美術新聞/美術繪畫新聞/美術設計新聞 2009/10/13~2009/10/14

http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/oct/14/today-art2.htm
#a52a2a">蔡文祥私房照解禁台灣政治史

蔡文祥以影像記錄八○年代氣氛不安的台北街頭。
（蔡文祥／提供）

記者凌美雪／台北報導

報導與紀實攝影對一個攝影記者來說，目標絕不僅止於有沒有上報，身為第一線記錄者，往往在每個新聞現場的背後有更多感觸，這些未在報紙上完整呈現的點滴，成為攝影工作者蔡文祥在「敢動年代」新聞報導攝影展裡，企圖以影像陳述的故事。

蔡文祥在解嚴後加入新聞記者行列，於1988至1992年期間台灣政治解嚴與報禁開放，街頭運動風起雲湧的時代，他留下許多衝鋒陷陣後的見證。轉眼二十年過去，蔡文祥將他的「私房照」解禁，他說，「當年的照片，因為禁忌和被怕當成抓耙仔，許多照片從未見報發表過，現在終於能將當時台北街頭不安的氣氛解放出來。」

蔡文祥說，攝影記者的使命感之一就是建構屬於社會的文化歷史。此次個展中，他用影像書寫的方式，記載八○年代這段歷史中最關鍵的畫面，為讓觀者身歷其境，部分展品利用數位影像以1：1比例放大輸出，與真人同高，藉以透過影像重建民主激進的現場。

除政治抗爭內容之外，蔡文祥也透過鏡頭傳達台灣人質樸的民族性，包括貢寮反核抗議中無助的年輕媳婦、總統直選拒馬前稚真微笑的小女孩、胸前穿戴嬰兒背巾的母親等。該展即日起在台北敦南誠品B2藝文空間，展至10月18日止。

http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/oct/14/today-taipei10.htm
#a52a2a">陶博館懷舊展 50年代氛圍再現

鶯歌陶博館懷舊展，除展出大同瓷器，也以龜山眷村「陸光三村」的舊時家具和客廳擺飾物為場景，讓參觀民眾沈浸在舊時的居家布置氛圍。
（記者蔡偉祺攝）

〔記者蔡偉祺／北縣報導〕懷舊風再起！台北縣鶯歌陶瓷博物館和大同瓷器、龜山眷村故事館合作，即日起推出50年代懷舊展，重現50年代台灣客廳擺飾和生活場景，喚起民眾久違的舊時回憶。大同瓷器也動員全台經銷商及工廠，整理出5款50件尚可銷售的組件，都是不再生產的絕版品。

陶博館長游冉琪表示，過去「大同瓷器」幾乎是每個家庭必備的生活用品，從餐桌上的碗盤，到結婚時新娘的奉茶杯，也是當時很多企業送禮的第一選擇，是現在4、5年級台灣人成長中不可磨滅的記憶。

大同瓷器提供包括富貴盅、咖啡組、湯碗等8款懷舊組件，還重新整理出5款尚可銷售的組件，在館內「生活好美麗」文化概念店中販售，庫存不超過50組，價格從單件60元的湯匙，到上千元的新娘奉茶杯、糖果盤組都有，且售完後不會再生產。昨天到陶博館參觀的鍾小姐，一眼就相中大同瓷器咖啡杯組，重溫小時候的感覺。

懷舊展同時也情商龜山眷村故事館，以龜山眷村「陸光三村」的舊時家具和客廳擺飾為場景，除陳列大同瓷器，搭配凳腳沙發、大同電扇、壁掛式老吊鐘、木頭茶几等，讓參觀民眾走入時空隧道，沈浸在舊時的居家布置氛圍。

http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/oct/14/today-taipei13.htm
#a52a2a">街頭巷尾攝影展街友的凝視

一張張紀錄著社區居民與街友臉孔的照片，屬於街友的新「視」界。
（記者邱紹雯攝）

〔記者邱紹雯／台北報導〕

處於社會底層的遊民，時常遭遇世人輕視異樣的眼光，被認為是社區的未爆彈。一群街友以街頭攝影家身分舉辦「街頭巷尾攝影展」，用鏡頭記錄街友與社會交融互動的社會場景，讓人看見屬於街友的流浪新「視」界（右圖，記者邱紹雯攝）。

由財團法人基督教救世軍主辦的「遊民UP！社區UP！街頭巷尾攝影展」，昨天在蔣渭水紀念公園舉行，展期至19日，9名街友攝影家，包括高齡80歲的「聰伯」、在大同區流浪5年多的「追影」，與唯一的女性「阿春」，作品以人物為主，大多是街友每天出沒地區常見的「好鄰居」。

「追影」說，人像比風景難拍，一開始只要拿起相機，大家就開始閃躲，直到社區的阿伯習慣面對鏡頭後，他在公園裡刮痧還問我要不要拍。

「追影」的鏡頭下流露出漂泊人的感受。他說，最棒的人物鏡頭總是一閃即過，曾有一次蹲坐在騎樓時，往來行人皆以嫌惡、冷漠眼神快速通過，唯有一名少女經過時，露出微笑親切招呼，讓他萬分感動，可惜當時身上沒帶相機，來不及捕捉。

基督教救世軍去年開辦「紀錄人生攝影班」，鼓勵街友們拿起相機，從被社會隔離的角色，有機會參與社會，記錄別人與自己的人生。社工員郭盈靖說，過去街友被貼上污名化的標籤，透過相機讓社區居民與街友產生不一樣的連結，搭起彼此和平共存的橋樑。

http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/oct/14/today-art9.htm
#a52a2a">趙璐嘉用畫筆解剖身體意涵

趙璐嘉〈緒形物〉系列畫作。
（記者黃博郎攝）

記者黃博郎／台南報導

一幅幅的畫，乍看之下就像一張張解剖圖，卻能從中感受到生命的律動，找得到生命的入口，也看得到出口，這就是趙璐嘉在其個展「隙間」的特質。

趙璐嘉擅於用針筆畫和壓克力傳達她的異想世界，透過畫筆，彷彿可將物體一一解剖，讓人直視生命的深刻內涵。她思想的天馬行空，有時還會在畫中安排眼珠一躍而出，觀看世界；有時畫中靈動的軀體，又可讓人感受到生命的蠕動，反思自己的內心世界。

趙璐嘉認為，軀體無論大小、高矮、長短，都可能呈現人類無法任意掌控之情勢，平時所見的軀體，難道就是真實的嗎？其實任何物體都有無法窺視之處，又或者仍在自我行動，有如另一個宇宙的運行膨脹、蔓延、分崩、撕裂、扭曲、解構、重組、融合，形成另一種樣貌。

她說，她只是以一種自娛的方式來尋找對身體的感覺，用複雜且綿密的線條，建構出似有若無的異常且虛幻之器官組織畫面，單純的真實性往往成就了瞬間欲念的無意識宣洩標記。

展期即日起至11月7日，地點在新心藝術館（台南市勝利路67號），詳情可詢：06-2753957。

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