美術新聞/美術繪畫新聞/美術設計新聞 2009/06/18~2009/06/19

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090618/63/1lha1.html
#a52a2a">台東鐵道駐村藝術家工作開放參觀

台東鐵道藝術村6月17號到20號辦理「施工中‧請靠近」駐村藝術家工作室253倉庫開放，讓民眾入內參觀，以更貼近藝術家的方式，了解創作的過程，民眾能夠進一步與進行創作中的兩位藝術家互動，傾聽藝術家的心聲，拉近彼此的距離。

台東鐵道藝術村表示，本屆駐村藝術家羅平和為台東在地的藝術家，現任台東大學美術產業學系助理教授；另一位藝術家林家進來自台北，早期從事攝影及網頁設計等工作，目前主要創作領域為錄像及攝影。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090618/1/1li2p.html
#a52a2a">彰化墨采畫會與台中藝術家學會同步舉辦聯展

彰化縣文化局，從即日起同步舉辦「彰化縣墨采畫會作品聯展」，以及「台中縣藝術家學會作品聯展」﹔分別展現美學思維的新時代水墨繪畫觀，以及多元媒材的藝術創作品，提供給藝術愛好者絕佳的視覺享受。

（李河錫報導）

一走進彰化縣文化局三、四樓的展覽室，就可以感受到濃濃的藝術與人文氣息，由「彰化縣墨采畫會」所策劃的會員作品聯展，五十多位成員都是來自各行各業喜愛繪畫的人士，在首任會長黃明山的指導與號召下所成立，畫會經常舉辦寫生旅遊、觀摩座談、水墨聯展，以畫會友來提升會員作畫技巧﹔黃明山老師表示，會員們幾乎是以藝術生活化來作為創作的靈感，不但傳承固有水墨畫精神，並融合中西畫媒材，勾勒出一種以美學思維出發的「新時代水墨繪畫觀」。這次共展出近百幅水墨作品，每一幅都融合古今文人、現代水墨與彩墨的創作品，多元而豐富。

　四樓畫廊，則是由「台中縣藝術家學會」的會員們，展現不同藝術風貌，包含有油畫、水墨、膠彩、陶藝、石雕、木雕與攝影，集結平面與立體等不同藝術工作者，共同創作與學習，充分展現對生命的體會與熱愛，提供給參觀民眾美好的視覺享受。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090618/5/1lkzc.html
#a52a2a">國立台東生活美學館辦理「蘇友泉、蘇俊維父子書畫印聯展」

(中央社訊息服務20090618 17:07:44)

行政院文建會所屬國立台東生活美學館為推動生活美學運動，提升民眾生活美學素養，特定於98年6月20日至98年7月2日假一樓展覽室辦理「蘇友泉、蘇俊維父子書畫印聯展」，並於 98年6月20日上午10點舉行開幕茶會；晚上19時30分至21時30分辦理美學欣賞講座，由蘇友泉教授談「書印合一的創作舉例」，歡迎踴躍蒞臨聽講。

在星辰燦爛、珠玉爭輝的中華藝術史上，能兼治書法、水墨、篆刻三者於一爐者堪稱鳳毛麟角；至於父子興趣相投，書畫印三者兼善而能相望成家者更是少見。台南蘇友泉教授父子之藝術成就所以引人矚目者在此。

傳統繪畫上，書法、水墨、篆刻三者緊密巧妙結合的表現，成為傳統藝術極大的特色；沿波討源，其遞變、傳承不待細述，而三者其實各有獨立的專門領域。基於書畫同源的原因，能書者多能畫，能畫者亦多能書，而書家、畫家代有才人，各領風騷。至於篆刻，始為藩屬終藯為大國，元明之後發展成專門藝術，書家、畫家容或有少數作者能自己治印，一般則是委託知名印家代為鐫刻圖章數種多方，以供作畫臨池時使用。

台南蘇友泉教授父子能兼善書法、水墨、篆刻三者於一爐，在當今藝術界實為異數；昔東晉王羲之、獻之父子，盛唐歐陽詢、通父子，明代文徵明、文彭父子，皆以書藝傳家，震鑠古今。蘇氏父子遙起承接，亦以書藝傳家，而兼擅水墨、篆刻，更是難能可貴。

