後人類慾望 Post-humanist Desire

後人類慾望 Post-humanist Desire

官網:
http://www.mocataipei.org.tw/blog/post/29447252

展出地點:■台北市大同區103長安西路39號

展出日期:2013/11/23-2014/01/12

展覽資訊

展覽名稱 Exhibition | 後人類慾望 Post-humanist Desire

展覽時間 Date | 2013/11/23-2014/01/12

展覽地點 Venue | 台北當代藝術館 MOCA Taipei

策展人 Curator | 陳明惠 Ming Turner

協同策展人 Co-Curator | 林羽婕 Yu-Chieh Lin

門票 Admission | 新台幣50元，NTD 50

展覽簡介

展覽簡介 Exhibition Introdution
「後人類」(Post-human)作為一個學術名詞，源自1988年史蒂夫．妮可思(Steve Nichols)所發表的〈後人類宣言〉(Post-human Manifesto)一書，儘管學術界和藝術界對於「後人類」一詞之定義仍然分歧，但這個詞語已普用於形容現代人日漸分歧、複雜的生命期許和身分認同；台北當代藝術館2013-14的跨年大展《後人類慾望》，邀請留英研究此議題的陳明惠博士擔綱策劃，共邀請25組國際藝術家，從三個大的面相: 〈複製人〉、〈跨性人〉、〈改造人〉來鋪陳和詮釋「後人類」這個目前不斷發展而值得關注的新興藝術課題。

本展的策劃理念和內容架構，首先回應了1990年代初期，女性主義哲學家唐納．海若威 (Donna Haraway) 有鑑於科技數位與人工智慧的發展，而將六O年代出現的「賽伯格」(cyborg)名詞和概念，延伸為一種融合了有機體和機械物之生命體的想像和論述，從中，人類試圖找出各種打破自然與文化界線的新方法。事實是，當代人已不再擁抱單一之價值觀，而是活在多重的、異質的、且自我矛盾的不同系統之中，本展的三個面向，反映了這諸多系統的拼貼、組合與運作模式，且已經延伸到生命樣式這個原本屬於造物神話的領域。

本次邀展的25組國際藝術家包括: 派翠西亞‧佩斯尼尼(澳洲)、維多利亞‧維斯納與塞德哈斯‧瑞瑪克利斯蘭(美)、劉世芬(台)、林珮淳(台)、喬安娜‧德夏柏(美)、凱文‧萊恩(英)、安娜‧旦蜜翠亞(英)、碧玉(冰島)、黃贊倫(台)、真壁廉(日)、歐仁‧卡茲與艾歐蘭特‧樂兒(澳洲)、安娜‧瑪斯得與蜜雪兒‧拔克(澳洲)、馬汀‧萊舍與安德魯‧哈吉爾(英)、李小鏡(台)、瑞蒂‧泰克塞森(馬爾他)、費爾‧塞耶(英)、安‧賴(挪威)、崔旴嵐(韓)、曾鈺涓(台)、莎雅‧沃爾法克(美)、楊納(中)、珍妮‧普若芬特(英)、郭慧禪(台)、伊莉莎白‧金/理察‧奇蘇布雷爾/彼德‧多德(美)、以及詹嘉華(台)；這些藝術家們的作品集結，建構了本展內容的豐富性和面貌的多樣性，相當有助於我們拋除人類中心論的立場，以前瞻的思維和眼光，探討以下未來性的議題:一、後人類時代的身體概念與性別意識；二、後人類時代的慾望指涉與實踐模式；三、後人類時代的生命繁衍與死亡超越。

(藝術家姓名按展間順序排列)

Exhibition Introduction

The term “Post-human” comes from Post-human Manifesto by Steve Nichols, published in 1988. Although the definition of “Post-human” remains undecided within academic and artistic circles, the term has become very common in describing the divergent and complex life expectations and identities of 21st century people. Post-humanist Desire is both the last and the major exhibition of this year at the Museum of Contemporary Art (MOCA), Taipei, which is curated by Dr. Ming Turner, who has done extensive research on this topic in the UK. A group of twenty-five artists have been invited to participate and show their works in the exhibition, to help interpret the continuously developing and noteworthy theme of the “Post-human,” under three headings: the “cloned human,” the “transgendered human,” and the “transformed human.”

