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[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/nov/9/today-south10.htm[/center]
[center] #a52a2a">鑒往知來文化特展 百年古地圖 只送不賣[/center]
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[center] 「鑒往知來─消失的文化資產特展」在吳園藝文中心展出。
（記者洪瑞琴攝）[/center]
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[center] 日治時代的台南市街圖，對照府城今昔。
（記者洪瑞琴攝）[/center]
〔記者洪瑞琴／台南報導〕一張古地圖，道不盡的歷史滄桑，南市文化資產保護協會舉辦的「鑒往知來─消失的文化資產特展」，正在吳園藝文中心展出，除了大眾熟知的古蹟、歷史建築、遺址、古物等文化資產外，還有一份差點消失於戰火的珍稀古地圖，述說府城歷史。
文資協會表示，這份由劉克全老師提供的古地圖，是1907年（明治四十年）於日本大阪印製的〈台南市街圖〉，至今超過百年，該圖是劉克全阿公劉青雲，15歲留學京都時所購買，二次大戰末期，劉家遭炸彈轟擊，家人一死兩傷，古地圖卻完好無損，近年書房潮濕又遭白蟻肆虐，古地圖仍倖免於難，十分傳奇。
古地圖曾於去年該會「發現日治下的老台南」特展展出，今年「消失的文化資產特展」，特別複印，提供各方珍藏研究，只送不賣，民眾凡報名捐款參加該會舉辦的導覽活動，都可獲贈一份。
文資協會表示，在圖中可發現，清末、日治時期的地名，與光復以後的有所不同，頗為有趣，而部分建築則和現在位置大不相同，例如台南地方法院，原本位在現今府前路頭的地院院長宿舍，清末當地尚為萬壽宮。
展覽系列活動，11月9日下午1時30分，立德大學文化創意系教授何培夫講「文化資產的美麗與哀愁」，下午3時30分，嘉南科大觀光事業管理系助理教授陳信安講「虛構的文化資產、造假的歷史」，16日、23日、30日有導覽活動。詳情可上網站： http://tncpa.org.tw或電話0921279207。
(2008-11-10 23:29) |
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[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/nov/9/today-north10.htm[/center]
[center] #a52a2a">竹南大蛇窯開窯 作品百樣情[/center]
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[center] 竹南大蛇窯經過補強後，日前經過高溫燒窯試煉，窯壁不再剝落，保障大蛇窯可持續活化利用。
（記者彭健禮攝）[/center]
〔記者彭健禮／苗栗報導〕
經過72小時的高溫燒窯，再經過6天的靜置冷卻，苗栗竹南大蛇窯燒製的近300件作品昨天上午9點出窯，蛇窯家族成員除因順利完成燒窯感到喜悅外，對於「補強」後的大蛇窯能持續活化利用，更是興奮。
蛇窯第二代窯主林瑞華說，61年建成的大蛇窯，因歲月侵蝕風化，土角磚受潮，且10年不曾燒火；雖去年重起燒陶，但窯壁卻無法負荷高溫，造成多數窯壁土磚剝落，砸損不少作品，令人心痛。
林瑞華說，但若要保持大蛇窯狀態，例行性燒窯是必要動作，才能讓窯體內部保持乾燥，所以他們決定一年一燒，雖然每次燒窯都要花掉20噸以上的木材，花費100萬元，但能將「台灣歷史建築百景」的蛇窯維護，並活化利用成為柴燒文化的「教科書」，讓柴燒文化延續，這些都值得。
因此，林瑞華在燒窯前也做了窯壁補強工作，以可鑄性防火泥修復窯壁，經過這次1200多度的大火試煉，果然發揮功效；昨天開窯，近300件作品，燒成率超過9成。
