[center]http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000002&SubjectNo=73761&CityId=21[/center]
[center]#a52a2a">結合文化、藝術、創意的皮雕工作坊[/center]
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[center]相同元素卻能變換出不同的圖騰與造形，融合不同種族的文化和傳說故事
加上烏瑪自己的想法，創作出生活實用性作品。
（攝影／蕭尚華）[/center]

走進花蓮市自由街上的烏瑪皮雕工作坊，太魯閣族的烏瑪正專注地敲敲打打，在皮革上雕出細膩又具文化意涵的圖騰。小小的精緻店面，是烏瑪販賣與展示作品的空間，也是烏瑪創作皮雕的天地。

　　琳瑯滿目的皮雕作品，仔細品味觀察，相同的元素卻能變換出不同的圖騰與造形，烏瑪表示，她所創作的作品，在圖騰設計上會融合不同種族的文化和傳說故事，加上自己的概念和想法，製作出生活實用性作品，像是錢包、皮夾、名片夾、鑰匙圈、吊飾、筆記本、筆筒、皮帶、皮包等物品。

　　烏瑪表示，「玩」皮雕約有１２年經驗，相信用「玩」這個字應該是包含本身對皮雕的興趣和原住民與生俱來的藝術創作天份，加上原住民自身的文化背景，才能結合眾多元素創作出獨特風格的作品。就連烏瑪１２歲的女兒，沒人教她就能雕出山豬、山、海、魚等大自然元素的可愛圖騰。

　　某些烏瑪的作品結合太魯閣族的紋面文化和彩虹橋的圖像，意思是說在太魯閣族及泰雅族的文化裡，有紋面的人代表勇敢、正直、令人尊敬的人，紋面就像護照般，有紋面的人死後才能走過彩虹橋上天堂。

　　相信烏瑪藉由自己的作品傳達她對自身文化的感念與關懷，歡迎民眾蒞臨烏瑪皮雕工作坊欣賞烏瑪皮雕創作的情形和多樣化創意獨特的作品，也許能夠更了解原住民文化喔！（攝影／蕭尚華）
(2009-06-26 23:26)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/8/1lv6g.html[/center]
[center]#a52a2a">大陸「陶王」好手藝　作品入故宮當國寶[/center]




講到陶瓷，中國大陸有不少藝術家，都有豐富的才能，不過能被稱為「陶瓷王」的，應該是非常難得；有位大陸「陶王」叫做邢良坤，他的作品已經有11件進入大陸故宮當作國寶收藏，而且在世界各地，都有大大小小的展覽；過去燒陶的裂痕都是自然產生，不過，邢良坤能夠控制裂紋的方向與多寡，是一大技術革新。

大陸「陶王」邢良坤：「這是我燒所有的碗當中，最漂亮的，而且我今後我再燒的好碗，也不會超過它，嫣紅開白片，開白紋還是立體的，其中有各種各樣五彩斑點的漩渦，漩渦裡，每個漩渦裡都是旋轉性。」

獨一無二的陶瓷品，外行人看熱鬧，內行人可是看門道，尤其是陶瓷上面的花紋裂痕，都是經過藝術家，千辛萬苦所研究出來的作品；他是大陸陶瓷王邢良坤，不管是立體、多層鏤空，都難不倒邢良坤，尤其是多彩的燒釉，更是讓邢良坤的11件作品，進入大陸故宮博物院，當作國寶收藏。

到底邢良坤的陶瓷技術，與其他人有什麼差別，大陸美術教授特地專題研究。大陸清大美術教授李硯祖：「這種裂紋的話呢，過去我們是不控制的，就是紋路是不能控制的，是自然產生的，但是呢，因為他可以通過刷釉的厚度，和刷釉的這個等等，方向吧，特殊的技藝，他能夠控制方向。」

現在不管是在北京故宮，還是國外的展覽中，邢良坤的陶瓷品，都是上上選；不過，在這背後的努力與挫折，民眾是看不到的。邢良坤老師張家瑞：「畫壞了、扯掉了、扔了，可以的，燒窯那是個很大的經濟投入啊，『十窯九不成』，因為什麼呢？它是在火燄中誕生的，究竟會最後會出現什麼結果？它有時候是不知道的。」

一次又一次的挫敗中，邢良坤開創出不同的陶瓷風格，也讓他從一個沒沒無聞的燒窯師傅，變成國際聞名的藝術家。

(2009-06-26 23:22)

