|
前往頁面 ←上一頁 1 ... 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 ... 293 下一頁→
|
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/62/1ocm9.html[/center]
[center] #a52a2a">2009三義國際木雕藝術節系列活動─寫實臺灣與奇幻西班牙[/center]
【大台灣旅遊網TTNews記者魏攸芳】
苗栗縣政府國際文化觀光局致力於推廣臺灣的木雕文化，其所主辦的2009三義國際木雕藝術節，自即日起盛大展開長達兩個半月的系列活動，將在木雕博物館精采開跑，為了讓民眾發現多元豐富木雕文化，規畫多樣化的互動性系列活動，帶給民眾嶄新的木雕文化心體驗。
2009三義國際木雕藝術節自7月23日以「臺灣vs.西班牙國際木雕藝術交流展」及「臺灣苗栗國際木雕競賽展」揭開藝術節序幕以來，交流展規劃以臺灣及西班牙兩地的木雕藝術家創作為軸心，邀請到10位外籍創作者，有 92歲西班牙國寶級的雕刻家Esteve Edo以及多位屢獲國際雕塑大獎的年輕名家，帶來36件精湛作品。另，國內則邀請到25位優質木雕創作者，含括開創新風格的資深教授、富有本土原住民文化的原民藝術，技術與風格成熟的產業領域以及從木雕學習養成的學院學生，共計近45件作品，讓國內外及東西方不同的文化思維，透過木雕創作相互對話、交流。更於明年一月，安排國內藝術創作至西班牙瓦倫西亞展出，讓更多國際人士有機會接觸到深具臺灣文化特色的木雕藝術，帶給全世界的藝術家與觀者更豐盛的視覺藝術饗宴。
從7月28日登場的「國際木雕藝術創作營」，除了邀請了國內外11位藝術家，齊聚西湖渡假村，以「生活文創概念」為主題出發，將生活美學的概念融入木雕創作之中，並兼具實用性，創造出具各國木雕的特色。
每年三義最熱鬧時刻─「木雕嘉年華活動」，於8月1日開始至23日，週末假日熱鬧登場。在8月1日創意踩街大遊行慶揭開藝術節最高潮之後，接續四周精彩節目有新一代的R&B小王子的盧學叡、獲第十九屆金曲獎最佳樂團以及最佳臺語專輯提名的『拷秋勤』、來自秘魯的安地斯樂團等優質團隊熱力演出。另規畫了「遊樂三藝探索巴士」，帶領民眾參訪藝術家工作室；「木藝樂體驗」，愛木創作DIY；木不轉睛─假日導覽及傳遞幸福郵筒等活動，將木雕藝術帶入生活化。民眾即將看到藝術家如何表達對於木雕的熱情，貢獻出極其精采與巧奪天工的技藝，這些令人嘆為觀止的木雕藝術，只在2009三義國際木雕藝術節。
(2009-08-07 23:45) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/5/1ocgl.html[/center]
[center] #a52a2a">心象世界－許輝煌藝術創作展[/center]
[center][圖][/center]
[center] 鹿港畫家許輝煌作品於2005年入選法國藝術家沙龍銅牌獎[/center]
(中央社訊息服務20090804 18:17:19)
佛光緣美術館彰化館為震撼民眾視覺、挑動美學神經，自8月8日至9月20日，特推出素有「心靈繪手」的鹿港畫家許輝煌的「心象世界－許輝煌藝術創作展」，讓您不僅驚豔畫作，而心情更隨畫布擺盪！彰化館並於8月8日（星期六）父親節當天，舉行開幕式茶會，歡迎大家來聽許輝煌說“心中的畫 ”，也讓父親們沐浴在幸福的“畫”園裏！
許輝煌畫風早期趨於具象且傳統，後化具象為半抽象，之後棄傳統而就前衛。他堅持不重複別人的創造風格，也決不重複自己的創作思維，將中國傳統精神與西方的超現實主義，及佛洛依德的潛意識學說融於一爐，繼而發展出以抽象形式為主的繪畫風格。許多人只知道許輝煌的抽象畫創作畫的非常好，其實早期他的畫作幾乎都是以具象創作為主，而且相當出色，多年來其作品於國內外展出及得獎不計其數，例如1996年至 2009年連續入選法國春季沙龍十餘次, 並在巴黎大皇宮展出。