林瑞華、鄧淑慧夫婦，與蛇窯家族成員、傳統陶技藝研習班學員們，一早進入窯室，將燒成的作品接力搬出，眾人見作品幾乎完整無瑕，皆興奮不已；且林瑞華也嘗試依燒窯時的排列位置，藉由窯內不同溫層的「土與火的互動」，燒製出土礦原色質感、土礦釉化及釉化結晶等不同層次的「人形陶」，展現出百態人生。
(2008-11-10 22:50) |
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[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/nov/9/today-south4.htm[/center]
[center] #a52a2a">21位藝術家 打造文化新商機[/center]
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[center] 陳三火的婆姐立體剪黏。[/center]
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[center] 賀春桂的婆姐護身符。[/center]
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[center] 王紀明的12婆姐創意商品。[/center]
南縣麻豆鎮的12婆姐文化，在21位各領域藝術家加持下，從表演藝術層面，縮小尺寸，成為令人愛不釋手的文化創意商品，不只傳承傳統藝陣，也創造出新商機。
12婆姐文化深耕計畫主持人李俊賢，號召21位藝術家針對擅長媒材，研創出的文化創意商品，絕大多數都是純手工創作，為獨一無二的藝術品，琳瑯滿目、各有特色，但都圍繞著12婆姐的3個精神意涵，即庇母祐子、辟邪鎮煞、吉祥如意，令人想要珍藏每1件作品。
王紀明的LOGO、面具、立體陶玻畫；蕭啟郎的臉譜繪畫、面具；顏聖哲的生活用品；王毓麒的油畫；蔡漁的磁版畫；賀春桂的人偶、護身符、手機鑰匙吊飾；蔡文龍的多媒材捲軸；陳瑞連的陶版畫；王昭旺的雕塑；盧玫芳的陶藝創意人偶；蕭秀鳳的婆姐娃娃；陳三火的立體剪黏；方俊傑的平面陶玻畫；王丁乙的扇形畫與水彩畫；黃雅娟的超輕土創作；黃鏞的陶壼及陶盤；洪清課的木雕；林沛瑜的生活陶藝品；張桂秋的布偶藝術；王俊淵的數位影像；王博靖的畫冊等。
每1件文化創意商品，都將傳統民俗文化的精神，全部濃縮在小小的作品中，期能藉由商品的傳播，也讓傳統文化精神得以發揚光大。
(2008-11-10 22:34) |
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[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/nov/9/today-taipei2.htm[/center]
[center] #a52a2a">爆爆土 鶯歌陶博館最夯商品[/center]
〔記者曾佳俊／鶯歌報導〕台北縣鶯歌陶瓷博物館「生活好美麗文化」商品概念店，最熱賣的商品，不是精美瓷器或搶手的特價品，而是老少咸宜又價廉物美的「爆爆土」。
店長郭雅玟說，「爆爆土」是種古早的遊戲，用水與泥土混合捏成碗狀，由於形狀底薄、邊緣厚，比賽時碗口朝下重摔，氣體會從碗中爆出，並發出巨大聲響，競賽者以破裂口或聲響大小定高下，領先者可從對手的泥土中，拿回與自己破洞相同的土量，最後擁有愈多泥土者獲勝，如果摔的方式錯誤，爆爆土不會破裂，也不會發出聲音。
郭雅玟說，這是7月間藝術節活動開發的新商品，都市小朋友可能覺得很新奇，家中長輩也回味童年，帶著小孩一起玩，已熱銷近千個。
(2008-11-10 22:31) |
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[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/nov/9/today-south5.htm[/center]