[center]http://www.nownews.com/2009/06/24/11465-2469190.htm[/center]
[center]#a52a2a">中縣／袖珍版歷史建築雕工精細　即日起大甲鎮公所展出[/center]
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[center]大甲鎮民李義雄以木工技術，二十餘年中打造具有民初歷史的古厝、中藥舖或拜天公等生活點滴袖珍作品
栩栩如生的迷你型作品，令人看得嘆為觀止。 （記者陳榮昌攝）[/center]

記者陳榮昌／中縣報導

大甲鎮民李義雄利用所學木工技藝，把民初時期的建築、生活等點滴，袖珍打造，材料全是檜木栓製，二十餘年才完成八項作品，即日起在大甲鎮公所藝文走廊展示，立即吸引不少民眾參觀，鎮長蔡信豐表示，李所打造袖珍版全都具歷史背景，件件栩栩如生，作品讓人有所回味，實在珍貴。

李義雄表示，他跟父親學習傢俱技藝，可是二十多年前突然停止營業，致他就以所習技藝，以檜木打造迷你型的民初建築、拜天公、藥局、客廳、庭院及父親經營的義盛傢俱店、桌椅、衣櫃等住、使用等生活上的用品，太太翁惠美則為配合丈夫的工藝，特別學習紙泥土，製造藥罐、豬、羊等物體，點綴袖珍造型的完美性。

李義雄袖珍建築一經推出，即時有「小不點」雅號，甚至全家老小都被稱為小不點，而他不但樂意接受，甚至開起小不點麵攤，做為他打造歷史袖珍文物的資源依靠。而他製造一件迷你型建築，都不用鐵鐵釘、螺絲或黏貼，全依建築方式的小心奕奕的用木栓栓住，型狀都與實體相同。

李義雄感嘆的說，當初是以清末及民初時期的十分之一縮小生活製迷你型體，有意出售，但因未出名而乏人問津，後來這些物品被發現都有珍貴歷史背景後，即受台北袖珍博物館、港區藝術中心、台灣工藝設計等單位邀請展覽後，被國人所重視，紛出高價收售，但因經營麵攤後生活穩定，且這些作品每天用二個小時精心打造，半年才能完成一件作品，迄今二十餘年才完成八件，讓他不捨得割愛。

小不點袖珍木品生活作品，目前在國內十分出名，大甲鎮長蔡信豐認為好作品必須讓鎮民分享，致特別邀請李義雄於即日起至九月二十一日，提供精作在公所藝文走廊展示，歡迎民眾踴躍參觀。
(2009-06-26 23:22)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/5/1lv1o.html[/center]
[center]#a52a2a">嘉縣溪口鄉七七彩繪街　充滿鄉土味[/center]
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（中央社記者黃國芳嘉義縣24日電）

嘉義縣溪口鄉下崙部落彩繪壁畫，共有50多幅，充滿鄉土味，可以說是嘉義縣最大規模的壁畫彩繪街，縣長陳明文今天為壁畫一條街命名為「七七彩繪街」。

　　縣府農業處表示，溪口鄉公所透過縣府向內政部爭取新台幣1800萬元做為下崙部落農村社區內公共設施改善工程，包括農村社區彩繪、戲臺修繕、閒置空間改善、廣場鋪面、植栽綠美化、社區排水等，全部在6月初完工，於今天舉行完工典禮，包括溪口鄉長劉邦詩、縣議員詹金繪、縣議員劉宏文等人一起執畫筆彩繪，現場熱鬧滾滾。

　　藝術家盧銘世今天指導村民一起創作，由村民一起參與的壁畫充滿鄉土氣息，充分反映出村民的生活面，如爬滿紅磚牆上絲瓜藤，又如正犁田的水牛，或是溪口著名的傳統民俗活動打陀螺，一幅幅出現在部落壁面上，與居民生活在一起。

　　陳明文指出，下崙社區原本就有10多幅壁畫，加上新創作的35幅壁畫，前後長達1公里的路邊圍牆，新舊壁畫加起來有50多幅壁畫，是嘉義縣執行社區壁畫以來規模最大的一區，可說是壁畫一條街，因此命名為「七七彩繪街」。

　　嘉義縣文化基金會預計在年底前完成百幅以上的壁畫，目前已經執行90%左右，接下來要彩繪六腳自行車道沿線，完成將可突破百幅壁畫。
(2009-06-26 23:18)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090623/90/1lsfb.html[/center]
[center]#a52a2a">羅志成喜愛雕刻 毅然踏上創作路[/center]