佛光緣美術館彰化館特於8月15日（星期六）下午2時至4時，於中庭推出粉偵探的「嘻哈“繪畫”彈指間」兒童美學講座活動，讓您解開「BABY心中的密碼」，報名表請至web.fgs.org.tw/index.php?ihome=D50801彰化福山寺下載。佛光緣美術館彰化館位於彰化市福山里福山街348號，鄰近中彰快速道路轉接彰南路往彰化市方向約10分鐘車程，交通便利並備有大型停車場，歡迎團體預約導覽參觀，請洽（04）7322571。
(2009-08-07 23:44) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/5/1oc3n.html[/center]
[center] #a52a2a">亞洲大學民俗文物館拍賣台中監獄八件漆器珍品，拍賣所得全數捐贈公益[/center]
[center][圖][/center]
[center] 亞洲大學民俗文物館拍賣台中監獄八件漆器珍品，拍賣所得全數捐贈公益[/center]
(中央社訊息服務20090804 16:14:02)
亞洲大學（Asia University,Taiwan）民俗文物館1日上午舉辦「高牆傳奇-大哥變大師」民俗工藝師工作室掛牌儀式，還有別開生面「拍賣大哥」的拍賣活動」，台中監獄提供「大哥」精製的8件漆器珍品，件件精緻好看，在此起彼落的拍賣聲中，很快都拍賣出去，拍賣所得共16萬2千元，將全數捐贈公益活動之用。
亞洲大學總務長兼民俗文物館館長朱界陽說，漆器是傳統民俗工藝中，最被皇宮及大戶人家收藏的珍品，從中國流傳至日本之後，漆器的擁有是富家身分的象徵；尤其漆器 可以保存百年不壞的特質，已成為台中監獄「七彩工坊」的賣點。
中部各監所在亞洲大學民俗文物館闢設的「技藝成品展售中心」開幕，為了行銷「大哥」民俗藝品，台中監獄提供8件漆器珍品，彰化監獄提供2隻稻草龍，在現場大拍賣。這八件漆器珍品，包括虞美人、五福捧壽、吉紋、牡丹、茶花、迎福、萬叡爭流、台灣紅，底價從4千元至2萬元。
「拍賣大哥」的重頭戲，就在民俗文物館四合院中庭登場，「這件虞美人一萬元起價！」、「一萬二千元！」、「一萬五千元」，之後喊價、加價聲不斷，最後以一萬八千元賣出，在第三聲鑼響敲下後賣出，搶拍得到的民眾劉祥德喜出望外覺得物超所值，接著他買了萬叡爭流作品，以兩萬9千元得標；包括虞美人在內的八件漆器珍品，就在此起彼落的拍賣聲、鑼聲中全部售出。
此外，亞洲大學民俗處1日上午由亞洲大學研發長李培齊、台中地檢署檢察長張斗輝、台中市文化局長黃國榮、台中監獄典獄長吳正博等人，一起為民俗文物館內闢設「民俗工藝師工作室」主持揭牌儀式，另即日起在民藝館內店家展售高牆大哥的民俗藝品，如台中監獄的漆器、彰化監獄的閩獅頭等。
「大哥一出手，便知有沒有」高牆內的大哥在心無旁鶩的氛圍中，接受名師授藝，紛紛成為高牆內的藝品高手，讓大哥變成大師，民俗文物館最近分別聘請江明德、李俊毅擔任民俗工藝師，駐館傳承民俗技藝。 李俊毅說，很高興有機會參與傳承民俗技藝工作。
「民俗文物館不以營利為目的，只是提出平台，讓更生人自我定位或轉型。」亞洲大學總務長兼民俗文物館長朱界陽強調，該館以推動民俗技藝為主，除了長期展售「高牆大哥」各項民俗藝品，也提供學有專精的更生人、受保護人舉辦個展或聯展，相信能有效行銷高牆內的民藝品，進而達到教化效果，創造雙贏的局面。
(2009-08-07 23:43) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/17/1obxw.html[/center]
[center] #a52a2a">萬「紙」千紅紙塑藝術 在竹市文化局竹軒畫廊展出[/center]
[center][圖][/center]
為推廣紙品藝術，新竹市文化局即日起至十六日於二樓竹軒畫廊舉辦萬「紙」千紅－傳說--紙塑藝術展，希望能夠藉由這次的聯合展出讓大眾知道何謂「紙塑」藝術並推行紙藝創作研習與教學，並充實多樣化藝術學習的環境。
文化局表示，中華紙藝創作協會是一個推廣紙品藝術的協會，透過研習、觀摩來提升紙品藝術創作水準，並參加國內外之紙藝展覽藝術文化活動及培養師資人才，推廣發展紙藝創作研習。紙塑藝術人型（公仔），是將紙藝作品從平面走向立體，運用紙的可塑性、延展性，經由細緻的手工及精心設計製作而成，因此紙塑藝術人型（公仔）不只是單純的藝術品，更是創作者賦予的另一種生命的呈現。