The content and structure of this exhibition first responds to the feminist philosopher Donna Haraway’s reflections on digital technology and the artificial intelligence of the early 1990s. She extended the meaning of the “cyborg,” a neologism and concept first seen in the 1960s, to include a combination of both organic and artificial life in which humans seek new ways to break the boundaries between nature and culture. In fact, people today do not adhere to any single value, but live in varied, heterogeneous, and inconsistent systems. The three aspects of this exhibition present the amalgamation and operation of these systems, and even touch upon the aspects of life formation that were originally heard in creation myths.

The group of 25 artists include: Patricia Piccinini (Australia), Victoria Vesna & Siddharth Ramakrishnan (USA), Shih-Fen Liu (Taiwan), Pey-Chwen Lin (Taiwan), Janaina Tschäpe (USA), Kevin Ryan (UK), Anna Dumitriu (UK), Björk (Iceland), Zan-Lun Huang (Taiwan), Len Makabe (Japan), Oron Catts & Ionat Zurr (Australia), Anna Munster & Michele Barker (Australia), Martin Rieser & Andrew Hugill (UK), Daniel Lee (Taiwan), Ritty Tacsum (Malta), Phil Sayers (UK), Ane Lan (Norway), U-Ram Choe (Korea), Yu-Chuan Tseng (Taiwan), Saya Woolfalk (USA), Yang Na (China), Jane Prophet (UK), Hui-Chan Kuo (Taiwan), Elizabeth King, Richard Kizu-Blair & Peter Dodd (USA), and Jia-Hua Zhan (Taiwan). These artists’ works contribute to the variety and rich content of this exhibition, questioning our views of anthropocentrism and guiding us to discuss the following issues pertaining to our future: 1. Post-humanist body concepts and gender consciousness; 2. Post-humanist desires and practices; 3. Post-humanist procreation of life and transcendence of death.

(The artists are listed in the order of their works displayed in the exhibition.)
________________
饒是春秋等閑賦，識盡停跡翻浪去。
--------------------------------------------
有美術活動或是個人繪畫參展等，
希望在版內宣傳可以私訊我。
ˊUˋ
Should you need further information, pls feel free to contact me.
Best Regards,
Piauling Huang

活動資訊:

時間：2013/11/23 週六10:30-17:10 議程第1天

地點：台北當代藝術館1F活動大廳

*因場地座位有限，每場次受理報名60人，活動前e-mail通知報到。

*國際研討會兩天場次皆已額滿，未報到名者可於現場候位遞補，謝謝!

