美術新聞/美術繪畫新聞/美術設計新聞 2009/05/21~2009/05/22

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090521/4/1jv32.html
#a52a2a">楊三郎遺孀百歲壽誕美術館開放

台灣本土畫家楊三郎遺孀楊許玉燕廿三日過百歲壽誕，永和市長洪一平昨日到楊三郎美術館為她暖壽，楊許玉燕感謝之餘不忘透露「我都不知道我百歲，我只有十八歲啦！」令人不禁莞爾一笑。廿三日封館多年的楊三郎美術館也將對外開放。

廿三日前總統李登輝也會蒞臨出席。白髮斑斑、行動不便的楊許玉燕，即使坐在輪椅上依舊神采奕奕；她說，每天只要讓腦袋轉一轉就不會退化，日子一天天過去，誰會想到一轉眼就一百歲；她也透露，快樂過日子是長壽祕訣。

封館多年的楊三郎美術館將在廿三日對外開放，民眾可欣賞大師一生嘔心瀝血之作。楊許玉燕認為，每位藝術家都應有自己的獨特風格，以先生作品為例，三兩下就完成，相當厲害；她則是不疾不徐，不少學生愛跟她學畫。

而台灣菸酒公司今年推出台灣藝術之美高粱酒，楊三郎廿八歲為愛妻繪製的「思慕」畫作，化身為高粱酒瓷瓶設計，其他系列還包括陳澄波、李梅樹、李石樵、洪瑞麟、廖德政等人的作品；總統府已經下訂一千瓶，作為致贈外賓禮品。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090521/4/1jv3a.html
#a52a2a">搬上課堂塗鴉已非次文化

實踐大學建築設計系去年開始首度將塗鴉加入課程，把平面塗鴉字變成3D建築物，14位大四、五生共分5組，以忠孝東西路為基線，分別將環河南路、雙子星預定地、台北車站、善導寺和華山藝文特區，製作成1/1000的模型，完成基地配置。

該課程指導老師王澤表示，塗鴉過去常被當作是抗議的表徵或是非法破壞公物，但他認為：「塗鴉跟音樂、跳舞、辦派對一樣，都是在公共場合自我表現的方法，其代表意義是興奮和愉快的。」

就他而言，塗鴉並非次文化，而是能與生活結合、運用在未來都市上，並且能將公共藝術真正落實，他認為重慶的塗鴉街是新創舉。他以香港中環為例，每棟大樓空間開放，空間表現具豐富性，能疏通、連結人潮的流動，是台北地下街可以借鏡之處。

他 2、30年前在美國念書，被紐約牆上的塗鴉吸引，看到塗鴉畫家能隨意藉由輕鬆活潑、多采多姿的創作，把想說的話表現出來，他也多次運用塗鴉元素在《老夫子精選系列》封面上。塗鴉畫家將簽名變成符號，把個人的感覺拿出來跟人分享，擴大來看，建築外觀和都市規畫也可以這樣做。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090521/4/1jv3b.html
#a52a2a">新一代設計展學子嶄露頭角

新一代設計展（YODEX），顧名思義是提供新銳設計師揮灑的舞台，今年邁入第28年，儼然已經成為國內年度設計饗宴。

今年規模也是歷年之最，展覽之外，並舉辦新一代設計競賽，超過2千件作品參賽，共分產品設計類、平面設計類、工藝設計類、包裝設計類及數位多媒體類等五大獎項，藉以鼓勵參展學子，活動由台灣優良設計產品廠商協會與台灣創意設計中心共同舉辦，24家設計相關企業公司贊助，是國內設計人才媒合的重要平台。

http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/may/21/today-taipei6.htm
#a52a2a">楊三郎夫人百歲週末活動暖壽

楊三郎夫人楊許玉燕女士（前），23日將過百歲生日
永和市長洪一平（左）二與夫人洪曾貴櫻（右二）昨天提前向她祝壽
左右為楊夫人的兒子、女兒。
（記者何玉華攝）

〔記者何玉華／北縣報導〕

台北縣永和市公所後天將在博愛街楊三郎美術館舉辦「世紀情牽，浪漫永和」活動，為楊三郎的夫人楊許玉燕女士百歲生日暖壽，當天美術館開放為民眾導覽，公所表示，未來將培訓導覽人員，與楊夫人商議常態開放的可能。市公所表示，楊三郎是知名的本土畫家，也是台灣美術運動的先驅，曾獲國家文藝貢獻獎章，楊許玉燕女士則是台灣第一位女油畫家，與楊三郎攜手作畫走過大半世紀，楊三郎 1995年去世後，與女兒繼續住在博愛街7號的「楊三郎美術館」。