中華紙藝創作協會指出，這次的展出是以紙塑的方式來製作出傳說故事中的人物，將他們完整具體的呈現出來，讓社會大眾了解「紙」除了可以書寫以外還有無限延展的藝術空間。
中華紙藝創作協會表，自古以來就有許多鄉野傳奇的故事流傳在民間，其內容不外乎是一些歌頌忠孝節義的忠臣、英雄故事與一些好打不平、見義勇為的綠林好漢，更有讓人感動落淚、兒女情長的愛情故事等等眾多的傳說。時至今日各種傳說仍然存在，中外皆然，世界上各個民族在不同的文化背景下，以紙塑的方式來製作出傳說故事中的人物，訴說屬於他們自己的傳說故事。
(2009-08-07 23:40) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/5/1obne.html[/center]
[center] #a52a2a">12位台灣女藝術家 聯合創作展[/center]
（中央社記者翁翠萍台北4日電）
「她的第一次個展－台灣當代女藝術家的回顧與前瞻」特展定7日到31日在國立中正紀念堂管理處第4展廳舉行，展出台灣12位資深女性藝術家第1次個展作品與最新代表創作作品。
這12位女性藝術家包括賴純純、林珮淳、吳瑪（心利）、蕭麗虹、謝鴻均、王怡美、湯皇珍、林平、徐洵蔚、侯淑姿、周文麗、曾鈺涓，都是早年負笈他鄉追求藝術的理想，先後在15年前完成生平第1次個展。
最早是賴純純1977年在日本東京，最晚是周文麗、曾鈺涓1994年在美國紐約，其間，其他女藝術家分別在台北、美國紐約、辛辛那提、羅徹斯特、法國巴黎等地舉行首次個展；2005年以來也都陸續舉辦最新個展。
主辦單位台灣女性藝術協會表示，12位女藝術家回台後仍然持續創作，且從事承先啟後的藝術教育等相關推廣工作，也都在最近4年陸續發表最新的個展。
這次展覽涵蓋12位女藝術家面對人生中自我、文化及生命的變遷，將不同感受透過藝術呈現身分、身體、記憶、情慾、性別、族群、社會、生態、宗教等議題，幾經反芻找出自己的創作之道，也配合時空差異，體驗科技與當代視覺文化的媒合。
(2009-08-07 23:40) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090803/11/1oa54.html[/center]
[center] #a52a2a">半百才學畫 蔡蔭棠百年特展[/center]
已故的畫家蔡蔭棠，一直到年過半百才開始拜師學繪畫，而他到90歲病逝前還堅持拿筆為生命作畫，精神令人佩服，台中國美館現在正展出他一系列的作品。
繪畫題材多元，多半是寫實風景，這一幅「消失的故鄉」是蔡蔭棠最典型的創作，立體抽象線條，宛如帶著觀賞者回到50年代的新竹新埔老街。
蔡蔭棠擅長水彩、素描、油畫，留下1300多件作品，一生致力繪畫探索與追尋，就是希望自己堅持的寫實風格能獲得回響。
蔡蔭棠學畫受到日本前衛藝術思潮的啟發，而後接觸了歐美最新的藝術思潮，更豐富了他一生的創作視野。
多元化的畫風，即使在臨終前仍然堅持拿畫筆，看蔡蔭棠百年畫展，就像感受一場藝術饗宴。(民視新聞林尚賢、陳建華台中報導)
(2009-08-07 23:39) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/5/1obcg.html[/center]
[center] #a52a2a">東海大學藝術中心 海峽兩岸膠彩．岩彩畫展[/center]
[center]  [/center]
[center] [/center]
(中央社訊息服務20090804 10:28)
東海大學藝術中心於8月2日至21日舉辨「海峽兩岸膠彩．岩彩畫展」，共展出四十餘件膠彩畫作。中國各地的岩彩畫家十四人攜帶畫作來台，與台灣的膠彩畫家共同交流展出，昨日舉行開幕茶會，台中市文化局長黃國榮、東海大學程海東校長特別蒞臨致歡迎詞，兩岸畫家座談並共同探討這項媒材的發展遠景。
