美術新聞/美術繪畫新聞/美術設計新聞 2009/07/09~2009/07/10

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090709/17/1mps4.html
#a52a2a">品賞義大利　北美館「茶與咖啡器設計展」上桌

台北市立美術館8日在地下樓D區推出「義大利茶與咖啡器物設計展」〈Tea & Coffee Towers. Alessi,Italy〉，共有由義大利Alessi委任義大利設計家門蒂尼，邀請10國、22位建築師設計20組茶具與咖啡具組件，透過實驗探索形式和技術，充分展現設計家的建築語彙。

北美館表示，義大利的設計是融合了傳統工藝、現代藝術、個人才能以及自然與科技媒材的綜合體。因此，義大利製造幾乎是「優良設計」的代名詞。

茶與咖啡器物，適巧可以作為一種設計類別或藝術形式，經年累月且歷久彌新；這些桌上的微型建築、居家迷你都會設計，帶著我們見識世界的縮影；而其背後的流變演化，總能為居家捎來令人驚豔的信息，既是好客的象徵，又是每位設計師心中理想桃花源的精緻體現。

本次特展，由台北市立美術館主辦，Alessi Museum策展、義大利經濟貿易文化推廣辦事處協辦，即日起展出至今年8月23日。

Alessi 亞洲區總監Brunella Bighi女士指出，1950 年代初期，Alessi決定探索建築的天地，邀請11位未曾從事工業設計的「新銳」建築師共襄盛舉，設計「茶與咖啡器物」，一種象徵家居生活的基本原型，這些小巧的成套器物蘊含了古老儀式，在20世紀成為許多建築師偏愛的主題。

此次的「義大利茶與咖啡器物設計」，在2000至2003年之間，同樣以實驗、探索當代世界建築為出發點。

「新銳」設計師們，應Alessi之邀，他們盡情發揮，表現造形語言及生產方式上，皆有令人驚艷的創意，據此，那些一向為「系列生產」所屏除，屬於形式與執行上的細節與難題，在這裡都成為演進當中不可或缺的原則。

門蒂尼認為，這21組建築師，所選擇、挑戰的知識份子，已經表達了他們的理想、願景和建議，展露了自我形塑的姿態，呈現出新氣象，重拾藝術家的良心和責任感；不驚世駭俗，也不僅獨具風格，更重要的是，展現了真正的人文精神。

「每件器物都負有探索及存在的責任，必須具有自我意識，並了解自身命運。」

從這個觀點來看，現代建築對設計比過去重視得多。如果要用簡單的一句話，給這群設計師一個稱號，不妨稱他們為「虛擬建築師」。

即使在居家空間裡，他們也能塑造新的現實，注入人文精神，發展出恬靜、深具巧思的器物，在人類學與科技精進的里程中，充滿了豐富、藝術文化的生活美學。

北美館表示，本次展覽除了22位建築師的20組件，又加上了第一代4位建築師的4組展品，7月19日並由實踐大學工業產品設計學系助理教授鄧建國主講「迎接生活的前衛想像－義大利茶與咖啡器物設計賞析」。

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#a52a2a">羅東藝穗節藝術家集思發想

羅東藝穗節為準備節目高潮「踩街嘉年華」，昨特別邀請多國藝術家進駐「創意工坊」，作為啟發夢想的祕密基地。社區團隊與來自世界各地的藝術家，在羅東鎮公所前停車場的巨大帳棚下，共同腦力激盪，準備呈現最好的造型。

羅東鎮長林聰賢表示，今年共有七十五個團隊參加踩街嘉年華，其中以裝扮藝術聞名的汐止夢想社區有九位國外藝術家，協助創意團隊發揮想像力，並與羅東鎮內各社區的當地特色文化相互結合，意想不到的藝術創作將陸續於羅東藝穗節登場。

其中五位來自捷克的偶戲藝術家，亞當（RENC ADAM）、麥可（BLAZEK MICHAL）、轟炸（BAZANT JAN）、盧卡斯（KUCHINKA LUCAS）和李歐娜（TELINOVA LEONA）深受捷克濃厚藝術氣息影響，皆精通大偶製作與藝術演出。而來自美國的小猴子（ADAM MATTHEW ENDE）和巴西的葛類畢（CLEBSON）主要負責製作踩街主花車，將美國人最喜愛的花車遊行融合南美風情的藝術布置精采呈現。另一位來自美國的小玉（JADE BRANDT）專長為戲服與面具製作，而來自馬來西亞的吳守權（CHIU KUAN GOH）對於舞蹈則相當有研究。