蘇友泉教授，現任教於國立台南大學並兼任長榮大學視覺藝術研究所；另擔任希夷印社、研田書會指導教授，義務指導至今二十餘年，無怨無悔，嘉惠學子。蘇教授擬古而不泥古的創作精神和獨特風格，加上著作等身，又誨人不倦的傳薪精神，實在令人敬仰。

蘇俊維老師，專長水墨、書法、篆刻；書法曾獲全國學生美展甲等獎，篆刻、水墨比賽多次榮獲佳作、入選。蘇俊維老師藉由實際摹寫山川景物，從中擷取繪畫元素，加以運用於創作之中，於九十八年五月完成論文《山情石韻-山水畫的創作研究》，並通過碩士學位考試。六月於長榮大學《游藝論壇》發表論文〈漢代私印風格之研究〉。六月取得碩士學位，即應聘為致遠管理學院兼任講師，教授素描與繪畫、色彩學等課程。蘇俊維老師以才俊青年嶄露頭角，宜其發展未可限量。

今應本館之邀舉行「羲獻傳藝－蘇友泉、蘇俊維父子書畫印聯展」，讓我東部民眾見證父子倆以藝術做媒介，使親情更上一層樓的表現，意義更是不凡。本館一向推展「生活美學化」，希望藉由蘇教授父子現身說法，讓藝術走入每一家庭，美化眾人心靈，為社會帶來祥和的風氣。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090618/5/1lifn.html
#a52a2a">與小學生賞畫展郝龍斌期許成未來藝術之光

（中央社記者孫承武台北18日電）

台北市長郝龍斌今天與民族國小學生前往市立美術館參觀「世外桃源－龐畢度中心收藏展」。他除了讚許小朋友的藝術涵養，更期許是未來的畢卡索、米羅，成為台灣未來藝術之光。

郝龍斌與民族國小3、4年級美術班一共55名學生，以及老師、家長下午進行一場美術饗宴，小朋友也將學校畢業班畫冊送給「市長伯伯」，感謝「市長伯伯」提供機會讓他們近距離接觸大師作品。

在今天導覽過程中，小朋友都很踴躍的發表自己對大師畫作的看法與意見，郝龍斌認為，這也代表台北市的美術教育非常成功，已將藝術落實到生活中。

郝龍斌表示，為了提升台北市的文化競爭力，讓藝術從小扎根，北市府邀請上千位中小學美術班的學生以及家長，免費參觀北美館展出的「世外桃源－龐畢度中心收藏展」，接受藝術的薰陶。

這項展覽在亞洲只有兩個城市展出，一個是韓國首爾，另一個就是台北市，郝龍斌今天也對北美館全力促成這項展覽的美事表示感謝之意。

北美館表示，法國藝術史可說是世界美術發展的縮影，而龐畢度中心所收藏的現代及當代藝術作品更可說是全球美術館的翹楚有包括馬諦斯、畢卡索、夏卡爾、米羅等39位現代大師的素描、油畫等作品。

http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000003&SubjectNo=73120&CityId=8
#a52a2a">瑞士巴塞爾亞洲藝術博覽會　大象藝術空間亮眼展出

透過瑞士巴塞爾亞洲藝術博覽會
來自台灣的大象藝術空間，向歐洲藝術界介紹優質的亞洲藝術家作品。　
（攝影／錢弘芸）

受邀參與2009年藝術界盛會瑞士巴塞爾亞洲藝術博覽會的大象藝術空間，向歐洲藝術界介紹由大象代理的優質藝術家，他們在歷史脈絡中具有相當程度代表性，頗具份量。

　　這次瑞士巴塞爾亞洲藝術博覽會展出時間將至2009年6月14日，大象藝術空間介紹的重量級藝術家分別是李錫奇Lee Shichi、倪再沁Ni Tsaichin、張羽Zhang Yu、梁銓Liang Quan。

　　來自土耳其的策展團隊，也主動向大象藝術空間提出邀請，將會參觀這次大象在塞爾亞洲藝術博覽會上的展出，並在2009年的年底邀請大象至土耳其參展。

　　大象藝術空間的總監鍾經新表示，這次受邀參與巴塞爾亞洲藝術博覽會感到很幸運，也很有勇氣。顯然大象的實力不錯，希望第一次出征就能有亮眼成績。　（攝影／錢弘芸）

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090618/17/1likd.html
#a52a2a">中縣／勤益科大裝置藝術展　影印紙折出露肩婚紗

