piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 13:58
http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=111&docid=102492834
兩岸/兩岸書畫名作珠聯璧合 昆台聯合畫院揭開面紗
http://www.cdnews.com.tw 2013-10-13 17:53:34
陳恆光/整理
13日，彙聚兩岸當代名家作品及典藏的昆台聯合畫院正式開館。“兩岸有著共同的語言記憶，兩岸書畫同根同脈，同枝花開，各具芬芳。如今終於有了這樣一個情感交流的平台。”台灣書畫院執行院長馮儀感慨道。
根據大陸媒體中新社報導，昆台聯合畫院坐落於“中國第一水鄉”周莊畫家村，是一座獨棟兩層樓復古中國式臨水建築，粉牆黛瓦，清新質樸。內設展覽館、圖書室、創作室、理論研究室等，將為兩岸美術創作、展示與理論研究、交流提供平台。
開館首展展出了台灣當代名家作品及畫院典藏作品50多件，包括歐豪年的《國魂》、莊靈的《船》、陸家衡的書法等兩岸書畫名家作品。歐豪年等兩岸書畫名家彙聚一堂，交流品鑒。隨興所至，揮墨潑毫。大陸台商和書畫愛好者手執地圖慕名趕來。
“台灣先民多來自大陸，寄情於書畫，故鄉永不能忘”馮儀指著展出的一副山水畫《望故鄉》說，兩岸書畫合璧展出，既是展示璀璨的中華民族傳統文化，惠及百姓，又能推動創作，讓藝壇新秀們放眼四方，截取各家之長，自成一格，一舉多得。
據介紹，畫院隨後還將舉辦“畫院創作年度巡展”、“畫院學術提名雙年展”、“畫院攝影提名雙年展”等一系列活動，開設詩詞、文學、書法、篆刻等專題講座，增進兩岸文化和情感交流，並將廣泛團結海內外書畫藝術及相關藝術領域德藝雙馨人才，共同弘揚中華傳統民族文化精粹，慰藉兩岸民眾。
周莊地處大陸台商投資最密集地區昆山境內，近年來，兩地除經貿往來，文化交流日趨緊密，先後曾舉辦“台灣畫院昆山聯展”、“台灣水彩畫大師陳陽春昆山畫展”、“台灣書畫家郭香玲昆山書畫展”、“樂仁昆山——台灣攝影名家昆山采風交流作品展”、“情系阿里山——兩岸水墨名家聯展”等書畫、攝影展覽，以及昆台書畫家雅集、中國(昆山)海峽兩岸書畫藝術研討會、台灣書畫攝影家江南采風等活動，已成為兩岸文化交流先行區。
【中央網路報】
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 13:58
http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102495820
台灣/故宮文物將赴日 曾借展美法德
http://www.cdnews.com.tw 2013-10-15 21:38:30
李漢揚/整理
國立故宮博物院文物2014年將赴日本東京國立博物館和九州國立博物館展出，過去故宮文物曾借展到美國、德國、法國等地。
中央社15日報導，日本2011年通過「海外美術品等公開促進法案」，讓故宮文物赴日本展出成行，預計要在2014年將故宮文物借展到東京國立博物館和九州國立博物館展出，明天雙方將在故宮舉行文物交流簽約儀式，也將公布借展的展品。
這次簽約儀式不僅見證台日的友好關係，也將公布雙方未來的展覽規劃，其中包含2014年6月至11月故宮文物赴日展「國立故宮博物院─神品至寶展」及2016年10月在故宮南院展出的日方回饋展，故宮指出，這將是兩國文化交流的重要里程碑。
過去故宮文物也多次借展到國外，包括1961年以「中國古藝術品展覽」，赴美國華府國家藝術博物館、紐約大都會博物館、波士頓美術館、芝加哥藝術博物館、舊金山狄揚紀念博物館巡迴展覽；1991年以「1492年之際：探險時代的藝術」，赴美國華府國家藝廊；1998年以「帝國的回憶」展覽，赴法國巴黎大皇宮美術館展出。
2003年以「天子之寶」展覽，赴德國柏林舊博物館、波昂聯邦藝術展覽館展出；2008年以「物華天寶」展覽，赴奧地利維也納藝術史博物館展出。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 14:00
http://n.yam.com/ttn/society/20131013/20131013815007.html
新竹市玻璃工藝博物館來自國外藝術家創作展
大台灣旅遊網／蔡聰挺-2013年10月13日 上午10:07
新竹市文化局玻璃工藝博物館2013年12月29日前展出「小品品大-陳淑芳玻璃藝術創作展」暨「傳統與轉變-萊恩史道伯玻璃創作展」，分別在第一特展室及第二特室展出精彩創作，歡迎對玻璃藝術喜好的民眾，前往參觀。
新竹市長許明財表示，文化薪傳在於肩負社會教育的任務與責任，除積極策劃各項活動外，也鼓勵藝術創作者朝更多元、多面向的領域發展，與世界接軌。此次特別邀請新加坡知名的玻璃創作藝術家陳淑芳老師及來自美國藝術家萊恩史道伯，共展出近80件創作。人文與藝術是國際文化交流最好的方式，透過展覽不只賞析藝術家精彩創作，更可看到創作者對作品的堅持與創作熱情。
新竹市文化局長林榮洲表示，陳淑芳老師曾於英國渥爾安普屯大學深造，目前任教於新加坡藝術學院，二十年來從事玻璃藝術創作與推廣，作品曾展示於米德蘭平原藝術中心(伯明翰，英國)、新加坡美術館、新加坡國家博物館美術畫廊和藝術學院等，更於2005年創建了愛美利山企業，專門讓藝術家交流的平台。作品結合熔合、彩繪、鑄造等技法，陳老師表示，她比較喜歡將圖案彩繪在玻璃中心，而不是在作品表面上，而鑄造所用的砂模比較特殊，要能在作品完成前可重復使用，最後再經過研磨打光的過程。運用簡單但熟練的手法來實現理想，透過玻璃元素，展現全新的藝術思維，讓您更深入了解玻璃藝術之美。