現場觀眾報到：上午10:00-10:30

10:30-10:50│開幕式

開幕致詞

主持人：石瑞仁／台北當代藝術館館長

策展論述／藝術家及講者介紹

主講人：陳明惠／「後人類慾望」策展人、國立成功大學創意產業設計研究所助理教授

10:50-11:40│主題演講

主持人：陳明惠／「後人類慾望」策展人

主講人：死亡之吻：慾望、生命力與後人類│瑪莎‧曼斯基蒙／英國羅芙堡大學現代與當代藝術史及理論教授

現場交流Q&A提問

11:40-11:50│中場休息

11:50-13:00│主題1：變形人

主持人：石瑞仁／台北當代藝術館館長

主講人：十二生肖系列│李小鏡／藝術家

Hox基因十二生肖：突變與變態│維多利亞‧維納斯& 賽德哈斯‧瑞瑪克利斯蘭／藝術家

現場交流Q&A提問

13:00-14:00│午休用餐

14:00-15:30│主題2：後人類克隆

主持人：陳瓊花／大葉大學設計暨藝術學院講座教授兼院長；國立台灣師範大學美術系(所)教授

主講人：高懸│派翠西亞‧佩斯尼尼／藝術家

夏娃克隆啟示錄III，夏娃克隆啟示錄II│林珮淳／藝術家

穆勒氏花園─羊走迷│劉世芬／藝術家

現場交流Q&A提問

15:30-15:40│休息茶敘

15:40-17:10│主題3：後人類慾望：人與賽伯格(cyborg)之轉換

主持人：林羽婕／「後人類慾望」協同策展人，台灣文創發展基金會副執行長

主講人：廢棄物│黃贊倫／藝術家

城市浮游體－雌性/雄性│崔旴嵐／藝術家

現場交流Q&A提問

時間：2013/11/24週日10:30-17:30 議程第2天

地點：台北當代藝術館1F活動大廳

現場觀眾報到：上午10:00-10:30

10:30-11:30│主題4：中樞神經與精神性

主持人：陳明惠／「後人類慾望」策展人

主講人：模仿精神病│珍妮‧普若芬特／藝術家

感知與非人類│安娜‧瑪斯特&蜜雪兒‧拔克／藝術家

現場交流Q&A提問

11:30-11:40│中場休息

11:40-13:00│主題5：人體‧變裝與多元文化

主持人：陳明惠／「後人類慾望」策展人

主講人：神秘花園│李‧史考特／藝術家

超越肉體│凱文‧萊恩／藝術家

奇米拉│莎雅‧沃爾法克／藝術家

現場交流Q&A提問

13:00-14:00│午休用餐

14:00-15:30│主題6：後人類慾望─當代藝術中的性別觀

主持人：伊斯特‧賽耶／倫敦大學史密斯學院教師

主講人：跨性別展演│費爾‧賽耶／藝術家

真實女性、我的寶貝│安‧賴&瑞奇‧朗葛林／藝術家

殼│瑞蒂‧泰克塞森／藝術家

現場交流Q&A提問

15:30-15:40│休息茶敘

15:40-17:30│主題7：後人類身體

主持人：林羽婕／「後人類慾望」協同策展人

主講人：奇米拉之歌│曾鈺涓／藝術家

遊戲迷宮│郭慧禪／藝術家

以《身體構圖II》互動裝置探討身體資料庫│詹嘉華／藝術家

人獸誌│楊　納／藝術家

現場交流Q&A提問

17:30-│閉幕致詞

石瑞仁／台北當代藝術館館長

陳明惠／「後人類慾望」策展人

林羽婕／「後人類慾望」協同策展人

Day 1: Saturday,November 23, 2013

Venue: 1F Auditorium at the Museum of Contemporary Art, Taipei

10:30-10:30│Registration

10:30-10:50│Welcome

Welcoming Remarks

J.J. Shih, Director of MOCA Taipei

Opening Remarks and Curatorial Statement

Dr. Ming Turner, Curator of Post-Humanist Desire; Assistant Professor at National Cheng Kung University

10:50-11:40│Keynote Speech

Hosted by Dr. Ming Turner, Curator of Post-Humanist Desire

The Kiss of Death: Desire, Vitality and Post-human Matter

Keynote Speaker: Prof. Marsha Meskimmon, Loughborough University

11:40-11:50│Break

11:50-13:00│Panel 1: The Transformed Human

Moderated by J.J. Shih, Director of MOCA Taipei

- Manimals│Daniel Lee, artist

- Hox Zodiac - of mutations and metamorphosis│Prof. Victoria Vesna, artist & Assistant Prof. Siddharth Ramakrishnan, artist

Discussion and Q&A

13:00-14:00│Lunch Break

14:00-15:30│Panel 2: The Cloned Human

Moderated by Prof. Jo Chiung-Hua Chen, Chair Professor and Dean, College of Design and Arts, Dar Yeh University & Professor, National Taiwan Normal University

