（中央社記者康世人新加坡八日專電）
「拍照是一種修行，而等待更是一種樂趣，因為老天總會給你獎勵」。在台灣愛普生公司協助下，首次到新加坡舉辦個人數位攝影展「山水新透視」的台灣知名攝影家黃東明，描述所熱愛的攝影時，把台灣人那種為了完美而等待的心情，希望傳達給新加坡的觀眾。
在台灣持續資助並鼓勵攝影師採用數位技術取代傳統暗房進行攝影創作的台灣愛普生公司，為能擴大台灣攝影師與海外的交流，首度贊助台灣攝影師到新加坡展出，未來也將與新加坡愛普生合作，讓新加坡的攝影師可以到台灣開攝影展。
沈浸攝影藝術三十五年的黃東明，攜帶二十四幅作品到新加坡展出。這項「山水新透視」攝影展，昨晚開幕，展到三十日。攝影展還沒正式開幕，已經有人想要購買作品。
接受中央社記者專訪的黃東明說，這是他最近跑遍台海兩岸拍攝的作品，希望從不同的角度演繹土地和人與生命的關係。
黃東明表示，他喜歡先從不同的角度觀察風景與土地，然後再來攝影，有時到一個景點，往往只有拍一張照片。
他指著一張在阿里山拍攝蒼蔥綠樹的作品說，由於遊客很多，他為等待無人干擾且光線合適的時機，在選定的景點來回多次，終於在接近傍晚無人干擾時，才拍下了這張照片，透過相機留下當日最後的陽光。這張照片成為他上阿里山兩天一夜中唯一的作品。
黃東明指出，一個景點最好的角度只有一個，必須耐心的觀察，把這個最佳的角度找出來，拍照對他來說，已經變成一種修行。
黃東明說，等待往往會變成一種樂趣，老天通常可能還會給你獎勵。他指著在北京圓明園拍下的一張作品表示，那天他站在那裡等待好的光線，等了許久，在準備按下快門的那一剎那，突然有個清理池塘的工人出現，穿著紅色的工作背心，剛好點綴了整個景點，成為老天對他耐心等待的獎勵。
原本玩底片攝影和黑白暗房輸出的黃東明表示，他在民國八十七到八十九年間曾經營一間廣告公司，正好碰到全球影像數位化浪潮興起，讓他開始接觸數位影像技術，發現透過數位影像技術可以讓自己完全掌控攝影作品的製作和完成，也把複雜的暗房程序變得更簡單，而且透過大圖輸出機輸出更精準的顏色與畫面，出現「更快、更準、更美」的現象，就開始投入數位影像創作。
黃東明說，一些人批評數位攝影的解析度不如傳統攝影，那是完全不了解。在技術不斷進展下，數位攝影和輸出的解析度已超過傳統攝影，更讓攝影師可以透過軟體及大圖輸出機自行完成整個攝影創作過程，不再依賴照片沖洗店，這才是真正由自己一手完成的藝術創作。
他也期待，未來透過愛普生計畫進行的各國攝影師交流活動，能夠提供自己在台灣的數位影像創作經驗，也能吸取別人的經驗。
