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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081124/17/19yos.html[/center]
[center] #a52a2a">南市／國畫研究會國風書畫展 文化中心揭幕[/center]
一年一度的台南市國畫研究會國風書畫展23日在文化中心文物陳列館及第一藝廊揭幕，這項舉辦45年的藝術饗宴，仍然歷久彌堅地吸引眾多藝文界人士前往觀賞。
國風書畫展將展至97年12月7日，11月29日下午2時半，特別邀請國立新竹教育大學藝術與造型學系兼任講師陳良沛，於文化中心國際會議廳舉行從表現形式與內容看水墨畫的特質講座，歡迎各界同好前往參加。
台南市國畫研究會源自蔡草如創會，即堅持畫會裡只有相互學習，沒有師徒區隔，現任會長楊智雄仍鼓勵，從寫生當中獲得創作的靈感使創作生生不息，經過40多年的洗鍊，藝術內涵與技巧益加成熟，在南部藝壇聲斐燦，數位會員被推崇有宗師之範，每位會員自負藝術風格，並在藝壇上佔有一席之地，近年積極吸引藝壇新銳，老幹新枝活水交融，目前會員近70人。
(2008-11-27 16:47) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081124/17/19yn4.html[/center]
[center] #a52a2a">竹市／玻璃藝術街創藝市集開幕 秀麗繽紛[/center]
新竹市玻璃藝術街-創藝市集，23日起在新竹市玻璃工藝博物館旁的空軍十一村正式開幕，活動以結合新竹市竹塹玻璃藝術協會、風城藝術玻璃作家協進會會員及藝術家作品為主。
開幕式由林政則市長與智邦文教基金會執行長羅淑宜、市議員李黃錦燕、吳青山、鄭劉淑妹、鍾淑英、竹塹玻璃藝術協會理事長林啟燦、風城藝術玻璃作家協進會理事長許源榮等主持，一同為參展十三家業者、藝術家所共同製作的創意格子揭幕，共同祝賀活動圓滿順利，林耕仁、張祖琰市議員，也到場表達恭賀。
市長林政則介紹玻璃藝術街-創藝市集活動期間，推出玻璃藝術街、假日玻璃創意市集、戶外藝文表演、親子DIY家庭活動等，而此項活動配合文建會辦理各縣市政府推動地方產業發展，一系列玻璃藝品創新研發人才培訓、玻璃產業行銷及經營管理等計畫，提升傳統玻璃業者美學設計能力，增加作品多元生活化。
智邦文教基金會執行長羅淑宜以新竹市藝術顧問身份出席致賀，她感佩在景氣環境不佳時節，新竹市仍能展現豐沛的傳產創作能量，感受玻璃、琉璃製造、創新的技術多采多餈，賞心悅目，令人愉悅，林政則市長在發展產業文化上的優異成果，加乘觀光休閒機能的提升，新竹市具備足夠內涵，被推荐走訪的城市。
市長林政則讚嘆藝術家持續精進創作才華，提升新竹市玻璃藝術水準，具備國際競爭能力，實為新竹市傳產業最著名的代表之一，他歡迎全國遊客到前來參觀。
(2008-11-27 16:46) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081123/4/19xb5.html[/center]
[center] #a52a2a">攝影魅惑人心 全會華最明瞭[/center]
在台灣攝影界，少有人不知道全會華。全會華是來自馬來西亞的華僑，除了是位攝影家，更重要的是，他長年經營台灣目前少有的專業攝影藝廊，近來更積極參與推動台灣攝影博物館的籌備事宜。這番努力的背後，只因他認為攝影就是具備了一股魅惑人心的力量。
現年五十五歲的全會華，外表清瘦，灰白相間的長髮紮成馬尾，一身藝術家的灑脫與隨性，談話斯文，為人熱情，乍看之下會誤以為他是日本人。事實上，全會華攝影專業的養成，的確是來自日本。
受教細江英公 擅長拍攝人體
一九七○年代末，他在馬來西亞完成高中學業後，隻身到日本東京工藝大學短期大學部學了四年攝影。他的任課老師包括以拍攝三島由紀夫肖像之「薔薇刑」系列成名的細江英公。受細江英公影響，全會華早期也以拍攝人體居多。「我喜歡觀察人和身體，人體有其神聖之處，你仔細觀察，人的皮膚是會跳動的，鏡頭靠近皮膚，可以看到表面有細微的變化。」
一九八五年「生活與肉體」、一九八七年「時間裡的妖精」、一九九八年「靈慾面具」等系列作品，都以裸女為主，或加以其他媒材拼貼，在當年挑戰了情慾與色情在表現上的一差之隔。
「影像是很有魅力的。」全會華說，東京工藝大學本身就收藏攝影原作，包括以拍攝國家公園優美風景著稱的美國攝影大師安瑟．亞當斯的作品。「我們上課不是看幻燈片或印刷品，原作就在你眼前，那種感動會讓人瘋狂。而人一旦受感動，就會受激勵做些東西。」