【李鴻祺/南投中寮】

南投縣的中寮鄉是一個典型的農業社會，因此當有年輕人，想要投身藝術工作的時候，往往很難獲得家人的支持，不過也是農家出身的雕刻家羅志成，在20年前開始接觸賞玩雅石後，憑著自己的興趣和天分慢慢玩出一點成就，總算獲得家人的認同，並且鼓勵他繼續往創作的路邁進。

轟隆作響的機器聲音中，雕刻家羅志成正慢慢研磨這些不起眼的石頭，從他的眼神當中，可以看到一份堅定的信念，因為20年前的羅志成，就是因為興趣才投身在雅石世界。農村藝術家羅志成：「沒事做的時候，休閒的時候就是動一動，然後動久了以後，就覺得說自己在這方面，還是滿有天分的，做起來覺得自己滿有成就感的，所以說這1、20年來，就一直再玩下去，一直做下去這樣。」

帶著眼鏡的羅爸爸已經80歲高齡，每當他在看兒子的作品時，心情都不一樣，因為家中世代務農，所以他當初也是希望兒子能夠繼承家業，不過開明的羅爸爸表示，既然兒子選擇這條路就給予祝福。父親羅阿日：「要是我的想法，我是想說出去外面，找一個好的工作來做，有比較好、容易賺錢，或是回來耕種，種一些就有飯可以吃，既然他有這個興趣出來，而且也已經上了軌道，當然我應該是要鼓勵他做得成功一點。」

有了父親的鼓勵和期待，讓羅志成更加有信心，最近也開始朝多元的方向來創作，除了原有的石頭，現在也加入了木頭和竹子的媒材，希望能夠創作出，更多感動人心的作品。農村藝術家羅志成：「也算是一心要往這方面來走，希望說不久以後，能夠做出多一些感動自己，也能夠感動到別人的一些作品出來。」

歷經20年歲月的磨練，讓羅志成的作品更顯得成熟，不過從這些作品當中，不難看出濃濃的懷舊情誼，也看得出他對農村的關懷與對雕刻的熱愛。

(2009-06-26 23:17)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/90/1lux4.html[/center]
[center]#a52a2a">「北縣客家藝術協會」 創會首展[/center]




黃小琪 彭晉祿 台北今年5月正式成立的，「台北縣客家藝術協會」集結了北縣境內，許多知名的客籍藝術家，今天開始在台北京華城，將展開創會首展，展出作品相當豐富，帶你先去一睹為快。

集結了37位客籍藝術家，展出超過150件優秀作品的，「台北縣客家藝術協會創會首展」是北部客家藝文界的盛事，所展出作品豐富多元，從常見的書畫攝影，到申請專利的玻璃雕刻，在在可見客家人創作的藝術天分。

這次藝術展選在台北京華城舉行，藉由商業空間的高人氣，來帶動更熱絡的參觀人潮，使藝文活動推廣更有成效。

協會的成立，整合了北縣的客籍藝術家，除了從今天開始正式，展出的活動之外，外來將陸續規劃相關活動，讓客家人的藝術表現，更為人所知。

(2009-06-26 23:16)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/5/1lu8q.html[/center]
[center]#a52a2a">解讀蔡志榮的藝術語言[/center]
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[center]編碼是一種去個性化的極端理性行為[/center]

(中央社訊息服務20090624 14:09:55)

蔡志榮於原有條碼的架構內潛藏著隱隱波動的頻率，而原本常出現畫面的數字也隱藏在這股波動中，這是對現當代資訊的反動，也是藝術家對人文社會的堅持。當畫面減少了數字符碼僅餘條碼以頻率波動之勢躍動於畫面上，它展現的是更純粹的美學、更多的遐想空間，與更內斂的精神領域。

而編碼是一種去個性化的極端理性行為，頻率則是單位時間內某事件重複發生次數的度量，畫家將兩種現當代的產物以歸納法則將個體做系統性的分類，並將個人經驗、記憶、關係、行為等徹底化約為數學演算的管理系統予以封存，因此，於極端理性而冷靜的條碼之下，卻鑲嵌著隱然燥動的主觀情緒，在形式之外形塑出既明確又曖昧的繪畫張力。

畫家大膽嘗試以『劃割』方式取代原有的數字符碼，精心編排過的切割空白除演繹著數據外，更在二次元的空間裡呈現超越我們視覺經驗的空間層次，在理智與精密的數學推演下的作品，理性、純粹卻張力無限，它已超越了形與本質。