[center] #a52a2a">李俊賢 深耕在地資產[/center]
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[center] 李俊賢 深耕在地資產。[/center]
隔6年，李俊賢從文建會的「心點子計畫」，到「12婆姐文化深耕計畫」，絞盡腦汁，一心想為麻豆的12婆姐傳統文化，尋找更多藝術能量，希望能從本土化出發，將12婆姐帶向國際舞台。
「12婆姐是麻豆珍貴的文化資產，希望能讓國際人士一起來欣賞。」這是李俊賢四處奔走、說服藝術家共同投入12婆姐文化創意商品研發的動機。
曾任南瀛總爺藝文中心主任的李俊賢，6年前曾爭取文建會「心點子計畫」，在南勢里成立「藝陣學堂」，當年他即商請藝術家蕭啟郎為新12婆姐陣彩繪新面具，也是因為他，促成已故藝術家黃明道指導文正國小師生，成立全國第1支兒童懸絲偶12婆姐陣，當時，他也開始籌畫開發12婆姐的文化創意商品。
不過，原本3年的計畫，因沒有經費而縮短為1年，直至今年，李俊賢再度爭取到「12婆姐文化深耕計畫」，才與12婆姐「再續前緣」。
李俊賢說，12婆姐從當地文化，變成當地藝術，小地方也有大感動。
下一步，李俊賢也要以自己擅長的武術，設計出一套以劍為主的獨舞，並為12婆姐爭取設立1座地方文化館，還想徵選更多適合登上國際性場合的文創商品，讓國際人士看見「原來台灣有這麼美的文化」。
(2008-11-10 22:31) |
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[center] http://www.nownews.com/2008/11/09/329-2362628.htm[/center]
[center] #a52a2a">南市／「柯錫杰的異想世界」攝影展 新光三越登場[/center]
[center][圖][/center]
[center] 「柯錫杰的異想世界-2008攝影創作大展」即日起至11月23日新光三越台南新天地登場[/center]
記者吳順永／台南報導
新光三越台南新天地特別邀請到攝影大師柯錫杰，於6FC區文化展展出「柯錫杰的異想世界2008攝影創作大展」，展期至11月23日，此為柯錫杰睽違5年再度回到故鄉台南舉行個展，也是繼去年受北京中國美術館之邀的300坪大展後，規模最大的展覽，展出坪數達450坪。
展區內還特別舉辦了異想世界的對話牆徵件活動，攝影愛好者可拍出心中的異想世界，並寫下一句想對柯錫杰大師說的話，徵件作品將會放在展區中的對話牆展出。
柯錫杰不但被公認對台灣當代攝影發展有著重大貢獻與影響，其作品更被世界各大重要美展及收藏家所典藏，柯錫杰的作品往往擷取自生活中最普遍的題材，但拍攝的角度卻令人讚歎，柯錫杰曾說，「一個人的心靈有太多東西的時候，其實什麼也體會不到，簡單的時候，我們的心才活在一個更大的空間」。
柯錫杰曾連續5屆擔任統一企業年度攝影比賽總召集人，並將比賽由台灣擴展至全球華人的規模。1997年主辦「國際視覺意象大展」，廣邀國際知名攝影大師共同參與，開展台灣與國際攝影藝術界的交流。柯錫杰曾獲得第10屆國家文藝獎，其作品更被評為高度精準技法和美感直覺，在作品中達到文學「詩的意境」和美學「畫的質感」之完美結合。
此次展出共分5大區，分別展出「生平簡介」、「異想世界區」、「轉染金品區」、「人物造史區」、「經典作品區」。在「人物造史區」中，人物作品展出範圍橫跨藝術、音樂、學術、宗教、文學、企業界名人，如辜振甫、張忠謀、席德進、朱銘、白先勇、高行健、三毛、證嚴法師等都在柯錫杰鏡頭前，留下不為人熟知的一面。「經典作品區」則精選柯錫杰攝影創作半世紀生涯中，源起亞洲、發跡台灣、求學日本、轉戰紐約、浪跡天涯的心象風景。
此次展覽為了回饋廣大喜愛柯錫杰大師的朋友，本展特別設有周邊商品展示區，讓觀眾在欣賞展覽之餘，更有機會珍藏大師的作品、書籍與風采， 展區除了轉染金品區展品外，所有噴墨作品皆有85折優惠。