一切只源於對攝影產生的單純感動，全會華將畢生的精力，奉獻給攝影，並且選擇在台灣落地生根、開花結果。
來台落地生根 教學開辦藝廊
留日期間，由於認識不少台灣留學生，推薦他來台灣發展。一九八○年代，台灣攝影界受過專業攝影訓練的人並不多，全會華的學歷頗為吃香，曾擔任廣告公司的美術指導，也在錢浩、郎靜山合開的大群攝影訓練中心擔任教職。
「攝影人口越來越多，需要有專業藝廊才能提升水準。」當時景氣好，藝術市場活絡，一九九四年全會華與幾位股東合資創辦台北攝影藝廊，位於八德路和龍江街口，引薦今道子、彼得．威金、安瑟．亞當斯等國際名家之作，拓展台灣對攝影藝術的理解與視野，「南部的攝影同好還包車上來看展。」
經營兩年多之後，台灣房地產衰退，股東紛紛退出，「我還有儲蓄，頂下來繼續做」。
於是，全會華將藝廊遷移至遼寧街巷內，一九九九年更名為台灣國際視覺藝術中心，繼續舉辦國內外的攝影展。苦撐五年，他的積蓄也用光了。「我在台灣賺到錢，也在這裡把錢散盡，現在還是負債。」
所幸國藝會、台北市政府文化局等機構開放補助申請，才多少解決沒錢的困境，明年這家藝術中心也堂堂邁入第十年了。「中途也曾想過放棄，因為沒錢實在太痛苦了，也有人表示願意接手，但我擔心理念不合，之前奠下的基礎就可惜了。」
問他何以要為台灣攝影界付出這麼多心力？他笑說，「我兩手空空來到台灣，一路獲得台灣人的幫忙，我所能回饋的就是這些。」
不怕錢財散盡 想催生博物館
現在，他又參與推動台灣攝影博物館的催生計畫。「台灣的攝影發展有百年歷史，現在包括業餘的攝影人口就有五十萬人，台灣是需要有攝影博物館來將這些影像蒐集起來，加以彙整、典藏、展示和研究，台灣觀眾才能明白要認識台灣，不能略過影像，影像可以告訴我們太多故事了。」
採訪過程中，全會華五句不離攝影博物館這話題，顯見博物館催生一事在他內心佔據的份量。「我希望博物館能在我們這一代手中建立起來，這樣我們就算是完成時代的使命，可以交棒了。」
為了籌備博物館，他與莊靈等籌備委員四處勘查場地、想辦法募款，「我知道光是募款就不容易了，但我不服輸，我兩手空空來台灣，走得時候也不需要帶什麼。我很樂觀，也很隨性，不能還沒開始就先打退堂鼓，誠懇告訴別人你的困難，慈濟、林懷民不都如此。」全會華想起高中校長的一句話，「他說，『你們以後想做什麼事情都無須害怕，放手去做，天塌下來都還有比你高的人頂著』，這話到現在我還受用無窮。」
「我做了，盡力了，不成功，就下台一鞠躬，但至少我努力過。」人進中年，全會華依然充滿日本人的「熱血精神」，他現在最大的期待，就是在明年八月十九日攝影技術問世一百七十周年這天，台灣第一座攝影博物館可以如期誕生。
(2008-11-27 16:44) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081123/17/19xa0.html[/center]
[center] #a52a2a">中縣／大雅永春堂美術館落成 「狗道理」打頭陣[/center]
大雅永春堂美術館日22成立，現址前身為劉氏家族荔枝園，劉氏家族遷台並於大雅落地生根已超過百年，為了不忘根本，屋主劉正基結合自己長久的興趣，以美術館畫廊、婚禮廣場與休閒空間三個主要目標打造了一座複合式功能的現代感建築，並以劉氏家族淵源流傳之堂號「永春」為名，希望夏日的歡聚時光能夠繼續延續下去。
汪承恩2008個展「狗道理- 惡德關係」是永春堂落成後的第一場大展，展覽時間至12月21日。汪承恩出身台南，2002年畢業於高師大美術研究所，2003年獲選台北美術獎優選，現為彰化縣立草湖國中美術教師。汪承恩日常除了本身教職之外，也擔任專業馴狗與狗類育種之工作，對他而言，與狗兒相處乃是人生一大樂事，其創作也幾乎離不開狗，此次「狗道理-惡德關係」即是結合他生活中的兩大元素，狗與女人，來表現他在複雜的情愛關係中，自己的喜怒哀樂以及各種看待感情的角度。
此次的創作媒材以油畫為主，多是不同狗類的形象，汪承恩採用現在年輕創作者少見的古典技法，加入許多不同的當代元素，譬如一幅名為「女伶」的作品，眼睛戴著假睫毛，臉上畫著濃妝，頭頂上還裝著一副兔子耳朵，色彩鮮豔的當代感受下，又能夠體現作者深層表現藝界身不由己近乎可笑的狀況，令人不由得深有同感。
為了更深切體認狗兒的生活，汪承恩更在畫廊旁邊搭建了一座高達五公尺的巨大狗兒「透天厝」，並在裡面生活與創作，透過這個動作將自己和狗兒的想法合而為一。
11月22日除了有開幕展覽之外，另有台中民謠新女聲葛洛力以及來自台北創新布袋劇－戲偶子劇團「阿弟與龍王」的特別演出。
(2008-11-27 16:43) |