來自美國的玻璃藝術家萊恩史道伯(Ryan Staub)，展出一系列令人驚豔的玻璃高腳杯。萊恩史道伯自大學畢業後，才開始熱衷於玻璃藝術，15年持續研究與學習高腳杯的藝術，其探索過程足跡更踏遍亞洲、美洲、歐洲各大洲，在北歐的瑞典及挪威，與接受傳統訓練的吹製玻璃工匠共同合作。在義大利威尼斯，曾在李維奧‧瑟古索(Livio Serena) 等多位偉大高腳玻璃器皿大師下進行研究，也讓他吸收多國玻璃藝術創作精隨，因此有著獨到的見解。展場中的大圖所呈現的作品，約1.3米長，運送不易沒來台展出，需要10人的工作團隊在1.5小時左右完成。最後還要3-4小時的冷作時間。
據國內玻璃創作藝術家黃老師表示，萊恩史道伯展出的高腳杯技法在國內比較少人玩，需要技巧性較高，她曾看過他更複雜的作品，現在欣賞不一樣的技法，是一次不錯的機會。（攝影／蔡聰挺）
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 14:00
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/8220307.shtml
桃縣美術比賽 南北區3177作品參賽
【聯合報╱記者鄭國樑╱即時報導】
2013.10.12 04:24 pm
桃園縣年度生美術比賽今天在八德國中 (北區)、中壢國中 (南區)舉行，教育局表示，今年參賽作品作數創下近年新高，北區1583件、南區1594件，2區共計3177件的作品要角逐晉級全國賽。
教育局指出，美術比賽依各校所在區域分南、北區進行，各校先行校內評選後，遴選出的作品可以參加縣賽。比賽組別分為國小、國中及高中 (職)組，競賽項目有繪畫、西畫、水墨畫、平面設計、版畫、書法及漫畫7大類別。
南、北區各類組選出前3名、6件作品，每類組6件作品將代表桃園縣，參加11月由國立臺灣藝術教育館主辦的全國學生美術比賽，得獎作品將展開全國巡迴展覽。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 14:07
http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102488209
台灣/北美館《I‧DIE‧WANT—台灣「美景」吳政璋個展》
http://www.cdnews.com.tw 2013-10-09 17:26:35
藝術家吳政璋個照
台西 Taihsi 2009
廣告看板 Billboards 2011
台東杉原灣 Taitung Shanyuan Bay 2013
蘇松濤/報導
展覽日期: 2013年10月12日－11月24日
展覽地點: 北美館地下樓F區
開放時間: 每週二至週日9:30至17:30，週六夜間延長開放至20:30
吳政璋，1965年出生於屏東，目前工作及生活於台中。具攝影實務與教學等經歷，他自2007年起發展至今的台灣｢美景｣攝影系列，是他長期觀察台灣社會環境變遷的藝術創作，他跑遍各地拍攝如高速公路旁的廣告看板、寫滿聯絡電話的塗鴉牆、漁塭稻田、海濱鄉野，或是觀光商業與大自然的共存景像等，這些看似真實紀錄的台灣｢美景｣，但藝術家卻以其獨具風格的自拍方式，將自己以一個沒有臉的人置入各項場景，使這些因為社會經濟開發、政治與文化變遷等，所累積形成的特殊地景或城市鄉村面貌，流露出另一種超現實的詭異與荒謬感受。
《I‧DIE‧WANT—台灣「美景」吳政璋個展》為北美館101年度申請展獲選展覽，英文標題想表達這社會因為欲望索求、形成人文或環境現狀的破壞，同時也取台語諧音｢愛台灣｣，透露藝術家的創作動機與生活態度。展覽展出吳政璋33件攝影作品，從第一件以學校為背景拍攝的台灣｢美景｣作，到2013年赴台東杉原灣、貢寮、墾丁及烏來等地拍攝的新作，同時展覽也將播放錄像版本的台灣｢美景｣，剪輯18件台灣｢美景｣攝影作品的拍攝過程，30分鐘的影片將觀眾帶入各個不同的拍攝現場，更深刻營造現實環境與非現實的矛盾情緒。本展覽將於10月12日於北美館地下樓F區展出至11月24日。
吳政璋創作台灣「美景」攝影系列，最初源起於藝術家對人生自我的反思及轉折，是他對於其所處環境的個人體驗與意見表達，他巧妙運用攝影的光線、時間與感光材料，大景深尺幅地完整捕捉台灣城市與鄉村風景，同時也忠實呈現各個場景中的｢台灣特質｣，這些特質在典型認知中的｢美｣與｢不美｣之間存在一種矛盾的荒謬感，提供觀者反思身處環境的現實觀照。同時，藝術家獨特的自拍模式，將自己置身於各項｢美景｣之中，再不斷地使用瞬間強光在人物的臉部｢累積｣與｢破壞｣，過度曝光的結果形成畫面中一個又一個反覆出現的沒有臉的人，人物容貌的｢盲目｣與｢失明｣也暗示了該所處的｢美景｣，因長時間的政治、經濟、文化等因素所累積造成的環境危機，但生活在其中的我們卻只能｢視而不見｣。
台灣｢美景｣攝影系列自發表以來，曾獲邀展出於新加坡、香港、大陸、美國、俄羅斯等地的國際攝影節，也多次獲獎如第12屆李仲生基金會視覺藝術創作獎、美國紐約Artists Wanted：The Power of Self藝術獎評審大獎以及2009台北美術獎優選等。
藝術家簡歷:
吳政璋，1965年生於台灣屏東，2000年畢業於美國賽凡納藝術設計學院，現職為台中市嶺東科技大學視覺傳達設計系助理教授，歷任商業週刊、台灣日報、兄弟職棒雜誌攝影記者，以及台塑企業南亞工設處專職攝影師。作品曾獲頒2012第12屆李仲生基金會視覺藝術創作獎、2011中國麗水攝影節大獎、美國紐約Artists Wanted：The Power of Self藝術獎評審大獎、2009台北美術獎優選、2006高雄獎攝影類優選、2006第四屆桃源創作獎優選及2005屏東獎首獎等。