(2009-06-26 23:15)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/5/1luho.html[/center]
[center]#a52a2a">嘉縣溪口鄉七七彩繪街　充滿鄉土味[/center]


（中央社記者黃國芳嘉義縣24日電）

嘉義縣溪口鄉下崙部落彩繪壁畫，共有50多幅，充滿鄉土味，可以說是嘉義縣最大規模的壁畫彩繪街，縣長陳明文今天為壁畫一條街命名為「七七彩繪街」。

　　縣府農業處表示，溪口鄉公所透過縣府向內政部爭取新台幣1800萬元做為下崙部落農村社區內公共設施改善工程，包括農村社區彩繪、戲臺修繕、閒置空間改善、廣場鋪面、植栽綠美化、社區排水等，全部在6月初完工，於今天舉行完工典禮，包括溪口鄉長劉邦詩、縣議員詹金繪、縣議員劉宏文等人一起執畫筆彩繪，現場熱鬧滾滾。

　　藝術家盧銘世今天指導村民一起創作，由村民一起參與的壁畫充滿鄉土氣息，充分反映出村民的生活面，如爬滿紅磚牆上絲瓜藤，又如正犁田的水牛，或是溪口著名的傳統民俗活動打陀螺，一幅幅出現在部落壁面上，與居民生活在一起。

　　陳明文指出，下崙社區原本就有10多幅壁畫，加上新創作的35幅壁畫，前後長達1公里的路邊圍牆，新舊壁畫加起來有50多幅壁畫，是嘉義縣執行社區壁畫以來規模最大的一區，可說是壁畫一條街，因此命名為「七七彩繪街」。

　　嘉義縣文化基金會預計在年底前完成百幅以上的壁畫，目前已經執行90%左右，接下來要彩繪六腳自行車道沿線，完成將可突破百幅壁畫。
(2009-06-26 23:14)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/17/1lun3.html[/center]
[center]#a52a2a">慟！　當代油畫悍將鄭乃文　突傳罹癌病逝　得年46歲[/center]




當代油畫悍將鄭乃文不敵癌症病魔，21日病逝於台北長庚醫院，得年46歲。鄭乃文百件遺作即日起在上古藝術展出，並在6月27日星期六下午兩點半假上古藝術館舉辦鄭乃文義拍會，拍賣所得部分將捐做癌症治療基金。

1964年出生於嘉義望族的天才畫家鄭乃文，多年來創作不墜，不眠不休作畫，不斷挑戰自己，創作風格多變，備受畫壇矚目。鄭乃文自小成績優異、獲獎無數，不到20歲即獲得高雄市展油畫金牌、中部美展油畫部金牌等；高中時期，師承楊三郎老師；大學自美國克理富蘭藝術學院畢業後，1991年旋即取得義大利米蘭藝術學院獎學金深造，並以第一名的優異成績獲得碩士學位，1988年迄今已三度獲得法國秋季沙龍油畫創作獎，一個外來的東方學生，得以在歐洲名校脫穎而出，並快速擠入世界藝術家之列，此殊榮為藝術上極大的肯定。

鄭乃文在浪漫的水都苦練技法長達十年，在糾結的鄉愁中疊砌創作的活水，從傳統扎實的宮廷畫派到巴比松畫派系統，一路延展到最近法國盛行的新表現主義風格，均能輕鬆掌握。上古藝術總監陳虹安表示，鄭乃文的生命完全奉獻在創作上，擁有多種不同的創作風格及與生俱來的天分，加上百分之百的投入，其創作可說是台灣藝壇之光，西方有畢卡索、東方有鄭乃文。

鄭乃文的一生充滿戲劇性的話題，既叛逆又聰明，他鮮明的個性，一一表現在其畫風之上。他無論是人物、風景皆能曲盡其妙、風格獨具，刀法洗鍊肯定，輕重緩急恰如其份，極富節奏感。在色彩的處理上，則幽暗亮麗豐潤厚重隨心所欲，畫面上呈現出交響詩般的璀璨絢麗、奔放灑脫變化萬千，令人目不暇給，卻又層次分明有條不紊，其技法之純熟穩健，扣人心弦。

鄭乃文熱愛挑戰，不斷創新，曾自述表示，「唯有融會貫通，才能不斷成長。」上古藝術總監陳虹安說，這種精神都在鄭乃文的創作品上表露無遺，每一件都是具有高度藝術價值的創作。