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[center] http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000002&SubjectNo=61614&CityId=8[/center]
[center] #a52a2a">創意手作坊 展現與眾不同的想像力[/center]
[center][圖][/center]
[center] 伊斯曼的日本超輕粘土作品與丸子手工CP皂。
（攝影／邵鈺敏）[/center]
創意市集中的手作商品一直很受歡迎，原創性與獨特性高，做工十分細緻。在台中市的創意市集裡，有一個專作日本超輕黏土的自創品牌－伊斯曼，作者發揮想像力與手藝，利用黏土做成掛勾、吊飾、名片夾、等可愛繽紛的商品。
伊斯曼是由鐘家三姊妹共同創立的品牌，從小父母就栽培她們學習藝術，所以三個人對於設計都有獨到的眼光。伊斯曼以日本超輕黏土為材料，將拼布縫線的概念融入黏土創作中，創作出名片夾、磁鐵、公仔、捏麵人鉛筆、鑰匙圈、別針等作品，也開發出小狗系列、布布系列及甜甜圈等系列產品。
日本超輕黏土的質量輕、光澤晶亮，還可搭配渲染來呈現不同效果，所以伊斯曼的作品色澤都十分鮮明，風格可愛又繽紛，很受小朋友喜愛。鐘小姐表示，現代人的生活與工作壓力大，所以希望可愛又活潑的手作商品能為大家帶來快樂。
另外，還有一個手作品牌－丸子創皂手作坊，利用植物油和海鹽萃取物做成香皂，每一款香皂的配方不同，用途也不一樣，如：漢方皂、紅麴皂、寵物皂、洗髮皂、天竺葵精油皂等。丸子的香皂皆為CP皂，熔溫不超過60度，加精油不加香精，顏色很透亮，而且還會變色。
創作者范先生說，CP皂要從製作當天算起的第45天才可以啟用，皂化後會產生甘油，如果沒有常常洗就會壞掉，而且做成香皂的第三個月至第四個月是熟化期，正是CP皂最好用的時候。（攝影／邵鈺敏）
(2008-11-27 16:42) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081121/90/19v8t.html[/center]
[center] #a52a2a">陶藝特展 看見藝術與生活對話[/center]
【張孟涵.鍾至瑋/台北】
台灣陶藝作品質優且各具特色，今年五月更受邀至西班牙參展，台北工藝研究所展示中心，正舉辦〞台灣當代陶藝特展〞，讓國人也有機會，看到這些優秀作品。
一縷縷雲霧如輕絲般，從山中升起，這結合陶土與不鏽鋼的作品〞裊〞，用堅硬的材質呈現出輕柔之感，而這朵飄在山頂的彩雲，更令人感到像在大自然中悠遊自得，來自新竹北埔的劉鎮洲，作品總是透露著，兒時回憶中對自然山水的眷戀
仔細瞧瞧這一窩蜂黑壓壓，在冰淇淋與餅乾間穿梭的，可不是螞蟻圓樓在夕照中呈現出暖意13位藝術家32件作品，在寫意與具象之間，要帶民眾在大地的氣息中，感受悠然的藝術饗宴。
(2008-11-27 16:39) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081122/5/19wtr.html[/center]
[center] #a52a2a">台灣工藝競賽 台東監獄受刑人作品獲二等獎[/center]
(中央社記者林長順台北22日電)
「2008台灣工藝競賽」得獎名單揭曉，主辦單位今天舉行頒獎典禮。台東監獄受刑人集體創作「驅邪祈福－新船祭」獲得傳統工藝組二等獎，由法務部長王清峰親自頒獎。
王清峰表示，她非常希望親自頒獎給所有創作者，但他們因為行動受到限制，無法出席，由典獄長代表受獎，期盼外界給予受刑人更多鼓勵，讓他們未來能創作出更好的作品。
由行政院文化建設委員會指導、國立台灣工藝研究所主辦的「2008台灣工藝競賽」複審結果已在日前揭曉，分為「傳統工藝組」以及「創新設計組」，兩組共計有 533件作品報名參賽，競爭相當激烈。
工藝所所長林正儀表示，本屆參賽作品在47位來自不同領域的專家進行嚴謹且繁複的審查過程後脫穎而出，今年在各評審委員仔細斟酌與討論，兩組的一等獎皆從缺，意在鼓勵參賽者再接再厲，提供更多兼具美感及設計感的作品來競逐此項桂冠。
在「傳統工藝組」方面，由於一等獎從缺，許尚廉作品「眺望－泰雅舊事」所獲得的新光三越特別獎，成為該組最高榮譽；二等獎則由台灣台東監獄的受刑人集體創作「驅邪祈福－新船祭」獲得。
台東監獄今年是第二次參賽，該所自2005年成立技藝訓練班，翌年 1月起敦聘「第一屆國家工藝獎」三等獎得主鄭梅玉教導藺草編織技藝。今年參賽作品「驅邪祈福－新船祭」，展現原住民新船祭驅邪祈靈的習俗儀式，他們以傳統藺草編織技法為基礎，改良為立體化編織。