23日是楊許玉燕女士百歲生日，永和市長洪一平與夫人洪曾貴櫻，昨天提前到美術館祝壽，洪一平說，楊夫人是永和之寶，雖然以輪椅代步，但思緒談吐清晰，後天的暖壽活動也邀請前總統李登輝出席。

公所表示，「博愛街」曾被譽為永和市最漂亮的一條街，但因為住戶停車問題及美術館不開放失去活力，藉由這次活動，希望重啟美術館大門，引入文化創意產業，重新打造為藝文及婚紗走廊。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090521/5/1jvij.html
#a52a2a">今天的台灣英雄:范氏兄弟雕琢老木頭新生命

（中央社記者黃彥瑜新竹縣 21日電）

「老櫃子放了60年還有人去買，為何奇木傢俱用了3到5年，就被丟到路上？」承接父親的傳統木藝事業，出生北埔客家庄的范揚田、范揚武兄弟用創新思維為老東西注入生命。對他們而言，客家的簡約哲學，就是力量。而老祖宗晴耕雨讀的生活，更讓他們對環境變化處之泰然。

出生北埔五指山下偏僻村落，身為長男的范揚田，從小跟著父親到尖石山區一帶伐木。客家人認為，「做3個早上，抵得1天的工作」，他每天上學前，都要早起幫忙父親工作，連寒暑假也不得閒，而山路遙遠，一走就是1個多小時，「和當兵比起來，當兵真是輕鬆多了。」

　　從小在木頭堆裡打轉，范氏兄弟對木材瞭若指掌，木頭對他們而言，是屬於家的情感，「聞到木頭的味道，就知道，家快到了」。

　　台灣的奇木傢俱曾經風光一時，但隨著時代演變，也面臨市場萎縮困境。從小在鄉下長大，范揚田笑說，「小時候以為北埔就是全世界」。不過，雖然成長背景單純，面對更廣闊的世界，他們卻沒有退縮，反而是不斷的好奇探索。

范揚田說，父親的教育理念讓他們知道，「不能坐困愁城，要走出去才能找到方向」。范氏兄弟為了找出路，拚命看書，而復興美工畢業的范揚武，甚至到雕塑大師楊英風的家樓下按門鈴，當面請益。因緣際會接觸到古早時代製作糕餅的粿模、清朝和民初時期的紅眠床、窗花、飛簷、廚櫃及梳妝台等古董傢俱，也讓范氏兄弟找到靈感，「發現無限可能」。

　　不過，「不斷的往外看，卻是愈來愈失落」。范揚田坦承，不斷追逐外面的世界，他曾陷入迷惘，「所以一定要回歸本質，在外面看過後，還是要回頭檢查自己的內心」。他們從小就在北埔天水堂、金廣福等古蹟附近長大，經此之後更能深刻領略客家建築就地取材的質樸之美，雖然線條簡約，完美的結構卻讓人感動。

　　范氏兄弟的原木創作傢俱逐漸受到好評，不僅在各縣市文化局、藝廊展出，也吸引許多大老闆青睞，甚至還有一些在台灣工作的澳洲、奧地利和美國客戶。

　　范揚田說，「愈是簡單、原味，就愈能享受自然的生活，並且取之自然，用之自然，更尊重自然。」每一塊木頭都有獨特的硬度、溼度、花紋、造型、節理、韌性色澤，除了深刻體會各種木質，更需要後天人為的刻意醞釀，那是機械量產永遠無法擁有的光陰智慧。

　　范揚武則補充說，「每一塊木頭，都有自己的生命痕跡，看著木頭，腦袋就開始奔騰，有時想到山川，有時飄到奇石」，他認為，「作品其實躲在每塊木頭裡，我要做的事，就是把它釋放出來。」