林聰賢強調，所有在創意工坊完成的道具與作品都是獨一無二的精心設計，將在八月八日完美展現之外，今年更規畫從八月一日至七日的藝穗派對，表演團隊將在羅東中山公園前，展現創意十足、熱情洋溢的踩街演出。

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#a52a2a">茶與咖啡器物設計建築藝術上身

義大利知名家用品牌Alessi推出由設計師門蒂尼（Alessandro Mendini）策畫的「義大利茶與咖啡器物設計展」，邀請廿四位頂尖建築師以他們獨特的建築語彙來設計茶與咖啡杯組，這些作品在台北市立美術館排開，宛如一場微型建築大展！包括曾獲普立茲克獎的札哈.哈蒂（Zaha Hadid）、曾獲威尼斯建築雙年展金獅獎的林恩（Greg Lynn）以及梅恩（Thom Mayne）、伊東豐雄等知名建築師的設計都在展出之列。

展品中，最貴是澳洲建築師馬歇爾（Denton Corker Marshall）的作品，四個高矮不同的竹節，合起來是一根黑色的長竹子，售價新台幣二五二萬台幣。最便宜是伊東豐雄的作品，新台幣廿二萬。

伊拉克裔的英籍建築師札哈.哈蒂曾於二○○四年獲得普立茲克獎，並在台中古根漢美術館國際競圖出線。她所設計的作品以銀為主要材質，由茶壺、咖啡壺、奶罐及糖缽組成一件立體雕塑，遠看近看都像一艘未來世界的太空船。這套作品不經解釋根本不知如何使用。

美國建築師梅恩的作品以銀為材質，以三件器皿合成一艘太空梭。他想呈現帶有液狀流體的外形，呼應茶飲文化內涵。梅恩一九四四年生於美國康乃狄克州，哈佛大學建築碩士，曾於二○○五年獲普立茲克建築獎。

伊東豐雄則是少數以瓷器為創作材質的建築師。他以「漣漪」為發想，傳達以水為中心的建築概念，在托盤上的每一組杯與盤，都是圍著一個同心圓而發展。伊東豐雄還俏皮的為每個杯盤加了一隻草綠色的小青蛙，這是借用日本人將陶瓷做成的青蛙飾品放在住宅入口，作為好運的象徵。

林恩設計過紐約韓國長老教會（The Korean Presbyterian Church），他以熱壓處理的鈦金屬製作茶容器。當容器裡裝滿液體時，便成直立站狀，像一顆色澤鮮豔的南瓜。而液體倒盡時容器便可平躺，露出有如蘭花內裡與底面的造形，拆開來像一朵盛開的花。林恩畢業於美國俄亥俄州邁阿密大學的哲學與環境設計系，一九八八年在普林斯頓大學專修建築，為「數位建築」的領導者之一。

有趣的是，門蒂尼在一九八三年第一次邀請的十一位建築師中，包括了當時尚未成名的美國建築師葛瑞夫（Michael Graves）。當時葛瑞夫以鋁漆、黑樹脂及象牙組成四「棟」咖啡壺「建築」，企圖展現後現代主義建築的風貌，引起不少的關注。葛瑞夫後來任教於普林斯頓大學建築學院，一九九九年獲得美國國家藝術獎，二○○一年得到美國建築師學院金獎。

http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jul/9/today-north23-2.htm
#a52a2a">小檔案：法國畫家米勒以「拾穗」聞名

法蘭斯瓦．米勒（Jean-Francois Millet，1814-1875）是法國最著名的田園派畫家，以鄉村風俗畫中在畫壇聞名。米勒生於法國諾曼第半島的農家，17歲創作《牧羊人在看守他的羊群》，展現極高的繪畫天賦，並以肖像畫正式躋身巴黎畫壇。

《拾穗》是米勒最著名的畫作，此畫描繪三名農婦在一片金黃色的麥田中撿拾收割過後的麥穗，畫面中充滿的感傷與人性尊嚴的寧靜，喚起人們對農村問題的關心，奠定了米勒在畫壇的重要地位。（記者甘育瑋整理）