評審一致認為，台東監獄的作品充分表現蘭嶼達悟族新船下水祭典的場面，掌握人物、船、器物的特徵，熱鬧而生動，充分表現編織工藝美感及台灣傳統文化的特色，因而獲獎。
在「創新設計組」方面，陳人鳳的「禪風庭園 ZENGarden」得到創新設計組二等獎，為該組最佳作品，並由文建會主委黃碧端親自頒獎。
「工藝之夢－2008台灣工藝競賽特展」將在台北、台南巡迴展出，首站今天起至12月 8日在台北新光三越信義新天地 A11館展出，12月24日至明年1月7日在台南新光三越新天地展出。
(2008-11-27 16:36) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081122/17/19wta.html[/center]
[center] #a52a2a">乞丐機器人也來了 台北雙年展藝術反映生活[/center]
「雙年展」這個名詞，源自於義大利，指的是兩年一期的重要藝術展覽。最近如果您經過捷運忠孝新生站，或是到台北美術館，就會看到來自全世界藝術家創作的藝術品，正在「2008台北雙年展」展出，還沒看過的民眾可於明年1月4日以前，抽空前往參觀。
「捐點錢給我吧！捐點零錢給我！」用廢棄的電腦主機，改裝成乞丐機器人，這是一位南斯拉夫的藝術家用低調幽默的方式，反映資本主義社會中的貧富差距。
台北美術館館員盧立偉說：「藝術家的本意，是用科技來包裝一個乞討的邊緣化行為，可是同時也由於它的可愛，並沒有引起人們的憐憫之心，所以我們乞討的成績目前不是很好。」
您一定以為這對戀人來到了巴黎鐵塔前擁吻，不過鏡頭一拉開，不僅是在台灣拍攝，女主角還是隻貴賓狗呢，這是台灣的藝術家崔廣宇利用攝影作品，象徵台北都會受全球化影響下，由現成物拼接而成的生活現實，容易讓人產生誤會。
另外還有丹麥藝術家利用「台灣自由啤酒」質疑智慧財產權的相關制度，不只美術館裡的藝術品，被全世界的藝術家們用來訴說種種社會現象。
2008台北雙年展更擺脫了以往只在單一區域展現的框架。北市文化局局長李永萍說，「這次的展區除了台北市立美術館以外，還在建國啤酒廠、小巨蛋的天幕、還在捷運忠孝新生站，都有很多地方的展出，我們也希望民眾在台北各地都能夠遇見雙年展。
另外還有國家認同、勞工、戰爭及生態浩劫等全球性議題，都透過藝術呈現，民眾可在1月4日前抽空前往參觀。 (新聞來源：東森新聞記者莊舒棠、盧俊明)
(2008-11-27 16:35) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081122/78/19vz7.html[/center]
[center] #a52a2a">「公開的密室」 一覽文物典藏技術[/center]
[center][圖][/center]
〔記者張存薇／台東報導〕
台灣史前文化博物館「公開的密室—博物館典藏保存技術特展」即日起開展，除了人面骨雕等44件文物，也展示了博物館典藏流程、技術等，讓人大開眼界；而本報讀者憑本則新聞剪報（影印無效）購票參觀，即可獲贈公開的密室特展紀念資料夾1份，限量100份。
史前館昨天邀請高山舞集為特展開幕祈福，館長童春發指出，讓埋藏的文物與活著的人對話，讓文物典藏的奧妙、研究者的心血與世人親近，大家共享這些成果，是這次特展的主要目的。
策展人張至善指出，早年文物都是有錢人的蒐藏，放在密室、不對外公開，西元1683年，1位英國公爵捐出所有文物給學校，成立全世界第1個博物館，「文物」不再是私有欣賞的專權，更是教育公眾的文化事業。
在第4特展室展出的文物包括日人岩佐嘉親捐贈的萬那杜「泥塑彩繪女身」、及經X光檢驗的成果，還包括各種民族學文物，其中舊香蘭遺址發現的「人面骨雕」，距今約1300年。
這尊骨雕以鹿角分岔點巧雕而成，推測為刀柄頭飾之用，和現今排灣族人青銅刀柄圖樣類似。至於借展的「水牛化石」，自澎湖海溝打撈上岸，證明台灣與中國曾經相連。
其他展出單元包括文物蟲蟲危機、文物典藏流程、文物包裝標準用材大觀、文物典藏技術現場演示、文物描繪現場演示、文物典藏管理系統等，每日由解說員固定示範。
(2008-11-27 16:33) |
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[center] http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/nov/22/today-taipei9.htm[/center]
[center] #a52a2a">灰龍變大麥町 龍身狗紋民眾傻眼[/center]