此次展覽及相關活動是由東海大學創意設計暨藝術學院詹前裕院長，以及廈門大學藝術學院張小鷺副院長共同策畫，今年6月底已經在廈門市美術館盛大的展出一百六十餘件作品，並配合研討會與講座活動，獲得兩岸畫家與各界人士的熱烈討論。
中國大陸近十餘年出現「岩彩畫」的名稱，是強調礦物色的使用，也受到古代壁畫及現代日本畫厚貼箔等技法的影響，跟傳統的「工筆重彩」作區隔，岩彩畫近年來在中國各地有快速的發展，蔚為流行的風氣。台灣美術界在1977年出現由林之助教授命名的「膠彩畫」，逐漸從受到忽視的逆境中，開始好轉，1985年東海大學美術系首先開授膠彩畫課程，學習膠彩畫的人口漸增，2001年開辦膠彩畫夏令研習營，邀請著名的日本教授來東海大學授課，提昇了台灣膠彩畫的創作水準。
東海大學創意設計暨藝術學院詹前裕院長表示，策畫膠彩畫的專題展，祈盼讓讓更多人認識膠彩、欣賞膠彩、創作膠彩。此次藉著兩岸的膠彩‧岩彩聯展，與雙方畫家的互訪交流，以及研討會的觀點激盪，盼望能建立起平台，相互吸收對方的優點，共同攜手發揚此項優美的東方繪畫媒材，提昇全人類的審美品味。 海峽兩岸的膠彩與岩彩畫，雖然名稱有別，媒材卻是相同，藉著此次交流聯展，提供更多互動的平台，讓此項優美的東方繪畫藝術，普及於海峽兩岸。
(2009-08-07 23:38) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/11/1ob5j.html[/center]
[center] #a52a2a">瓦楞紙+竹棒 巧手化成藝術品[/center]
瓦楞紙加冰棒吃完剩下的竹棒，也能做出有創意的藝術品，南投消防鳳凰志工蔡蓓茱，用瓦楞紙和回收的竹籤竹棒，製作消防寶寶和飛機音樂盒，隊友們看了驚奇，也爭相搶著收藏。
隨著音樂旋律，飛機輕輕轉動，用瓦楞紙手工製造的飛機音樂盒，可愛又有創意，就連飛機的降落架也是用咖啡攪拌棒來做，在鳳凰志工蔡蓓茱的巧手下，一張平凡的瓦楞紙，還能變化成一個個維妙維肖的消防寶寶，讓許多消防隊員大為驚奇，稱讚比塑膠成型的消防寶寶更有收藏價值。
每一件作品還沒完成就有朋友搶著收藏，蔡蓓茱說，面對朋友的熱情，她除了工作吃飯睡覺外，就是要快點趕工，不然對朋友就歹勢了。(民視新聞田志興南投報導)
(2009-08-07 23:23) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/11/1oaey.html[/center]
[center] #a52a2a">港都海洋文化 藝術作品盡現[/center]
高雄市是海洋首都，為了把藝術和海洋結合，高雄市海洋局，邀請了100位藝術家和專家，透過他們的畫作、裝置藝術等作品，看見港都的海洋文化，其中有個裝置藝術，是要用吃的，才會感受的到海洋。
海洋的元素，融入了畫作、雕塑作品裡，藝術家把海洋擬人化還有，把海洋變成裝置作品，這樣的藝術，要用嘴巴嚐一嚐這個海鹽冰，你才會了解。
這是即將在21日到24日登場的，高雄海洋博覽會暨遊艇展，系列活動之一的海流意象百人展，邀請了100位藝術家和專家，透過藝術來詮釋他們的海洋港都的風貌不斷蛻變，其中海洋，更讓這個城市展現自我特色，把藝術帶進海洋裡。
這場從3日到28日的海流意象百人展，有興趣的民眾可別錯過了!(民視新聞廖錦雄、李岳樺高雄市報導)
(2009-08-07 23:22) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/5/1obeh.html[/center]
[center] #a52a2a">臺灣近代畫作郵票（98年版）中華郵政8月7日發行[/center]
(中央社訊息服務20090804 10:32)
為介紹臺灣畫家林玉山先生之藝術成就，中華郵政公司以其畫作「歸途」及「雙牛圖」為主題，發行「臺灣近代畫作郵票（98年版）」1組2枚，面值分別為5元及25元，訂於8月7日上午10時30分假臺北市立美術館舉辦發行典禮。林玉山先生（1907～2004）本名英貴。1927年以「水牛」入選首屆臺展而一舉成名，除擅畫鳥雀、虎、牛等禽鳥走獸外，更以靈動筆法所表現的風土景物最為膾炙人口。「歸途」及「雙牛圖」為其重要代表作。