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#a52a2a">合體字是啥？像畫又像字

周添文老師的合體字。
（記者盧賢秀攝）

〔記者盧賢秀／基隆報導〕

這是啥字？出岫廬書道社師友正在基隆市政府藝廊展出，指導老師周添文的「合體字」很特別，字裡有字，像畫又像字，吸引許多民眾歪頭斜腦地解讀這些組合字的意涵，相當有意思。

上一個「有」字、下一個「有」字，結合成一個字，就叫「正反都有」，就像「囍」字或「招財進寶」4字組合成一個字，像字又像畫，就是所謂「吉利字」、「團結字」，又稱為「合體字」，要解讀這些字，必須上下左右拆解來看。

周添文說，在古代用來傳達命令或徵調軍隊的符文，通常是把幾個篆字合併在一起，刻在竹或木片上，再剖為兩半，雙方各執一半，合而為一以驗真假。

周添文退休後，鑽研合體字多年，他說要把成語或句子，變成一個字，字裡有字，字典裡卻找不到，除了書法底子外，還需要美術構圖的功力。

有些人左看右看，看得歪頭斜腦，還猜不出來到底是啥字，有些人看了註解後，會心一笑。

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#a52a2a">米勒大展進花監學童當解說員

國小學生為受刑人解說畫作，顯得緊張，全程有獄警戒護。
（記者甘育瑋攝）

〔記者甘育瑋／吉安報導〕

廣達文教基金會「向大師挖寶、米勒巡迴特展」昨天開拔到花蓮監獄，展出包括《拾穗》在內的多幅米勒複製畫作，主辦單位還安排音樂演奏，讓受刑人在獄中參與藝文活動。而台北市太平國小4名學生受邀當導覽員，12歲的學生陳沂說：「第一次在監獄解說，超緊張！」

廣達文教基金會繼去年主辦「驚艷米勒、田園之美畫展」，今年又獲法國奧塞美術館獨家授權，辦理大師名作巡迴展，並首度在花蓮監獄展出畫作。這次展出以完整呈現19世紀法國畫家法蘭斯瓦．米勒（Jean-Francois Millet）的複製作品為主軸，加上柯洛、愛杜安、布荷東等人的畫作，重現當時法國農村社會與藝文發展。

花蓮監獄典獄長黃德滿、廣達文教基金會執行長楊秀月、縣府文化局長吳淑姿、吉安鄉長田智宣昨天參加開幕式，「聲動弦樂團」創辦人周加恩帶領年輕音樂家以小提琴、長笛、豎笛合奏韓德爾、艾爾加、德弗札克等多首古典音樂。

花蓮監獄1600餘名受刑人分梯次參觀，由國立東華大學藝術與設計學系教授洪莫愁教授負責導覽，而台北市太平國小學生黃郁雯、林哲瑋、陳沂、洪心怡也參加導覽工作，向受刑人詳細解說畫作。

這次展覽在花蓮監獄展出5天，安排花蓮監獄受刑人及其家屬參觀，同時開放給吉安鄉、壽豐鄉等鄰近地區的公務員參加特別的藝文饗宴。

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#a52a2a">南極美景黃其來「照」得住

醫生攝影家黃其來的作品「母子情懷」，拍下南極帝王企鵝育兒的畫面，獲得2008台北國際攝影沙龍金牌獎。
（記者羅欣貞攝）

〔記者羅欣貞／屏東報導〕

本行學的是化學、當過中學教師，黃其來因愛上攝影轉行當醫學影像醫師，現任職屏東市國仁醫院，4年前他花50多萬元搭乘破冰船深入南極拍照，精選70幅極地作品昨起展出。

黃其來畢業於台灣師範大學化學系，曾經在台南縣新營興國中學、高雄市道明中學擔任物理化學老師，後來迷上攝影，到高雄醫學大學學士後醫學系進修，專攻影像診斷醫學，目前是乳房、放射線專科醫師。

接觸攝影近30年，作品曾經獲得全省美展第1名、高雄美展攝影類冠軍、海外旅遊文學獎兩屆旅遊攝影比賽金牌，10多年來每年平均出國旅遊攝影2、3次，紀錄世界各地風土民情與景觀。