[center][圖][/center]
[center] 飛碟屋建物群廢墟外大灰龍被塗鴉成「龍身狗紋」
後方建物外牆則有「MORE SPACE FOR ARTIST」字句，訴求「讓藝術家有更多揮灑的空間」。
（記者陳璟民攝）[/center]
[center][圖][/center]
[center] 「飛碟屋」廢墟外的水泥灰龍，日前被塗鴉大麥町犬的花紋
龍嘴叼住一根粉紅色骨頭，頸部也上了粉紅項圈，KUSO形象引人注目。（記者陳璟民攝）[/center]
〔記者陳璟民／三芝報導〕
天啊！水泥塑造的大灰龍怎麼變成101忠狗了？「龍身狗紋」太「KUSO」了吧！「藝術家部落格」網站管理員楊麥克證實，「龍身狗紋」是5、6位藝術家的集體成果。
飛碟屋外灰龍被塗鴉
台北縣三芝鄉淡金公路淺水灣路段，「飛碟屋」建物群廢墟外的水泥灰龍，上週被人塗鴉大麥町犬的花紋，龍嘴叼著根粉紅色骨頭，頸部也上了粉紅項圈，後方建物外牆還留下「MORE SPACE FOR ARTIST」字句，及網址「www.art111.net」。
民眾感詫異 網上傳開
不少路過民眾瞥見都感到詫異又爆笑，消息迅速在網路上傳播開來，吸引更多人駐足拍照，議論搞怪彩繪者的身分與動機。
附近釣具行的楊姓員工說，15、16日有幾名像是學生的人，開小貨車載著油漆、鋁梯、鐵絲等來「創作」；當地警員說，曾看到年約40、50歲的蓄鬍藝術家獨力完成。
證實藝術家 集體成果
楊麥克說，聽說飛碟屋建物群年底前拆除，但建物群是名聞遐邇的風景點，也是塗鴉客的天堂，才會趕在拆除前塗鴉，訴求「讓藝術家有更多揮灑的空間」，如果耶誕節、明年春節還沒拆，可能會再將大灰龍換裝成耶誕龍、台灣龍等。
鬼屋後 KUSO紋龍又轟動
飛碟屋荒廢數十年，也流傳鬼屋傳說，有網友說，將「龍身狗紋」的事告訴左鄰右舍，結果大家冒起一陣寒意，理由是「那個地方什麼都可以惡搞，只有那條龍碰不得」。
(2008-11-27 16:32) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081122/17/19vlp.html[/center]
[center] #a52a2a">竹縣／傳承鄉土手工藝 張上鈞手巧令人驚喜[/center]
湖口鄉民俗技藝專家張上鈞，憑著一雙巧手藝，花了三天的時間，以草繩編造了一隻台灣黃水牛和「比基尼」，希望台灣人要像水牛一般任勞任怨又耐操，經濟才會有轉機。
民俗技藝專家張上鈞對於四○、五○年代的鄉土童玩、手工藝，如竹蟬、摺紙、竹筷槍、紮稻草人、吸管草編、鐵罐高蹻、橡皮擦捏麵人等特別有興趣，這些早年農村生活的智慧結晶，張上鈞越做越有興趣，經常參與政府機關舉辦的活動，偕同妻子劉惠娟應邀到各地教學推廣ＤＩＹ。
藝術家張上鈞用古早農民慣用的創作材料稻草，編出許多維妙維肖的手工藝品，其中，放牛小阿哥他認為要另類一點，穿著辣一點，好讓牛哥哥在耕耘時更有活力，因此張上鈞將放牛小阿哥變裝，一襲「比基尼」勁裝，藉以刺激水牛耕田的爆發力。
此次草繩編織的比基尼勁裝和水牛，22、23兩天將在老湖天主堂水芋節產銷活動中亮相，民眾可一飽眼福，大展想像力。
(2008-11-27 16:29) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081121/63/19ufj.html[/center]
[center] #a52a2a">鐘永和吳德亮攝影聯展 茶香情飄林家花園[/center]
[center][圖][/center]
板橋林家花園將從這個週末、也就是11月22號起，到明年1月4號展出攝影家鐘永和、吳德亮的「人間茶」-茶香人文攝影聯展，以茶葉縱橫於常民之間的溫情，串連攝影主題。並且林家花園還配合各種茶葉和茶湯，民眾只要自備小茶碗，就可以品嘗師傅現泡的好茶。
泡茶既是達官貴族、也是市井小民共通的休閒文化。好茶所瀰散溫潤的口感、樸實的清香，可以化解對立，並且縱橫古今。板橋林家花園特別邀請兼具作家、攝影家、畫家及茶藝家身份的吳德亮，以及擅長以敏銳觸覺，瞬間抓住台灣每一個角落和民俗節慶風貌的攝影家鐘永和，共同於11月22號起舉辦人間茶的攝影聯展。藉由黑白和彩色照片呈現出「茶在人間」、「人間有情」的品茶時光。
另外攝影展將於11月23號下午兩點半舉行開幕式，當天將同時展出各大名茶的茶樣，民眾只要自備小茶碗就可以親身體驗各種名茶的外觀、茶湯顏色、並且實際品嘗。而林家花園也邀請創作藝人范俊逸、張羽偉、顏志文、以及唐文菁等，演唱國語、閩南語、客語和雲南語的現代創作茶歌。讓古色古香的林家花園，有茶香、餘音和人間溫情相伴。
