別介紹首次在台灣公開亮相的四件原作，包括野獸派大師馬諦斯 (HenriMatisse)的「大幅紅色室內景」。這是龐畢度中心第一幅收藏的馬諦斯作品，畫作本身就像一個馬諦斯小博物館，因為畫作上把馬諦斯所有風格的作品都做了完整的呈現。

米羅(JoanMiro)巨幅作品「藍色二號」，則企圖讓觀眾沉浸在畫作裡，讓人神遊其中，感受人與大自然結合的最和諧狀態。雷捷(FernandLe’ger)的「休閒－向路易‧達維致意」畫作中的人物看起來像是機器人一般僵硬、呆板，除了受立體機械主義的影響，也和雷捷的共產黨員身份有關，而這幅畫作也是雷捷最受歡迎的作品之一。

馬克斯‧恩斯特(MaxErnst)的「法蘭西花園」，畫作上方流動著羅亞爾河的藍色線條，主體則斜躺著一個女性軀體。有趣的是，這個女性軀體，其實並非恩斯特所畫，而是他在跳蚤市場上買來的一幅畫作。恩斯特結合這樣的女性身體曲線傳達的羅亞爾河意象，就象徵著他心目中的法國。

「世外桃源－龐畢度中心收藏展」展期將從4月18日起到7月12日，長達3個月，北美館預估屆時將有超過45萬人次參觀這次展覽。

(2009-04-15 02:01)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090413/17/1hrqd.html[/center]
[center]#a52a2a">南市／暢談藝術創作歷程　林智信台南大學演講[/center]




知名藝術家林智信應國立臺南大學黃校長秀霜之邀請進行專題演講，林智信是南大傑出的校友，面對學弟妹們，以「路-我的藝術創作」為題，暢談他個人成長歷程及創作經驗，並給予學弟妹們許多啟發與鼓勵。

林智信於民國25年出生在台南縣歸仁村（紅瓦厝仔），44年台南師專藝師科畢業，以「迎媽祖」長卷版畫聞名國內外，此次，他在「路-我的藝術創作」演講中，首先談到他出生的故鄉-歸仁紅瓦厝，及當時鄉居生活點滴；也談了在南師求學時代，奠定他繪畫及木刻的根基。

林智信畢業後，承擔家庭經濟，曾從事種木耳、養鱉、養牛、養小鳥等辛苦的工作經驗，在談到創作「迎媽祖」的歷程，期間雖然有病痛纏身，仍堅持不懈，終於花費20年時間完成408尺的巨幅版畫大作，並在60歲時舉辦首展。此一長卷版畫獲國際間的肯定，時常受邀展出，包括日本、立陶宛、拉推維亞等國，目前正在德國慕尼黑國立博物館展出。

70 餘歲的他，仍然努力創作，目前以「芬芳寶島」為題材，進行巨幅的油畫創作，希望畫出台灣的美好，也藉此回饋這塊土地。從他兩小時的演講當中，不只讓人認識了一位國際知名的本土藝術家，更對他一生對藝術的追求努力不懈，有著深刻的印象，深深感動現場聽講的師生，這樣的態度也非常值得後進學子學習與借鏡。

(2009-04-15 01:57)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090413/63/1hrri.html[/center]
[center]#a52a2a">北縣藝廊巴拿馬藝術展 展期到04/26[/center]
[center][圖][/center]
[center][/center]

巴拿馬是世界之都，台灣藝術大學引進巴拿馬三位當代畫家的作品、以及巴拿馬風情攝影，目前正在台北縣政府藝廊展出。巴拿馬以巴拿馬運河和世界文化相連，而茂密的森林和濕熱的氣候同樣也提供創作題材，造就巴拿馬藝術家揮灑熱情、狂野奔放的風格。展期將持續到4月26號。

巴拿馬是我國在中美洲的友邦。早在1950年代建造巴拿馬地峽鐵路期間，就有許多華人到巴拿馬定居，為當地帶來東方元素，人口大約5%是華人。以國際經濟對巴拿馬運河連接大西洋和太平洋的高依賴性，巴拿馬匯聚了世界文化精華。並且巴拿馬的熱帶氣候和茂密的森林，熱情洋溢、深情互望的民族性表現在人民的笑臉，也爆發在藝術創作之中。