- Aloft│Patricia Piccinini, artist

- Revelation of Eve Clone No.2, Revelation of Eve Clone No.3│Prof. Pey-Chwen Lin, artist

- Garden of Mullerian Ducts—the Lost Ghost │Shih-Fen Liu, artist

Discussion and Q&A

15:30-15:40│Tea Break

15:40-17:10│Panel 3: The Re-figuration of Human and Cyborg

Moderated by Yu-Chieh Lin, Co-curator of Post-Humanist Desire; Deputy Director of Taiwan Culture & Creative Platform Foundation

- The Wasted │Zan-Lun Huang, artist

- Urbanus Female/ Urbanus Male │U-Ram Choe, artist

Discussion and Q&A

Day 2: Sunday,November 24, 2013

Venue: 1F Auditorium at the Museum of Contemporary Art, Taipei

10:30-10:30│Registration

10:30-11:30│Panel 4: The Central Nervous System and Psychoses

Moderated by Dr. Ming Turner, Curator of Post-Humanist Desire

- Modeling Psychoses│Prof. Jane Prophet, artist

- Perception and the nonhuman│Associate Prof. Anna Munster, artist; Dr. Michele Barker, artist

Discussion and Q&A

11:30-11:40│Break

11:40-13:00│Panel 5: Body-masquerade and Multiculturalism

Moderated by Dr. Ming Turner, Curator of Post-Humanist Desire

- Secret Garden │Lee Scott, artist

- Beyond the Flesh│Kevin Ryan, artist

- Chimera (from The Empathics series)│ Saya Woolfalk, artist

Discussion and Q&A

13:00-14:00│Lunch Break

14:00-15:30│Panel 6: Post-Humanist Desire: Sexuality in Contemporary Art

Moderated by Esther Sayers, Lecturer, Goldsmiths College University of London

- Visualising Transvestism│ Phil Sayers, artist

- Pacto Femininum, My Baby│ Ane Lan, artist & Rikke Lundgreen, artist

- Shell│Ritty Tacsum, artist

Discussion and Q&A

15:30-15:40│Tea Break

15:40-17:30│Panel 7: Post-Humanist Body

Moderated by Yu-Chieh Lin, Co-curator of Post-Humanist Desire

- Chimeras Sing a Song│Dr. Yu-Chuan Tseng, artist

- Puzzle Games│ Hui-Chan Kuo, artist

- SOMA Mapping II│ Jia-Hua Zhan, artist

- Hu’nimal Present│ Yang Na, artist

Discussion and Q&A

17:30-　Closing Remarks

J.J. Shih, Director of MOCA Taipei

Dr. Ming Turner, Curator of Post-Humanist Desire

Yu-Chieh Lin, Co-curator of Post-Humanist Desire
________________
饒是春秋等閑賦，識盡停跡翻浪去。
--------------------------------------------
有美術活動或是個人繪畫參展等，
希望在版內宣傳可以私訊我。
ˊUˋ
Should you need further information, pls feel free to contact me.
Best Regards,
Piauling Huang

http://tw.mag.cnyes.com/Content/20131125/BBF3DAB8E82F48D3AF6E2B30FA236735.shtml

後人類慾望當代藝術中的性別觀與數位性

發刊日期：2013.11.25文章點閱：538

「後人類（Posthuman）」作為一個學術名詞起源於1988年史蒂夫‧妮可思（Steve Nichols）所出版的〈後人類宣言〉（Post-human Manifesto）一書，目前，學界或藝術界對於「後人類」一詞的定義分歧，這個詞主要形容現代人皆是一種後人類，具有分歧、複雜的身分、期許與認同感；現代人並非具有單一的價值觀，反之，現代人往往活在多重、異質且自我矛盾之觀感中。本展主要是回應數位女性主義哲學家唐納‧海若威（Donna Haraway）的「賽伯格（cyborg）」概念，共邀請26位／組國際藝術家，從事數位科技做為媒介的當代藝術創作，呈現策展人對於「後人類」概念之詮釋。