2009年起公開發表台灣｢美景｣系列，曾獲邀展出於2012新加坡國際攝影節、2012香港藝博會、2011美國聖安東尼奧市國際攝影節、2011中國麗水國際攝影節、2010中國第二屆大理國際影會、2010俄羅斯第三屆新西伯利亞國際當代攝影節，以及2010台灣美術雙年展等，並獲國立台灣美術館、台北市立美術館及文化部藝術銀行典藏。
【中央網路報】
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 14:08
http://news.sina.com.tw/article/20131009/10819329.html" class=postlink> http://news.sina.com.tw/article/20131009/10819329.html
台灣/北美館《I‧DIE‧WANT—台灣「美景」吳政璋個展》
中央日報 (2013-10-09 17:26)
藝術家吳政璋個照
蘇松濤/報導
展覽日期: 2013年10月12日－11月24日
展覽地點: 北美館地下樓F區
開放時間: 每週二至週日9:30至17:30，週六夜間延長開放至20:30
吳政璋，1965年出生於屏東，目前工作及生活於台中。具攝影實務與教學等經歷，他自2007年起發展至今的台灣｢美景｣攝影系列，是他長期觀察台灣社會環境變遷的藝術創作，他跑遍各地拍攝如高速公路旁的廣告看板、寫滿聯絡電話的塗鴉牆、漁塭稻田、海濱鄉野，或是觀光商業與大自然的共存景像等，這些看似真實紀錄的台灣｢美景｣，但藝術家卻以其獨具風格的自拍方式，將自己以一個沒有臉的人置入各項場景，使這些因為社會經濟開發、政治與文化變遷等，所累積形成的特殊地景或城市鄉村面貌，流露出另一種超現實的詭異與荒謬感受。
《I‧DIE‧WANT—台灣「美景」吳政璋個展》為北美館101年度申請展獲選展覽，英文標題想表達這社會因為欲望索求、形成人文或環境現狀的破壞，同時也取台語諧音｢愛台灣｣，透露藝術家的創作動機與生活態度。展覽展出吳政璋33件攝影作品，從第一件以學校為背景拍攝的台灣｢美景｣作，到2013年赴台東杉原灣、貢寮、墾丁及烏來等地拍攝的新作，同時展覽也將播放錄像版本的台灣｢美景｣，剪輯18件台灣｢美景｣攝影作品的拍攝過程，30分鐘的影片將觀眾帶入各個不同的拍攝現場，更深刻營造現實環境與非現實的矛盾情緒。本展覽將於10月12日於北美館地下樓F區展出至11月24日。
吳政璋創作台灣「美景」攝影系列，最初源起於藝術家對人生自我的反思及轉折，是他對於其所處環境的個人體驗與意見表達，他巧妙運用攝影的光線、時間與感光材料，大景深尺幅地完整捕捉台灣城市與鄉村風景，同時也忠實呈現各個場景中的｢台灣特質｣，這些特質在典型認知中的｢美｣與｢不美｣之間存在一種矛盾的荒謬感，提供觀者反思身處環境的現實觀照。同時，藝術家獨特的自拍模式，將自己置身於各項｢美景｣之中，再不斷地使用瞬間強光在人物的臉部｢累積｣與｢破壞｣，過度曝光的結果形成畫面中一個又一個反覆出現的沒有臉的人，人物容貌的｢盲目｣與｢失明｣也暗示了該所處的｢美景｣，因長時間的政治、經濟、文化等因素所累積造成的環境危機，但生活在其中的我們卻只能｢視而不見｣。
台灣｢美景｣攝影系列自發表以來，曾獲邀展出於新加坡、香港、大陸、美國、俄羅斯等地的國際攝影節，也多次獲獎如第12屆李仲生基金會視覺藝術創作獎、美國紐約Artists Wanted：The Power of Self藝術獎評審大獎以及2009台北美術獎優選等。
藝術家簡歷:
吳政璋，1965年生於台灣屏東，2000年畢業於美國賽凡納藝術設計學院，現職為台中市嶺東科技大學視覺傳達設計系助理教授，歷任商業週刊、台灣日報、兄弟職棒雜誌攝影記者，以及台塑企業南亞工設處專職攝影師。作品曾獲頒2012第12屆李仲生基金會視覺藝術創作獎、2011中國麗水攝影節大獎、美國紐約Artists Wanted：The Power of Self藝術獎評審大獎、2009台北美術獎優選、2006高雄獎攝影類優選、2006第四屆桃源創作獎優選及2005屏東獎首獎等。
2009年起公開發表台灣｢美景｣系列，曾獲邀展出於2012新加坡國際攝影節、2012香港藝博會、2011美國聖安東尼奧市國際攝影節、2011中國麗水國際攝影節、2010中國第二屆大理國際影會、2010俄羅斯第三屆新西伯利亞國際當代攝影節，以及2010台灣美術雙年展等，並獲國立台灣美術館、台北市立美術館及文化部藝術銀行典藏。
【中央網路報】
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 14:09
http://news.chinatimes.com/reading/11051301/112013101100321.html
文化看板－I.DIE.WANT 台灣「美景」吳政璋個展
2013-10-11 01:36 中國時報 【本報訊】
《I.DIE.WANT-台灣「美景」吳政璋個展》以台語諧音「愛台灣」，透露藝術家的創作動機與生活態度。吳政璋長期觀察台灣社會環境變遷，以攝影手法將一個「沒有臉的人」置入高速公路旁的廣告看板、寫滿聯絡電話的塗鴉牆、漁塭稻田、海濱鄉野，或觀光商業與大自然的共存的景像中，讓作品因經濟開發、文化變遷候所形成的特殊地景，流露出超現實的荒謬感。展覽日期為10月12日至11月24日，於台北市立美術館展出。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 15:08