4年前，攝影同好邀黃其來赴南極，他請了3個星期的假，先台灣飛到阿根廷，搭乘破冰船在攝氏零下10度中深入南極，他說，那次的南極攝影團，船上搭載世界各國100名攝影與生態專家，2個多星期的航程中只有4天能踏上冰原，近距離拍攝企鵝、海豹、海鷗、海燕等。

黃其來說，當年難得一見的鯨魚母子擺尾打水，也讓他們碰上，上岸時攝影師能在5公尺外拍攝企鵝，帝王企鵝用腳背辛苦載著小企鵝，防止牠碰到冰凍死，還有企鵝父母發現孩子死亡後難過與互相安慰的景像，都令人興嘆。

南極之旅拍了上千張影像，黃其來精選70幅，昨天起到7月26日於屏東縣文化處1樓展出，他同時出版「南極攝影紀行─南極企鵝攝影其來有自」一書，將南極攝影之旅分享大眾。

7月25日上午10點在文化處5樓主講「南極攝影旅遊與生態保育」，要喚起民眾關注生態保育，現場還透過有獎問答贈書。

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#a52a2a">建築師跨界詮釋生活器物北美館推「義大利茶與咖啡器物設計展」

台北市立美術館即日起推出「義大利茶與咖啡器物設計展」，展出22位世界各國建築師用建築語言所詮釋的生活器物，充滿實驗和探索精神，呈現不一樣的生活藝術美學。

台北市立美術館即日期推出「義大利茶與咖啡器物設計展」，由義大利知名設計品牌Alessi委任義大利設計師門蒂尼(Alessandro Mendini)邀請10個國家、22位建築師設計茶與咖啡組件，以實驗探索形式和技術，詮釋茶與咖啡器物，充分展現建築師們的建築語彙。

「義大利茶與咖啡器物設計展」第一代作品可以溯及1979年到1983年間，當時Alessi希望替義大利設計找到新出路，因此決定邀請11位從未從事過工業設計的建築師參與設計，主題就是茶與咖啡器物，象徵家居生活的基本原型。到了2000年到2003年，Alessi再度以實驗、探索當代世界建築為出發點，找當代建築師參與第二代生活器物的設計。

這次來台北展出的作品，包含第一、二代經典作品，其中第二代邀請的建築設計師當中，有4位是亞洲人，包括日本的建築大師伊東豐雄親自設計的茶與咖啡器物，都在這次台北展中陳列。北美館館長謝小韞說：『(原音)這一次的22位建築師的20組件裡面，當代第一代的時候，邀請的大部分是義大利的設計師；但是到了第二代的，有2個是義大利籍，其他都是全世界設計師，其中有3位(語誤，應是4位)是亞洲人，一位是香港設計師張智強，另外是日本的伊東豐雄，以及妹島和世和西澤立衛合作的一個組件，所以亞洲是4位，中國是1位。』

負責策劃「義大利茶與咖啡器物設計展」的策劃人門蒂尼表示，這些出色的建築家替生活器物塑造了新的現實、注入了人文精神，不驚世駭俗，卻獨具風格，讓當代的生活美學變得更豐富。

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#a52a2a">當Corel Painter 11挑戰傳統藝術，創意火花無限大!

painter11上市記者會corel亞太區行銷中心資深協理_LIVY李維老師_言情風插畫教祖梁月_台灣之光動畫導演邱立偉_一同見證painter11超越.意傳統藝術極限

(中央社訊息服務20090709 09:57:54)

全球圖形、生產力和數位媒體軟體的頂尖供應商 Corel（科立爾數位科技股份有限公司）七日推出最新產品 Corel® Painter™ 11 繪圖藝術軟體，冀提供廣大的創意族群更多樣的繪圖軟體選擇及專業的解決方案。在今天的產品上市記者會上，Corel特別邀請台灣新銳動畫導演邱立偉和國內知名的插畫藝術家梁月現場分享Painter 11 的使用經驗與操作，並暢談 Painter 11如何應用在電影、動畫、遊戲等產業，梁月也現場產品即席創作演示，展現數位和藝術結合的無限可能，。

自從 Corel 推出 Painter 以來，就為繪圖及圖像軟體樹立了標竿，也成為很多藝術工作者創作過程中不可或缺的一部份，這次新品 Painter 11的問世，不僅解決了過去被使用者詬病的關鍵性操作問題，同時也推出40 多種令人驚豔的全新功能，全新的感壓筆刷彷彿與手合而為一，在材質與精確度上呈現了無可比擬的效果；而透過各種強化的繪圖工具與可自訂筆刷和媒材變體，不僅為藝術工作者帶來全新的創作感受，同時也讓藝術創作者可在數位畫布上發揮得更淋漓盡致，並藉以創作出傳統媒材無法辦到的截然不同之藝術作品。