鄭乃文百件遺作即日起在上古藝術展出，並在6月27日星期六下午兩點半假上古藝術館舉辦鄭乃文義拍會，拍賣所得部分將捐做癌症治療基金。

上古藝術呼籲，希望具有眼見的收藏家與企業家及社會各界，能慷慨解囊、共襄盛舉，踴躍參與周六下午這場有意義的紀念義賣活動。

(2009-06-26 23:14)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/5/1ltvu.html[/center]
[center]#a52a2a">2009年多彩貴州原生態攝影展在台北展出[/center]
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（中央社台北24日電）

以「多彩貴州原生態」為主題的攝影展，今天起在台北登場，展出近200幅攝影作品，內容涵蓋貴州綺麗多元的人文樣態、自然奇景、城市風光與珍禽異獸。

貴州素有中國「公園省」之稱，是中國大陸唯一沒有平原的多山之省，因而有「地無三里平」之說。在17.61萬平方公里面積中，山地和丘陵的面積佔 92.5%，是中國大陸乃至世界最富喀斯特地貌的山區，多山的自然環境造就當地冬無嚴寒、夏無酷暑的氣候。加上鬼斧神工的天然奇趣，使貴州一山一水，處處皆景。

主辦單位表示，大家耳熟能詳的黃果樹大瀑布，明代的旅行家徐霞客以「搗珠崩玉，飛沫反湧」形容。還有被譽為「地下藝術寶庫」的織金洞、被稱為「地球上一道最美麗的傷痕」的馬嶺河峽谷、被聯合國教科文組織推薦的世界十大「返樸歸真，回歸自然」旅遊首選地之一的貴州黔東南、群山綿延的萬峰林等，這些絕色風光都將在大展中，透過鏡頭完美呈現在觀眾的眼前。

中國有56個民族，就有49個民族聚居貴州省，少數民族節日名目繁多，「小節天天有，大節三六九」，苗族姊妹節、布依族查白歌節、侗族薩瑪節、彝族火把節、水族端節等，光是節日就超過1000個。

展出作品中，除了有知名作家余秋雨筆下的苗寨風情和苗族美女，還有貴州的山林秀色、城市容顏與華服銀飾等。展出時間自6月24日至6月28日，每日上午10時至晚上8時；地點在台北市忠孝東路四段561號地下一樓。
(2009-06-26 23:12)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jun/24/today-art5.htm[/center]
[center]#a52a2a">勞工攝影徵件展 得獎作品揭曉[/center]
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[center]圖／台灣女性影像學會提供[/center]

由勞委會主辦的「勞工攝影徵件展」，昨天公布得獎名單，依專業組及一般組選出各主題的前三名。圖為專業組金獎得主之一、在高縣台塑公司服務的基層勞工吳玉麟的作品〈檢測作業〉，評審認為其不但真實記錄台灣重工業從業人員的工作時刻，也捕捉在大型設備槽裡施工時，專心的一刻，「影像中的工作者認真專注的態度十分吻合『尊嚴勞動』的主題，作品呈現動、靜對比，美學上亦稱上乘佳作。」

所有得獎作品自即日起至6月28日，在台北市「倉庫藝文空間」展出。

（文／記者凌美雪 圖／台灣女性影像學會提供）
(2009-06-26 23:11)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/5/1lttc.html[/center]
[center]#a52a2a">悠遊於行色之間-陳勤妹油畫展 共約50幅於屏東文化處展出[/center]
[center][圖][/center]
[center]陳勤妹油畫作品玫瑰。[/center]

(中央社訊息服務20090624 11:09:51)

屏東縣政府文化處即日起至7月7日，於第二展覽室展出「悠遊於行色之間」陳勤妹油畫個展，近五十幅大小花及靜物的油畫展，歡迎鄉親朋友與社會大眾前來觀賞，給予鼓勵。

身為屏東人的陳勤妹，今年62歲，歷任屏女、台灣師大美術系及該校美術研究所，兩次獲得特優教師獎，因嫁至台中，任教於中部各級的國、高中及大學，教學經驗豐富，此次展出她引用「少小離家老大回」，形容回鄉展出的感受，其畫作用色豐富，筆觸大膽，也曾於台灣師大、台中文化中心等地舉辦個展。

陳勤妹引用西哲用語：「畫的精華莫過於在一平面上，塗上一層經過某種秩序安排的色彩」。她認為，畫作中需蘊含著美感及秩序與和諧原則，在繪畫中，她經常尋找人類共同的美感原則經營展現，求真求善求美，也尋求掌握那瞬間的永恆與經驗。