展覽共分3大主題

「後人類」顯示一種介於人類與非人類之間的緊張感與不確定性，是一種結合人的身體與科技技術的現象與想像，這種介於人與科技的概念，回應了海若威對於「賽伯格」之觀點。海若威曾指出：賽伯格是一種數位空間的有機體，一種混雜機器與有機生物體的東西，同時是社會的真實狀態，也是一種虛幻的科學想像。賽伯格是一種超越現實物質的世界裡，既定的兩性二元分界之個體，且去除過去既定的性別二元論，進而呈現解構性別認知、重現身體符碼之「後人類慾望」。本展覽展出的作品以數位科技的手法，包含數位輸出、多媒體互動、影像裝置之作品，探討我們對於身體與性別之重新解讀，共包含3大主題：「複製人」、「跨性人」、「變形人」。

「複製人」以克隆（clone）作為主題：克隆是指一種自然無性生殖的方式，或是藉由科技以無性生殖方式創作出的生物體。1996年人工桃利羊（Dolly）的被創作，暗示未來人類可能可以藉由生物科技，由「非性」的方式繁衍而出，因此「複製人」探討的是當代數位藝術中的「去性別化」及「雌雄同體」現象。
________________
饒是春秋等閑賦，識盡停跡翻浪去。
--------------------------------------------
有美術活動或是個人繪畫參展等，
希望在版內宣傳可以私訊我。
ˊUˋ
Should you need further information, pls feel free to contact me.
Best Regards,
Piauling Huang

http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/8312938.shtml

台北當代藝術館展「後人類慾望」

【聯合報╱記者周美惠╱即時報導】

2013.11.22 01:42 pm

台北當代藝術館23日起推出跨年大展《後人類慾望》，邀請研究相關議題的陳明惠博士擔綱策畫，邀請25組國際藝術家，從複製人、跨性人、改造人等來鋪陳和詮釋「後人類」這個目前不斷發展的課題。

一進入當代館便可看見澳籍藝術家派翠西亞‧佩斯尼尼（Patricapiccinini）帶給所有觀眾強烈視覺震撼的作品「Aloft」。這個作品以人類毛髮編製而成大型蟲網，巢穴中有幾隻巨型幼蟲，以及一位探頭觀望民眾的小男孩，營造小孩與巨蟲共存的奇異氛圍。本次展覽也邀請到冰島歌手碧玉展出作品「Wanderlust」，此單曲收錄於碧玉的專輯《Volta》中，以她歌劇般的高亢嗓音，搭配冰島十人管樂隊的銅管樂曲伴奏及電子節拍，呈現出衝擊與力量。

此展將展至明年1月12日。

【2013/11/22 聯合報】@ http://udn.com/
________________
饒是春秋等閑賦，識盡停跡翻浪去。
--------------------------------------------
有美術活動或是個人繪畫參展等，
希望在版內宣傳可以私訊我。
ˊUˋ
Should you need further information, pls feel free to contact me.
Best Regards,
Piauling Huang

http://www.bltv.tv/news/?f=content&cid=20003

「後人類慾望」台北當代藝術館跨年大展

發表時間：2013-11-26 11:52 字級設定：
記者：邱雯琪原天泰台北報導

「後人類」詞語，普遍用於形容現代人日漸分歧、複雜的生命期許和身分認同。台北當代藝術館近期展出「後人類慾望」展覽，展出25組極具國際知名度藝術家的創作，展現出當代藝術對「後人類」概念的多元面向。