　　對范氏兄弟而言，客家人的簡約哲學，就是一股力量。表現在作品裡，他們用心讓老木頭有了新生命，運用在日常生活，面對大環境變化，他們「處之泰然」。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090521/1/1jviu.html
#a52a2a">今天的台灣英雄:范氏兄弟雕琢老木頭新生命

以下請聽由「中廣新聞網與中央通訊社合作製播的『今天的台灣英雄』系列專題報導:范氏兄弟雕琢老木頭新生命」(彭清仁報導)

在新竹縣竹東往北埔台三線道路旁的一家原木奇石傢俱店，儘管原木奇石店在台灣四處可見，但這家店的造型卻和其它店感覺大不相同，除了外觀流線新穎之外，內部的陳設一區區都相當有特色，彷彿是專業設計家的作品，讓人一見難以忘俗，出身客家庄的范氏兄弟，年紀都不到四十歲，打理這家在全台相當有名氣的傢俱店，甚至讓不少外商公司的負責人，在回國之前特別購訂傢俱，當做是在台灣的紀念品。

外型粗獷滿臉絡緦鬍的哥哥范揚田表示，以前竹東是以伐木林業著稱，從小兄弟倆就跟著父親在木頭堆裡打轉，范氏兄弟對木材瞭若指掌，對木頭也有難以割捨無法言喻的複雜感情，﹂台灣的奇木傢俱曾經風光一時，但隨著時代演變，也面臨市場萎縮的困境。也因為從小在鄉下長大，范揚田笑著說，「小時候以為北埔就是全世界」。不過，雖然成長背景單純，面對更廣闊的世界，他們卻沒有退縮，反而是不斷的好奇探索。當初父親年紀老了，看到原木奇石的前景不佳，還一度要兩兄弟到竹東戲院前賣鹽酥雞，不過兩兄弟發揮客家人的硬頸精神，還是在原木傢俱市場，打出一片屬於自己的天空

范揚田和范揚武兩兄弟，在接下傢俱行時，也曾經迷惘過，畢竟一家座落在鄉下路邊的傢俱行，要打開名氣擺脫傳統傢俱行的桎梏，兄弟二人都知道並不容易，弟弟范揚武是復興商工美工科畢業，在傳統的舊傢俱中，溶入學理和個人的理念，在幾經挫折後，兩兄弟在舊有傳統的老傢俱中，找到了生路，﹂賣傢俱不是只賣木頭，賣的是設計的理念」，每一只傢俱的每一部份，都要細心的打理，呈現出和別人完全不同的風格。﹂賣傢俱不是把傢俱堆在一起，由客人自己挑選」，終於意念工房在全省打出了名號，不少大老闆、竹科人，甚至國外的買家源源而至，簡單、原味和簡約風，是兩兄弟成功的主要原因

隨著范氏兄弟的原木創作傢俱逐漸受到好評，各縣市文化局、藝廊也紛紛邀約展出，甚至兄弟二人也受邀到學校教導技職班的學生，傳達只要努力，會有無限可能的理念。范揚田認為，「愈是簡單、原味，就愈能享受自然的生活，並且取之自然，用之自然，更尊重自然」。每一塊木頭都有獨特的硬度、溼度、花紋、造型、節理、韌性和色澤，除了深刻體會各種木質，更需要後天人為的刻意醞釀，那是機械量產永遠無法擁有的光陰智慧。范氏兄弟的工作，就是把每塊木頭的生命釋放出來。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090521/5/1jw5b.html
#a52a2a">用畫傳承文化秦榮輝與排灣族圖騰談戀愛

從小罹患腦性麻痺的屏東縣排灣族素人畫家阿瀨（漢名秦榮輝）
運用排灣族圖騰為創作題材，以畫筆傳承排灣族文化。

(中央社記者郭芷瑄屏東縣21日電)
「我和我們祖先的圖騰談戀愛，不談戀愛怎麼會有感情，沒有感情怎會有生命」，腦性麻痺排灣族素人畫家秦榮輝愛戀祖先圖騰，用簽字筆一筆一筆畫出排灣族圖騰的新美學觀。

家住屏東縣泰武鄉的排灣族素人畫家秦榮輝，排灣族名字「阿瀨」，3歲時罹患腦性麻痺，導致身體右邊傾斜，說話緩慢，但他自小愛畫畫，高中就讀屏東志成商工補校廣告設計科，獲得美術老師莊正國的啟發，奠定他畫畫的基礎。

