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美術新聞/美術繪畫新聞/美術設計新聞2014/05/15~2014/05/21
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 16:25
http://n.yam.com/greatnews/arts/20140514/20140514293446.html


「藝下」—新竹女中美術班畢業美展


大成報-2014年05月14日 下午16:21




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【大成報記者黃惠偵/新竹報導】新竹女中第24屆美術班畢業美展,自5月14日(三)起至5月18日(日)止,在新竹市文化局梅苑及琉璃畫廊展出,以「藝下」為主題,展出27位畢業生共計約80件的作品,類別包含水墨、水彩、素描及設計等,歡迎各界人士蒞臨參觀。


新竹女中美術班畢業美展迄今已邁向第二十四個年頭。今年二十七位畢業學生為表現對於「美」、對於「當下」的感受,及對創作的慾望及視覺美感的追求,策劃「藝下」為展覽主題,試圖以他們共同存在的時間軸,敘述人與人之間各自佇立的獨立思考,表面上看似互不相關,實際上存著微妙關係,以每個人時刻下的感動,交織出享受當下的終極理念。


看一幅畫,就彷彿站在畫者身後,觀看整個創作過程一般,甚至可以看見畫者在做畫中因猶豫而皺眉、聽見因愉悅而哼出的輕快小調。這次為期五天的畢業美展,藝術家們嘗試以不同的差異性,慢慢細索生活中的細節,繪製對當下的美好讚嘆,共同打造出有如置身當下的感觸。邀請您一同分享他們的繪畫旅程,希望透過畫展,帶給您一些對於藝術的感動、批判以及生活上的靈感。

本屆美術班同學期待大家能一起見證他們用藝術表現自我的那一刻,並為翻滾人生、藝術人生的每位同學記錄下最精彩難忘的掌聲。每件作品都蘊藏了細膩豐富的巧思,歡迎各界人士前往觀賞指教。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 16:26
http://xor.tw/+4z9h7



山海情懷 陳建昌細木創作展



2014年05月21日


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陳建昌精采作品「 椅子系列」。(苗栗工藝園區提供)






【記者陳文敏/苗栗報導】 苗栗工藝園區即日起至7月24日,舉辦「山.海.情懷─陳建昌細木創作展」,展出陳建昌老師近年來的細木作品,包括「海洋系列」、「椅子系列」與「心象風景系列」,以及近日剛完成的「奇異花園系列」主題,共計50餘件作品,呈現木質工藝新表現,盼帶動傳統工藝新發展。

「海洋系列」是紀錄海洋神祕的、深沉的、浩瀚的生命境界,共有12件作品,也是台灣西海岸小紀錄。「椅子系列」讓椅子不單純只是一種坐具,同時是一種生命角色與地位,其中還有達成角色地位之過程紀錄或冠冕,看著各種椅子裡的各種故事,甚至比搶椅子坐更有趣。



陳建昌介紹作品。(苗栗工藝園區提供)


「奇異花園系列」是陳建昌近期的實驗作品,反思車床的技術性,突破對精準追求的思維,而將情境以花朵的多樣性表現,並以燈光烘托作品情境,讓車床作品有了故事精神。

陳建昌成長於南投鄉間,郊野系列是對於年幼時期鄉間生活的甜美回憶,他企圖透過木質媒材進行詩意象的傳達,完整呈現近3年融合詩意與工藝技術的細木作品。

陳建昌表示,童年在南投縣的水里鄉度過,那裡是濁水溪的上游,有高山大水的交會,現在回憶起來,那段鄉野裡的歲月,始終無憂、歡樂且無時不是意興盎然。

陳建昌畢業於文化大學美術系以及蘇格蘭丹地大學美術與公共藝術碩士,目前為開南科技大學專任講師,也是蘇格蘭丹地大學設計學博士候選人。陳建昌將現代設計外觀的造型視為一種「隱喻」,如同新詩一般的情節引導,在陳建昌的細木作品中可讀出一股將工藝與文學相契於心的默契。◇
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 16:27


http://news.sina.com.tw/article/20140521/12488619.html


北美館展出前衛藝術家梅丁衍回顧展《尋梅啟事:1976-2014回顧》



太陽網 (2014-05-21 12:38)
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北美館即將於5月17日至8月17日於一樓展場盛大展出台灣重要前衛藝術家梅丁衍之個人大型回顧展《尋梅啟事:1976-2014回顧》,本展為1980年梅丁衍於龍門畫廊首次個展以來的第26次個展,也是梅丁衍作品首次完整呈現的大型回顧展,一共展出油畫、水彩、版畫、電腦輸出、現成物與巨型裝置等數百件作品。作品年代橫跨1983年出國前的創作探索期,駐居紐約十年的文化混成與創意萌生期及1992年返台後的創作發展與深化,更包含近期以電腦合成技術轉化舊物影像的新作,精彩展現藝術家各階段獨特而多元的創作風貌,及近四十年的創作脈絡。

展名「尋梅啟事」一詞揭示藝術家梅丁衍一路以創作陳述身分認同的追尋過程。梅丁衍出生於台北市,在成長過程中梅丁衍敏感地面對「省籍意識」糾結,與隨之而來的威權主體及意識形態紛爭,他長期關注台灣政治社會發展,對於局勢時而批判,時而揶揄,以創作處理不可言說的課題。「尋梅啟事」回顧展呈現了他尋找「認同」的獨到見解,包含了歷史哲學,以及社會與政治所形構的語言意義。

北美館館長黃海鳴認為此次梅丁衍回顧展的藝術思想深度與跨媒材創作的廣度,呈現出藝術家創作的渾厚力道與龐大精細的思維系統。本次回顧展以藝術家三個創作階段分區,用物件、繪畫、及裝置作品,多層次地對符號學及語意學做藝術上的辯證,也是梅丁衍四十年來對台灣社會及政治演變的觀察與批判。

梅丁衍同時身為此回顧展策展人,談到1976年讀於中國文化大學美術系時,獲得雄獅美術新人獎,在當時是莫大的光榮,因而以此年做為回顧藝術生涯的起點。成長於政治威權時代,舊時代僵硬的美術教育、保守思想,加上受限於對外資訊不發達,梅丁衍對現代藝術的旺盛求知欲難以獲得滿足,他坦承當時如同人格分裂般,一方面創作符合舊時代規範的作品,私底下也不斷思索新的藝術思想與風格。

本展將梅丁衍四十年來的創作脈絡及作品分為三個時期呈現:

1第一期:「美術啓蒙」(1976-1983),主要呈現大學時期的藝術養成以及1980年首次個展內容。70年代中期,台灣藝術受到西方照相寫實潮流的影響,興起鄉土寫實風格,梅丁衍亦曾嘗試以油畫寫實技法表現超現實體裁,同時摸索各種現代主義風格。在接受現代版畫薰陶之後,逐漸傾向觀念性創作,直至退伍後開始嘗試複合媒材創作,隔年於台北龍門畫廊舉辦第一次個展,呈現富有獨特風格的前衛藝術作品,並諷刺社會現象,享有「台灣達達」先驅之喻。

第二期:「紐約洗禮與身分認同」(1983-1992),此期可分為前後兩階段,前期「紐約洗禮(1983-1987)」,為1983年進入普拉特學院研究所進修,在觀念上受杜象與曼雷啟發,並專研「紐約達達」,受現成物、語意學、符號學、禪學等虛無主義的觀念影響,以撿拾廢棄物或廉價跳蚤市場物件進行創作。