(2009-06-26 23:10)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jun/24/today-art1.htm[/center]
[center]#a52a2a">吉祥玉器 楊平世蒐藏展[/center]
[center][圖][/center]
[center]楊平世蒐藏的玉器文物將於史博館展出。
（記者陳奕全攝）[/center]

記者凌美雪／台北報導

台大生物資源暨農學院教授楊平世，與國立台灣博物館合辦的大型昆蟲文物特展，昨天開幕，讓人見識到這位學者在藝術蒐藏方面的深度。實際上，另一個聚焦在楊平世玉石蒐藏的展覽，週末即將在國立歷史博物館登場。展品包括明清之後的陳設和裝飾玉器共二百多件，多為帶有吉祥意涵的文物精品。

雖然一開始是為準備教材而接觸玉器文物，但談到二十餘年的蒐藏之路，楊平世說，「藝術一直是內人和我共同的嗜好，所以打從年輕結婚後開始，我們就經常撥空看展覽、逛畫廊、逛博物館，也走訪骨董店；只要能力所及，總會買點藝品自娛。」

從早年中國經濟條件差，不少玉器等文物大量「傾銷」台灣，到當今中國蒐藏家崛起，炒漲了骨董市場，楊平世自嘲地說，若不是在學校教授「昆蟲與人生」課程的機緣，恐怕沒機會在早期以公務人員的有限財力蒐藏良品美玉，現在也就不可能同時在兩大國立博物館展示蒐藏品。

「光氣琳琅——久藝雅齋玉器展」，將自6月26日至8月9日，在史博館二樓精品長廊展出。

(2009-06-26 23:07)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jun/24/today-life10.htm[/center]
[center]#a52a2a">日本藝術家 草原景色贈台師大[/center]
[center][圖][/center]
[center]日本藝術家石井勢津子將彩虹全像作品「草原景色」贈給台師大。
（台師大提供）[/center]

〔記者胡清暉／台北報導〕

長期致力於藝術與科技結合的日本藝術家石井勢津子（Setsuko Ishii），昨天將她的彩虹全像作品「草原景色」贈送給台灣師範大學，並鑲嵌在台師大公館校區綜合館一樓，讓更多師生及民眾有機會認識彩虹全像，觀賞者只要改變他們視線的高低，就可以看見不同的草原景色。

石井勢津子擅長運用全像立體影像，抽象結合周邊的實物，進而變成一件全像裝置藝術作品。她在今年初受聘於台師大擔任客座教授，開授「全像藝術導論」課程。
(2009-06-26 23:06)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jun/24/today-south17.htm[/center]
[center]#a52a2a">傳承台灣文化 他們，一枝獨「繡」[/center]
[center][圖][/center]
[center]龍鳳繡莊縫製神衣最受青睞，古色古香、活潑花俏，手工縫製，約費時20日至1個月。
（記者陳文嬋攝）[/center]

〔記者陳文嬋／高雄報導〕

中國低價市場競爭，衝擊傳統文化產業，活躍旗津地區一甲子的龍鳳繡莊，堅持傳承台灣文化，一針一線繡出一片天，贏得產業口碑，更廣邀漁村婦女習藝，宛如另類就業輔導站，以期發揚光大，反攻中國。

龍鳳繡莊由祖師林清水開創，家族傳承邁入第3代，屹立旗津地區長達60年，師傅林金城自6歲開始跟著阿公學藝，繪畫、刺繡、鋪棉等基本功夫扎實，人物臉譜製作工法精細。

以「開臉」最高境界論斷，龍鳳繡莊號稱全台唯一純手工開臉，高難度人物表情特徵，全數一針一線織出，顴骨更採純棉花凸繡，有別於中國製品採電腦車繡紋路，再以保麗龍搪塞，龍鳳繡莊強調百分百純手工打造，人物神情自若，看起來栩栩如生。

龍鳳繡莊縫製神衣最受青睞，每年農曆初一、十五，或神明生日、信徒還願時，廟宇、信徒大多會訂做神衣，搭配設計樣式繁複，古色古香、活潑花俏，手工縫製，約費時20日至1個月。

最令人擔心的是，老師傅日漸凋零，年輕一代不願學習，文化產業失傳危機浮現，龍鳳繡莊扛起傳承重責大任，工作室免費開班授課，廣邀漁村婦女學習技藝，獲得熱烈回響，宛如另類就業輔導站。