(2008-11-10 22:28) |
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[center] http://www.nownews.com/2008/11/09/329-2362217.htm[/center]
[center] #a52a2a">嘉縣／2008北回歸線環境藝術實踐成果發表[/center]
記者賴元煌／嘉縣報導
北回歸線環境藝術行動從2005年的藝術節形式，2006年的藝術家駐村計畫，到2007年的重點社區投入。嘗試由藝術家透過駐地生活，與居民深度對話、共同創作，實踐「讓藝術家變成居民，讓居民變成藝術家」的理想。不僅讓藝術與環境結合，更將環境藝術的種子散播至各社區，讓藝術文化真正深入民眾的生活中。
今年藝術行動試著打破鄉鎮或社區的框架，在山區以茶產業作為藝術實踐的場域，在海區以藝術地景為棄置蚵殼謀劃著新的想像，在平原則維持了之前的藝術家駐村的方式。延續把藝術節慶轉型為服務學習的理念，邀請了不同類型的國、內外藝術創作者，還涵蓋各領域的實務及理論工作者。
在時間方面，行動從7月將進行到12月，以近半年的時間來推動，是3年來辦理時程最長的一次。
其次在地域上，以三大塊來規劃。在蚵貝地景藝術方面，由台大城鄉基金會的蔡福昌主持規劃，包括藝術家的召集與進駐，國內外專家學者的參與及討論，並實踐為三天的論壇，進而在東石與布袋地區遴選出適合的區域，發展未來如何利用棄置蚵殼轉化為藝術地景的可能。在藝術家駐村的部份，由計畫主持人曾文邦邀請不同領域的藝術工作者分別進駐於民雄鄉的福興社區、文隆社區及西昌社區、大埔鄉的永樂社區與西興社區等五個社區。以茶文化藝術進駐梅山鄉的部份，由亞洲文化協會執行長張元茜策劃了一場愛上茶山的品茶人／藝術家駐鄉計畫，以愛茶人與藝術進駐的方式，在瑞里社區、瑞峰社區及樟樹湖地區與製茶人產生互動，進行「一期一會」的茶文化交融。
為持續這兩、三年來參與社區的連繫，藝術行動還以行動畫室與工作坊的方式進入去年參與的社區，例如義竹鄉的東後寮社區、六脚鄉的新厝社區、東石的四股社區及民雄的環境藝術工作站。以行動學藝的流動概念，建立起不同社區之間的交流機制。
(2008-11-10 22:24) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081108/11/193ef.html[/center]
[center] #a52a2a">複製畫大師! 李靜為功力深厚[/center]
一般人對於複製畫的印象，或許是認為就是印刷品，其實真正的複製畫，是需要有深厚的技巧和功力，才可以一筆一畫還原原創畫作，在台南市有一位複製畫大師李靜為，他是國內第一位把複製畫帶進台灣的人，許多世界名作，他都可以畫的一模一樣。
溫特哈波的貴婦人、還有雷諾瓦的少女，牆上的每一幅世界名作，幾可亂真的畫作，全是出自複製畫家李靜為之手，一筆一畫的功力，全是在日本拜師學藝得來的。
模仿可以很容易，但是要模仿到，和原畫有相同架構、色彩和精神，就得靠真功夫，而這些功夫，在李靜為的畫作裡，全都看的見。強調複製不是印刷，而是回復到真跡，這樣的精神，讓李靜為曾為了一個顏色的顏料，遠赴德國，甚至自已研發顏料。
投入複製畫26年，對於複製畫，他是一見鍾情，決心把這樣的技術帶回台灣，目的是要拉近民眾和名畫間的距離，一路下來李靜為孤芳自賞，不過也有人懂得欣賞。
已經75歲的李靜為，是台灣從事複製畫的第一人，對於別人的讚美，李靜為很謙虛，他說原創者的才華，勝過他好幾萬倍，他只是盡力還原，每次完成畫作後，李靜為總是把名字簽在畫作後，這也是他對原創、對複製畫的尊敬。(民視新聞林俊明台南市報導)
(2008-11-10 22:23) |
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[center] http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000003&SubjectNo=60822&Day=7[/center]