國立台灣藝術大學在訪問過巴拿馬之後，發現雙方人民的友善、好客非常相似，藝術文化則各有不同風格。此次藝術交流巴拿馬三位當代的畫家，分別擅長流水似的靜物畫、大眼豐腴的年輕女性、以及線條躍動的駿馬。並且展場環境配合布置巴拿馬的手工藝品和巴拿馬運河攝影圖像等，讓參觀者體驗世界橋梁的多元風貌。而巴拿馬藝術展後續還會移到台灣藝術大學展出。
(2009-04-15 01:54)

[center]http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000002&SubjectNo=69770[/center]
[center]#a52a2a">生活玩家不寂寞　腊染 手繪 青花瓷[/center]
[center][圖][/center]
[center]您看得出來端倪嗎？日圓山高路口長，橫雲細雨映斜陽，扁周橫渡無人過，風捲殘花半日香。
（攝影／陳秀慧）[/center]

位於台北縣板橋市中山路上的又見山水生活工坊，名字很有意境，而在古色古香的大門裡，的確大有乾坤。主人翁廖先生笑稱自己不安於室，喜歡隨處旅行，甚至在雲南待過很長的一段時間，也把當地的一些特色圖騰、民俗藝品帶回台灣。

　　廖先生和太太以創作為樂，又見山水裡裡外外的造景、佈置等空間設計皆一手包辦，店內的整體裝潢亦不假他人之手，像是桌椅、衣架、木櫃等，都是用廢棄的木頭、材料組合後，在透過巧手上色、繪圖，賦予傢俱新的生命。廖先生表示，開店不只是銷售手創的作品和中國服飾，更重要的是讓懂得享受生命、品味生活的朋友或收藏玩家不寂寞，提供一個互相交流的空間，彼此切磋、分享、激盪靈感。

　　此外，廖先生也開班授課，包括手繪陶瓷青花、陶藝、兒童繪畫、書法班以及腊染教學等，讓學生能隨個人的想像、發揮去享受ＤＩＹ樂趣，而且創作的成品不僅能展示、觀賞，亦相當實用，就連小朋友也很喜歡這些課程，因為可以創造出屬於自己獨一無二的作品，非常有成就感呢！（攝影／陳秀慧）
(2009-04-15 01:01)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/apr/13/today-taipei5-3.htm[/center]
[center]#a52a2a">結合特色 公共藝術融入站體[/center]
[center][圖][/center]
[center]松山機場站外設置「大旅行時代」公共藝術。
（記者洪敏隆攝）[/center]

記者洪敏隆／專題報導

台北捷運初期的公共藝術，曾歷經尋找經費及位置、類型限制等問題，新的公共藝術都儘量直接融入建築中，或彰顯在地特色，希望讓人看到藝術品，就知道到了哪一站。

台北市捷運局表示，新建的捷運站設計初期就會邀請藝術家合作，直接融入藝術概念，像幾米「地下鐵」圖像都是用轉印紙燒製於琺瑯板上，成為南港站結構的一部分。

目前已確定比照這個方式合作的還有知名漫畫家傑利小子，作品會出現在松山線的南京中山站，雕塑家林正仁的作品就直接結合車站樑柱、天花板。

未來也會加強或結合在地特色，像預定6月底通車的內湖線，松山機場站外設置「大旅行時代」公共藝術，偌大的行李箱像是迎接剛下機或是搭捷運要快樂登機的旅客。

新莊線新莊站的「編織夢」，取材自當地的紡織工業，擷取常見於竹、籐手工藝品的「方格形編」靈感，以彩色玻璃嵌板排列。

內湖線劍南路站也被捷運局認為會大受歡迎，下午夕陽斜照進站，會在牆壁上留下光影動畫；大湖公園站建築就像是艘船，站內電梯運行時還有風箏造形的雕塑，沿著扶梯彷彿在飛翔。


(2009-04-15 00:02)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/apr/13/today-taipei5-2.htm[/center]
[center]#a52a2a">站牌告示未整體設計／幾米吸睛-美中有不足[/center]
[center][圖][/center]
[center]捷運南港站月台另一側也是幾米列車，還有騎著掃帚飛翔的巫婆。
（記者洪敏隆攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]捷運南港站穿堂層有一幅幾米的小女孩童年曾經擁有士兵玩具，出現在秘密花園裡的畫面。
（記者洪敏隆攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]捷運二號出口階梯是將幾米歷年作品中的代表性人物，融合成為一幅僅南港站獨家擁有的牆面藝術。
（記者洪敏隆攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]捷運南港站的建築結合幾米的繪作，讓整個車站有濃濃的藝術氣息。
（記者洪敏隆攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]北捷月台告示牌及路線圖卻直接蓋住作品，非常可惜。
（記者洪敏隆攝）[/center]