林金城表示，藝術就是藝術家的生命，眼見中國貨充斥市面，台灣文化獨一無二，卻有文化斷層之虞，他擔心後繼無人，敞開心胸傳授技藝，希望透過默默耕耘，文化技藝傳承後進，喚起社會重視傳統文化產業。
(2009-06-26 23:05)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jun/24/today-art9.htm[/center]
[center]#a52a2a">窯燒中的千變萬化 邱秋德玻璃藝術展[/center]
[center][圖][/center]
[center]邱秋德以創作呈現出玻璃在高溫燒熔中的造形藝術。
（記者楊菁菁攝）[/center]

記者楊菁菁／高雄報導

南台灣創作與教學經驗豐富的玻璃藝術創作者邱秋德，即日起在高市文化中心至真堂推出「光彩舞動」個展，展中呈現玻璃晶瑩透視的特質，與創作者疊塑彩繪玻璃的技巧。

邱秋德從事藝術創作及設計工作已三十餘年，專研玻璃材質的應用藝術。此次個展以玻璃在高溫燒熔過程中呈現的造形藝術，形塑出玻璃的立體造形及空間氛圍，並藉由複合媒材的整合及裝置藝術呈現。

邱秋德在窯燒技法上進行實驗與改變，在玻璃板的切割與堆疊方面，加上玻璃釉藥、玻璃粉、玻璃粒及玻璃條，並以金箔與銀箔組合成各種模型，在玻璃高溫燒熔的過程中，創造出材質變化的無限可能性。展期至7月1日止。
(2009-06-26 23:04)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jun/24/today-art6.htm[/center]
[center]#a52a2a">三位編織家齊聚 為編織工藝獎揭曉熱身[/center]
[center][圖][/center]
[center]編織家森（月劦）美榮子（左起）、施寶容及廖淑華齊聚一堂。
（記者張軒哲攝）[/center]

記者張軒哲／豐原報導

為鼓勵編、結、織、染、繡工藝創作交流，台中縣立文化中心編織工藝館從1995年起，陸續辦理編織工藝獎，今年第十屆編織工藝獎共有來自台灣各地、日本與義大利的編織好手送件參賽，合計共187組作品，得獎名單將於近日揭曉。昨日來自日本的森（月劦）美榮子、鹿港的資深編結藝師施寶容及任教台北薪傳結藝社的廖淑華等齊聚一堂，鼓勵工藝創作者投入編織領域。

目前身兼漫畫家、眠達工房代表，以及在日本NHK文化中心青山教室以及橫濱中華學院中國結擔任講師的森（月劦）美榮子，深愛中國結藝，曾來台向廖淑華學藝。曾獲第七屆編織工藝獎纖維藝術類「貳獎」殊榮的施寶容，為彰化縣文化中心、台中縣文化中心編織工藝館、台南縣文化中心傳習結藝長達二十年的資深老師，對於玉石與結藝的搭配設計相當靈活純熟。長期任教於台北薪傳結藝社的廖淑華，此次則以中縣文化中心Logo延伸發展出耳環、戒子、鑰匙圈、項鍊、別針等各式繩結飾品系列。

第十屆編織工藝獎得獎作品展，將於7月4日至8月23日在中縣文化中心編織工藝館展出。
(2009-06-26 23:02)

[center]http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/jun/24/today-north19-3.htm[/center]
[center]#a52a2a">購畫作改拼圖 協助本地素人畫家[/center]


〔記者楊宜敏／五結報導〕溪和食品觀光工廠取得南方澳素人畫家劉生根畫作的使用權，將他的畫作成一幅幅的拼圖，在觀光工廠內販售，現場也有試用品讓大家嘗試。

劉生根13歲開始捕魚，時間超過50年，歷經南方澳各種漁業發展起落過程，儼然就像南方澳漁業活字典；幾年前，在朋友鼓勵下，一筆一畫將南方澳漁法用圖案表現出來。

簡大新說，為深入了解相關漁法，他到劉生根家中拜訪，以購買使用權的方式，向他購買幾幅畫作作為拼圖產品，讓遊客可以輕鬆了解南方澳的漁業文化資源。

簡大新先選用了手叉網、中層拖網、流刺網、巾著網等4幅畫，分別製成96片與48片的拼圖，每份300元，1次購買2份，優惠500元；許多遊客在參觀觀光工廠時，現場就拼起拼圖，遊覽車在催人了，還欲罷不能。
(2009-06-26 23:02)

[center]http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/090624/4/1lswl.html[/center]
[center]#a52a2a">多重器官衰竭 陳丹誠病逝[/center]