[center] #a52a2a">2008黑金段藝術節 嘉義鐵道藝術村鉛華再現[/center]
[center][圖][/center]
[center] 黑金段藝術節鉛華再現，邀請歷屆駐村藝術家，以回娘家的心情回到藝術村，共同舉辦這一場活動。
（攝影／黃柏庸）[/center]
由台灣鐵路公司閒置的舊倉庫空間，經資產再造所成立嘉義鐵道藝術村，於2008年11月8日~11月30日，舉辦「黑金段藝術節─鉛華再現」，特邀傑出藝術家王文志及歷屆駐村藝術家，以回娘家的心情回到藝術村，共同舉辦這一場活動。
黑金段藝術節於四號倉庫，及五號倉庫展出的是由嘉義在地資深藝術家參展，內容包括平面繪畫、立體裝置、錄像影片等作品，豐富的創作媒材，有關心生活或環境議題…等的討論。
另外還有卡打車闖關親子遊戲，讓民眾可以親自參與，並在遊戲間認識藝術，促進親子情感。藝術大師研習是由在地資深藝術家，舉行一連串分享藝術、玩藝術的課程。集集雜雜創意市集部分，則是結合雲嘉地區手工藝品達人參加。
這些藝術家們以回娘家的心情回到藝術村，在舊的人事物搭配新的時空，互相交結影響，重新在我們的心中譜出一首動人的交響曲，讓舊的記憶混雜新的情感，使嘉義鐵道藝術村獲得更多人的認識、更多的感動，透過活動的舉辦，也讓大家體會藝術即生活，生活即藝術的觀念。（攝影／黃柏庸）
(2008-11-10 22:18) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081108/5/1941e.html[/center]
[center] #a52a2a">台灣數位影像創作者黃東明赴星開攝影展[/center]
（中央社記者康世人新加坡八日專電）
「拍照是一種修行，而等待更是一種樂趣，因為老天總會給你獎勵」。在台灣愛普生公司協助下，首次到新加坡舉辦個人數位攝影展「山水新透視」的台灣知名攝影家黃東明，描述所熱愛的攝影時，把台灣人那種為了完美而等待的心情，希望傳達給新加坡的觀眾。
在台灣持續資助並鼓勵攝影師採用數位技術取代傳統暗房進行攝影創作的台灣愛普生公司，為能擴大台灣攝影師與海外的交流，首度贊助台灣攝影師到新加坡展出，未來也將與新加坡愛普生合作，讓新加坡的攝影師可以到台灣開攝影展。
沈浸攝影藝術三十五年的黃東明，攜帶二十四幅作品到新加坡展出。這項「山水新透視」攝影展，昨晚開幕，展到三十日。攝影展還沒正式開幕，已經有人想要購買作品。
接受中央社記者專訪的黃東明說，這是他最近跑遍台海兩岸拍攝的作品，希望從不同的角度演繹土地和人與生命的關係。
黃東明表示，他喜歡先從不同的角度觀察風景與土地，然後再來攝影，有時到一個景點，往往只有拍一張照片。
他指著一張在阿里山拍攝蒼蔥綠樹的作品說，由於遊客很多，他為等待無人干擾且光線合適的時機，在選定的景點來回多次，終於在接近傍晚無人干擾時，才拍下了這張照片，透過相機留下當日最後的陽光。這張照片成為他上阿里山兩天一夜中唯一的作品。
黃東明指出，一個景點最好的角度只有一個，必須耐心的觀察，把這個最佳的角度找出來，拍照對他來說，已經變成一種修行。
黃東明說，等待往往會變成一種樂趣，老天通常可能還會給你獎勵。他指著在北京圓明園拍下的一張作品表示，那天他站在那裡等待好的光線，等了許久，在準備按下快門的那一剎那，突然有個清理池塘的工人出現，穿著紅色的工作背心，剛好點綴了整個景點，成為老天對他耐心等待的獎勵。
原本玩底片攝影和黑白暗房輸出的黃東明表示，他在民國八十七到八十九年間曾經營一間廣告公司，正好碰到全球影像數位化浪潮興起，讓他開始接觸數位影像技術，發現透過數位影像技術可以讓自己完全掌控攝影作品的製作和完成，也把複雜的暗房程序變得更簡單，而且透過大圖輸出機輸出更精準的顏色與畫面，出現「更快、更準、更美」的現象，就開始投入數位影像創作。