後期「身分認同(1987-1992)」,為畢業後梅丁衍深感自身華人文化背景的創作與紐約環境呈現斷裂狀態,重新思考創作的意義。當時適逢少數族裔意識抬頭及各種邊緣性抗爭崛起,如女性主義及聲援愛滋病的街頭抗爭等,影響梅丁衍從虛無主義轉向「政治性」藝術,並於1989年中國「天安門事件」爆發後,首度赴中國考察,再次返回紐約後決定以「身分認同」作為藝術創作的基礎。

第三期:「本土化」(1993-)為梅丁衍返台定居之後的創作。此時期適逢台灣「解嚴」初期,藝術界出現百家爭鳴,並興起「台灣美術意識」論戰。此時期在創作方面持續以「身分認同」為主軸,進行「文化現代化」與「國家身分認同」兩大創作方向,反思歷史與文化認同的緊密關係。在創作之外,梅丁衍同時投入藝術教職工作,整理戰後初期台灣美術史,包括左翼木刻版畫家黃榮燦的追蹤及研究,以及五O年代「白色恐怖」美術生態的分析。

梅丁衍的創作擷取達達藝術的反叛精神與挪用現成物的創作手法,透過日常物件的蒐集與改造,融入身分認同與政治生態的議題,讓看似嚴肅的作品主題,充滿意在言外的幽默與機智,並結合語意學中雙關語的二元悖反定律,創造個人「似是而非」的視覺語言與藝術風格。數十年來,梅丁衍的藝術探討始終鎖定在人與社會的複雜關係上,是一種帶有歷史縱軸意義的人文思考型創作,也是一種無止的辯證過程。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 16:27
http://news.sina.com.tw/article/20140515/12437357.html


第5屆海峽兩岸少兒美術展5/17揭幕


教育廣播電台 (2014-05-15 18:16)
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第5屆海峽兩岸少兒美術大展本周六(17號)上午10點將在國立臺灣藝術教育舘揭幕,這次展覽以「驚嘆號!」為主題,從中國大陸、臺灣、香港、澳門徵選的3萬多件優秀作品中,精選2百多幅作品展出,其中,臺灣兒少作品約佔三分之一,展出時間到5月25號,詳情可上網( http://www.chinaart.net)查詢。

資料來源: http://www.ner.gov.tw/index.pHP?act=culnews&code=view&ids=163684
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 16:33
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/8680706.shtm



屏美館兩岸四地美術展 今開展








【聯合報╱記者林巧璉╱即時報導】

2014.05.16 05:45 pm





屏東美術館「兩岸四地藝術交流計劃」,囊括澳門、台灣、中國大陸、香港海峽兩岸四地藝術家聯展今天開幕,展出十二位參展藝術家在屏東取材的創作。兩岸四地不同的文化差異,透過藝術家敏銳的觀察,衝撞出的多彩多姿的創意作品,這是屏東首次國際藝術家現地創作現地展出的當代藝術盛會。

除了參展的兩岸四地的藝術家之外,大陸何香凝美術館館長樂正維、策展人馮博一、苟嫻煦;澳門藝術博物館展覽統籌沈浩然、策展人吳方洲、翁金燕;香港大學美術館藝術總監羅諾德、展覽統籌劉家瑜;策展人吳秀華等人都跨海前來參加「兩岸四地藝術交流計劃」開幕剪綵儀式。內政部政務委員簡太郎及位民意代表、里長、教育界人士都到場參觀。

市長葉壽山表示,「兩岸四地藝術交流計劃」展的不只是藝術家看到的兩岸四地不同文化的觀點,更讓四地的人可以透過作品表達的意象,體會四地間的差異與隱藏的聯結,同時是藝術家、主辦單位、參觀者的交流平台。

他說,對全國層級最小、經費最少的的屏東美術館來說,籌辦此國際性的展覽是一次艱困的挑戰,但希望這次的經驗成為屏美館「放眼國際」的出發點。

大陸何香凝美術館館長樂正維及策展人馮博一都說,兩岸四地一定存在因文化差異衍生的思想、生活習慣上的不同,透過「兩岸四地藝術交流計劃」可收到交流的目的,在過程中必也會產生許多問題,在衝撞中也會有許多意想不到的創作,這就是最大的收獲。

屏東美術館館長蕭青杉表示,當代藝術就像一場奇幻漂流之旅,只要是第一次想到的、第一個做出來的,什麼都可以成為創意表現的題材。藝術創作以各樣光怪陸離的形式呈現,引領觀眾重新思考美術的定義。






兩岸四地藝術交流計劃今天剪綵。圖/屏東市公所提供







藝術家帶導覽。圖/屏東市公所提供
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 16:33


http://www.cna.com.tw/news/aedu/201405170143-1.aspx


兩岸少兒美術展 主題驚嘆號


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發稿時間:2014/05/17 13:49 最新更新:2014/05/17 13:49



(中央社記者林宏翰台北17日電)第5屆海峽兩岸少兒美術大展台北展今天上午在國立台灣藝術教育館開幕,以驚嘆號「!」為主題,展出200多件作品。

這次展覽由中國宋慶齡基金會、廈門市文化交流協會、中華文創發展協會、廈門雲揚天際文化藝術機構共同主辦,今年邁入第5屆;展出作品來自中國大陸、台灣、香港、澳門,從3萬多件作品中,選出200多件展出。

開幕儀式上午10時舉行,中華文創發展協會會長黃肇松主持,教育部國民及學前教育署署長吳清山、海基會代表、台灣藝術教育館館長鄭乃文等共同參與。

策展人周櫻表示,這次展出以「!」為主題,較抽象,希望藉此讓孩子在創作時沒有束縛,表達孩子們眼中所看到的世界。

台北展從今天起持續到25日,之後將在北京、福州、廈門等地巡迴展出。

主辦單位表示,海峽兩岸少兒美術大展目前是兩岸規模最大的少年、兒童美術交流活動,這次展出共分4個部分,包括童畫兩岸、當代對話未來、藝術的力量、美育思考。1030517
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:11
http://news.ltn.com.tw/news/local/paper/780910


〈南部〉麻豆文化館 培文師生大放藝采





2014-05-21
〔記者劉婉君/麻豆報導〕麻豆培文國小師生聯手秀才藝,將首度走入麻豆文化館展出,上百件參展作品,從全校學生平日的藝術與人文課程作品中海選,希望讓外界看到,非美術專班學生的藝術能量。



麻豆培文國小師生將帶著作品到麻豆文化館展出。(記者劉婉君攝)




「大放藝采」麻豆培文國小師生聯展,展期為廿四日至六月十一日,參展學生的年齡層從幼兒園到六年級,老師胡秀珠與吳倍毓表示,作品展露出平日學生質樸純真的創作熱情,從幼兒園及低年級單純的兒童畫,到中年級混合媒材與立體構成,及高年級的寫實素描與立體3D雕刻,也可以看到孩童學習與成長的歷程。

昨學生忙著整理參展作品,六年級吳東龍說,「可以到文化館展出,很開心。」六年級柯萬益有時會到廟裡打鼓,自己發揮創意用冰棒棍和保麗龍等媒材,做成媽祖神轎作品,也趁著展出前做最後修飾。

教務主任何銘倫說,學生們的第一次,歡迎民眾屆時一起來參觀,給學生加油與鼓勵。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:21
http://www.times-bignews.com/Html/?17354.html