http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102490944
北美館《尋道─洪美玲個展》記者會
http://www.cdnews.com.tw 2013-10-11 16:54:22
《尋道─洪美玲個展》
Looking For Tao – Hong Mei-Ling Solo Exhibition
時間 2013年10月15日（週二）下午二時
地點 北美館地下樓展場E區
出席者 北美館館長黃海鳴、藝術家洪美玲
洪美玲，1940年出生於台灣花蓮，自花蓮師範學校畢業後即進入國小執教十多年，於1977年進入國立藝專（今國立台灣藝術大學）修習西畫，起初只是抱持著進修的想法，卻從此激起她對繪畫的熱忱，畢業後毅然決然放棄穩定的教職工作，遠赴美國舊金山藝術學院攻讀繪畫。
初到美國時，在異地文化的衝擊之下，洪美玲在台灣的所學，面臨到嚴峻的挑戰與質疑，迫使她不斷地自我解構其繪畫技法，創作思惟一再抽絲剝繭，且在當時美國後期抽象表現主義的引領下，逐漸站穩腳步，《尋道》系列也由此而生。洪美玲藝術的尋道旅程已走過30個年頭，從1983年創作〈尋道1號〉至2013年〈尋道131號〉，總共131件油彩畫作，每件作品以編號方式命名，是記錄著藝術家追尋夢想的旅程，也象徵她生命裡的每段樂章。
《尋道—洪美玲個展》為北美館101年度申請展獲選展覽，將展出30多幅尋道系列畫作，每幅畫面都繪著一條持續延伸的山路，藉著色彩明暗的變化以及層層堆疊的視覺效果，引領觀者順著步道走進藝術家的內心思緒，當中有如柳暗花明般的驚奇、或獨處的靜謐、頓失方向時的失意與落寞，亦有瞭然於心的平靜，在在訴說著創作者的心路歷程，反映其人生信仰與抉擇―尋道之旅仍在進行，並將不斷持續下去。
北美館定於10月15日（週二）下午二時舉辦展覽記者會，會中將邀請藝術家洪美玲為各界分享其30多年的藝術歷程。敬邀媒體蒞場指導。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 15:09
http://www.cdnews.com.tw/cdnews_site/docDetail.jsp?coluid=121&docid=102490944
北美館《尋道─洪美玲個展》記者會
http://www.cdnews.com.tw 2013-10-11 16:54:22
《尋道─洪美玲個展》
Looking For Tao – Hong Mei-Ling Solo Exhibition
時間 2013年10月15日（週二）下午二時
地點 北美館地下樓展場E區
出席者 北美館館長黃海鳴、藝術家洪美玲
洪美玲，1940年出生於台灣花蓮，自花蓮師範學校畢業後即進入國小執教十多年，於1977年進入國立藝專（今國立台灣藝術大學）修習西畫，起初只是抱持著進修的想法，卻從此激起她對繪畫的熱忱，畢業後毅然決然放棄穩定的教職工作，遠赴美國舊金山藝術學院攻讀繪畫。
初到美國時，在異地文化的衝擊之下，洪美玲在台灣的所學，面臨到嚴峻的挑戰與質疑，迫使她不斷地自我解構其繪畫技法，創作思惟一再抽絲剝繭，且在當時美國後期抽象表現主義的引領下，逐漸站穩腳步，《尋道》系列也由此而生。洪美玲藝術的尋道旅程已走過30個年頭，從1983年創作〈尋道1號〉至2013年〈尋道131號〉，總共131件油彩畫作，每件作品以編號方式命名，是記錄著藝術家追尋夢想的旅程，也象徵她生命裡的每段樂章。
《尋道—洪美玲個展》為北美館101年度申請展獲選展覽，將展出30多幅尋道系列畫作，每幅畫面都繪著一條持續延伸的山路，藉著色彩明暗的變化以及層層堆疊的視覺效果，引領觀者順著步道走進藝術家的內心思緒，當中有如柳暗花明般的驚奇、或獨處的靜謐、頓失方向時的失意與落寞，亦有瞭然於心的平靜，在在訴說著創作者的心路歷程，反映其人生信仰與抉擇―尋道之旅仍在進行，並將不斷持續下去。
北美館定於10月15日（週二）下午二時舉辦展覽記者會，會中將邀請藝術家洪美玲為各界分享其30多年的藝術歷程。敬邀媒體蒞場指導。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 15:58
http://n.yam.com/msn/international/20131015/20131016821267.html
花東縱谷 洪美玲的「尋道」心路
民生＠報／陳小凌-2013年10月15日 下午23:33
圖說：畫家洪美玲將花東縱谷融入〈尋道〉作品。陳小凌/攝影。
【文/陳小凌】在花蓮求學成長的畫家洪美玲，念念不忘潛藏心底記憶的花東縱谷，與東海岸蜿蜒的山景，她將心之嚮往寄予繪畫，尋道於山川水澗之中，今天在北美館揭幕的《尋道》個展，盡數這位畫家的藝術心路歷程。
從1983年創作〈尋道1號〉至2013年〈尋道131號〉，總共131件油彩畫作，每件作品以編號方式命名，是記錄著藝術家追尋夢想的旅程，也象徵她生命裡的每段樂章。從藝專到赴美舊金山藝術學院進修，洪美玲採用西方立體畫派風格，運用色彩飽和的方塊及符號描繪出如夢境般的風景，以平塗方式將顏料一層層薄塗在畫布上，所尋之｢道｣、所繪之｢道｣，是山水、更是心境，其中最揮之不去的是對花蓮生長地的眷念之情。
1984年作品〈尋道15號〉即是對於蘇花公路的記憶，洪美玲曾目睹花蓮開山鑿路的險峻工程，她將氣勢磅礡的山岩峭壁，以及太平洋的湛綠海水躍然於畫布之上，同時也用繪畫傳達這條蘇花公路所曾經乘載的遊子夢想與鄉愁。