黃東明說，一些人批評數位攝影的解析度不如傳統攝影，那是完全不了解。在技術不斷進展下，數位攝影和輸出的解析度已超過傳統攝影，更讓攝影師可以透過軟體及大圖輸出機自行完成整個攝影創作過程，不再依賴照片沖洗店，這才是真正由自己一手完成的藝術創作。
他也期待，未來透過愛普生計畫進行的各國攝影師交流活動，能夠提供自己在台灣的數位影像創作經驗，也能吸取別人的經驗。
(2008-11-10 22:08) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081108/11/193ib.html[/center]
[center] #a52a2a">北市雙年展 藝術生活化[/center]
由台北市立美術館舉辦的國際性藝術大展-台北雙年展，今年邁入第6屆，這次參展的藝術家不但創下歷屆來人數最多的一次，還突破以往侷限，將展場擴大到台北市區，讓藝術融入市民的生活中，呈現在您意想不到的地方。
栩栩如生的人型立牌在美術館的大廳，手舉標語，表達反對恐怖主義，像這樣充滿創意的裝置藝術，都在這次的台北雙年展中。
藝術家們用各種形式來傳達全球化帶來的影響，像這個乞丐機器人，可以代替窮人行乞，而包括這個道具一應俱全的抗議背包組，還有藝術家進入溪州部落，懸掛「我們必將勝利」的標語行動等，用各種輕鬆反諷的方式讓嚴肅的議題變的有趣。
除了展館內，今年邁入第6屆的台北雙年展，還將藝術延伸到你我的生活之中，在日據時代就有的台北啤酒廠，藝術家用台灣竹子搭建成「亞洲五角大廈」，開放空間，讓任何人都可以進來休息。
藝術家用獨具特色的個人風格呈現全球化，希望能帶來省思，至於該怎麼解讀，其實沒有一定的答案，就等您來親身領會。
(2008-11-10 21:20) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081108/5/193yv.html[/center]
[center] #a52a2a">宜縣文化創意中心揭幕 邀藝術工作者進駐[/center]
（中央社記者沈如峰宜蘭縣八日電）
利用農委會林務局羅東林業文化園區閒置空間規劃的宜蘭縣文化創意中心今天揭幕開館，未來周末假日將固定對外展售縣內社區、產業與個人創作的藝術品，並邀請藝術工作者進駐，提供現場教學與DIY體驗活動。
宜蘭縣文化局說，近年來縣政府除了積極引進3C數位科技產業，也致力推動4C文化創意產業，希望打造文化的（Cultural）、精選的（Collective）、愉悅的（Cheerful）、創意的（Creative）宜蘭縣。成立文化創意中心，就是縣政府啟動當地文創產業的第一步。
宜蘭縣文化創意中心是縣府邀集對文創產業具有熱情及藝文人士共同組成，希望媒合藝術創作者、生產業者、社區營造工作者，發展出自我特色及競爭力的產品，共同開展縣內的文創產業。
文化局表示，目前宜蘭縣文化創意中心已成立宜蘭文創館與文創工坊。文創一館是個人藝術創作館，邀集多位風格獨具的文化創意工作者共同參與，展品包含陶藝、紙藝、燈飾、木藝、染織、玻璃、蠟藝等生活藝品；文創二館則展示縣內社區、產業、觀光工廠所創作的文化創意特色產品，包括農特產品、手工藝品、生活藝品等。
文創工坊今天起到年底，邀請大二結社區玩紙工坊與植物玩家賴明彬進駐。
大二結玩紙工坊由五結鄉大二結社區志工共同經營，以造紙工藝與傳統木刻藝術為創作核心，透過繪畫、書法、篆刻、版畫、撕畫及立體摺紙藝術等手法，將手工紙創作成生活藝術品。
賴明彬擅長利用隨手可得的植物或自然媒材，透過巧思賦予新生命，作品包括「樹枝蟲系列」、「木頭人系列」與「太平山伐木系列」，還有傳統童玩、葉拓彩繪、貝殼燭台等，作品獨特。
此外，今年十一、十二月每週六、日下午三時及四時，文創中心將舉辦「池畔音樂秀」，邀請縣內優秀表演團隊及藝術工作者，在羅東林業文化園區的貯木池畔為民眾表演。
(2008-11-10 21:19) |