大學生發揮創意！用A4影印紙折出女人最嚮往的露肩白色婚紗，並用各式女鞋表達鞋子對於女性而言，跨越時空的社會意義，為平凡無奇的鞋子說出動人的故事。

勤益科大文化創意事業系18日「女人足藝」裝置藝術展開幕，會場中共展出91隻不同款式的女鞋，包含高跟鞋、休閒鞋、涼鞋、球鞋、皮鞋、平底鞋、馬靴等等，大學生透過各款女鞋傳達對女性角色與女性足下藝術的文化觀點。

活動總籌畫人文化系大一生楊秉鈞表示，這場展覽是系上一門選修課「表演團隊經營」的期末成果發表，系上陳昭玲老師提供上百雙私人收藏的鞋子讓大家發揮巧思，3到5人組成一個團隊共同設計主題、規劃展場，每樣展品僅有500元的預算可運用，大家都費盡心思要用最省錢的方式達到最佳的展示效果。

會場中，最引人注目的是一件用A4影印紙折成的白色婚紗搭配紅色高跟鞋。楊秉鈞說，白紗最能代表各世代女性共同的嚮往，象徵的是家庭的起點、愛情的高點，披上婚紗的女性，面臨的是角色轉變，除了原有的女性角色外，更新增了人妻、人母、人媳的角色，新娘必備的大紅高跟鞋更代表了喜氣，紅鞋象徵了女性祈求人生新階段一段順遂的文化意義。系上7-8位同學僅花費了一天半的時間，就將一包A4 影印紙折疊、剪貼成一件160公分高的婚紗。

指導老師丁嘉种和陳玲昭指出，文化系學生學習的內容十分多元，因此在展場中看到許多學生都能運作個人的專長替鞋子說故事，表現方式無論是素描、文案、裝置藝術和手工藝品，只要學生能說出吸引人的好故事，就算是個成功的展品，希望學生在策展的過程，訓練團隊合作以及提案執行的能力。

「女人足藝」展覽6月18日至25日於勤益科大文化休閒館四樓走廊展出，歡迎有興趣民眾蒞臨參觀。

http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000003&SubjectNo=73428
#a52a2a">呂敏光－紅土情緣個展　文心藝廊七月與您有約

位於台中市文心路上的地方稅務局文心藝廊，2009年7月份即將展出呂敏光先生的「紅土情緣個展」，展期自7月1日至31日每天上午8:00～下午5:30，週休二日及國定假日除外，歡迎有興趣民眾前往觀賞。

　　呂敏光先生認為藝術創作是種創造的行為，結合許多因素和力量而成的產物。在自然的條件中，社會和文化背景因素是不可欠缺，並與實際生活是息息相關的。
呂敏光因世居台中，與大肚山台地是地緣之親，這份鄉親的緣正是他繪畫創作的泉源。

　　「紅土情緣」取自大肚山紅土為顏料，繪畫風格表現在形象和色彩上，所呈現出來的是自然和人生的本相，表達丘壑源流、田畦鄉村的情感。

　　地方稅務局歡迎對藝文有興趣的朋友，如果到稅務局洽公，不妨趁洽公之餘或是等候空檔，暫拋俗塵煩囂，蒞臨文心藝廊來一趟藝術饗宴。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090619/16/1livt.html
#a52a2a">羅丹沈思者系列作之一　拍賣價格創紀錄

（路透巴黎18日電）拍賣商德魯奧（Drouot）今天表示，法國雕刻家羅丹（Auguste Rodin）的「沈思者」（the Thinker）作品之一，今天在拍賣會中以超過300萬歐元（420萬美元）價格賣出。

這件青銅雕塑僅72.5公分高，賣價創下「沈思者」系列作品紀錄。這一系列作品共有21件，是羅丹在19世紀末與20世紀初所創作。

「沈思者」是全世界最知名的雕刻作品之一，主題是一名坐在石頭上的赤身男子，他的手托著下巴、手肘撐在膝上，凝神下望沈思。

「沈思者」原本是要當做羅丹大型雕刻作品「地獄之門」（Gates of Hell）的一部份，靈感來自義大利詩作與哲學家但丁（Dante），但「沈思者」在1906年法國政治危機期間成為社會主義的象徵，被賦予新的意義。中央社（翻譯）