阿瀨曾經在一次跌倒昏迷中，夢中出現兩位排灣族女子把他打醒，告訴他「你還有工作要做」，阿瀨說，這是個很玄的故事，之後的一次創作中，腦中一片空白不知要畫什麼，卻不自覺得畫出了排灣族的圖騰，心裡想「這大概就是我的工作吧」。

從此，阿瀨就以排灣族百步蛇、陶壺及石板屋等圖騰為創作的題材，半邊沒有力氣的身體，阿瀨畫畫是一筆一筆的畫，認識阿瀨的人都佩服他創作的驚人毅力。「這一定是我的使命，否則上天給我這個病，又為何給我這個才能，我試著和我的病談戀愛，如果沒有生這個病，我就不可能走藝術這條路，我的脾氣不好，如果是個正常人，說不定是個壞人」阿瀨衷心感激他的病帶給他的一切，他說「你們絕對無法感受，我在這條路上有多快樂」。

每個月只靠新台幣4000元的殘障補助及賣畫過日子，日子過得清苦，但阿瀨不以為苦，他經常騎著腳踏車騎1、2小時，到山上到海邊，進行心靈的洗禮，即便生活清苦，也不願在部落格賣他的畫。

詩寫得不錯的阿瀨，架設的部落格取名「百步蛇的天空」，他說，部落格是他抒發情感的地方，如果在部落格賣畫，那就不是他的天空了。

阿瀨不在部落格賣畫，但他積極的接洽畫展展示他的畫，因為他有夢想，要用賣畫的錢開工作室，教部落小朋友畫圖騰，傳承祖先的文化，他說，這是他的使命。

阿瀨對文化的情感，感動了就讀屏東教育大學視覺藝術系研究所二年級的曹冀玲，曹冀玲也是排灣族，是阿瀨高中學姐，她正在進行排灣族文獻研究，她將阿瀨的作品納入研究計畫裡，並且以動畫呈現，準備以此將排灣族文化推出去。

為了讓阿瀨能有更多時間創作，曹冀玲最近也幫阿瀨負責畫展事宜，阿瀨畫展即日起到7月14日在佛光緣屏東講堂展出，阿瀨這次展出的主題是陶壺，他用自己的思維及小時候聽到的故事，賦予排灣族圖騰新美學觀，看到阿瀨畫作的人都一致的有同樣的感覺「第一眼就是震憾」。

阿瀨的畫不貴，新台幣3000元起跳，他謙卑的想要點滴累積、完成他開工作室的夢想。

http://www.nownews.com/2009/05/21/11467-2454153.htm
#a52a2a">南縣／高基培木雕展　6/5起南鯤鯓代天府大鯤園展出

高基培老師木雕展將於6/5起在南鯤鯓代天府大鯤園2F特展室展出。

記者黃芳祿／南縣報導

高基培老師木雕展將於6/5～7/6在南鯤鯓代天府大鯤園2F特展室展出，作出包括王船、雙龍吐珠等，件件是難得一見佳作，值得參訪。

南鯤鯓代天府文史企劃組高英富指出，高基培老師是嘉義縣東石鄉下漁村的囝仔，小時候家境不好，國中畢業，無法就學，但對雕刻和藝術有很大的興趣。

跟隨師叔在北港朝天宮從事雕刻工作，後來帶他到雲林北港鎮師父家當學徒，學藝期間與師父南奔北走，如有村莊興建廟宇，高培基便從事寺廟雕刻工作。歷經3年4個月的學徒時光之後，於民國76年出師，開始走向寺廟、神像雕刻工作之路。

高培基在1987年成立木雕刻工作室，1993～2002年遍及嘉義縣六腳鄉等七個鄉鎮各大小廟宇主刀雕刻，2003年嘉義監獄雕刻班老師，
2004年雲林監獄雕刻班老師，2005年彰化監獄雕刻班老師，2006～2007年連續榮獲2屆「雲林文化藝術獎」。

2007年台灣木雕協會會員聯展、端午節前夕捐贈五艘檜木彫刻的龍舟給聖心教養院。2008年在台灣白檜木上，雕刻了一件關於1955年及1946年東石型厝村海難的歷史木雕作品「刻歷史說故事」，記錄這「50年未完的故事」。