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[center] http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000003&SubjectNo=60812&CityId=15[/center]
[center] #a52a2a">朱玖瑩教授仙逝十二週年書法紀念展 台南市立文化中心作品展出[/center]
今年是已故書法大師朱玖瑩教授辭世十二週年的紀念，為表示對大師的追思，特別展出朱玖瑩教授生前書法作品六十餘件，歡迎愛好書法創作的民眾，踴躍前往觀賞。
朱玖瑩教授於民國前十四年出生於湖南省長沙市，受家學淵源影響，自幼即長於文史，大陸淪陷後，隨政府遷台，任鹽務總局長達十七年之久，一手擘劃台灣鹽務之發展，提昇鹽工生活水平，鼓勵員工教育，居功至巨，一生除了公務外，並追隨譚延闓先生鑽研顏真卿書法，未曾間斷，名著行草，其顏體楷書盡得真傳，可以說是在近代史中，致力於顏真卿書法，孜孜不倦而著有所成之傳奇人物。
同時朱玖瑩教授在書法推廣上也不遺餘力，如今已是桃李滿天下，民國 60年8月至72年5月，長年於臺南市立圖書館教授書法。民國75年3月起，每星期日於臺南『耕莘語言才藝中心』教授書法，並和其弟子成立『師掃帚齋書會』。在此之後，亦常和其門生舉辦書生聯展。除此之外，玖公即常受聘擔任全國藝文比賽的書法類評審，民國77年4月14日榮獲『國家文藝獎』書法教育特別貢獻獎。
本次展出期間自即日起至16日止，地點為：台南市立文化中心文物陳列館一樓；開放時間：週三至週日；每天上午9：00~下午5：00。
(2008-11-10 21:16) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081108/57/193l6.html[/center]
[center] #a52a2a">《藝品典藏》生肖作品 「牛」轉乾坤[/center]
【中國時報 謝學豐／台北報導】
未來一年的火紅動物，不是熊貓團團、圓圓，生肖走到牛年，最旺的當然是牛，包括琉璃工房、琉園、LOTUS水晶都有生肖作品搶先問世，神氣的牛頭祝福你一「牛」當先，昂然的牛角象徵可以頂天立地，每一件作品都有「牛年行大運」的好彩頭。
牛本身就是吉祥動物，在中國社會給人勤勞耕耘的聯想，西方國家更視其為財富、力量的象徵，牛年將至，各文創品牌均設計相關牛擺飾，不管最後的成品像不像牛，都有好寓意，晶瑩剔透的材質，也可以營造居家情調。
(2008-11-10 21:15) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081108/5/193j2.html[/center]
[center] #a52a2a">以色列攝影展北縣府展出 體驗宗教聖地風情[/center]
（中央社記者黃旭昇台北縣八日電）
台北縣政府文化局正在中廊櫥窗展出「平安‧以色列攝影展」，展出五十九幅陳惠婷等七位攝影家在宗教聖地拍攝的以色列風光、文化民情及古蹟建築等作品。
任教於文化大學環境規劃系的陳惠婷，與其他六位攝影愛好者黃心磊、何佳昌、徐俊誠、鍾以諾、林維廉、沈孝芬透過實地走訪，拍攝以色列國家風光、文化民情與古蹟建築。透過他們的鏡頭，可以欣賞電視新聞戰爭畫面以外的迦南美地─以色列，探究這個民族存在的奧秘。
陳惠婷表示，「平安‧以色列攝影展」不是要頌揚猶太人的成就或以色列的名勝古蹟之美。六位攝影愛好者聯展的目的，是要向大眾分享他們透過鏡頭下觀察的以色列人民，對於國家、民族、文化的堅決認同感與向心力，讓國家能克服困境創造奇蹟，也希望他山之石，讓國人借鏡觀摩。
文化局表示，今年是以色列建國六十週年，以色列國土面積大約是台灣的三分之二，卻佔國際重要地位。流散全世界將近兩千年的猶太人，能繼續保存語言、文化不被滅絕，並於1948年復國，是人類歷史上的奇蹟。
這些展出的作品中，也可以觀察到以色列住棚節的風情。住棚節是八天的節慶，為慶賀秋天的收成，因而也被稱為「收穫節」，相當於台灣的新年。