臺南創意新人獎 以創意設計為傳統文化加值-今日大話新聞


 2014/5/21 下午 12:45:21   【台南新聞中心/報導】 來源:今日大話新聞






【台南新聞中心/報導】





▲「新一代設計展」頒發的「臺南創意新人獎」,得獎名單正式出爐,週日(18日)由文化局黃名亨主秘代表市府於臺北世貿中心為得獎者頒獎。(圖:台南市政府/提供)


 臺南蘊含豐潤歷史文化厚度,獨特的生活風格與具有常民特色的悠然步調,早已成為許多國內年輕設計者最嚮往移居的城市。為促使臺南發展成為南臺灣的創意設計城市、促進文化創意產業發展,文化局與新一代設計展自2009年開始合作,連續三年設立「蕭壠設計新人獎」;為了進一步彰顯臺南文化,2012年起,獎項更名為「臺南創意新人獎」。「臺南創意新人獎」不僅鼓勵在地校系學生,更廣邀全臺各地參賽學子以臺南豐厚的人文特色為元素,加入創意設計巧思,為臺灣傳統文化加值。  本屆「臺南創意新人獎」改變以往固定主題、僅設一首獎方式,於六大參賽類別中各選出一名首獎,六組得獎者包括:產品設計類-南臺科技大學創新產品設計系「亭子」、工藝設計類-國立臺南大學美術學系「機械童話─迪士尼故事書衣設計」、包裝設計類-樹德科技大學視覺傳達設計系「海之子」、視覺傳達設計類-國立雲林科技大學創意生活設計系「玩味裏臺南,從菜市場出發」、數位多媒體設計類-國立臺北科技大學互動媒體設計研究所「掌潮」、空間設計類-崑山科技大學空間設計系暨環境設計研究所「垂直複合養殖」。本年度獲獎校系來自本市及全國各地者均有,得獎作品各有所長、實力旗鼓相當。

 文創發展科指出,今年是臺南市的「文創產業年」,「臺南創意新人獎」作為三年來唯一與全國最大學生設計社群展覽合作的公部門獎項,目標是在尋找最原初、最溫暖、最具臺南味的設計感動,期能透過獎項在國際創意設計平台的曝光與影響力,將臺南介紹給更多臺灣年輕創意設計者,為臺南的文創設計注入更多活水,增添新的能量。



訊息來源:台南市政府文化局
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:22


http://n.yam.com/business/life/20140516/20140516297914.html


「悠遊采風─梁秀中作品展」邀您共賞名家水墨藝術


工商消息-2014年05月16日 上午11:55




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文化部所屬國立新竹生活美學館將於103年5月15日至6月15日在館內美藝堂辦理「悠遊采風─梁秀中作品展」,並於5月17日下午2時30分辦理開幕式,凡至現場參與開幕之民眾主辦單位皆將致贈畫冊1本,數量有限,竭誠邀請您前來欣賞名家水墨藝術!

梁秀中教授,廣東省順德人,1934年出生於南京,為著名戰史畫家梁中銘之女,畢業於臺灣省立師範大學(今國立臺灣師範大學)美術系,為國內代表性之水墨畫家,作品受國立歷史博物館、國立國父紀念館、國立中正紀念堂、國立臺灣美術館、國立藝術教育館、台北市立美術館、及國內外私人收藏。梁教授於師大美術系執教多年,後更成立美術系研究所並擔任所長,以至出任藝術學院院長等職,前後五十餘載的時間致力於藝術教育,為藝壇作育無數英才,並曾推動國際藝術交流及文化外交等工作,於相關領域貢獻非凡。

梁教授在創作上,喜愛取材現實生活百態及旅遊之所見所聞,以寫生為稿,透過直接觀察並融入當下心境感受。本次展出作品以梁教授多年旅遊寫生之作品選粹為主軸,於各地風光景物之外,亦多有人境行跡、眾生百態之寫照,讓畫面更加逸趣橫生、雅俗共賞,呈現出一種人間有情的入世情懷。展覽期間自5月15日至6月15日,歡迎民眾蒞臨參觀,一睹梁老師讓人感動的寫生世界。配合展覽並將於5月31日(六)下午2-4時辦理藝術講座「悠遊采風─梁秀中行旅分享」,由梁秀中教授主講,分享她到各地的旅歷過程及寫生心得,講座免費入場,55位名額,額滿為止,報名電話:03-5263176分機205朱小姐。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:22
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/8676004.shtm



全國學生美術優勝作品 高應大展出







【聯合報╱記者徐如宜╱即時報導】

2014.05.14 07:15 pm





「全國學生美術比賽優勝作品高雄巡迴展」今天起至6月3日在高雄應用科技大學藝文中心展出,左營屏山國小學生黃思 以作品「「理髮廳」及「辛苦的廚師」,獲得繪畫類、水墨畫類雙料特優。

國立台灣藝術教育館館長鄭乃文指出,這次全國學生美術比賽決賽參賽作品高達8632件,分為繪畫、西畫、平面設計、水墨畫、書法、版畫、漫畫7大類。經過嚴謹評審,最後脫穎而出的特優共94件,獲獎率僅1%,其中14件作品來自高雄港都學子。

黃思 在國小組繪畫類、水墨畫類都拿下特優,作品非常吸睛,取材周遭小人物的平凡生活,人物表情和互動描繪的栩栩如生。他說,小時候阿嬤都帶他到家庭理髮廳剪頭髮,看著理髮師傅動剪刀,覺得好想畫下來;他還用水墨手法表現最愛吃的魯肉飯小攤,運筆充滿感情。







全國學生美術比賽優勝作品,在 高應大藝文中心展出。記者徐如宜/攝影
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:23
http://www.chinatimes.com/realtimenews/20140518002832-260409



中國文字藝術展 河北博物院登場






2014年05月18日 17:44




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據新華社報導,今(18)日上午,由河北省文化廳、中央美術學院主辦的「情系燕趙•第二屆『倉頡碑』中國文字藝術國際展」,在河北省博物院北區序廳舉行開幕式。

本次中國文字藝術國際展彙集了中央美術學院、中國美術學院等二十多所中國國內高等院校美術師生及旅居海外華人、法國、德國等藝術家的500餘幅作品。

作品以中國漢字為載體,通過藝術設計、數碼影像、裝置及符形書象藝術等形式,挖掘闡發了中國漢字承載的思想精華,並賦予了其新的時代內涵,傳承、創新、發展、弘揚了中國文字藝術。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:24


http://www.chinatimes.com/newspapers/20140519000148-260204



五年級生刺客列傳 展新貌






2014年05月19日 04:10




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國美館推出「台灣美術家「刺客列傳」」五年級生藝術家王俊傑的《HB-1750》。圖/本報資料照片

國美館推出「台灣美術家「刺客列傳」」五年級生藝術家王俊傑的《HB-1750》。圖/本報資料照片











時代、世代與環境的交集,總為藝術史留下深刻的印記,不僅賦予某時某地的文化源源不絕的創造力,更為充滿力量的創作者提供開闊的舞台。二次大戰後的台灣美術,便是這麼一種傳奇。她接續日據時期的基礎,一路實踐著不同的視覺語言與美學信念,時移事往,但開拓精神依舊熾熱,一步步邁向她飛揚開拓的現時期。