1986年洪美玲學成歸國，卻無法尋得工作，讓她遭遇人生最困頓與迷惘時刻，這樣的心境表現在她同年繪畫作品〈尋道23號〉，這幅以紅、粉紅色系為底的畫作，乍看雖是洋溢幸福熱情的色彩，但細看畫面裡頭卻是堆砌著錯綜險峻的山岩，滿佈陷阱的龜裂路面、下塌的窟窿及大大小小的落石散落四處，越往裡看越感覺其中的危難與驚險。
今年73歲的洪美玲，30年的藝術創作，畫風隨心境而轉變，但不變的是每一幅｢尋道｣所繪的一條持續延伸的道路，訴說著創作者的心路歷程，「我以為人生是一個尋尋覓覓追尋夢想的旅程，我的每一幅作品就是這尋夢旅程中的一小站。它有如生命交響曲中的每一個樂章，因此我以編號的方式來命名我的每一幅作品。我將繼續我尋道的旅程，直到生命的終結。」展期至11月24日。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 15:59
http://news.sina.com.tw/article/20131015/10865709.html
台灣/北美館《尋道─洪美玲個展》
中央日報 (2013-10-15 18:10)
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尋道15號 油彩、畫布 163 x 121 cm, 1984
蘇松濤/報導
洪美玲，1940年出生，在台灣花蓮求學成長，自花蓮師範學校畢業後即進入國小執教十多年，於1977年進入國立藝專（今國立台灣藝術大學）修習西畫，起初只是抱持著進修的想法，卻從此激起她對繪畫的熱忱，畢業後毅然放棄穩定的教職工作，遠赴美國舊金山藝術學院（San Francisco Art Institute）攻讀繪畫。初到美國時，在異地文化的衝擊之下，洪美玲在台灣的所學，面臨到嚴峻的挑戰與質疑，迫使她不斷地自我解構繪畫技法，創作思惟一再抽絲剝繭，並在當時美國後期抽象表現主義的引領下，逐漸站穩腳步，《尋道》系列也由此而生。
洪美玲藝術的尋道旅程至今已走過30個年頭，從1983年創作〈尋道1號〉至2013年〈尋道131號〉，總共131件油彩畫作，每件作品以編號方式命名，是記錄著藝術家追尋夢想的旅程，也象徵她生命裡的每段樂章。《尋道－洪美玲個展》為北美館101年度申請展獲選展覽，恰逢北美館30週年之際，藝術家用心挑選30幅尋道系列畫作展出，包含1980及1990年代間的畫作12幅，以及2000年後的18幅近期作品等，並將同時展出〈尋道1號〉及〈尋道131號〉，象徵她橫跨30年的藝術旅程，觀眾也能藉此一覽她繪畫風格的多項面貌。本展覽自即日起於北美館地下樓E區展出至11月24日。
藝術家洪美玲在1980年代創作初期，繪畫呈現西方立體畫派風格，運用色彩飽和的方塊及符號描繪出如夢境般的風景，以平塗方式將顏料一層層薄塗在畫布上，堆疊出平整又富有層次的色澤，畫面中也常見中國水墨皴法紋理的山巒景緻；洪美玲將心之嚮往寄予繪畫，尋道於山川水澗之中，畫面構圖常來自於她潛藏心底記憶的花蓮山谷，與東海岸蜿蜒的公路景象，例如1984年作品〈尋道15號〉即是藝術家對於蘇花公路的記憶，成長於花蓮的洪美玲曾目睹家鄉開山鑿路的險峻工程，她以獨特的畫法將氣勢磅礡的山岩峭壁，以及太平洋的湛綠海水躍然於畫布之上，同時也用繪畫傳達這條蘇花公路所曾經乘載的遊子夢想與鄉愁。
因此，洪美玲所尋之｢道｣、所繪之｢道｣，是山水、更是心境；在1986那一年，洪美玲學成歸國，卻遭逢畢業即失業的無奈處境，讓她遭遇人生最困頓與迷惘時刻，這樣的心境表現在她同年繪畫作品〈尋道23號〉，這幅以紅、粉紅色系為底的畫作，乍看雖是洋溢幸福熱情的色彩，但細看畫面裡頭卻是堆砌著錯綜險峻的山岩，滿佈陷阱的龜裂路面、下塌的窟窿及大大小小的落石散落四處，越往裡看越感覺其中的危難與驚險。
隨著人生際遇變化，洪美玲的《尋道》系列一路走來漸漸趨向穩定沉靜，她試圖化繁為簡，秉持｢少即是多（less is more）｣的理念，以質樸的筆觸勾勒出怡然恬靜，畫面上的道路也趨於寬闊平坦，少了許多菱菱角角的幾何結構與險峻的場面，反而增添圓滑的線條以及往高遠之處的無盡延伸。
洪美玲30年的藝術創作，畫風隨心境的轉變轉折，但不變的是每一幅｢尋道｣所繪的一條持續延伸的道路，藉著色彩明暗的變化以及層層堆疊的視覺效果，每每引領著觀者順著步道走進藝術家的內心思緒，當中有如柳暗花明般的驚奇、或獨處的靜謐、頓失方向時的失意與落寞，亦有瞭然於心的平靜，在在訴說著創作者的心路歷程，反映其人生信仰與抉擇－尋道之旅仍在進行，並將不斷持續下去。
展覽日期：即日起至11月24日
展覽地點：北美館地下樓E區
開放時間：每週二至週日9:30至17:30，週六夜間延長開放至20:30
贊助單位：國家文化藝術基金會
【中央網路報】
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 15:59
http://news.sina.com.tw/article/20131014/10856230.html
書畫盛宴～張光賓書畫展18日南大博物館香雨書院登場
中央社 (2013-10-14 17:08)
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http://news.sina.com.tw/article/images/news-1-250x0-13817446208769.jpg
書畫盛宴～張光賓書畫展18日南大博物館香雨書院登場