除了獨特的工具組加大創意揮灑的空間外，Painter 11的加強筆刷效能速度不但比先前版本快30％，同時反應也更靈敏，此外，全新的色彩管理功能也大大提高了由其他應用程式匯入檔案時的色彩辨識能力，而各文件的個別色彩描述檔也為每個檔案提供更高的色彩精準度，遠遠超越數位暗房。這次獲邀為Painter 11上市記者會站台的知名插畫家梁月就表示，Painter 11的畫筆可以手繪的質感來表現出真實的筆觸，也因為其擬真的筆刷觸感，更能夠讓創作者嘗試運用不同的筆來測試筆與筆之間的配合度與共鳴，因此，在創作時，Painter 11不但可用來打草稿，也能不斷嘗試不同的色彩，碰撞出新的火花。

3月甫獲得CG Talk-Exotique 7大師獎的梁月現為聯成電腦講師，擅長描繪細膩寫實的人物。習慣在發想的過程，先以塗鴉的方式去尋找線條的靈感與事物的連解的梁月，這次也在記者會現場示範以Painter 11即席創作，展現將數位科技和藝術創作結合的無限可能。

而另一位受邀與會分享Painter使用經驗的新銳動畫導演邱立偉，長期致力於動畫與影片創作，多次在國內外知名影展獲獎及展出，現職為導演與台灣動漫創作協會理事。在這次新品記者會上，除了分享 Painter 如何為 3D 動畫注入新活力外，邱立偉同時也帶來其執導的最新動畫作品《小太陽》跟大家分享，《小太陽》動畫影集由出版才子郝廣才改編知名作家林良同名作品，精選書中十七篇文章整合改編成十三集動畫影集，邱立偉以電腦動畫形式來表現如繪本般的溫暖與可愛的感覺，生動地繪出林良筆下一個｢六口之家｣的小家庭在點點滴滴的生活瑣事中，耐人尋味的幸福。

在追求創意和設計的時代，Corel 科立爾數位科技表示，人人都可以借助 Painter軟體盡情發揮個人美學，激發更多創意火花。想體驗 Painter 11 的創作者，可趁新品上市預購期間搶便宜，不管是完整版或升級版，皆有 9 折不等的優惠折扣；若想見證 Painter 11 如何應用在電影、動畫、遊戲等產業，有興趣者不妨蒞臨Painter 11的官方網頁http://www.corel.com。

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#a52a2a">法國二十世紀藝術　NIKI心靈城堡　現蹤文化中心

【大台灣旅遊網TTNews記者羅惠文】

　　2008廣達游於藝策劃法國20世紀最受歡迎藝術家妮基的複製作品「NIKI的心靈城堡」於台中縣立文化中心廣場、大廳、一至四樓樓梯、現場呈現多處藝術公共空間，這場展期將至2009年7月24日，現場除了展覽還可以讓參觀者還親自動手玩藝術。

　　廣達《游於藝》為了實踐廣達「文化均富」的理念，「開展視野、放眼全球」的目標，在2008年結合國際與臺灣的藝術資源，策劃了「NIKI的心靈城堡」校園巡迴展，提昇孩子們對於現代藝術多樣面貌的國際視野，計有立體複製作品6件、平面複製品40件，將於2009年下半年前往台中縣8所國小校園巡迴展出。

　　展覽委託臺中教育大學曾仰賢老師帶領美術系26名學生，針對展覽的5大主軸設計親子互動遊戲共14個物件，讓參觀民眾自己也能創作新藝術，相關物件並將會隨同展品送到8所巡迴學校，8所學校分別為臺中縣之追分、中科、五福、立新、豐田、內埔、瑞穗、神岡等國民小學。

六日的記者會當天奧古弦樂團配合畫展內容現場演出溫馨歡樂曲目，10位國小二年級的小朋友與臺中教育大學17名大學生互動玩藝術，氣氛十分熱鬧融洽。

　　而臺中縣副縣長張壯熙先生與廣達文教基金會執行長楊秀月女士，對於臺中教育大學羅郁庭同學等人的導覽解說，以及藝術再創作的巧思表示驚喜，除了肯定他們的努力，也希望透過這些親子互動遊戲物件讓民眾了解NIKI、更喜愛親近藝術，落實提升生活文化，張副縣長也現場的小朋友一同玩起了藝術。