立足於對台灣美術的使命及責任感,並根基於對台灣戰後美術運動軌跡與時代脈絡的深入觀察,國立台灣美術館自2013年起開始推出「台灣美術家『刺客列傳』」系列展,自出生於民國二十年代的「二年級生」起,至今已陸續呈獻以三年級、四年級生為主軸的三項次展覽。以「十年」為期,亦顯示出這片土地的藝術,自戰爭烽火中重新站立後,她的變化是如何快速、多元。既有語言的積澱、乃至消退,總與新生的力量相互交錯、激盪。此處,能於時代精神深處汲取觸動人心的力量,又能展現出自身獨特性的創作者,便是此處我們所界定的「刺客」,她與他們的身影,為婆娑之洋中這座島嶼的藝術故事,次次譜寫出尖銳、鮮明、創新的篇章。





本次五年級生展(生於1961~1970年)延續「刺客列傳」系列的策畫理念,以藝術家作為核心對象,並依據題材、形式要素、美學與思想、藝術媒介,以及風格特殊面貌等面向,選薦展出22位創作者的卓越作品。他們步上藝術生涯的時刻,約莫處於1980年代中、後期至整個1990年代,可以說是台灣藝術史真正的「當代」時期的濫觴,各種創作語彙出現前所未有的盛況,新的美學、藝術觀念與既有的價值體系產生熱烈交錯、各擅勝場,蔚成眾聲交響的景觀,影響迄今。

「五年級生」也因之有著此前世代未曾遭逢的際遇,在創作體裁、主題、手法與面向獲得了解禁、釋放和再創造的空間,表現為對現代生活的掌握與介入,對文化身分與認同觀念的探索,對藝術本質的反思與剖解,對藝術實驗性的高度追求,以及對不同型態藝術媒介的前進試探,勇於、也必然發出屬於自己的音聲。

觀照歷史,各時期藝術風貌的變革和深化,往往有賴於飽涵創造性的藝術家堅持不懈的工作,以及實踐開拓的精神。「刺客列傳」系列展,便是如是觀念的體現。通過傑出的創作者及其作品,以及他們彼此間流露出的時代共相與殊相,吾人不僅將見證各個時期台灣文化發展的脈絡,亦將由這些創作者跌宕多姿的生命史,以及風格獨蘊的作品中,獲得另一種詮釋台灣美術演變的途徑。更期盼藉由「刺客列傳」的系列研究及展出,為書寫台灣美術歷史打開嶄新出口。

該展至6月8日止,地點在國立台灣美術館(台中市西區五權西路一段2號),電話:(04)23723552。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:24
http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102764596


東海美術系30週年特展之二


http://www.cdnews.com.tw 2014-05-21 15:40:18




陳惠玲/報導

 東海大學消息指出,該校美術系一系列慶生活動的壓軸,以描述「東海」特質的創意策展計畫第二階段即將登場。

 由專任教授林平擔任總召策劃,第一階段邀請10位系友協同策展人,推薦10位系友藝術家參與展出。而即將登場的第二階段,則是再由這20位協同策展人與藝術家們,推薦非系友藝術家:Joan Pomero、王建浩、吳松明、吳孟璋、洪鈞元、徐洵蔚、陳淑強、楊偉林、簡伯勳、顧上翎(依姓氏筆畫排序)共10位展出,組成以30為象徵的價值網絡。

 究竟是什麼樣的生命歷程造就個人的特質與風格,讓這些非東海的藝術家們被賦予「東海」這個形容詞,並且得以媒合這次的慶祝活動,參與和回應這項藝術遊戲呢?

 當初設定這個有趣又具有意涵的遊戲規則時,並沒有限定媒材的使用,而是經由推薦選出藝術家的自由形式,所以在本次展覽中呈現出多元性的創作方式與媒材,包含限地製作、複合雕塑、水墨、書法、陶瓷、版畫、雕刻、錄像等各種東西方媒材。其中特別的是,中文系背景出身的纖維藝術家楊偉林,作品中總帶有徐徐詩意,以編織來代替書寫,在繁複與極簡的對立交織屬於自己的韻律。

 而90年代新生陶作家顧上翎,將日常生活細微的感知轉換成創作的熱情,尤其偏愛簡單、不規則、放鬆與多變化的手感線條。順著這些真誠有情的軌跡,作品與生命的緊密連結,似乎看見東海溫潤的人文特質,以及踏實自在的生活步調。

 「東海作為形容詞」由30位協同策展人及藝術家共同完成以東海美術系30年精神向度為名的特展,展覽地點:東海大學藝術中心 (人文大樓1F)
第二階段展覽:即日起至2014年6月06日
開放時間&休館日:周一至周六 12:00~18:00(例假日休館)
圖/東海大學提供
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:25
http://n.yam.com/greatnews/arts/20140514/20140514293446.html


「藝下」—新竹女中美術班畢業美展


大成報-2014年05月14日 下午16:21




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【大成報記者黃惠偵/新竹報導】新竹女中第24屆美術班畢業美展,自5月14日(三)起至5月18日(日)止,在新竹市文化局梅苑及琉璃畫廊展出,以「藝下」為主題,展出27位畢業生共計約80件的作品,類別包含水墨、水彩、素描及設計等,歡迎各界人士蒞臨參觀。


新竹女中美術班畢業美展迄今已邁向第二十四個年頭。今年二十七位畢業學生為表現對於「美」、對於「當下」的感受,及對創作的慾望及視覺美感的追求,策劃「藝下」為展覽主題,試圖以他們共同存在的時間軸,敘述人與人之間各自佇立的獨立思考,表面上看似互不相關,實際上存著微妙關係,以每個人時刻下的感動,交織出享受當下的終極理念。


看一幅畫,就彷彿站在畫者身後,觀看整個創作過程一般,甚至可以看見畫者在做畫中因猶豫而皺眉、聽見因愉悅而哼出的輕快小調。這次為期五天的畢業美展,藝術家們嘗試以不同的差異性,慢慢細索生活中的細節,繪製對當下的美好讚嘆,共同打造出有如置身當下的感觸。邀請您一同分享他們的繪畫旅程,希望透過畫展,帶給您一些對於藝術的感動、批判以及生活上的靈感。

本屆美術班同學期待大家能一起見證他們用藝術表現自我的那一刻,並為翻滾人生、藝術人生的每位同學記錄下最精彩難忘的掌聲。每件作品都蘊藏了細膩豐富的巧思,歡迎各界人士前往觀賞指教。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:43


http://n.yam.com/nownews/life/20140518/20140518301204.html



駁斥聯晚 故宮:翠玉白菜赴日交流未涉政治思維



NOWnews-2014年05月18日 下午14:32




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記者李鴻典/台北報導

國立故宮博物院鎮院之寶翠玉白菜即將赴日展出,總統夫人周美青是否出任該團榮譽團長引發關注,日前故宮院長馮明珠說,有關赴日展作業已大致準備就緒,周美青是否擔任此行榮譽團長目前尚未確認。不過,有平面媒體以社論質疑,《翠玉白菜要出國:什麼戰略?》

聯合晚報在17日發表社論質疑,「故宮文物在台灣蟄居了半個多世紀,第一次將離開台灣出國展覽,翠玉白菜等國寶在列,選擇了日本作為海外之行的目的地,並傳聞第一夫人周美青將隨同赴日…但以翠玉白菜的來台淵源及如今『鎮宮之寶』的地位,『上花轎』的第一遭就抬去了日本,相關官員的戰略思維到底是什麼?故宮文物赴日,顯示主事者的思考路線異於常人,國安單位是有怎樣的戰略考量,更令人費解。此趟成行大約已勢不可免,但至少應可低調一點,總統夫人負責押送之事,就大可不必了吧。」