(中央社訊息服務20131014 17:08:09)為慶祝書畫名家張光賓先生百歲壽辰，國立臺南大學博物館香雨書院特於10月18日至12月29日舉辦「張光賓書畫展」，並於10月19日上午十時舉行開幕儀式，以感謝張光賓先生對台南鹽份地帶藝術發展的關切，讓社會大眾觀賞藝術家苦心創作近一世紀的書畫世界，並感受他老來彌堅與源源不絕的創作能量，相當難得，是台南地區藝文界的年度盛事，備受關注與期待。
在此次展出的書法精品中，許多是以臺南市鹽分地帶的風土民情與人文景色做為創作的發想與內容，其中一幅「豆乾落花生青菜 牛蒡葫蘿葡凍蒜」的對聯，不僅將鹽分地帶豐富的農作種植特別點出，而對聯中的「青菜 凍蒜」更是讓每位觀賞者莞爾一笑。展覽期間，每週三至週日的上午十時至下午五時（國定假日休館），歡迎各界蒞臨共享書畫盛宴。
素有「元代書畫史活字典」稱號的張光賓先生生於1915年，師承傅抱石、李可染、黃君璧、潘天壽、豐子愷、高鴻縉等諸名家學習，並受傅、李兩位影響較深。1947年自東北幾經輾轉並在友人協助下舉家來臺，利用來臺機會順道帶領多位杭州藝專學生同行。任職軍旅二十載，後進入臺北故宮書畫處專事研究，親近古法帖名畫，自身筆墨鑒賞與書畫史論的學識，得以與歷代名家真跡相互體察驗證。曾耗時一年細膩嚴謹的理出重要人物的生卒年與活動事蹟，編撰出元代近一百年間的相關藝文年表，主辦「元四大家特展」。
張光賓先生於書畫學術研究之餘，創作不輟，融古鑄今而有個人風貌。在個人藝術成就的追求之外，更關心書畫藝術傳承，獎掖後進，捐助學術研究，為人恭善不與人爭，對於提攜後進、培育人才更是不遺餘力，長年以來，諸多捐畫幫助文化藝術活動的善舉，助人助事的高尚情操為人所稱道，並捐贈生涯重要作品予中國美術學院（母校）、關渡美術館與國立台灣美術館等。他曾說：「書與畫為終身事業，唯需盡其在我，力爭上游，遊心恬澹，順乎自然。」2010年接連獲頒第二十九屆行政院文化獎與第十四屆國家文藝獎，是淡然遊身於藝術領域的光老含飴收成的時刻。
國立臺南大學博物館前身「香雨書院」亦是受惠者之一，在2003年館舍興建之際，張光賓先生以九十歲高齡，蒞臨香雨書院親自植松。先生除了捐獻鉅款協助建設書院之外，2008年亦捐出書畫精品六十件義賣，以充實館內設施。
訊息來源：國立台南大學
本文含多媒體檔 (Multimedia files included)： http://www.cna.com.tw/postwrite/Detail/134960.aspx
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:02
http://news.chinatimes.com/mainland/17180504/112013101000443.html
水墨融古今 覃志剛自成一格
2013-10-10 01:17 旺報 【記者林紜甄／台北報導】
▲覃志剛的水墨作品。（記者林紜甄攝）
運用點、染、皴、擦等筆法，北京書畫家覃志剛繼承中國傳統山水畫，融合個人風格，詮釋當代水墨新風貌。「鎔鑄丹青──覃志剛書畫展」即日起至13日在國父紀念館登場，現場共展出60幅作品。
中國國家博物館副館長陳履生擔任展覽策展人，他指出，覃志剛沒有接受正統的美術教育訓練，「沒有藝術專業的包袱，覃志剛始終維持在良好的狀態創作。」覃志剛為中國文聯副主席與海協書畫交流分會高級顧問，身兼藝術創作與政治官員兩者身分，歷史上不乏其人，「元代趙孟頫、清代鄭板橋等等人皆是。」業餘藝術家將創作視為怡情養性的休閒娛樂，沒有官方的規範與枷鎖，反而充分表現中國文人畫的特色。
覃志剛自幼臨摹古人書畫，也常至大陸名勝山岳寫生，黃山、泰山、衡山，覃志剛揮灑筆墨，雲霧繚繞、山水姿態盡入畫布。覃志剛表示，繪畫到達一定的程度後，首先講究技法，最後則講求自我風格。「展場上每一幅作品，看似描繪生活的自然風景，其實是傳達我內心的聲音與渴望。」
覃志剛首次在台灣進行大規模展出，陳履生認為有助於促進兩岸進行深度的藝術交流與對話。自從1949年國共內戰後，傳統中國山水畫發展從此分道揚鑣，如今回頭省思藝術發展，「台灣的山水畫創作多元且融合現代元素，大陸的創作氛圍仍屬傳統，形成差異對比，兩岸藝術界可以相互取經、學習。」
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:02
http://news.sina.com.tw/article/20131013/10848866.html
臺中美術園道商圈藝術展 114件作品展出
台灣新聞報 (2013-10-13 20:00)
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為讓臺中市民享受更高品質的藝術生活，市府經濟發展局和美術園道商店街管委會結合美術園道的商家，即日起至11月30日於美術園道商圈聯合舉辦雲端心靈藝術美展，展出114件藝術作品，總價值超過一千萬元，讓市民及遊客認識不同的美術園道商圈。
經發局表示，這次聯合展出由藝術大師許禮憲老師帶領，結合商店街藝術家王亮欽老師、劉原甫老師及旅日畫家張家銘老師，依照各店家風格展出系列作品，部分作品還設有QR Code介紹畫作背後的故事介紹，讓遊客遊藝在雲端藝術空間。
經發局強調，這也是商圈內店家自發性舉辦的聯合美展活動，展出作品總價值超過一千萬元，讓市民及遊客不僅在美術館內欣賞藝術，更可在生活中品味藝術，美術園道不只給遊客食的饗宴，更提供心靈的饗宴，帶給市民滿滿的幸福感。