同年假嘉義縣朴子市梅嶺美術館舉行高基培老師師生木雕展，同時也將此作品參展。

高基培老師累積了20餘年的雕刻經驗，自開雕刻社，希望國人給予一個從事雕刻創作的機會與空間，特選在南鯤鯓代天府大鯤園文史館2F特展室舉辦個展。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090521/5/1jwn9.html
#a52a2a">「夢幻非凡-非洲手工藝品展」邀您共賞非洲文化之美

(中央社訊息服務20090521 17:13:18)

為深化我國與非洲友邦及友好國家的情誼、推廣非洲文化，並協助增進我國手工藝品業者的商機，外交部與經濟部於本（98）年5月23日至31日在台北遠企購物中心共同舉辦「夢幻非凡-非洲手工藝品展」（Fascinating Africa: Handicraft Expo 2009）。

非洲手工藝品展開幕儀式訂於5月23日（週六）上午11時舉行，由外交部長歐鴻鍊與經濟部長尹啟銘共同主持，布吉納法索文化、觀光及新聞部長Filippe Savadogo及非洲各國駐華使節亦將共襄盛舉。

本次活動展售來自7個非洲國家的精美手工藝品。包括我非洲友邦布吉納法索、甘比亞、史瓦濟蘭、聖多美普林西比，及與我國關係友好的利比亞、奈及利亞與南非均將展出極富特色的非洲傳統樂器、蠟染布、各式雕刻品、手工飾品及鴕鳥蛋等藝品。

展品項目眾多、琳瑯滿目，實為國內難得一見的大型非洲手藝品展。另為使國人體會非洲文化之美，外交部特別邀請布吉納法索的「朋友音樂團」（Ensemble Musical des Amis）在展覽期間以布國傳統樂器演奏非洲音樂；現場另將有非洲編髮、臉譜彩繪以及非洲鼓教學等內容精彩豐富的系列活動。外交部誠摯邀請國人踴躍前往參觀。

http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000002&SubjectNo=71859
#a52a2a">捏塑藝術生活化　生活趣味多更多

想要進一步瞭解陳藝工坊
您不妨利用5月22日至25日到屏東體育館參加「反轉360度2009屏東創意展覽」陳藝工坊將在現場進行黏土教學。
（攝影／張國宣）

　藝術是精神的文化瑰寶，它是開啟人們心靈之窗的鑰匙，這個看來有點嚴肅的名詞，事實上它卻是十分生活化的部份，透過藝術文化的接觸與學習，您或許能夠替自己的生命找到一些難能可貴的趣味。

　　在屏東市的鶴聲國中後方的清世街上，一間看以普通的家居住宅，卻在陳建勲老師的藝術創作中顯得更有朝氣活力，在這間名作陳藝工坊的手作空間中，您可以看見相關於捏塑、繪畫、設計等各種不同的藝術展現，若您也想為自己的心靈生活充實一些元素，建議您不妨來此參觀，找尋您最想要的學習課程。

　　想要進一步瞭解陳藝工坊，您不妨利用5月22日至25日到屏東體育館參加「反轉360度2009屏東創意展覽」，陳藝工坊將在現場進行黏土教學，歡迎您蒞臨參觀，此外現場還有屏東在地原創，業界專業與學生新銳等創意多樣商品，包含數位動漫區、生活設計區、慢活體驗區三大特色區及手作市集約70個攤位，誠摯邀請全國各地民眾，發揮您的創意，來屏東感受所南台灣特有產出的屏東意象，也藉此豐富您的精神生活。（攝影／張國宣）

http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/may/22/today-south28.htm
#a52a2a">再創文化商機安平推出龜甕仔