「後人類慾望」展是台北當代藝術館的跨年度大展，邀請研究此議題的陳明惠博士擔綱策展，邀請來自全球各地的藝術家，從三大面向鋪陳、詮釋「後人類」新興藝術課題。

後人類慾望展覽，作品以多媒體、數位輸出與影像裝置等手法呈現，不僅建構了本展內容的豐富性和面貌的多樣性，也以前瞻思維和眼光，探討未來性的議題。25組國際知名藝術家，以現代數位媒材與技術，探討人類對於身體與性別的重新解讀，更開啟大眾對科技與人類關係變化的想像空間。
________________
饒是春秋等閑賦，識盡停跡翻浪去。
--------------------------------------------
有美術活動或是個人繪畫參展等，
希望在版內宣傳可以私訊我。
ˊUˋ
Should you need further information, pls feel free to contact me.
Best Regards,
Piauling Huang

http://www.chinatimes.com/newspapers/20131123000919-260115

「後人類慾望」打破性別二元思考

中國時報吳垠慧／台北報導 2013年11月23日 04:09

佩斯尼尼的作品《迎接賓客》，用純真小女孩與變種生物的互動作為主題，充滿張力。（張鎧乙攝）
佩斯尼尼的作品《迎接賓客》，用純真小女孩與變種生物的互動作為主題，充滿張力。（張鎧乙攝）

人體開始產生性別的分野，約莫在胚胎6周大，此後開始發展至男女生理的區分。不同社會對性別各有期待與規範，然而，性別只有二元發展嗎？台北當代藝術館舉辦「後人類慾望」展覽，來自歐美、日本和台灣25組藝術家與團體，透過繪畫、裝置、影像藝術來探討變裝、改造、異種突變等當代文化議題。

「後人類慾望」由陳明惠策展，從1988年史蒂夫‧尼可思（Steve Nichols）發表《後人類宣言》（Post-human Manifesto）這本書取得靈感。她說儘管學界對於「後人類」定義分歧，但普遍共識為「形容現代人日漸分歧、複雜的生命期許和身分認同」，因此她藉由複製人、跨性人、改造人等主題詮釋「後人類」。

英國藝術家塞耶（Phil Sayers）表示自己外表是男人，內在卻是女人。68歲的塞耶沒作變性手術，平時以女裝示人，令人雌雄莫辨。作品《自畫像：影中赤裸》、《自畫像第290號》是他的變裝照，《回應凝視》則與3位年邁女性共同袒露衰老的肉體以及因乳癌而切除乳房的身體。

「為了取悅男性，傳統繪畫裡的女性都是年輕貌美。我不美、不年輕，而且也不是真的女人。」塞耶說，母親自小視他為女兒，這樣的意識逐漸形成漣漪，「當我結婚生子後，我開始扮演母親的角色照顧小孩，認同產生變化。」

台灣藝術家劉世芬展出裝置《穆勒氏花園：羊走迷》，穆勒氏管是形成女性生殖器官的性腺，她將雌雄同體的蝸牛、象徵迷途羔羊的鹽雕山羊頭骨等圖像，和一尊擬真自身卻外加一條尾巴的人體雕像並置。劉世芬以此「象徵男女兩性屬性都存在，只是發動多寡而已」來詮釋對性別的思考。

展覽也探討人體與科技結合的複製人。台灣藝術家林珮淳的《夏娃克隆啟示》影音互動裝置，作品主角設定為可自我複製的科技人種「夏娃克隆」，暗示科技具有無限發展的能力，也可能導致人類的淪落。

澳洲藝術家佩斯尼尼（Patricia Piccinini）的裝置《高懸》和《迎接賓客》，以自己的一對兒女為雕塑的模特兒。《高懸》中的小男孩從人類毛髮編織成的巨繭探出頭，繭中有幾條大蟲卵；《迎接賓客》有隻撲向小女孩的異形物種。佩斯尼尼說，人類對其他物種常造成侵犯，透過孩童與奇異物種共處，隱喻物種相容的想像。
________________
饒是春秋等閑賦，識盡停跡翻浪去。
--------------------------------------------
有美術活動或是個人繪畫參展等，
希望在版內宣傳可以私訊我。
ˊUˋ
Should you need further information, pls feel free to contact me.
Best Regards,
Piauling Huang