對此,國立故宮博物院今(18)日發表新聞稿澄清,社論刊載中有所誤解,故宮文物赴日展是博物館間專業交流,未涉政治思維。

故宮強調,故宮文物並非第一次離台展出,大型出國展已有四次,1996「中華瑰寶」赴美國巡迴展,1998「帝國回憶」在法國巴黎展出,2003年「天子之寶」在德國柏林、波昂展出,2007「物華天寶」在奧地利維也維展出,並非貴報載「在台灣蟄居了半世紀,第一次將離開台灣出國展出。」

故宮說,包括「翠玉白菜」等故宮文物赴日展,選件時完全本於博物館專業交流,絲毫未涉政治戰略思維。

故宮指出,策展工作自2011年3月25日日本通過「海外美術品等公開促進法」後便已展開,遇上因釣魚台事件風雲日緊的國際氣氛是因緣湊巧,故宮盼以藝術柔美之力,淡化紛爭。

在赴日效益評估方面,故宮則說,「神品至寶」展不僅是兩國文化交流空前的美事,也必將吸引全世界所有愛好藝術者高度關注的目光,盛況可期;預期效益包括:(一) 是中華民國和日本文化交流重要的里程碑。(二) 2014年度世界博物館界最大盛事。(三) 展現中華民國文創實力。(四) 增進兩國人民對兩國歷史、文化的認識。(五) 吸引更多日本旅客來中華民國觀光。(六) 通過一系列國際借展,打響「故宮南院:亞洲藝術文化博物館」的世界知名度。

「國立故宮博物院神品至寶展」將在今年6月24日至9月15日於東京國立博物館展出。10月7日至11月 30 日於九州國立博物館展出。

此次,東京國立博物館:展出180件故宮典藏精品、九州國立博物館:展出故宮典藏精品計110件,共展出231組件,含限展書畫14件,如〈唐人明皇幸蜀圖〉、〈宋馬麟靜聽松風圖〉、〈宋蘇東坡書黃州寒食詩〉等。

〈清 翠玉白菜〉於今年6月20日於東京國立博物館舉行開箱儀式,6月24日至7月7日於該館展出。

〈清 肉形石〉則於10月7日至10月20日於九州國立博物館展出。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:44
http://news.sina.com.tw/article/20140519/12469712.html



黃世團版畫個展即日起到5/30日在屏科大展出


大成報 (2014-05-19 23:46)
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放大圖


【大成報記者于郁金/綜合報導】旅台金門籍版畫家黃世團應邀於國立屏東科技大學圖書館藝文中心舉辦版畫個展,旅台烈嶼協會會長孫國欽、屏東金門同鄉會理事長王成興、台東金門同鄉會理事長黃白明、呂允在博士等人,專程參加黃世團(中)屏東科技大學個展開幕茶會。黃世團早年曾師事版畫大師廖修平,浸淫藝術創作超過30多年,在台灣地區的版畫界享有盛譽,其獨特的創作風格表現,深受藝壇肯定,黃世團版畫個展即日起至5月17至30日,歡迎民眾前往國立屏東科技大學藝文中心參觀欣賞。

國立屏東科技大學5月17日盛大舉行黃世團版畫個展開幕茶會,由校長古源光親臨主持,參與貴賓有國際今日畫會創會會長簡錫圭伉儷、中華民國版畫協會理事長沈金源、國立臺灣藝術大學版畫中心所長鍾有輝、協和工商廣告科主任賴振輝、中華民國金門烈嶼公共事協會會長孫國欽、屏東縣金門鄉會理事長王成興伉儷、臺東縣金門同鄉會理事長黃白明、六龜國小金門縣籍校長黃龍泉伉儷、屏東科技大學圖書館長陳瑞仁教授、畫家陳文龍、洪郁大、陳國展等人。

國立屏東科技大學校長古源光表示,這是他任內舉辦的第100場個展,黃世團教授是第一位在該校展出的金門籍畫家,金門人果然不同凡響,他要特別感謝該校藝文中心主任陳明哲,由於他是金門女婿,才能有機會邀請黃世團這樣傑出的畫家,今後盼能邀請更多金門籍傑出藝術家到該校展出。

金門烈嶼公共事協會會長孫國欽應邀致詞表示,他說從黃世團教授身上學習很多,並聘任他為烈嶼協會藝術顧問,成就該會文化藝術的涵養與滋長,讓該會這個大家族卓然豐富而多采,黃世團的成就堪為金門人的驕傲,他與有榮焉。

故鄉在金門縣金沙鎮西園村的黃世團,小時不顧他奶奶警告「畫圖會當乞丐」,隻身來台苦學,就讀台灣師範大學美術系時,受「台灣版書之父」廖修平教授指導,投入版畫創作,民國66年以師大美術系展版畫第一名畢業、並獲教育部文藝創展版畫類第一名、第八屆中華民國全國美展版畫類第一名、臺灣省全省美展版畫類第二名等多項大獎肯定。2008年獲中華民國版畫學會理事最高榮譽「金璽獎」、2009年獲金門縣十大風雲人物獎、2012年獲中國畫學會頒「金爵獎」、2013年獲臺藝大第41屆傑出校友獎等,是國內各項獎項都有獲獎紀錄的畫家之一,目前他是福建師範大學文學博士候選人及臺藝大兼任教授。

黃世團版畫風格特殊,以意象為主題,應用的版種以他自行研究出的紙材板為主,只因紙材板既方便又經濟,並開發自然版,像廢棄的生銹鐵板及實物板的應用,他認為克難是他武器,耐性是他的專長,因他是戰地金門來的人。

金馬離島文教協會理事長陳再旺也在偶然機會,與金門縣政府北區服務處主任陳永富、中華民國金門烈嶼公共事協會會長孫國欽等拜訪版畫家黃世團。陳再旺表示,金門鄉親旅居海內外,傑出鄉親不勝枚舉 ,而我身旁這些鄉親,個個都有顯赫的學經歷,能夠結交這些朋友,算來也隸屬三生有幸啦!

黃世團版畫個展
展覽日期:即日起至2014年5月30日
展覽地點:國立屏東科技大學圖書館三樓藝文中心
展出時間:週一至週五08:30至17:00
週六、週日08:30~16:30
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:45
http://www.cnyes.com/fashion/Content/20140515/KIVFDFH37ADTZ.shtml


話題名件磅礡登場─上海龍美術館西岸館開館大展|林容伊



May 15, 2014
繼2012年底上海龍美術館浦東館開館以及舉辦「古往今來」大展後,隔江遙對的新館西岸館亦於今年3月落成,並在3月28日舉行開館新聞發布會,達成所謂的「一城兩館」計畫。此次館方邀請中央美術學院美術館館長王璜生擔任總策展人,與中央美院副教授曹慶暉、民生當代藝術中心郭曉彥聯手策劃「開今.借古」開館大展,以龍美術館自身的收藏為主軸,展出包含中國當代藝術、中國近現代藝術和傳統藝術在內的200餘位藝術名家的300多件作品,並將展覽分為「古代.當下」、「國畫.洋畫」、「個案.歷史」三大展區。王璜生表示,今之藝術如何與古之藝術和歷史對話、構成延伸與超越的關係是此次布展的切入點,展現出跨越並連結古今的雄心。