為配合郵票發行，中華郵政除印製相關首日封、貼票卡、護票卡及活頁集郵卡各一批提前於8月5日供售外，另製作預銷首日戳低值封及套票封，於郵票發行當天供售；同時製作發行典禮紀念卡於發行典禮臨時郵局現場及臺北郵局901支局銷售，每張售價90元，台北北門郵局亦受理郵政劃撥（帳號00002012）預約方式訂購，或請上網至「中華郵政集郵電子商城」網站台北集郵服務中心（ http://stamp.post.gov.tw）選購。
此外，為迎接集郵節（8月9日），本組郵票特於雙連郵票間添加「過橋」設計，以增添集郵趣味。
(2009-08-07 23:21) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/4/1oav7.html[/center]
[center] #a52a2a">周逸芬和陳致元 帶米米繪本走天下[/center]
中國時報【林欣誼／台北報導】
一個是教育背景出身的童書出版人，一個是童心十足的天生插畫家，周逸芬與陳致元兩人文圖合作，攜手打造「米米」繪本系列，至今出版的《米米說不》、《米米愛模仿》兩冊，不僅在台灣受小朋友歡迎，更已熱賣丹麥、芬蘭、以色列等十四國版權，堪稱國際上的「台灣童書之光」。
此外，同樣由周逸芬與陳致元合作的另一本童書《阿迪和朱莉》，剛獲得榮獲二○○九年美國國家教師會頒發的年度最佳童書獎。《阿迪和朱莉》去年由和英出版社在美國出版後獲得好評，書評雜誌《Kirkus》讚賞「深深擄獲孩子的心。」
陳致元是兩岸三地屢獲國際大獎肯定的繪本作家，他的《一個不能沒有禮物的日子》獲得二○○六年日本圖書館協會年度最佳童書獎，《小魚散步》則是二○○三年美國出版人週刊年度最佳童書獎。陳致元作品有敘事詩意、畫風成熟特色，觸動很多成人讀者，「米米」系列是他首次將讀者年齡層下探到低齡幼兒。
陳致元回想兩年前，嘗試為二到四歲的幼兒創作故事，但自覺無法掌握幼兒的語言，就向合作多年的和英出版社總編輯周逸芬提議，由她撰文，他來繪圖。周逸芬在童書界以「吹毛求疵」的嚴謹風格聞名，陳致元也是不放過任何細節的完美主義者，因此兩人從編輯與作者的關係，跨升到創作搭檔。二○○八年兩人「磨」出第一部《米米說不》，今年六月再推出《米米愛模仿》。
周逸芬一九九八年創辦和英出版社，近年耕耘本土童書，以精緻風格樹立口碑。她笑說，《米米說不》的靈感來自於她留美時在幼稚園的工作經驗及「媽媽經」。「我想創作出不說教的兒童文學，小孩才是主體，每個小孩都能從故事中看到自己。」
(2009-08-07 23:21) |
|
[center] http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090804/4/1oavd.html[/center]
[center] #a52a2a">78歲習畫3年 老婦展百幅作品[/center]
中國時報【周曉婷／南縣報導】
人生七十才開始，前半輩子是專業家庭主婦的八十一歲老婦馬茶，七十八歲首次拿起畫筆，開始畫油畫，三年來完成百幅作品，還將舉辦生平首次畫展，即便展出作品都已張羅妥當，馬茶擔心不夠完美，近日在家卯勁作畫，希望呈現最好畫作。
住在官田鄉渡頭村的馬茶有個在台北開畫廊的兒子許裕祥，許裕祥關心為高血壓、心臟病所苦的母親，希望媽媽透過畫畫減輕病痛，馬茶在七十八歲那年首次拿起畫筆，創作欲望一啟動就停不下來，三年來、住家旁的曾文溪芒草、鄰近的烏山頭水庫風光，都是馬茶取材靈感。
筆觸細緻 畫芒草栩栩如生
日治時期高雄女中畢業的馬茶，日文流利，六十五歲以前為家庭主婦，相夫教子，之後發揮日文專長，在村辦公室免費教人日語，平日愛唱歌的她還參加合唱團擔任指揮，是多才多藝的銀髮族；兒子許裕祥發掘媽媽的繪畫專長，鼓勵從臨摹廖繼春、陳錦芳等畫家作品開始畫畫，馬茶畫出興趣，八十歲還獨自搭火車轉公車到台南市拜師習畫，許裕祥看在眼裡，深深為媽媽學習精神感動。
馬茶的筆觸細緻，尤以芒草的表現最為特殊，為表現芒草迎風飄浮的動感，她還以粉彩一筆一畫描繪，此外，不特別喜歡吃芒果的她，驚豔於愛文芒果成熟時的飽滿色澤，讓芒果躍然在畫布上，栩栩如生。