　　妮基．德．桑法勒（Niki de Saint Phalle）（1930-2002）是20世紀最受歡迎的法國藝術家之一。從她最早期1950年代的繪畫、素描，到1960年代的集合藝術、射擊繪畫，1965年開始的娜娜（Nana）系列，以及晚期的塔羅公園（Tarot Garden）等系列作品中，都可看出她過人的朝氣、創意與想像力。此次展出的「NIKI的心靈城堡」以NIKI許多創作主題非常具有想像力，將運用這些主題來引導小朋友認識作品，走入NIKI生命經歷過程及感受其NIKI無限的藝術能量。（攝影／羅惠文）

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#a52a2a">國際陶瓷藝術節兩岸及青花開特展

台北縣鶯歌陶瓷博物館年度大展、國際陶瓷藝術節，今年有三大重點民眾必看。除了由台灣陶藝家組成的台灣當代土象展，並且有來自大陸陶藝家的大陸當代陶藝展，海峽兩岸各有風騷。另外以在地思維設計的鶯歌燒品牌計畫，今年以古青花、新觀念，讓藍白交輝的青花從裝飾品瀰漫到生活用品

鶯歌陶瓷博物館2009國際陶瓷藝術節已經開幕。今年特別邀請日本、比利時等國際藝術家在活動期間示範創作，交流陶藝手法。至於特展部分，有鑑於大陸當代藝術在國際嶄露頭角，但是臺灣對大陸藝術的引介還在起步階段。陶博館和中國美術館合作，推出由大陸中央美術學院策劃的「文思˙物語—大陸當代陶藝展」；同時陶博館也邀請臺南藝術大學應用藝術研究所副教授張清淵，策劃「測量˙探底— 臺灣當代土象展」，讓觀眾可以比較兩岸的創作風采。另外為了推廣鶯歌陶瓷發展特有的青花元素，陶博館推出在地陶藝家再創造的青花艷評鑑展。陶博館館長游冉琪表示，早期青花的東方元素色彩，讓鶯歌賺進許多外匯，以青花淨白為底襯托鈷藍花飾亙古永恆的美，陶博館期許鶯歌燒能從中汲取品牌不墜的形象，並且在日常用品中發揚光大。

2009國際陶瓷藝術節活動從7月3日至8月16日，藝術節期間除了青花體驗活動外，陶博館還推出「窯烤麵包DIY」活動，讓民眾親手製作頂級窯烤麵包，暑假期間千萬不能錯過!

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090709/17/1mr66.html
#a52a2a">南縣／南方藝術菁英學院藝術生活講座　14日總爺舉辦

總爺藝文中心為協助行政院南部聯合服務中心，推動開發藝文團隊與在地視覺藝術家競爭力，將於7月14日於總爺藝中心舉辦理南方藝術菁英學院─藝術生活列車講座，免費報名，歡迎民眾踴躍參加。

行政院南部聯合服務中心副執行長林清強表示，南方藝術菁英學院講座，期待成為社區藝術發展推廣的最大助力外，可為演藝團隊探索不同以往的演藝生機，為視覺藝術家發現更多創作資源，促成多層次元素結合；俾使豐富文化創意產業內容，可望活絡南部八縣市藝術產業生態，與強化藝術介入空間計畫基底。

菁英講座企劃，以邀請實務界的專家學者，與研習對象進行面對面座談與實務經驗分享，希望協助藝術家與社區發展協會領導者，以跨領域的結合，將藝術視野無限延伸，並能夠活用策略聯盟的合作機制。

總爺藝文中心指出，行政院南部聯合服務中心副執行長林清強等人，前來總爺勘查，發現總爺藝文中心早已規劃朝工藝文創園區發展，因此，特地指示嘉南地區場次在總爺舉辦，希望嘉南地區的藝術家社區民眾報名參加，限額40人，額滿為止，請民眾儘早報名，報名洽06-5718123。