(2008-11-24 02:21) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081121/1/19u06.html[/center]
[center] #a52a2a">彰化強打藝展 展現在地與全球接軌[/center]
[center][圖][/center]
彰化縣文化局從本月下旬開始推出年度強打展覽，分別有「沈征帆、沈曾文雅－古文明之旅」聯展、洪昭明「發現台灣之美攝影展」、「當代繪畫展」以及「黃燈明、林惠敏浪漫之旅油畫聯展」，展現藝術浩瀚的包容力。
（李河錫報導）
又即將進入歲末年終，彰化縣文化局為吸引更多生活在繁忙中的民眾，有個沉澱心靈的場所，從十一月下旬開始，從一樓到四樓的各展覽會館，都推出年度強打型的展覽，其中一樓展場，邀請了前彰化高中校長、造福莘莘學子桃李滿天下的沈征帆夫婦，展出悠遊於世界古文明國度，上百幅精心紀錄的水墨畫作品，展現樸實的畫風與筆觸。
此外，同樣是夫妻檔聯展的「天涯築夢～浪漫之旅油畫聯展」，則是由彰化基督教醫院醫師黃燈明與林惠敏賢伉儷，將走訪北極、南非與撒哈拉沙漠等一百六十多個國家，從旅行中汲取不少藝術創作靈感，展現藝術生活化以及八分之五的禪意人生。
在二樓文物陳列室，則是洪昭明的「發現台灣之美攝影展」，以鏡頭帶領民眾感受台灣高山峻嶺、湖光山色與族群融合之美。三樓的展覽室，則是由「龍頭畫會」會長程武昌策劃，足以震撼人心的「當代繪畫展」。從在地與全球接軌、古典與當代並容，充分展現了藝術浩瀚無崖的包容力。
(2008-11-24 02:19) |
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[center] http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000003&SubjectNo=61524[/center]
[center] #a52a2a">當代繪畫展[/center]
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[center] 〈圖／彰化縣文化局提供〉[/center]
彰化縣文化局11月18日至12月24日，於文化局三樓展覽室舉辦「當代藝術展」。「當代藝術」展現一個國家的藝術文化。國家愈民主，當代藝術愈發展。因此，文化局特別委託「龍頭畫會」會長程武昌策劃，邀請黃潤色、丁國富、王慶成、林鴻銘、張道燦、黃漼枝等具有當代繪畫背景大師，一同展出。他們的創作歷程，從1950年到2008年，為台灣中堅、中青輩的藝術家，藝術創作都有自己獨特的內容與形式。
在台灣，藝術界以學院式為主流，回溯此地當代藝術，已在國民政府遷台後，就開始起跑，彰化縣是台灣當代藝術搖籃之一，培養無數當代藝術家，愈來愈多純粹藝術性的當代藝術家，受到國際矚目。
本次展出百幅具有當代藝術表現方式的畫作，有反映精神層面，在技法上以漸層、重複、張力，呈現出生命律動的感覺；也有以顏色為主體，勾勒出現實圖像或形象、符號，在簡化中帶有空間感，建構成內在的真實性，潛意識底層的抽象世界。
或以「人性的心理」為主要探索領域，表達人的內心世界，以新表現的創作技巧顛倒一切；或超現實主義常用的技法－拼置，強烈表現出內在與外在的衝突性，甚至把矛盾的事物、形象，在不適宜的空間並置，展現出具有趣味和冒險的情境，及內心世界的矛盾、不平之情，營造出衝突性的美感。
也有充滿著虛虛實實的情景，如夢似真。夢中的景物已經凝縮、變形，呈現的是一種夢境般的幻化，藉由想像的轉化構成，一切造形有其象徵與隱喻。將不同的形加以組合，形成雙重影像，隨著線條延續，遊走於各個場域，利用原創性的色彩與造形，隱喻生命的百態。
「當代繪畫展」展出期間，於每週日下午2：00－4：00在展場都有老師現場導覽解說。11月23日丁國富，11月30日黃漼枝，12月7日林鴻銘，12月14日王慶成。歡迎有興趣的民眾蒞臨參觀欣賞。〈圖／彰化縣文化局提供〉
(2008-11-24 02:18) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081121/57/19tz1.html[/center]
[center] #a52a2a">天涯逐夢～浪漫行旅－黃灯明、林惠敏油畫聯展[/center]