安平區推動安平壺文化，公所成員人人一個手拉安平壺，希望開發出特有文化商品。
（記者黃文鍠攝）

安平壺也稱國姓瓶

〔記者黃文鍠／台南報導〕

為了推廣安平特有文化，安平區公所結合陶藝家，舉辦安平特產「安平壺」重製活動，並且結合廠商開發創意商品，希望除了「劍獅」以外，再開發出另外一個文化市場。

安平區長林國明表示，安平具有豐富的文化背景，在成功將劍獅打造為安平吉祥物後，最近打算推廣在明鄭時期，曾有重要實用價值的「安平壺」，重現昔日風華。

林國明指出，「安平壺」因其外型類似海龜卵形狀，俗稱「龜甕仔」，最早製作年代約於西元1600年至1699年，因在安平出土最多，而被稱為安平壺。安平壺內部上釉後可防潮，傳聞為國姓爺裝盛火藥之用，民間也稱安平壺為「國姓瓶」，不過也有裝鹽、酒、香料或酒類等用途。安平壺於台灣光復後已鮮少出現，後因安平舊部落巷弄道路翻修時曾大量被挖掘，使安平壺遺址重見天日。

植栽、裝蜜餞用處多多

林國明表示，為了由公所推動認識安平壺，特地與安平陶坊合作，讓每一位同仁親自參與捏陶、成形到雕飾過程，自行DIY安平壺，配合新區政大樓的喬遷，將作為辦公室綠美化的桌上植栽容器，另類詮釋安平壺能的新用途。區公所還將與店家合作，結合蜜餞、豆花特色產品，作為包裝容器，使產品更具質感以提高附加價值。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090522/63/1jy54.html
#a52a2a">羅平和駐村藝術教室開課

藝術家羅平和老師駐村創作中

台東鐵道藝術村第八屆駐村藝術家羅平和駐村藝術教室開課了！5月23號（六）下午3點30分到5點在253倉庫內進行「水性與油性顏料的比較與示範」藝術課程，長期從事藝術創作且有豐富教學經驗的藝術家羅平和，將示範水性與油性顏料不同技法所呈現出的差異。

台東鐵道藝術村表示，有繪畫基礎或是對於繪畫有興趣的民眾，歡迎參與這場精采的美術課，定能收穫良多。本課程還可申請研習時數，歡迎公教人員上網報名或於5月23號活動當天下午3點現場登記報名。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090522/5/1jz2k.html
#a52a2a">文建會「藝術介入空間系列」嘉義縣板陶窯文化發展協會【古笨港越堤壁畫空間】啟動

(中央社訊息服務20090522 17:34:26)

行政院文建會自民國97年下半年起推動「台灣生活美學運動計畫」，期程自97年至101年，其計畫內容從「生活美學理念推廣計畫」、「美麗台灣推動計畫」、「藝術介入空間計畫」三大面向切入，以「提升美感素養」、「創造美感城市」、「深耕美感環境」為實施的三大目標，期望能改造民眾的生活環境、提升國民的美學素養。

由文建會主辦的古笨港越堤壁畫景觀空間改善，為台灣生活美學運動項下「藝術介入空間計畫」的活動之一，由文建會指導補助，嘉義縣政府文化局協辦，並由嘉義縣板陶窯文化發展協會承辦，旨在以柔性的藝術形式，結合台灣傳統工藝--剪黏與交趾陶的特色，並打造兼具傳統工藝與鄉村自然景色結合的生活美學空間；一個兼具傳統工藝之美與鄉村自然景色的串連，即將在98年5月23 (六)破土接軌，工藝、人文與藝術將以更和諧的對話形式介入我們的農村生活。

「古笨港越堤壁畫空間」在題材表現方面，本創作擷取台灣原生樹種「苦楝樹」四季分明的意象，呈現春花、夏葉、秋果及冬枝的美感，並配合共生昆蟲及動物的佈局，以渾然天成的氣韻，交織空間、時間及氛圍的連貫，無暇地枝展於斑駁的牆面上，讓藝術如呼吸般自由傾吐於環境間。整體而言，本創作以傳統剪黏工藝表現創新題材，透過藝師精湛的技法詮釋，讓陶瓷碗片華麗地演繹出層次與立體感，創造全台首座最大型之剪黏壁堵作品。

在當地社區也是台灣少數的女子獅陣帶動下，「古笨港越堤壁畫空間」的破土儀式將伴隨在地小朋友組成的擊鼓隊，在聲聲鼓樂中啟動，在屬於台灣鄉村的傳統表演之中，與新時代接軌，且保留舊有的經典工藝文化之美。