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090619/4/1liyu.html
#a52a2a">插畫家夫婦以愛女為藍本貝貝繪本系列迷倒日公主愛子

德裔插畫家哈朗斯勒本（Georg Hallensleben）與法籍童書作居特曼（Anne Gutman）這對夫妻檔從二○○○年開始合作，繼「麗莎與卡斯柏」（Gaspard et Lisa）系列繪本風靡全球之後，再度打造「貝貝」（Penelope）系列繪本，全球暢銷兩百萬冊，連日本皇室公主愛子都愛不釋手。

貝貝是一隻藍色的可愛無尾熊，是哈朗斯勒本及居特曼夫婦以小女兒為藍本所創造。「麗莎與卡斯柏」與「貝貝」系列設定的閱讀對象是三至五歲的小孩，而且充滿幽默感性的童言童語。

像《貝貝穿衣服》描繪貝貝自己學穿衣服的過程。一開始貝貝把兩隻腳放在同一個褲管，有時外褲穿好、內褲卻還露在外頭。更難的是，穿上衣時必須花好大的勁才能將頭穿過領口。貝貝學會穿衣服，得意地跑去跟爸媽炫耀，爸媽卻仍在睡夢中，貝貝才發現這天是星期日，不必上學。

貝貝可愛又迷糊，就跟一般幼童沒兩樣。居特曼表示，「貝貝」系列不想刻意對小孩子傳達什麼訊息，只單純希望小朋友跟貝貝一起開開心心讀繪本就好。雖然故事也有《貝貝打招呼》、《貝貝會數數》富教育性的情節，不過故事裡頭貝貝老是搞錯，所以小朋友偶爾搞錯，其實是沒關係。

哈朗斯勒本一九五八年生於德國烏帕塔爾，高中畢業後搬到羅馬，展開插畫生涯。他的油畫風格與溫暖色澤深受讀者喜愛，作品在國際上獲獎連連。居特曼一九七○年生於巴黎，廿一歲進入法國出版社從事設計七年，並在這段期間與哈朗斯勒本結縭，之後兩人合力完成「麗莎與卡斯柏」與「貝貝」系列繪本，成為三至五歲童書繪本中最受歡迎的作者之一。

http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jun/19/today-north27.htm
#a52a2a">哇！ 6噸重的玉石彌勒佛

重達6公噸的彌勒佛玉雕。
（記者游太郎攝）

〔記者游太郎／花蓮報導〕

花蓮石雕家陳有福完成可能是全台灣最大、重達6公噸的玉雕彌勒佛，已有中國收藏家出價人民幣300萬元，但他仍不打算出售，希望將象徵財運的彌勒佛一直留在台灣。

石雕家陳有福以墨西哥進口的20公噸重黃玉，經分析玉石紋理和質地後，決定雕成彌勒佛，經180個工作天後，琢磨成剩下6公噸的佛像，長寬高各達2公尺，經查詢石雕及藝品業後，確認為全台灣最大的一尊彌勒佛玉雕，搭配這尊大型彌勒佛玉雕的底座也很講究，採用進口杉木磨製而成，重量也達1公噸。

在雕刻後期玉雕的雛型出現後，曾有中國的收藏家聞訊前來觀賞，當場開出人民幣300萬元的高價，但被他拒絕，理由是不希望將好運移往中國，且搬運過程可能會損傷，他不希望心血因此白費。

不過，他對於使用進口的玉石雕刻並不滿意，原因出在台灣的玉石品質雖佳，但好的石頭多在太魯閣或玉山國家公園內，取得不易且有觸法之虞，不得不退而求其次。

http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000004&SubjectNo=73467
#a52a2a">八里文旦柚套袋彩繪　最大獎15箱無農藥文旦柚