令古藝術界關心的中國古代書畫集中在「古代.當下」展區。以展覽呈現來說,由徐冰、夏小萬、邱志傑、黃永砯與邱黯雄等當代藝術家創作的數件借展作品,點出古今對話的策展主軸,不過其安居一隅的景況相較於浩大展廳中滿室的古書畫,略略顯出醉翁之意不在酒的況味,此區真正的意圖或許仍在於陳列館方的古代收藏。從劉益謙近年的書畫收藏與展示看來,其著手建立宋、元、明、清各朝代兼具的完整序列,內容上則以宋代與清代宮廷,以及宋代和明代的文人名士為主,近期尤見蒐羅宋代書畫的企圖心。

去年(2013)9月自紐約蘇富比拍下後爭議不斷的話題作品〈功甫帖〉,這次以文獻特展的形式陳設於獨立的單間。除了作品本身,亦展出一系列相關的書報文獻資料,如徐邦達、張蔥玉乃至近期專家對於〈功甫帖〉的看法,並且將辯偽方的說法加以摘要,與辯真方的高清影像資料和鑑定論證並陳,恍若過去數月來的跌宕起伏的具體縮影,也可看出館方對於〈功甫帖〉真偽之爭的強烈意識與積極表述。不過就在西岸館開幕前,這場論爭波瀾再興,上博專家再度提出新論證,環繞在作品四周的是是非非依舊持續。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:54


http://www.cna.com.tw/postwrite/Detail/148205.aspx#.U3x1oWezvoo


陳永森「鶴苑」獲日本天皇獎 首次限量將拍賣 






(中央社訊息服務20140516 18:13:20)6月8日「好的藝術盡在台灣11」拍賣會上,「當代膠彩教父」陳永森知名畫作「鶴苑」限量珍藏將和收藏家見面,「鶴苑」是陳永森在1955年榮獲日本榮譽獎「白壽賞」,這是他二度獲日本裕仁天皇的接見嘉勉,他是在日本首位獲得此殊榮的外國畫家,也是台灣唯一獲得日本天皇接見的藝術家,堪稱「台灣之光」。

台灣首創專門為台灣的藝術家舉辦「好的藝術盡在台灣11」拍賣會,即將於2014年6月8日(週日)在上古藝術當代館登場,當中有一幅「台灣當代膠彩教父」陳永森(1913-1997)的畫作成為拍賣會上的亮點。

上古國際藝術總監陳虹安表示,陳永森的「鶴苑」全球限量僅49件,最近一公開就造成轟動,保留重要活動才拍賣,50號的「鶴苑」畫作,將在拍賣會上以新台幣9萬元起拍,畫作相當珍貴稀少,值得收藏。

陳永森是第一位獲得日本「白壽賞」的外國畫家,1953年第9回日本美術展覽會揭幕,陳永森以膠彩畫作品「山莊」榮獲特選,宣布陳永森為最高榮譽「白壽賞」的得主。

陳永森以「山莊」獲得「白壽賞」之後,一九五五年第十一回「日展」,以膠彩畫「鶴苑」再次獲得特選,獲得榮譽獎「白壽賞」,陳永森二度獲日本裕仁天皇的接見嘉勉。 陳永森榮升為無鑑查資格,在日本畫壇地位已有一席之地,成就與聲勢如日中天。

台灣商務出版的「異數Vs藝術:當代膠彩教父陳永森」一書中提到,過去除了日本本國的畫家,從來沒有外國畫家獲得「白壽賞」這項最高榮譽,當年是日本獨立後第二次日展,規模宏大,匯集了日本全國藝術的精英,競爭非常激烈,對日本藝術家來說,能夠入選「日展」就非常榮耀,更何況是獲得特選。

陳永森能以一個外國人的身分脫穎而出,真的非常不容易,他是第一位獲得此殊榮的外國畫家,更是唯一獲得此殊榮的台灣留日畫家,在當時是名符其實的「台灣之光」!

王麗玲曾在「陳永森膠彩畫之研究」的碩士論文中提到,陳永森的「山莊」、「鶴苑」兩件作品,雖然形式與技巧上受到西方立體主義影響,畫面裡的和諧理性秩序,不焦躁、不激情,令人動容。作品空間結構層次分明,由前往後推進,層層掩映轉進,妙趣橫生,有如走進花叢間尋寶般,充滿探索的樂趣。

陳永森的畫作捐給吳三連獎基金會作為藝術基金,上古國際藝術是吳三連獎基金會的策展人,負責代理義賣陳永森的畫作。

訊息來源:上古國際藝術
(地址:台北市建國南路一段162號,忠孝東路口,捷運新生站三號出口附近)

新聞發言人:上古國際藝術 總監 陳虹安
02-27113577#77 
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新聞聯絡人:郭小蘭
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訊息來源:上古國際藝術股份有限公司

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piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:55
http://mag.chinatimes.com/mag-cnt.aspx?artid=24439


日本于右任逝世50週年回顧展



藍玉琦


若論近現代書法名家中,誰為魁首、未來可入歷代法帖,于右任是當之無愧的第一人。2014年適逢于右任誕辰135週年紀念,中國嘉德2014春拍再次推出「一代書聖—于右任」專場,紀念這位被譽為「近代書聖」的偉大藝術家。


[img] http://mag.chinatimes.com/album/28/3140/2-1.jpg[/img]

于右任1949年作〈秉三學兄〉七言聯(左),125.5×28.5公分×2。

于右任立德、立功、立言,諸多成就中尤以書法為世人留下豐美的資產。1970年在日本舉辦的世界博覽會中,中國館列展的歷代書法,包括王羲之、鄭道昭、褚遂良、顏真卿、懷素、蘇軾、米芾、趙佶、趙孟頫、董其昌、于右任。明代後最具影響力、卓然成家的書法宗師,唯有被尊譽為「三百年來一草聖」、「近代書聖」的于右任。其書法從早期放獷雄渾的碑體書法、順呼自然之法的楷書與行書,以及直至晚年收放自如的草書,處處可見碑體行書過渡到標準草書的變換靈動,字形與筆法小字如大字,磅礡大器,深具廟堂氣象。

繼2010年春拍獲得成交率100%的佳績,2014春拍,中國嘉德再次隆重推出「一代書聖—于右任」專場,涵蓋138件右老早中晚期之作,對聯、條屏、單幅、手卷、冊頁、書劄等,形式多元豐富,質量並重,上款人不乏民國文化圈、軍政界重要人士,並有出版著錄可資比對,殊為難得可貴。

粗略統計右老存世書跡,平均200件作品中,才會出現一件四條屏;30件作品中,方見一對聯。本次「一代書聖—于右任」專場,即囊括多件于右任寫贈侄女婿劉世達,上款人「世達賢侄」的對聯巨構,品相佳好,紙潔如新。上款「子超先生」四條屏,更是書於難得的「虎皮宣」上,寫明儒呂新吾的人生八景句「泰山喬嶽之身,海闊天空之腹,和風甘雨之色,日照月臨之目,旋轉乾坤之手,磐石砥柱之足,臨深履薄之心,玉潔冰清之骨」以此勉勵後輩江西軍官鄭子超。

另有數件大對聯,粲然可觀。1930年為「高要才子」梁寒操結婚志喜,高逾2公尺的〈鸞鳳和鳴好音嘉會,鴛鴦結社涼夕新秋〉絹本大對聯;寫贈「文治總統」徐世昌的〈抗言談在昔,立善常所欣〉;贈以顏體楷書譽滿天下的陸軍大元帥譚延闓的〈洪源流萬里,玉樹起千尋〉;1939年寫贈張靜江侄張秉三之〈固中草木春無數,胸次江山老更奇〉;寫贈「安國賢侄」的〈業精於勤荒於嬉,行成于思毀於隨〉,更有多次出版著錄。