寫實風格 用色卻大膽狂野
在百幅作品中，獨獨不見人物，馬茶謙虛表示，沒學過素描，不敢輕易嚐試人像，在許裕祥專業的眼中，媽媽的畫講究精確，畫風有寫實主義特色，用色卻充滿野獸派的大膽狂野，馬茶首次畫展八月十二日在台南縣立文化中心展出至九月六日。
(2009-08-07 23:19) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/aug/4/today-art11.htm[/center]
[center] #a52a2a">李美格以工筆重彩繪影高雄[/center]
記者楊菁菁／高雄報導
北京工筆畫家李美格嫁到台灣二十年，創作不輟，內容以古代仕女及敦煌飛天為主，畫作內細緻的五官及神情往往使人神往，首次個展「繁榮高雄」更選擇在高雄市文化中心舉辦，希望以美學來回饋她的第二故鄉「高雄」。
李美格慣常以左手繪畫，右手寫字，擅長傳統工筆重彩畫。其作品清秀典雅，以傳統人物及佛像為主，次為山水國畫，因畫風細膩，深受許多藝術蒐藏家青睞。
李美格自與台灣籍夫婿結褵後，已在屏東、高雄生活近二十年，入夜的愛河、中山的西子灣及那遙望落日的鼓山風景，盡皆成為她彩筆下的動人剪影。
日前高雄世運風光閉幕，李美格還寫了一封信給市長陳菊，感謝她帶給高雄人一個國際都會的使命，揚威國際讓台灣高雄發光發熱，也讓她更熱愛高雄這塊土地。
此次將展出八十幅繪畫創作，包含以寫意手法塑造的〈華陀〉，以及有感於921大地震而發願祈福的〈地母娘娘〉等畫作。展期至8月12日止。
(2009-08-07 23:18) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/aug/4/today-art6.htm[/center]
[center] #a52a2a">從科技藝術體驗感官之維[/center]
[center][圖][/center]
[center] 黃心健作品〈眼囚〉於「急凍醫世代」中展出。
（記者蘇孟娟攝）[/center]
記者蘇孟娟／台中報導
國立台灣美術館與中國醫藥大學合作，即日起在台中市的中國醫藥大學附設醫院癌症中心暨兒童醫療中心舉辦「感官之維──互動藝術中的人性體驗」特展，展出八件科技藝術創作。
策展人、國美館研究助理員張正霖表示，國美館推出的「急凍醫世代──2009醫療與科技藝術國際展」，考量特展內容與醫學相關連，特地將其中四位藝術家邱昭財、黃心健、王仲?、林巧芳的八件展品，延伸到醫療現場，在中國醫藥大學附設醫院展出。
此次展出利用嗅、視、味、聽、觸等知覺進行創作，包括邱昭財的〈無．聲Ⅱ〉，利用多個漏斗形容器接成滑梯，觀者可自行從高處放下彈珠，藉彈珠敲動容器發出的聲響，譜成樂曲，讓民眾體會人生像是難以預測的樂曲；黃心健則利用十五張印刷用的網版，組成立體的眼睛及嘴巴圖形，象徵切片樣本，又像是透視人體，圖案其實是以各種機械零件構成，意味著人體像是精密的儀器，由各種零件互相依附而成。
展期至9月27日止。
(2009-08-07 23:12) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/aug/4/today-art4.htm[/center]
[center] #a52a2a">台文館 國美館新任館長人選 文建會搞神祕[/center]
[center][圖][/center]
[center] 國美館現任館長薛保瑕。
（資料照，記者蘇孟娟攝）[/center]
[center][圖][/center]
[center] 文建會二處處長陳濟民 （右）。
（資料照，記者邵心杰攝）[/center]
[center][圖][/center]
[center] 文建會三處處長黃才郎。
（資料照，記者凌美雪攝）[/center]
記者凌美雪／台北報導
文建會所屬四個國家級的博物館，目前有國立台灣文學館及國立台灣美術館兩位館長懸缺，文建會表示，人選都已底定，但因人事派令還在公文流程中，不便對外透露。據了解，台文館館長的主委口袋人選還不能到任，因此，由原館長暫時留任的機會很高；另外，國美館館長則可能直接由會本部調任。