每年的秋收時光，猶太人總會住在搭蓋於田園中的小棚子或茅草屋。為了紀念先民的足跡，體會他們昔日的曠野之旅，紀念秋收，及慶祝住棚節。猶太人會搭蓋結構脆弱的小棚子或茅草屋，在裡面用餐、會客，甚至每晚睡在棚裡。
(2008-11-10 21:12) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081108/4/1930w.html[/center]
[center] #a52a2a">放棄開店改搞藝術 洪易闖出名堂[/center]
卅八歲的洪易，八年前才確定要當個藝術家，並以造型可愛、色彩鮮豔的動物、人物立體雕塑在藝術界豎立個人風格。他的作品圖像和色彩運用被視為具有台灣俗豔、質樸又生猛的在地特色，經常在公共藝術群展中看到，頗能吸引觀眾目光，也讓他的名號迅速為藝術界熟知。
「好可愛喔！」幾乎是人們看到洪易作品常發出的評語。讓人看了心情好，其實也是洪易自認的創作重要動機之一。洪易很喜歡鴨子、小狗等動物造型，常常設計出大鴨子放進巨大馬克杯裡、小狗擺進鳥籠裡，或是轉動的「雙面人」雕像，融合小且平易幽默的創意。這是他現階段對藝術的體認：「大環境很悶，藝術家有社會責任，我的作法是焦慮留給自己，盡量展現給外面的盡量是正面、歡樂的形象。」
雕塑作品可愛鮮豔 成創作風格
洪易的外表粗粗壯壯，見到人始終笑呵呵，那種與人親近、廣結善緣的隨和，絲毫沒有多數藝術家身上常見的神經質和焦慮感，反而更像是位鄰家大叔。不過，其實洪易在卅歲之前，早就已經滾過一輪江湖，人生經歷過精采、挫折與焦慮。也因此，現在的他，已經有了比實際年紀更成熟的的世故和圓融。
出生台中潭子的洪易，從小在單親家庭長大，父親一手扶養大三名子女。洪易畢業於明道中學美工科，廿三歲那年在台中市開了第一家店，一家只有十五坪大的泡沫紅茶店。此後，洪易就像是開店開上癮似的，以平均一年一家店的速度「生產」。直到一九九九年所有店全倒光、錢財散盡為止，一共開過九家店。
廿多歲時忙做生意 倒光九家店
洪易覺得開店對自己最大的吸引力，不在賺錢，而是可以「玩空間」。他總是一手打理裝潢，把自己做的東西擺在店裡當裝飾，他總是怪怪風格的店面正好吸引喜歡新鮮事物的台中人。他開過最特別的一家店，是名為「診聊室」的聊天吧，特色是穿護士服的女服務生陪客人喝酒聊天。「診聊室」一推出就引起話題，生意興隆、媒體高調報導，結果引來護士團體以汙辱醫護人員形象前來抗議。
他在一九九九年申請台中廿號倉庫藝術家駐村創作的時候，手上都還有四家店。其中一家還是家六百坪大的酒吧。「我是穿花襯衫、開賓士車去交申請表的。」豈知，一年後，洪易在「什麼都沒了」的落魄情況下獲選進駐廿號倉庫，反而成踏入美術圈的起點。
卅歲那年，他終於下定決心當藝術家：「那時候什麼都沒有了。店倒了、老婆離開了，我只會畫畫。」
卅歲決心當藝術家 不畏學歷低
洪易說，他的內心對藝術家這個角色長久以來都有著莫名的憧憬，還曾因此開過畫廊。「那時候台中有畫廊徵求年輕藝術家展覽，我跟兩個朋友去畫廊申請時，對方說我只有高中學歷，不合規定。為了賭這口氣，我拿一百萬跟朋友說自己來開畫廊，三個人輪流展覽，一百萬花光之後，畫廊就收起來了。」
由此可以看出他看似豁達開朗的背後，其實有著不服輸的性格。「別人越看不起我，就越能刺激我更有衝勁，我覺得自己這種個性還蠻賤的！」「過去藝術家講究師承門派，但當代社會不是靠這個，只要有本事、有自己的特色，就能存活下來。我雖然學歷不高，但我上的是社會大學，三教九流我都應付過了。」
進入藝術這行現在已經八年，洪易認為，終於把自己丟到一個正確的地方，因此幹勁更是十足。除了在台灣發展，近年更在中國成立工作室，讓自己的觸角更為拓展。「老天爺給每個人的時間是固定的，不會增加。我很怕走到生命終點的時候，才發現這輩子沒能做出什麼名堂。」洪易乾脆又生猛地說：「如果這樣，投胎下來人間做啥？浪費時間。」
(2008-11-10 21:10) |
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