jordy(jordy) 2004/6/24 14:35
Louvre，即拉丁文的Lupara。
這個字出現在7世紀末，原指環繞周圍的區域。
研究這個令人困擾的字及其鄰近詞組的同時，
引發不同南轅北轍的詮釋。
有的說是指痲瘋病院，有的說是薩克遜城堡，
有的則是認為是獵狼的巢穴，
或燈塔眺望台、紅色區域、遍植英國櫟樹的地區。
菲利浦─奧古斯都統治時期，巴黎成為首都，
國王下令加強軍事與國防。
當1190年奧古斯都率領十字軍東征之際，
巴黎已被圍建成一座堅強的堡壘。
羅浮宮就是在這種情況下建成的。
羅浮宮有三寶!
米羅的維納斯
Aphrodite of Melos
約西元前 150 ~ 100 年
大理石， 208 公分高
此一女神像為大理石所雕成，完成於西元前三世紀後，
高六呎八吋；其特色為較小的頭部、窄肩、寬腰、豐臀。
整個雕像姿態接近 S 形狀。
對後代西洋婦女裸像的造型有甚大的影響。
在古希臘神話中，維納斯是專司美與愛的女神，
這完美的雕像於1820年在希臘米羅島上發現。
雕像是由大理石組成，跟勝利女神像一樣缺了兩隻胳臂，
但仍不失其平衡，整座雕像以右腳為重心，左腳微踮起，
正要踏步向前，肩膀微微傾斜，兩手往前後自然擺動，
流線形的身體如螺旋轉動般，顯出強而有力的動態；
裸露的上半身卻現出柔滑細軟的肌膚，
與下半身衣裙的粗糙褶紋形成強烈對比；
雕像那迷人的眼神與安祥的神情，
把一靜一動的美態表露無遺。
作品被譽為古代雕塑藝術的傑作，更代表女性美的典範。
至於那雙失去的胳臂是怎樣形態，到現在仍是一個謎，
也許這無法挽回的缺憾才是最美麗，
讓每個人有更多更深的想像和回憶，
創造自己心目中最完美的維納斯女神。
───────────────────────
勝利女神像
Nike of Samothrace﹞
約西元前 200 ~ 190 年
大理石， 240 公分高
這座女神像似乎剛停駐在戰艦的船頭，
雙翼迎風張開，身上的衣紗也因風吹得飛舞起來。
其戲劇般的表現方式將風的意象顯現得淋漓盡致，
使它成為希臘化時期的傑作之一。
這座神像是古希臘時期的雕塑，
由大理石雕成的女神站在前進的船頭上，
雖則神像已沒有頭和雙臂，只剩下身體和翅膀，
但作品的藝術造詣仍然令人讚嘆。
一件薄薄的衣衫給浪花打濕，緊緊貼著肌膚，
顯出健美的肌肉和細緻的紋理，最難得的是衣褶的處理，
順滑的縐褶栩栩如生，就如真實一樣自然流動；
猛烈的狂風將女神的裙子吹向身後，如隨風抖動，
令原先重甸甸的大石，變得輕柔靈巧；
神像的形態自然流麗，充滿動感，
以右腳前、左腳後的站姿，
有力地穩固自己的身子，
加上一雙龐大而舒展的翅膀，
平衡了整座雕像的重心。
無論是形態、曲線、光暗的效果，
也彰顯這座神像的巧奪天工。
───────────────────────
蒙娜麗莎
Mona Lisa﹞
西元 1503 ~ 1506 年
達文西﹝Leonardo da Vinci﹞之作品
油彩‧木板，77 x 53 公分
達文西是義大利文藝復興盛期美術家、自然科學家、工程師。
繪畫方面，他把科學知識和藝術想像有機地結合起來。
他的思想活躍，從不迷信教條，
認為藝術應該體驗人自身在自然之中獲取的經驗。
例如他所選的模特兒都是一些活生生的人，
而非圖像或虛構出來的，切實表達人的心理狀態及感情。
代表作《蒙娜麗莎》肖像畫，卓越地表現了人物的內心喜悅。
《蒙娜麗莎》肖像畫，
繪於1503-1506年，是達文西在佛羅倫斯時所畫，
畫中人被認為是當地一名貴族的妻子Mona Lisa Gherardini，
她悠閒地坐在窗台前，寬闊的衣領露出白皙的肌膚，
一把秀髮順滑地垂在兩肩，雙手則在胸前輕輕交疊，
流露出嫺靜溫婉的神態；
畫中遠處可見朦朧的山巒景致，
暗暗的色調令背景幾乎失去原來的形態，
如夢境般迷濛一片，
而人物輪廓巧妙地融和於窗外的景色裡；
畫家在木板表面加上多層透色，並塗了薄薄的松節油，
令他既可不斷修改畫像，亦使畫面有透亮的光影效果，
面部膚色更自然真實。
最動人的還是畫像中那永恆的、甜美的微笑，
以及緊盯著參觀者的眼神，
那深邃的眼睛像看穿人們的思想。
↑羅浮宮本身也是一件建築工藝傑作!
(3,320 views)
© Vovo2000.com Mobile Version 小哈手機版 2024