台文館位處台南，原館長鄭邦鎮投入至深，使該館在國內的活動消息顯得相當活躍，因此，地方留人聲浪很高。但因文建會主委黃碧端本身與文學界淵源亦深，口袋人選自然不少，為何還讓新舊任館長銜接出現空窗期？預料應該是在等新館長「方便」接任的時機。
至於國美館館長出缺，一般認為還滿突然的，原因是館長薛保瑕上月突然大病開刀，請辭休養，日後則將回任南藝大當教授。不過，熟悉內情的人多了解，薛保瑕早前就有回學校教書的意願，因病請辭應該只是巧合。因薛保瑕還在休養中，並未對此回應。
就國美館館長職的十二職等來看，由公務系統調任的人選有限，若由學界借調相關系所教授，選擇性相當多。不過，據可靠消息指出，新任館長其實是由文建會會本部調任，而會本部位居十二職等官員，約只有幾個處的處長及參事，現任參事陳善報、張瓏及鄧豐懿的專長屬性不符，接任可能性不高，而吳靜如則剛接主委辦公室主任。
文建會三個處的處長，包括二處的陳濟民及三處的黃才郎，都與美術館有淵源。陳濟民當過國美館副館長，黃才郎則當過北美館與高美館館長，如果再接國美館，可說是三大美術館都管過的第一人，且黃才郎在美術界扎根也最深，研判由他接任的可能性最高。
(2009-08-07 23:11) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/aug/4/today-art5.htm[/center]
[center] #a52a2a">國立台灣美術館新館長 應具備國際視野[/center]
記者凌美雪／特稿
國立台灣美術館、台北市立美術館及高雄市立美術館，向來被視為國內最重要的三大美術館。不過，無論就等級或預算來看，國美館都最高，外界對它的期待值也大不相同。如果國美館的未來，只定調於「北、中、南」三大美術館的中部地區性質，恐怕會令人相當失望。
雖然北美館屬地方政府等級，但因它是台灣第一家現代美術館，因此，無論就展覽受注目的程度或國際交流視野來看，都還算是三大美術館的領先者。至於國美館雖為國家級，但就國際性來看，成立至今除規畫參加威尼斯建築雙年展之外，其海外借展就規模跟聲勢而言，都少能與北美館匹敵。歷任國美館館長在美術館的社區功能及國家級美術館格局間的經營，似乎還很難走出「中部」的地域特色，如何讓它由中部真正走向「全國」，應是新任館長的重要任務之一。
其次，就中央政府積極與中國文化交流的政策裡，國立台灣美術館日後發展方向會不會以「大中國」做為「國立」的基礎，也值得觀察。原來「國立台灣美術館」，被寄予爬梳與典藏台灣美術發展成果的重任，但近幾年這方面的功能並不特別明顯，倒是現任文建會三處處長黃才郎擔任北美館館長時期，曾經相當有系統地整理台灣百年美術發展的內涵，並逐年策畫展出。
黃才郎若接任館長，應最能統合與區隔北、中、南三大美術館的特質，並將國美館帶向真正台灣「國家級」美術館。不過，前陣子黃才郎才以文建會三處處長的身分赴中國，出席一項名為「百年華人繪畫大觀．世界巡迴大展」的宣告記者會，對於策展動機「中國做為世界大國正在世界格局中扮演著愈來愈重要的角色」，並將台灣列為其展示百年繪畫成果的一部分，黃才郎似乎沒有太大意見。
(2009-08-07 23:09) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/aug/4/today-art7.htm[/center]
[center] #a52a2a">看見紙塑藝術的萬紙千紅[/center]
[center][圖][/center]
[center] 以紙塑藝術創作的〈老鼠娶親〉中的花轎景象。
（記者陳維仁攝）[/center]
記者陳維仁／竹市報導
由中華紙藝創作協會與筠坊人形學院共同舉辦的「萬紙千紅──傳說」紙塑藝術展，即日起在新竹市文化局竹軒畫廊，展出中華紙藝創作協會與筠坊人形學院會員傳承文化藝術及民間故事的紙塑藝術人型（公仔）作品，共近四十件。