這次參與展出的店家包括:大熊‧普羅旺斯花園、巴瓦新臺灣料理、全國動物醫院-總院、吉凡尼花園、貝兒萃絲spa、京華煙雲、珀達蜜、新月梧桐、樂金手工銀飾、雅蔓妮婚紗攝影、璞陶園茶苑、全國動物醫院-總部「騷貓芸苑」。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:03
http://news.sina.com.tw/article/20131015/10866519.html
第14屆磺溪美展
台灣立報 (2013-10-15 19:43)
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【本報訊】彰化縣的磺溪美展為全國最具規模的藝術競賽之一，深受全國愛好藝術創作者的支持。磺溪美展原為彰化縣地方美展，僅以縣籍創作者為徵件對象，自第5屆起徵件開放全國的水墨膠彩、油畫水彩、書法篆刻、立體工藝及攝影5類藝術類別，目的是希望將地方美展轉型成為具有區域特色的公辦美展。另外，為鼓勵彰化縣藝術家踴躍參與藝術創作，自100年起增設「新人獎」，本次由出生於秀水鄉的陳家瑩獲得，她也是本屆數位藝術類磺溪獎得主。
磺溪美展自94年起，每年皆獲得財團法人全興文教基金會贊助，98年該基金會為了鼓勵更多優秀藝術家參與創作，特別增設「全興獎」，使得這項全國美術盛事得到各界廣大支持。本屆磺溪美展，於彰化縣文化局首展後，將安排至台南市新營文化中心、鹿港藝文館及埤頭鄉立圖書館巡迴展出，將磺溪美展優秀作品提供給更多愛好藝文的人士欣賞，歡迎民眾把握機會前往觀展。
時間：即日起至10／20
地點：彰化縣文化局2樓文物陳列室、3樓展覽室、4樓畫廊（彰化市中山路二段500號）
洽詢電話： 04-725-0057
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:04
http://n.yam.com/greatnews/arts/20131011/20131011812856.html
玻工館「陳淑芳、萊恩史道伯玻璃創作展」
大成報-2013年10月11日 下午18:37
【大成報記者黃兆亭/新竹報導】新竹市文化局玻璃工藝博物館即日起至102年12月29日間展出的「小品品大-陳淑芳玻璃藝術創作展」暨「傳統與轉變-萊恩史道伯玻璃創作展」，歡迎玻璃藝術喜好者蒞臨參觀。
市長許明財表示，文化薪傳在於肩負社會教育的任務與責任，除積極策劃各項活動外，也鼓勵藝術創作者朝更多元、多面向的領域發展，與世界接軌。本次推出二檔新展，特別邀請新加坡知名的玻璃創作藝術家陳淑芳老師及來自美國藝術家萊恩史道伯，2位老師共展出近80件創作。人文與藝術是國際文化交流最好的方式，透過展覽不只賞析藝術家精彩創作，更可看到創作者對作品的堅持與創作熱情，藉由展覽將國外藝術家的思維融入創作中，相信必能帶給民眾不同的視覺享受。
文化局長林榮洲表示，第一特展室展出「小品品大-陳淑芳玻璃藝術創作展」，陳淑芳老師曾於英國渥爾安普屯大學深造，目前任教於新加坡藝術學院，二十年來從事玻璃藝術創作與推廣，作品曾展示於米德蘭平原藝術中心(伯明翰，英國)、新加坡美術館、新加坡國家博物館美術畫廊和藝術學院等，更於2005 年創建了愛美利山企業，專門讓藝術家交流的平台。
陳老師擅長以熔合、彩繪、鑄造等技法創作，本次作品「呼之樂章」以大自然葉片，躍動如音符，譜出美妙的樂章；「夢蝶」喚醒世人對生態環境的關懷；「春天」運用大膽的色塊，展現天地萬物的蓄勢待發；「出海嘍」以童心的手法，航向無邊無際的夢想之海。見微知著、以小見大，為作者藝術創作的美學與哲學，運用簡單但熟練的手法來實現理想，透過玻璃元素，展現全新的藝術思維，讓您更深入了解玻璃藝術之美。
第二特展室展出「傳統與轉變-萊恩史道伯玻璃創作展」，創作者為來自美國的玻璃藝術家萊恩史道伯(Ryan Staub)，展出近40件的作品，一系列令人驚豔的玻璃高腳杯展。大學畢業後，才開始熱衷於玻璃藝術，15年持續研究與學習高腳杯的藝術，其探索過程足跡更踏遍亞洲、美洲、歐洲各大洲，在北歐的瑞典及挪威，與接受傳統訓練的吹製玻璃工匠共同合作。在義大利威尼斯，曾在李維奧‧瑟古索(Livio Serena) 等多位偉大高腳玻璃器皿大師下進行研究，也讓他吸收多國玻璃藝術創作精隨，因此有著獨到的見解。
本次展覽主題「傳統與轉變」，主要探索高腳玻璃器皿製作的歷史，以及其未來發展，古老傳統義大利威尼斯吹製玻璃技術融合簡約線條，讓高腳玻璃杯更有嶄新設計，呈現其清透明亮感，無懈可擊熟練技巧，讓高腳杯更顯出其獨特細緻。相關活動訊息請上新竹市文化局http://www.hcccb.gov.tw/網站。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:05
#ixzz2hs0jsEmf" class=postlink>http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM5/8226671.shtml#ixzz2hs0jsEmf
土溝農村美術季 11月9日登場
【聯合報╱邵心杰】
2013.10.16 03:55 am
2013土溝農村美術館訂11月9日登場，今年熱血策劃團隊邀請知名插畫家幾米等12名藝術家參展，活動包括村之屋當代藝術展、田園藝術播種行動、手創市集、農民市集及農們囍宴音樂餐會，11月9日開展至明年3月止。
鐵雕藝術家任大賢作品。
圖／邵心杰攝
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:06
http://n.yam.com/taiwanhot/place/20131009/20131009808437.html