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彰化縣文化局11月18日至11月30日，於文化局四樓畫廊舉辦「天涯逐夢～浪漫行旅－黃灯明、林惠敏油畫聯展」。黃灯明、林惠敏賢伉儷，享譽彰化藝文界多年。兩人夫唱婦隨，於忙碌工作之餘，喜歡以旅行、油畫、運動、閱讀愉悅生活。走盡天涯，到過北極、南非、撒哈拉沙漠等160餘國的他們，自國際行旅中汲取不少藝術創作的靈感。此次聯展，以油畫為主題，在50幅作品中，嘗試透過油畫創作，解構「旅行」獨特生命的閱歷。
黃灯明，現任中華民國玫瑰之友(大腸造口)關懷協會理事長，現任彰化基督教醫院大腸直腸外科主任，是國內少見「一手拿手術刀，一手拿畫筆」的跨領域醫師畫家。黃灯明在相信醫學和藝術也可以有「對話」的理念下，激盪出系列藝術創作，屢以畫筆紀錄數十年行醫生涯中對生命的體悟，不落窠臼地詮釋出對生命獨具慧眼的另類觀點。
此次展出的油畫作品，畫風沉穩，隱約展現一股寧靜合順的禪意。旅行中紛呈雜沓的眾生萬象，俱化為畫筆下安、平、寧、靜的山水花卉意象，透露著追求「簡單快樂」的生命宗旨。
林惠敏女士，從事美學教育多年，曾遠至法國研習藝術課程，擔任多所大學「生活藝術講座」及社區大學「生活美學」課程，更經常至公私立機關及社團演講，現任彰化縣影劇協會理事長。她為人浪漫、樂觀，忠於個性的隨緣、隨喜，獨愛未經刻意雕琢的自然，書畫、演歌俱通，是一位散發天真、幽默、歡喜精神的全方位現代藝術家。
其濃烈的藝術啟蒙，來自於父親；但溫和樸實的母親，亦深深影響著她日後的創作。故其畫風時而恣情奔放，時而蘊厚內斂。宛若其畫作中沉靜的穹藍交織著深情的褐彩；而冶豔的靚紅，又迴旋著綺麗的橙符，待深入鑑賞後，即可發掘出細緻的詩情和微妙的悸動。〈彰化縣文化局提供〉
(2008-11-23 04:13) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081121/57/19tz1.html[/center]
[center] #a52a2a">無師自通獨樹一格 難得的庶民美學[/center]
《花落花開》描述法國樸素藝術家薩賀芬的傳奇生平，影片中德國藝評收藏家伍德提到「Naive Art」（翻譯成「樸素藝術」，或是伍德認為是「現代原始藝術」）一詞，用來形容盧梭、薩賀芬這類無師自通、不受正規藝術創作法則約束而獨樹一格的藝術風格。
被歸屬於「樸素藝術家」的創作者來自各行各業，盧梭是關稅員、薩賀芬是幫傭，他們的創作主題多半反映真實的生活及想像世界，因而帶有濃厚的生活氣息，容易被外界解讀。但也由於沒有受過美術訓練，因此這類作品筆法樸拙，有種如同兒童的純真趣味，有時會陷入「畫什麼可又看起來不像」的尷尬。就像是當薩賀芬拿給房東夫人看她畫的蘋果靜物畫時，房東夫人揶揄她：「妳確定妳畫的是蘋果？看起來像桃子或李子。」
台灣也有樸素藝術家，最出名的是一九六○與七○年代被發掘的吳李玉哥與洪通。吳李玉哥六十歲開始提筆作畫，畫兒時美好記憶，當時有「祖母畫家」之稱。
出身於台南縣南鯤鯓的洪通，當過漁民和乩童，五十歲那年忽然要求家人他想畫圖。
洪通神祕的文字畫和充滿民俗風的用色，被媒體披露後，傳奇的生命歷程和謎樣作品，甚至用生殖器輔助作畫等話題，都被炒翻天，紅極一時。此外還有有林淵、詹龍等人也都是知名的樸素畫家。
樸素藝術可謂難得的庶民美學，在法國、瑞士、美國、日本都設有樸素藝術美術館專門典藏和展出這類作品。台灣則是在去年開幕的「台東美術館」內附設「樸素藝術館」，開幕首展即推出「素還真」為主題，展出台灣樸素藝術家作品。
(2008-11-23 03:23) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081121/4/19tab.html[/center]
[center] #a52a2a">《花落花開》薩賀芬 樸素藝術傳奇[/center]
一位清潔婦聽從「守護天使」的指示，將微薄薪資統統拿去買顏料與畫具，夜晚在燭光和聖母像陪伴下，描繪她對自然田野的感動。描述十九世紀末法國樸素藝術家代表人物薩賀芬．路易的傳記電影《花落花開》，述說這位個性孤僻，卻在繪畫展現天分與熱情的女性，抑鬱而終的傳奇人生。
薩賀芬．路易（Seraphine Louis）一八六四年生於巴黎近郊奧維爾，父親是鐘錶匠，母親是牧羊女。一八八二年起她獨居在離巴黎不遠的桑利斯（Senlis），以幫傭謀生。沈默寡言的她，總是獨來獨往。徜徉在桑利斯田野間享受微風鳥鳴，是她排解情緒的方式。導演波渥斯（Martin Provost）以恬靜的法國鄉村風光貫穿整部電影。
孤絕清潔婦 自製顏料唱聖歌作畫
薩賀芬身兼兩、三份幫傭，為了多賺些零用金買畫具顏料。沒錢買材料時，她蒐集土壤、偷豬血和教堂的蠟油，自製顏料，作為她的「祕密武器」。信仰虔誠的她，夜深人靜邊唱聖歌邊作畫，身旁有燭光和聖母相伴。