1962年五月于右任寫〈江山如畫〉與李石曾所書的〈風雨同舟〉合璧大對聯,則與民國時期文化、學術、軍政界人士參與的「粥會」有關,蘊藏著一段文人交誼的民國故事。

粥會由丁福保創於1924年上海,後因戰亂由吳稚暉在陪都重慶舉辦,為名士鴻儒之雅集,吳稚暉、孫科、于右任、何應欽、羅家倫、黃君璧等皆為粥友。1958年,吳稚暉的學生狄君武感念老師,於冬至在台北倡復粥會,在集會結社顧忌尚多的年代,當時請柬上書明的約集理由是「為籌議碧廬觀光服務進行事宜,粥點候教」。當時,粥友們經常在新店碧潭橋畔的簡陋竹屋「碧廬」雅集聚會,狄君武於1959至1960年間先後為碧廬製成九副對聯。當時五六七言皆已備,欲構思四言聯句,卻久之未得,後1962年適得右老〈江山如畫〉四字直幅,狄君武即以〈風雨同舟〉配句,但因臂疾難於執筆作書,便由國民黨四大元老之一的教育家李石曾作擘窠書對,成為碧廬第十聯,於1974年臺北粥會出版的《竹屋竹聯》中刊行。

「太平老人」之印,是右老愛國的滿腔熱情見證。于右任早年於上海主辦《民生報》時,曾於坊間書局見新出版的中國地圖竟以日本繪製之圖為藍本,將「北抵韃靼海峽,西南至朝鮮半島,西則俄之西伯利亞」間之海面稱為「日本海」,大為憤懣,便於1943年3月15日發表《太平海》專文嚴予指正,文中指出所謂「日本海」的範疇,僅沿東一線附接日本,若以此為名,則「隱然成為日本之內海」。于右任遍閱古籍史料,取「大洋海即東洋大海,又名太平海」論點,主張將「日本海」正名為「太平海」,以寓「萬世開太平」之意。自此事起,于右任自號「太平老人」,並特請楊千里刻為朱文印。傳世的于右任書跡,鈐有「太平老人」印者珍罕,集中於抗戰末期1948年至勝利之初的1950年之間,此時期正值于右任書法創作重要轉折時期,其書作若鈐有此印,則必為珍品。本場中,一件1950年寫贈石萬里的書作,不僅鈐有「太平老人」印,並記錄下右老對正名一事的愛國心。鈐有「太平老人」之印者,還可見1949年寫贈劉世達〈新詩出談笑,萬象聽指呼〉五言聯等。

于右任,其書筆法結體恢宏大度,字句內容格局高闊,為兩岸三地、遠至東洋所推崇的大家,與其清廉高崇的人格風範、一生行誼相參看,直是字如其人,至情至性。于右任的愛國高尚情操,成就他「留取丹心照汗青」的偉業,與其晚年經常書寫〈心積和平氣,手成天地功〉的聯句相合,反映出他俯仰天地的生命修持,在其逝世50年的今日,仍為世人帶來豐美不朽的資產與深厚的影響。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:56
http://www.chinatimes.com/newspapers/20140518000816-260306


台用色大膽 陸工法講究






2014年05月18日 04:10




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我要評比


















▲台灣兒童作品較重美感(上圖),大陸兒童作品多反映生活層面觀察。(記者李怡芸攝)


從兩岸四地孩童呈現在畫布上的世界,中華文創發展協會理事長黃肇松不禁讚嘆:「畫筆下各有各的喜悅、憤怒與哀愁!」兩岸孩童除了關注的議題不同,用色、風格也各異其趣。

國立台灣藝術教育館館長鄭乃文指出:「台灣的孩子真的比較幸福!」從用色的自由、大膽和作品形態、線條的柔軟,可以看出台灣孩童的美學教育,以啟發引導為主。帶著王楊光、林育瑄等幾位入選此次大展的孩子們來觀展的台灣畫家薛幼春指出:「大陸孩子們的畫作講究工法,線條細膩,基本功扎實;台灣的孩童對色彩的敏銳度較高,想像力較豐沛。」





此次美術展策展人、雲揚天際文化藝術機構創辦人周櫻指出,整體而言,台灣孩童的風格更唯美,也較隨意,有著台灣獨到的小清新。6歲的林育瑄,說起自己《可愛的貓》便開心地表示:「我給貓咪畫眼影!」大陸孩子的畫作可見地域性的差異,北京的孩子使用的顏色多見紅、黃、紫等「老北京」傳統吉祥富貴的色調,陝西孩童的作品則受窗花的風格影響。

在題材上,兩岸的視角也不同,台灣孩子畫蘭嶼達悟族的獨木舟、飛魚,或全民運動的棒球等,都是大陸孩子相對陌生的題材。大陸孩童除了不少畫作抒發升學、上才藝班的壓力,亦可見樂山大佛、泉州皮影戲、陝西戰馬等主題,如9歲的馮子涵所繪《黑駿馬》,即可見唯有受過訓的戰馬所獨有,類似「同手同腳」的對側步。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:56


http://www.cna.com.tw/news/acn/201405170125-1.aspx


兩岸根博會 促成百餘億投資案


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發稿時間:2014/05/17 13:07 最新更新:2014/05/17 13:07



(中央社台北17日電)首屆海峽兩岸(建甌)根雕藝術品博覽會今天落幕,共促成27項投資,總投資金額達人民幣36.43億元(約新台幣176.7億元)。其中現場簽約5項,金額達人民幣11.5億元。

中新社報導,亞太地區許多企業和根雕大師齊聚福建建甌市,僅台灣就有80家企業參展。在本屆兩岸根博會上,合作的項目涵蓋工業、商貿、商業綜合體、旅遊等產業。

本屆「根博會」共設4個展館,500多個展覽攤位,展覽面積達2萬多平方公尺。主辦單位致力打造海峽兩岸工藝美術領域的文化交流盛會。涵蓋兩岸工藝美術品展、台灣特色商品展、美食展、重點項目推介暨簽約儀式。

另外,會中也舉辦「建雕」專業委員會成立儀式暨根雕藝術文化論壇、2014第二屆「金甌」盃根雕藝術精品獎評審等系列活動。

台灣中華海峽兩岸投資創業協會會長盧文傑表示,協會組織了31家台灣企業來參與盛會,希望借由此機會讓大陸更多了解台灣商品,促進兩岸經濟交流,台灣將有部分企業在這裡「生根」發展。

建甌是中國大陸根雕產品供銷基地,現有根雕企業360多家,從業人員2萬多人,年產值達18億元。

2009年1月,建甌市被大陸文化部命名為「中國民間文化藝術之鄉」,被大陸民協、福建省民協列為根雕創作基地;2011年12月,獲得「中國根雕之都」稱號,成為中國唯一個獲此殊榮的城市。

根雕是漢族傳統雕刻藝術之一,以樹根,包括樹身、樹瘤、竹根等作為藝術創作對象。1030517
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:57
http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?Unid=350977


人間百年筆陣--開出亮麗的文化遠景



2014/5/20 | 作者:執筆人:林明德 中華民俗藝術基金會董事長 | 點閱次數:94 | 環保列印


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執筆人:林明德 中華民俗藝術基金會董事長

一九七○年代,台灣社會急遽轉型,文化資產瀕臨滅絕的處境。許常惠教授號召一群來自不同領域的學者與社會人士,呼籲搶救民俗藝術;一九七九年成立「中華民俗藝術基金會」,並揭櫫宗旨:「維護民俗藝術,傳承民間藝人之精湛技藝,以提高民俗文化的學術價值,充實精神生活。」大家努力「挖掘人文資源,整合民俗藝術」,逐步開出包括宗教、傳統建築、表演藝術、工藝美術、飲食與休閒等六個面向。