記者洪敏隆／專題報導

台北捷運南港站處處有知名繪本作家幾米的作品裝飾，有人譽為全台北最漂亮的捷運站，每天都有人專程來拍照留念。

坐到南港站 只為拍幾米6幅畫作

南港站有6幅幾米畫作，分別在月台兩側、1號及2號出口階梯通道、穿堂層；2號出口的階梯融合歷年知名作品中的代表性角色，成為南港站獨有的牆面藝術，包括「向左走向右走」的男女主角、「月亮忘記了」的獸裝小男孩、「森林裡的秘密」的毛毛兔、「失樂園」的叉叉熊，讓人一踏進南港站，就彷彿走入幾米的世界。

當然，另一件作品「地下鐵」和捷運的關係更密切，也沒有缺席，1號出口有女主角與椅子、站內通道是盲眼女主角與士兵玩具，月台兩側是「地下鐵」和「月亮忘記了」等精彩繪作。

不過，街頭藝術家「陶斯」說，南港站車站玻璃和牆面頗具藝術巧思，只可惜月台告示牌及路線圖卻直接蓋住作品（見上圖，記者洪敏隆攝），突兀又可惜，例如路線圖可鑲進畫作中乘客正在看的報紙裡，或由快樂的小豬拿著告示牌，不僅維持美感，還可增添創意，未來其他車站設計時不妨及早留意這些細節。
(2009-04-15 00:01)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/apr/13/today-taipei5.htm[/center]
[center]#a52a2a">北捷公共藝術 好想多看一眼[/center]
[center][圖][/center]
[center]昆陽站會隨著音樂轉動的木馬，不再旋轉！
（記者洪敏隆攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]忠孝敦化站外的公共藝術「樹河」，已成為台北的地標之一。
（記者洪敏隆攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]台北市捷運南港車站，站體內幾米的壁畫讓南港車站別具風格。
（記者方賓照攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]公館站的「偷窺」，沒人再多瞧幾眼。
（記者洪敏隆攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]雙連站的「兒童的彩繪大地」馬賽克拼貼步道，早已拆掉換成商業性十足的馬賽克拼貼。
（記者洪敏隆攝）[/center]

[center][圖][/center]
[center]古亭站的「邂逅」，位置太高，也已褪色不再吸引眾人目光！
（記者洪敏隆攝）[/center]

記者洪敏隆／專題報導

去年底通車的台北捷運南港站除了熙來攘往的乘客，每天都有不少人專程來看幾米繪本公共藝術，儼然成為觀光藝術據點，然而捷運站裡早期吸引大眾目光的其他藝術品，如「偷窺」，沒人再多瞧幾眼，會隨著音樂轉動的木馬剪影也已累癱，不再旋轉！

已營運的各捷運站共設置24件公共藝術，每件作品都經過甄選，花費少者300萬元，多則近千萬元。

雙連站在民生西路與錦西街間行人徒步區內小丘步道，原本設置的「兒童的彩繪大地」馬賽克拼貼步道，是台北捷運第一件由300名學生共同完成的藝術作品，因年久失修，甚至被破壞，民國91年乾脆全面更新，小朋友的藝術結晶就此升天。

公館站3號出口外的「偷窺」，幾根彩色管子別有洞天，往內可以看到連結到地下站內，站內同樣有幾根彩色管子，顯現上面正在偷窺的監視影像，路人偷窺時也被旅客偷窺，趣味的互動曾讓這個作品引起話題。現在，想偷窺必須在特定時間，解說牌面早已不見。

在昆陽站的互動藝術「旋轉木馬」，剪影鑲嵌於穿堂層兩側玻璃牆中，當旅客靠近，馬達及發聲器會感應啟動，木馬剪影活靈活現地舞動，如今這些「馬」感應變鈍，甚至被盆栽及清潔用具遮擋，癱在角落。

台北捷運公司企劃處長詹仕聰說，公館站的「偷窺」是以監視投影方式放送，使用高瓦度的燈泡，不易散熱，原創者溝通許久，才獲同意在管子底部開一些散熱孔，也因為不能久開，改為每天早上9點半至11點半及下午2點半至4點半的特定時段，民眾才能和藝術品互動。

除了維修困難，保養也有很多難度。詹仕聰說，像設在穿堂層挑空區的古亭站「邂逅」，10多件的藝術臉譜，因為位置太高，只能利用深夜調機具入站清潔，但每天不斷有列車經過帶進灰塵，都讓藝術品「蒙塵」。
(2009-04-14 23:58)