從未接受過正規繪畫訓練的薩賀芬，靈感來自她最熟悉的大自然，植物、水果是她最常表現的題材。她最鮮明的個人風格，是把植物結合羽毛或睫毛造型，遠看就像是一團著了火的樹林。鄰人給薩賀芬的評語是她像一團「會動的昆蟲或眼睛，令人害怕」。
挖掘薩賀芬的伯樂，是德國著名的藝評收藏家伍德（Wilhelm Uhde）。伍德以率先收藏畢卡索、布拉克，並且發掘盧梭（Henri Rousseau）奠定他的歷史地位。一九一二年伍德暫居桑利斯，薩賀芬負責打掃他的房子。伍德偶然在看見薩賀芬的畫，驚為天人，買下她當時所有畫作，鼓勵她繼續創作。
離個展差一步 最後精神病院度過
一次大戰爆發，伍德逃離法國，戰火之中薩賀芬寢忘食地作畫。伍德回到法國後，發現薩賀芬更為進步，給予她金錢上的支持，允諾在巴黎為她開個展。
薩賀芬誤以為自己轉好運，斥資購買高級用品、豪宅、婚紗。沒想到遇到歐洲經濟大蕭條，伍德財務狀況岌岌可危，無法實現為薩賀芬開個展的諾言。薩賀芬因此精神崩潰。
一日她身穿婚紗拎著兩只布袋，喃喃自語「我的畫受傷了」。鄰人報警將她送進療養院，一九四二年在療養院過世。
死後三年，伍德終於實現諾言，在巴黎法蘭西畫廊舉辦薩賀芬第一場個展。如今，薩賀芬的畫作在巴黎馬約爾美術館、尼斯的國際素樸藝術館均被收藏。
飾演薩賀芬的是曾獲法國凱撒獎影后的友蘭達夢露，精湛演技和略帶神經質的神情，演活了不修邊幅、率性卻陷溺在宗教和藝術想像世界的薩賀芬。
(2008-11-23 03:22) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081121/4/19tf2.html[/center]
[center] #a52a2a">嫁妝文化節 秀百年珍寶[/center]
「六十年前這些嫁妝都是罕見的珍寶，而且都是媽媽給的。」八十歲的梁林秀鵬翻出壓箱寶，檢視逾百年的嫁妝，精緻的手工銅、鋁製品；後壁鄉菁寮部落望族梁林秀鵬展示她傳承自母親的嫁妝，這些稀世骨董細緻的造型令現代女性驚豔。
當年不興自由戀愛，秀鵬廿歲時，時任後壁鄉公所民政課長的楊石吉受邀到林秀鵬家中，見到她長得落落大方，大家閨秀風範令人傾心，因而萌念作媒給後壁鄉菁寮村經營碾米廠的梁家。
由於世家背景，經濟狀況許可，梁林秀鵬傳承自母親的百年嫁妝，迄今仍保存完整，業已成為罕見的珍寶，梁林秀鵬將在十二月七日舉辦的「嫁妝文化節」活動中陳列，展示難得一見的百年嫁妝飾品。
(2008-11-23 02:15) |
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[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/081121/4/19tbp.html[/center]
[center] #a52a2a">當代藝術新勢力 可愛才夠看！[/center]
日本卡漫所帶領的當代藝術，「可愛」代名詞逐漸成為現今當代藝術市場的趨勢之一，包括中國當代藝術向此趨勢靠攏，從台灣秋拍市場中可窺倪，日本卡漫風雕塑、公仔與畫作的比重逐漸提高。
12月1日即將在香港舉行拍賣的羅芙奧拍賣會，出現日本當代藝術家松浦浩之的「風中的兔子」，可愛的模樣令人大人、小孩都想買回家珍藏，但價格不便宜，要價港幣15至20萬元，折合台幣約60萬以上。
此外，國內拍賣公司金仕發即將在澳門拍賣的秋季作品也有一大部分是可愛的卡漫風藝術品，大多價格約在10萬元以下港幣。
這波由日本當代藝術家村上隆和奈良美智所帶領的「可愛」風潮，正在亞洲市場蔓延，中國當代藝術還上演了「玩具總動員」，包括岳敏君、周春芽、周鐵海、金釹等人作品首次以玩具的形式出現，全球限量100套，每套11萬元人民幣（含5個藝術家作品），6月時還來台銷售，35套全被買走。
其實，早在今年4月北京藝博會慈善拍賣時，中國當代藝術家岳敏君、熊宇、陳可、高瑀、歐陽春、鄧卓越、雷寶棋、TK、劉野、顏磊等人，以Medicom旗下的產品BE@RBRICK素體為載體進行藝術創作公仔。
岳敏君作品「囚徒」公仔（上圖，索卡藝術中心提供），最終以120萬港幣成交，是目前全球最高價之BE@RBRICK藝術品。當時，競標者超過一半是來自於台灣的收藏家。
這樣可愛的公仔雕塑或是當代油畫到底值不值得買？許多人看法兩極，有人說看不懂，但也有人說，世界潮流在變，新文化、新藝術的產生正是藝術精神所在。
(2008-11-23 02:01) |
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