完工後的越堤空間，剪黏工藝與自然美學將以最協調形式詮釋在地文化，所有介入空間的裝置素材，以中高溫燒製的剪黏碗片、交趾陶及陶甕組成，屆時，參觀者將可在此壁畫之中欣賞舞出新風貌的傳統工藝-剪黏與交趾陶，窺見鄉村四季之變與深根這塊土地的傳統工藝，期待能持續開枝散葉，除了改善原有空間置入美感，也讓傳統工藝活化出另一種面貌，也打破對傳統廟宇工藝-剪黏與交趾陶之成見，讓人見識原來台灣鄉村有兼具工藝文化與美學的空間，同時與曾走過的歷史軌跡接軌，走在舊五分仔車鐵道遺址之中，得以發現古笨港越堤之美與歷史文化。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090522/63/1jywt.html
#a52a2a">東海「奔牛節」嘉年華會熱鬧展開

國際奔牛節(CowParade)已在全球60個城市熱鬧舉辦過，東海大學創新育成中心熱情響應，24日在學校舉辦「奔牛節到東海嘉年華會」，15隻風情各異的大型藝術彩繪牛在校園中可愛登場，還有中部知名工藝師開設了牛牛相關才藝教室，有襪子牛牛手作、黏土捏牛班、牛牛磁鐵班、陶牛風鈴彩繪、牛牛彩繪 T-shirt班等創意課程，讓大朋友小朋友都能發揮創意，動手DIY屬於自己的藝術小牛！

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090522/17/1jz0o.html
#a52a2a">煥然一鑫作品展　即日起在高市府一樓大廳展出

全國首創的高雄市中正高工金屬工藝科及金石飾品加工科，第10屆畢業作品展「煥然一鑫」，於即日起至27日在高雄市政府一樓大廳展出。

經歷長達十二年的淬鍊，金屬工藝跳脫職業學校以技藝為主教學框架，學生的思慮煥然一「鑫」，將作品提升到以創意及設計為主的內涵。充滿想像空間的金屬創作中，同學運用鋸、銼、銲、鈑金、鑄造、等專業技術，使用一片片銀及銅材料，將2009世運在高雄的主題，徹底解構，重新建構，呈現出不同風情的樣貌，值得大家駐足觀賞、品味。

中正高工金屬工藝科在師長辛勤努力的教導和鼓勵之下，學生們參加各項競賽，成績都相當輝煌。今年獲得全國技能競賽榮獲珠寶金銀細工職類國手，及全國金牌、第四五名；工科技藝競賽榮獲應用設計組金手獎第一名；世界青少年發明展最佳運動休閒獎項金牌獎及其他3座獎項；全國技能競賽南區初賽榮獲珠寶金銀細工職類第1、3、4、5名，油漆職類第1、2、3名。學生並因技藝優良甄試加分而升上國立大專校院，頗受各界稱許。身為全台唯一的稀有類科，其耀眼的光環令人矚目。

學生作品琳瑯滿目，其中洪明輝的作品「小摺」，獲因搭上目前自行車的潮流，且作品精細，受到矚目。他是以一種昂貴的16吋腳踏車STRIDA為藍本，進行縮小複製，成品銀光閃閃，唯妙唯肖，還能像真正的腳踏車一樣轉動踏板帶動鏈條，以及真的可以像折疊腳踏車一樣折疊收藏，作工非常精細。

其他學生的創作也不遑多讓，特別是因為今年高雄市要舉辦世界運動會的關係，以世運、運動、體育為主題的創作亦頗多，例如被選為今年畢業成果展作品集封面的楊佳偉的「世運寶盒─擺飾」，以及黃逢亭的「旋轉世運─擺飾」，都充滿運動的意象；還有殷慈偉的「力─CD架」、李昕蓓的「滴音─音樂盒」、陳莉玟的「STAR吊飾」都是以世運吉祥物「水精靈」為靈感，設計而成；陳育召的「好世運轉─盤子」、陳向廣的「世運高雄城─擺飾」、李文君的「搖擺世運─擺飾」、陳盈蒨的「舞動高雄─擺飾」、蔡宜瑾的「世運in高雄─擺飾」、鄭舜文的「持續─墜飾」、蔡易珊的「破繭而出」等，都洋溢動感與勁力，散發高雄市特有的港都海洋氣息。

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