兼任桃樂絲森林與穀興農場經營者的林炳昌表示
文旦柚套袋彩繪活動可吸引大家實地前往農場，體驗採果與套袋的樂趣。
（攝影／張雅姍）

由桃樂絲森林與穀興農場聯合舉辦的文旦柚套袋彩繪活動，今年進入第五屆，每人只要在桃樂絲森林達最低消費100元即可索取套袋，彩繪完成的套袋於2009 年7月31日前繳至桃樂絲森林即可，經專業評審及網路票選，第一名可獲贈15箱文旦柚，值得一提的是，此次當獎品的文旦柚都是穀興農場採無農藥栽種的成果，好吃又健康！

　　兼任桃樂絲森林與穀興農場經營者的林炳昌表示，第五屆文旦柚套袋彩繪活動取名為「愛護地球‧拒絕農業污染」，目的是要讓民眾認識文旦柚的種植過程與休閒農業，文旦柚套袋彩繪活動可吸引大家實地前往農場，體驗採果與套袋的樂趣，彩繪完成的套袋也可用作農場宣傳用途，增加農場與民眾的互動！

　　有興趣參加文旦柚套袋彩繪活動的民眾，即日起至2009年7月31日前往桃樂絲森林，每人消費滿100元即可參加，桃樂絲森林備有蠟筆，可供參賽者使用，若民眾想帶回家畫也可以，只要於活動截止前繳回桃樂絲森林即可。

　　所有作品將由專業美術老師評審且進行網路票選，評選結果將於2009年9月1日公佈，得獎者可於2009年9月15日至18日前往桃樂絲森林領獎，得獎者都可得到獎狀與文旦柚禮盒，第一名一位可得到15箱、第二名一位可得到10箱、第三名一位可得到5箱、第四名一位可得到3箱、第五名一位可得到2箱，佳作十五位各可得到1箱。（攝影／張雅姍）

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090619/5/1lk6u.html
#a52a2a">天使美術館: 蔡志榮以波動傳遞返璞歸真的想妄

(中央社訊息服務20090619 11:20:02)

蔡志榮此次在天使美術館展出的作品延伸符語編碼之主軸而牽引出主題─『波動頻率』，在多年經營的條碼之下，於原有條碼的架構內潛藏著隱隱波動的頻率，原本常出現畫面的數字也隱藏在這股波動中，這是對現當代資訊的反動，也是藝術家對人文社會的堅持。當畫面減少了數字符碼僅餘條碼以頻率波動之勢躍動於畫面上，它展現的是更純粹的美學、更多的遐想空間，與更內斂的精神領域。而編碼是一種去個性化的極端理性行為，頻率則是單位時間內某事件重複發生次數的度量，畫家將兩種現當代的產物以歸納法則將個體做系統性的分類，並將個人經驗、記憶、關係、行為等徹底化約為數學演算的管理系統予以封存，因此，於極端理性而冷靜的條碼之下，卻鑲嵌著隱然燥動的主觀情緒，在形式之外形塑出既明確又曖昧的繪畫張力。藝術創作是一條不斷超越、創新自我的不歸路，蔡志榮這次新作除純粹作品視覺，也以各種不同的藝術表現形式來詮釋現當代的資訊氾濫。在一件長達約400公分、高約200公分的巨作裡，畫家大膽嘗試以『劃割』方式取代原有的數字符碼，精心編排過的切割空白除演繹著數據外，更在二次元的空間裡呈現超越我们視覺經驗的三度空間顯現層次，不同於封答那 ( Lucio Fontana )感性的劃割線條，它是在理智與精密的數學推演下的作品，理性、純粹卻張力無限，它已超越了形與本質，直指精神領域，並擺脫一般美學規範，畫面上被劃割的已非畫布，而是流逝的時間與永恆的空間，畫家希冀以另一時空去思索條碼背後的結構與時代意義，且借用繪畫抽象的意念過濾多餘的物質，將一切反璞歸真到人類最初的本真，與人文發展的原點。圖說：展覽作品，符語編碼之波動的頻率3

展覽日期：2009年6月9日（星期二）～2009年7月5日(星期日)展覽地點：天使美術館台北市信義路三段41號1樓開放時間：週一至週日，上午10時至下午19時

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090619/63/1lkkj.html
#a52a2a">女人足藝展覽勤益科大學生為鞋子說故事

國立勤益科技大學文化創意事業系舉辦「女人足藝」裝置藝術展，會場中共展出高跟鞋、休閒鞋、涼鞋、球鞋、馬靴等91雙不同款式的女鞋，要傳達出他們對女性角色與女性足下藝術的文化觀點。