此次展出作品皆使用日本千代紙，大至人偶身上的衣服、椅子磚樓，小至花瓣、花蕊、髮絲等，都是用紙所剪裁雕塑出來，並利用紙的可塑性，展現出衣襬的飄逸及布製品的紋理。其中包括彭月圓的〈霓裳鼓舞〉，及會員集體創作的大型作品〈古早味〉、〈老鼠娶親〉。
投入紙塑藝術十多年的彭月圓表示，紙塑藝術人型（公仔）是運用紙的可塑性與延展性，讓紙藝作品從平面走向立體，經由細緻的手工及精心的設計製作而成。作品〈古早味〉的人偶多達兩百尊以上，呈現多年前廟口的熱鬧景致，販夫走卒、八家將等人偶，皆栩栩如生，相當細膩；〈老鼠娶親〉從迎娶、花轎、廚師外燴、辦桌宴客，到婚禮演唱會等場景，都十分俏皮有趣，該作品在新竹文化局展出後，將應邀赴加拿大參與「台灣民俗節」。
展期至8月16日止。
(2009-08-07 23:07) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/aug/4/today-north24.htm[/center]
[center] #a52a2a">宜商藝鄰堂 典藏王攀元作品[/center]
[center][圖][/center]
[center] 宜商收集王攀元作品設立「藝鄰堂」、「藝鄰廊」，推廣美術與有品教育。
（記者游明金攝）[/center]
〔記者游明金／宜蘭報導〕
宜蘭高商設有「藝鄰廊」及「藝鄰堂」，典藏社區藝術家王攀元作品；學校表示，王攀元已成為宜蘭無形文化資產，收藏其作品，不只可留下珍貴文化資產，也能拓展師生藝術視野，為在地藝術保存與推廣善盡責任。
百歲人瑞王攀元為人樸實無華，選擇孤獨於純粹的畫境之中，藝術成就為世人肯定，曾獲國家文藝獎、中華民國畫學會金爵獎，作品廣為省立美術術館、台北市及高雄市立美術館等典藏。王攀元曾在羅東高中擔任美術老師20餘年，也曾在宜蘭高商代課，退休後還在青年社團活動中心授課，可見對藝術教學與推廣之用心。
王攀元在宜商對面住了20多年，後來雖然搬走，但與社區淵源甚深；宜商收集王攀元作品，在學校設置「藝鄰堂」，以小型校園美術館的空間概念典藏多幅王攀元真跡，結合圖板解說與畫冊陳列；另一處為「藝鄰廊」在資訊大樓走廊展示複製作品供人欣賞，也能作為開放性教學與推廣。
王攀元曾說：「畫格即人格。」學校希望藉由作品收藏與展出，在人格典範與有品教育上，引領學生思考與實踐。
(2009-08-07 23:07) |
|
[center] http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/aug/4/today-art10.htm[/center]
[center] #a52a2a">憶童趣辨自我 馬君輔拓撲網路異象[/center]
[center][圖][/center]
[center] 馬君輔作品〈無政府教室〉。
（記者洪瑞琴翻攝）[/center]
記者洪瑞琴／台南報導
台南索卡藝術中心即日起推出馬君輔「兒童之國」主題展，在此系列中不僅傳達了網路世界的多元異象，亦是作者兒童成長經驗的投射。
馬君輔說，以「兒童之國」（Kodomo kingdom）為名，捨棄英文的CHILD或是KIDS，而使用日文的KODOMO，是因喜歡它念出來，如同音符DO RE ME FA般的簡單聲響，頗有童趣。
該系列作品傳達了兩個層次，一個指的是網路上的網民，藉由MSN或是BLOG、 FACEBOOK、個人網頁等間接工具，輔以文字與圖象、音樂、色彩造形等，拼出所欲呈現的自我樣貌；另一個層次，則反映東方教育體制下成長的兒童生活，如制服、規矩、榮譽、升學、體罰等種種生活規範，建構出我們對於兒童生活的回憶經驗。
馬君輔表示，在紛亂的網路世界中，人們企圖尋找整齊畫一的另類秩序，可以穿戴相同的服裝、擁有相仿的臉孔，而人際與思想，則似乎被壓縮到某種數位向度領域中百家爭鳴，孩子們的團結一氣與不世故的語言，就像在向世界宣告一種樂觀的快樂宣言。
詳情可洽：06-2200677。
(2009-08-07 23:05) |
|
前往頁面 ←上一頁 1 ... 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 ... 293 下一頁→
|