民俗藝術乃指流傳於各族群與地方之傳統技藝與藝能,包括傳統工藝美術及表演藝術。我們長期調查、研究、保存、推廣,甚至進行國際文化交流,在在證明其底蘊的豐饒多元,也指出與現代生活的共時性意義,更詮釋了「民俗是一切藝術的土壤」這個嚴肅的命題。

為了讓國人分享民俗之美,認識民俗藝術內涵,基金會曾積極策畫學術研討會、重現重要節慶內涵、古蹟的盛會、民俗工藝展覽、典藏民藝大師與民俗藝術研習等相關活動,以喚醒大家對文化的記憶與土地的認同。二○一二年,基金會首次舉辦「大家藝起來—民藝講座」,課程概括風俗、信仰、古蹟、工藝、戲曲、音樂等專題,邀請專家和保存推廣者擔任講師,期程半年,以情境薰習,趣味又互動的教學模式,循序漸進,引領學員一窺民俗底蘊,提升民俗藝術的鑑賞力。

二○一三年,基金會再次整合社會、文化、藝術、教育等資源,辦理「大家藝起來—民藝學堂」,邀請專家學者擔任講師,課程包括六大子題,即:原民文化、戲曲演藝、宗教信仰、古蹟建築、傳統音樂與歲時節慶,並透過暢談文化、賞玩藝術與品味生活,讓學員於半年學程獲得正確的導引,認識民俗藝術的真相。

二○一四年,為深化「大家藝起來」的專題面向,我們貼近現實,改以民俗與生活的角度進行探索,課程依物質與精神生活層面設計六個專題,來呈現特色與學習目標,內容包括:一、民俗飲食,聚焦於傳承百年的台菜與糕餅,品味真正的台灣味;二、衣飾工藝,分析原住民與漢族精湛的衣飾工藝之美,藉以啟發文創的新思維;三、傳統住宅,鎖定閩南與日式的住屋建築,追蹤其營造智慧;四、行動生活,分別從移民/港埠、殖民/運輸的角度,探討台北城昔今的生活、社會、經濟與文教的特徵;五、育教文化,從活版印刷、諺語探索文化傳承以及生命禮俗與教養觀念;六、常民娛樂,安排念歌竹藝童玩的展演,領略傳統的常民文化藝術。

為活潑課程,除了直接授課(講座),也設計接觸性的學習(參訪、體驗),安排授課的地點為:紀州庵文學森林、郭元益糕餅博物館、凱達格蘭文化館、青田七六、蘆洲李宅古蹟、小藝埕—思劇場、糖?文化觀光園區、台北書院、大稻埕戲苑與中華民俗藝術基金會,期能結合地緣,發揮境教的效果。

三十六年來,基金會立足台灣社會,把握民俗藝術脈搏,投入搶救工作,開風氣進行田調、研究,累積相當深厚的資源,並透過系列活動,帶領大眾領略多采多姿的民俗世界,以充實心靈,提升生活素質。持續三年的「大家藝起來」,就是最好的例證;這毋寧說明了一件事實,文化需要有系統的累積,才能開出亮麗的文化遠景。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:57
http://www.chinatimes.com/realtimenews/20140519004388-260405



陳建昌細木創作 精彩開展






2014年05月19日 18:54




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陳建昌細木創作展在苗栗工藝園區展出,值得細細品味一番。(陳慶居翻攝)
陳建昌細木創作展在苗栗工藝園區展出,值得細細品味一番。(陳慶居翻攝)













陳建昌細木創作「椅子系列」,呈現生命的角色和地位。(陳慶居翻攝)
陳建昌細木創作「椅子系列」,呈現生命的角色和地位。(陳慶居翻攝)











台灣工藝研究發展中心苗栗工藝產業研發分館,即日起推出《山.海.情懷》陳建昌細木創作展。現場展出50多件「海洋系列」創作,展期到7月24日止,6月13日另受理DIY報名。

苗栗工藝園區指出,展出的作品是陳建昌近年來的細木作品,包括「海洋系列」、「椅子系列」、「心象風景系列」及剛完成的「奇異花園系列」等主題,共有50多件創作。

其中,「海洋系列」是紀錄海洋神祕、深沉及浩瀚的生命境界,有12件作品紀錄台灣西海岸。「椅子系列」使椅子不單純只是坐具,同時展現生命角色和地位。「奇異花園系列」則是其近期的實驗作品,反思車床的技術性,突破追求精準的思維,藉燈光烘托作品的意境,讓車床的作品有了豐富故事。

陳建昌畢業於文化大學美術系及蘇格蘭丹地大學美術與公共藝術碩士,現為開南科技大學專任講師,也是蘇格蘭丹地大學設計學博士候選人。他將現代設計造型視為「隱喻」,因此在他細木作品中,可揣摩出工藝與文學相契於一體的特色。
piauling(滄瀳飄零) 2014/5/21 17:59


http://udn.com/NEWS/OPINION/X1/8676857.shtml



畢展綁畢業 該檢討了








【聯合報╱蔡文杰/廣告設計師(台南市)】

2014.05.15 02:04 am





我是一名廿年前專科、高職都念美工設計的學生,當時沒有租金昂貴的「新一代設計展」,但花在畢業展費用並不少於現在的學生。幾乎都是在畢業前一兩年就開始全力準備畢業展,彷彿這就是現階段最重要的事。

所以我一直思索「畢業展的意義」,還有「畢業展一定要花大錢嗎」,也延伸出「一定要做畢業展才能畢業嗎」這三個大哉問。

畢業展應是設計科系學生學習成果的展現,至於能不能因此得到工作機會,這是附加價值,而非主要價值。

學生做畢業展,並不是為了要被發現可得到工作機會,這就好像年終獎金是雇主為了體貼員工而發,它並不在正式薪資裡,但日久約定成俗反而變相成為一種相互的牽制。

站在校方立場,畢業展可以打響名號或校風,以便日後招生。所以如果學生、校方立場都一致(事實上很難),學校以此招生、畢業生以此畢業,應皆大歡喜。

但實際上未必然。學生經濟狀況不一樣,每間學校對「畢業展綁畢業」的要求,也不盡相同,再加上學生才能也不同,造成了自有設計科系以來層出不窮的畢業展問題。更遑論設計科系範圍,美術、髮型、工業、服裝不一而足,花費的成本與時間也都不一樣,格局差異更大,高職跟大學又是兩極。

我一直自問前述三個問題,其實沒有正確答案,因為答案在每個學生心中。

直到出社會若干年後,才發現畢業展就好像演唱會一樣,再怎麼轟轟烈烈令人難忘,過了就沒了,唯一留下的可能是一本專刊或一支影片,以後回過頭來看,只會覺得當年的青澀。所以,過程應該比結果重要。

再說如果真要獲得什麼機會,也不用等到畢業展,只要你有能力,大可參加國內外的設計比賽,就能展露頭角,何須等到畢業?但話又說回來,要真能像古又文那樣以服裝設計走向國際,也真是少之又少。

所以在學生抗議展場租金太貴、畢業展綁畢業的同時,國內行之有年的畢業展制度,是該好好檢討與改革了。
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