活動總籌畫人文化系大一生楊秉鈞表示，這場展覽是系上一門選修課「表演團隊經營」的期末成果發表，系上陳昭玲老師提供上百雙私人收藏的鞋子讓大家發揮巧思，3到5人組成一個團隊共同設計主題、規劃展場，每樣展品僅有500元的預算可運用，大家都費盡心思要用最省錢的方式達到最佳的展示效果。

會場中，最引人注目的是一件用A4影印紙折成的白色露肩婚紗搭配紅色高跟鞋。楊秉鈞說，系上7-8位同學僅花費了一天半的時間，就將一包A4影印紙折疊、剪貼成一件160公分高的婚紗。他說，白紗最能代表各世代女性共同的嚮往，象徵的是家庭的起點、戀情的高點，披上婚紗的女性，面臨的是角色轉變，紅鞋則象徵了女性祈求人生新階段一段順遂的文化意義。

文化系大二生盧珮玲則是以「跨越-女人憑真本事」為裝置藝術主題，展區分為樸實、實用和華貴三區，分別以平底實用的工作鞋、好穿舒適的休閒鞋和高貴華麗的高跟鞋作為三個不同階級女性的典型代表，強調現在女性不再只是受限於家庭生活，在工作職場上能用個人的真本事往上一層的階級爬。

指導老師丁嘉种和陳玲昭指出，文化系學生學習的內容十分多元，因此在展場中看到許多學生都能運用個人的專長替鞋子說故事，表現方式無論是素描、文案、裝置藝術和手工藝品，只要學生能說出吸引人的好故事，就算是個成功的展品，希望學生在策展的過程，訓練團隊合作以及提案執行的能力。

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#a52a2a">元培科大光宇藝術中心～邀您一起讓這「夏」有藝思喲！

元培科技大學光宇藝術中心「這夏有藝思」活動海報

2009這夏有藝思！元培科技大學光宇藝術中心發出小小藝術家集合令囉！

(中央社訊息服務20090619 17:20:51)元培科技大學光宇藝術中心繼去年(2008年)辦理兒童藝術營，得到非常熱烈的迴響，於是今年再度推出更多樣化及啟發性的夏令營活動！「這夏有藝思」今年舉辦的日期為7/8~7/10三天，課程以藝術欣賞與創作體驗為主，透過彩繪創作、戲劇體驗及音樂律動等，啟發孩子的想像力，進入生活美學天地。

今年招收的對象為國小三至四年級 (含二升三)，歡迎有興趣參加的小朋友一同讓這夏變得更有藝思！

活動詳情請洽元培科技大學光宇藝術中心03-6102353 王小姐

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090618/90/1lihe.html
#a52a2a">金紙融入版畫藝術推品德教育

【鍾志明/苗栗】

教育部推動有品運動，在苗栗也有民俗專家，憑著一己的力量，推動教育正常化，竹南文化工作者張益銘結合宗教與教忠教孝的意涵，製作一幅金銀紙版畫，祈求國民的品德高尚、國泰民安。

這一幅印著，十種金紙圖騰版畫作品，看起來和一般金銀紙差不多，不過我們再靠近一點看看，這金銀紙上不但祈求經濟繁榮，還祈求國家教育正常化，苗栗縣竹南文化工作者張益銘，有感於大環境的亂象，製作這一幅只看不燒的金紙版畫，希望社會大眾常存善念。

苗栗竹南文史工作者張益銘：「那我在研究金紙的途中，發現人們求的都是自己的幸福，自己家裡的平安，我想說這不對吧，如果說國家好大家都會好」。

把小愛擴大成大愛，張益銘認為國家好，人民就會好，而教育與宗教向善的目的相符，所以透過金銀紙版畫藝術，把這樣的想法擴散出去。苗栗竹南文史工作者張益銘：「這個版畫當然就是說掛在客廳，大家都可以看，看了以後就會想說，國家好大家就會好」。

作人有品德、做事有品質、生活有品味，張益銘善加利用，當地傳統金銀紙版畫藝術，讓金銀紙文化超越宗教，兼具淨化人心增長品德的功用。

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