水墨畫家陳丹誠六月十六日凌晨四時卅八分，因糖尿病引發身體多重器官衰竭，病逝慈濟醫院台北分院，享年九十歲。國民黨主席吳伯雄擔任治喪委員會主委，家屬已在陳丹誠台北生前故居設置靈堂，憑供弔唁。

陳丹誠一九一九年出生，山東省青島市人。幼年飽讀詩書，曾經師從畫家伊耕莘學習西畫和水墨，並私塾任伯年、吳昌碩、齊白石三大名家。

抗戰期間，陳丹誠回到故鄉鑽研繪畫與篆刻。對日抗戰勝利之後，從事軍中文宣外，也曾多次參加美展。

陳丹誠在書法、繪畫、篆刻都有才能，繪畫方面人物、花卉、走獸、山水都有所表現。他的筆墨豪邁潑辣，篆刻也頗為知名，可與繪畫風格相媲美。

陳丹誠來台之後，投入台灣高等美術教育工作近半世紀，曾任職於文化大學、國立藝專（現今國立台灣藝術學院）。

三年前，陳丹誠子女爭產的家務事還一度鬧上媒體和法院，子女們為了爭財產相互指控、鬧得不可開交。

(2009-06-26 23:01)

[center]http://www.travel-web.com.tw/Show/Style1/News/c1_News.asp?SItemId=0271030&ProgramNo=A000001000003&SubjectNo=73660[/center]
[center]#a52a2a">悠遊水墨　吳淑瑛個展[/center]
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[center]吳淑瑛老師與展出作品。　
（圖／台中市文化局提供）[/center]

　服務教育界三十年，台中市退休教師吳淑瑛，熱愛水墨與現代國畫，長期投入水墨畫創作，作品曾多次獲得公教美展入選及優選、中部及中縣美展優選、玉山、台陽及大墩美展入選、清溪金環獎佳作、以及其他國內外比賽等獎項，迄今舉辦過個展三次，聯展數十次。

　　吳老師啟蒙於前台南師院蔡茂松教授，其後曾拜於王榮武、蘭培林、徐士文、王景浩等師門下習畫，現師事陳銘顯、陳華、蕭世瓊等師習書畫。目前為中華現代國畫研究學會、台中水墨創作研究會、台中國畫創作研究會、中國大道書畫學會、華夏書畫學會、中華書畫藝術同心會、中區慈濟書畫聯誼會、台中市華藝女子畫會、苗栗蓬山美術會等會會員。並榮獲台中市文化局邀為台中市女性藝術家及台中市當代藝術家行列。

　　此次吳老師展出的作品，以山水和人物為主。在山水方面，以山水田園、鄉土風情見長，近年受於陳銘顯教授的創作理念「現代國畫要無所不畫、無所不入畫及應具筆墨、意境與現代精神，並反應生活的體驗，以自我感性為主導，將所見、所聞、所感融入畫中。」之影響，她的作品大部分都是旅遊寫生親身體驗有感而作，因此旅遊、踏青、生活點滴處處是都她繪畫的素材。她希望藉由水墨畫拓展視野、彩繪人生，創作的作品不僅呈現足跡所到之處，更傳達出個人對美的感受及領悟。

　　吳老師是個極重感情的人，因此在人物畫方面，多以親友為主，因「繪我所思、寫我所愛」，她認為作品須能感動自己，方能感動他人，故而往往為了表現畫中人物之神韻，一再重畫五六次是常有之事。數年前經歷了愛子的生離死別，傷痛之餘藉著繪畫療傷，找出舊有照片，將摯愛入畫，以長駐於心。起筆前常暗自心痛落淚，待情緒紓解心情平靜之後始作畫，往往在作畫過程中感覺到往日歡樂時光又重現眼前，舊地重遊，重溫舊夢，找回滿懷溫馨與幸福感，待作品完成後竟有一股無比的快樂與安慰。

　　吳老師表示:藝術美化人生，藝術的傳播則美化了我們所處的環境與社會。為追求與創作那一份「美」，也讓自己與眾人分享那份美感，使她熱衷學習創作，無怨無悔。此次展出作品之題材有山水、人物及花木，約計展出六十幅水墨創作，竭誠歡迎藝術愛好者前往參觀指教。吳淑瑛老師與展出作品。　（圖／台中市文化局提供）

「悠遊水墨－－吳淑瑛個展」
展期：98年6月20日～98年7月2日 9：00~21：00（週一休館）
展場：台中市文化中心　大墩藝廊（三〉
(2009-06-26 23:00)