行政院南部聯合服務中心陳伶妏表示，在總爺的南方藝術菁英學院講座，敦聘重量級的文化創意名師洪萬隆教授，海生館方力行館長，國藝會孫華翔老師等擔任授課老師，行政院南部聯合服務中心執行長羅世雄將主持講座開幕式及綜合座談。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090709/5/1mr0n.html
#a52a2a">金車夏末插畫祭徵件即將截止

金車夏末插畫祭歡迎喜好藝術朋友加入

(中央社訊息服務20090709 14:05:04)

為鼓勵青年發揮天馬行空之創造力與想像力，將生活與創意實體化之構想概念落實，金車教育基金會辦理「夏末插畫祭」活動，徵件日期到7月20日止，歡迎喜愛插畫的朋友踴躍投稿。

插畫將文字、故事或思想以視覺化的方式呈現，它不單只有文字的敘說，更融合藝術創作的多元素材，更能表達非語言的深層意涵，擴大藝術創作的可能性，也因此廣泛應用在各類書籍、雜誌、報紙、小說、教科書、活動簡章、商業型錄...等刊物。

金車基金會表示，為增進年輕朋友們對美學的接觸與認同，活化藝術教育，此項活動並不限定年紀，獲選朋友可以有機會巡迴各地展出，推廣插畫美學。詳細活動辦法，請上金車網站查詢：www.kingcar.org.tw。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090709/17/1mrcb.html
#a52a2a">竹市／玻璃藝術之美　琉傳天下執行長周宇軒應邀展出

新竹市鐵道藝術村於七月份特別策劃「琉動美學創意展」，邀請琉傳天下執行長周宇軒先生展出作品約35件，件件精彩可期，自即日起至7月30日歡迎有興趣民眾蒞臨新竹市鐵道藝術村欣賞用火燒、更用心燒的玻璃藝術之美。

以「琉璃，可以是任何事」作為展覽主軸，讓人們了解琉璃不僅僅只是欣賞的藝術品，更可以廣泛地運用在生活上，讓琉璃不單是居家用品、裝飾擺設，更可延展至個人用品與嗜好上。因長期居住在歐洲，周宇軒先生深受西方文化的薰陶，在創作琉璃時，將東方的內斂與沉穩融合西方的藝術與雅緻，作品的風格不受拘束，自在游走各個風格之間，將藝術美感與自然人文結合。

具有航太背景的周宇軒，從小即非常喜愛大自然的繽紛多元，且熱愛藝術與挑戰，身為航太科技碩士，他有材料學及流體力學的基礎，在研發及創作上自有其優勢。在琉璃中，他看見了如浩瀚宇宙的色彩，如璀璨星辰的氣泡，於是放下一切追求這美感、耐心與毅力三方結合的藝術。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090709/63/1mrd3.html
#a52a2a">吳炫三俄羅斯辦特展藝術生涯重要里程碑

享譽國內外的台灣藝術家吳炫三，獲邀到俄羅斯聖彼得堡國家美術館舉辦「前進俄羅斯：吳炫三的原始叢林啟示」特展，並從即日起到8月上旬，以近40多天的時間，展出50多件的繪畫與雕刻作品。吳炫三表示，這是他藝術生涯的重要里程碑，也希望藉由展覽讓俄羅斯民眾欣賞台灣的藝術創作。

從事藝術創作長達40多年的台灣藝術家吳炫三，近期受邀到俄羅斯聖彼得堡的國家美術館，舉行吳炫三的原始叢林啟示特展，要用作品表達他多年在叢林旅行所得到的啟示。藝術家吳炫三指出，現代久居都市的孩子，受到文明的影響，較少接觸大自然，期盼透過展覽呈現出大自然的力量、語言和聲音等原始叢林的啟示意涵，能鼓勵更多青少年走入自然，藉以增進他們的文學創作和觀察創造力。

由於吳炫三在這次的展覽，特別還有南太平洋戰士及歡聚一家人等兩件作品，被俄羅斯國家美術館館方收藏，並將和畢卡索、安迪沃荷的作品一起參展。吳炫三說，南太平洋戰士的雕刻創作，主要是強調古典與現代，以及智慧和力量結合的象徵意義。

吳炫三進一步表示，從前出國讀書到國外的美術館參觀展覽，大多看到西方藝術家的作品，那時開始就立下自己的作品，要到世界各國美術館展覽的心願。因此，未來也將預定到莫斯科及中東的杜拜進行展覽。

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