蘇寶珠油畫個展 南市南區國稅局展出
台灣好新聞-2013年10月09日 下午18:11
記者吳順永／台南報導
南區國稅局即日起至12/26止，在9樓藝文展覽區推出「藝漾隨行-蘇寶珠油畫個展」，提供民眾一個欣賞油畫作品的好去處，10/9上午，南區國稅局王建得主任秘書親自頒發蘇寶珠感謝狀。
南區國稅局王主任秘書建得(右)頒發感謝狀予蘇寶珠校長。（圖／記者吳順永攝）
蘇寶珠校長求學階段主修美術，每日與畫具為伍，全心投入創作世界。學校畢業後從事教職，因兢兢業業於教學，無暇專心作畫，直至校長退休後得以重拾畫筆，再次潛心於油畫創作，閒暇時常與藝術同好到郊外寫生，並於長榮大學美術系精進修習，十分珍惜每一段繪畫情緣。
本次展出以「藝漾隨行」為主題，是蘇校長四處遊歷寫生的軌跡。當徜徉於大自然，身心與陽光、青山、綠水、樹木花草眼前美景融為一體時，將雙眼所見、心領神會的資材，經過內化、想像、重組，彩繪於畫布，每一幅作品都是藝術家心血的結晶，希望藉由本次展覽帶給大家愉悅、活力、陽光般的感受氛圍。
更多：台灣好新聞： http://yam.taiwanhot.net
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:25
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM5/8219510.shtml
黑金段藝術節 墨國「空、白」交流
【聯合報╱記者魯永明／嘉義報導】
2013.10.12 04:32 am
黑金段藝術節 台灣、墨西哥藝術家交流 / 魯永明
第12屆黑金段藝術節今天上午9點半至12點半在鐵道藝術村開鑼，本屆以台墨藝術交流展做主題，親子闖關完成闖15關考驗者，贈彩繪Ｔ恤或吸水杯墊，還有機會參加摸彩，特獎平板電腦一台。
文化局代局長房婧如昨天偕同策展單位鐵道藝術發展協會理事長王德合、墨國藝術家瑪格麗塔及法國漫畫家高大衛等人，在藝術村宣傳，說明創作展覽理念。
藝術節展期到11月3日止，嘉大藝術系教授謝其昌邀請墨國女藝術家瑪格麗塔抵台，空運19名藝術家水彩、版畫、影像輸出等作品，以「空與白」作創作主題。
擅長裝置藝術賴怡君，展出主題「曬姿勢個展」；還有台灣女婿法籍漫畫家高大衛展出「布朗夏貓、愛迪生與湯老師-高大衛漫畫展」，他曾當工程師，對台灣生活體驗，透過筆下「布朗夏貓」，展現獨特觀察力及法式幽默。
「白色意涵就是空！」瑪格麗塔透過謝其昌翻譯，說明5號倉庫作品創作主題，顯示西方自由民族性，呈現個人思維及內心情感投射，對比墨國「空、白」作品；4號倉庫「嘉藝」新生代作品，12人36件油畫、當代水墨、卡漫風、陶藝、裝置及錄像等多元樣貌，色彩亮麗，有女藝術家裸體倒臥草地作品，讓人感受多元前衛藝術風格。
展期辦藝術交流座談及講座，安排7場次親子美育研習活動；11月3日下午3點閉幕，舉行兒童寫生頒獎典禮及貓頭鷹樂團演出。
【2013/10/12 聯合報】@ http://udn.com/
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:26
http://www.nownews.com/2013/10/12/11689-2995360.htm
林彥助詩書畫特展 精選作品市府展出
2013年10月12日 22:41
林彥助詩書畫特展即日起於新北市政府1樓大廳展出。（圖／記者黃村杉攝）
記者黃村杉／新北報導
林彥助詩書畫特展即日起至11月8日止，於新北市政府1樓大廳展出，此次展覽從中精選150件作品，分2階段展出，展覽作品類型包括詩詞歌賦、散文、草書、隸書、篆書、行書、國畫水墨、花鳥、攝影等作品。該特展12日於市府1樓大廳舉行開幕典禮，副市長許志堅、議長陳幸進、秘書處長吳清炎及多位藝文界等出席。
文化局表示，林彥助先生近30年來遊歷，亞洲、歐洲、南北美洲、澳洲等處名勝古蹟景點，精選旅遊創作作品150件，即日起至10/28日止第一階段展出70多幅書畫作品；第二階段自10/29至11/8展出70多幅詩詞歌賦精選，歡迎喜愛詩書畫創作的民眾把握機會踴躍前往欣賞。
文化局指出，林彥助先生豐富的詩文書畫記錄著所見的山川美景，每一件作品背後都有一個精采的故事，值得細細體會。並指此次畫作展示分為亞洲區與歐美區，亞洲區老師最愛的作品「玉山賦」及攝影作品日本的「合掌屋」；歐美展示區中，老師將遊歷北極、邁阿密、加拿大、阿爾卑斯山、及加勒比海的經歷寫入詩詞中。
林彥助先生表示，自己已高齡70多歲，在遊歷世界各國風情後，心中感觸很深，深深覺得自己最愛的國家還是台灣，因為，臺灣人情溫厚、善良，物資豐裕，四季溫和，自己在臺灣遊歷，光新北市境內就創作了近400首的詩詞歌賦，臺北市創作200多首。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:27
http://udn.com/NEWS/READING/X5/8222134.shtml
台灣水彩傑作選／嶼、意
【聯合報╱謝明錩】
2013.10.14 03:57 am
〈浪漫的精靈—台灣水彩傑作選〉43
以寫實作品而言，水彩畫的主題很重要， 表現形式也很重要，因為「畫什麼」決定人文深度，「怎麼畫」呈現藝術個性。張家榮的這幅〈嶼、意〉，就巧妙的兼顧了這兩者。
相信每一個初看此畫的人，都會立刻被小女孩的眼神所吸引。我無法用精簡的詞句來形容這個眼神：是天真以至不解人間疾苦或者涉世未深乃至不識風寒？總覺得它彷彿從風雨中超拔出來，有一種置身事外的冷靜與疏離。除了小女孩的橘色雨衣外，撐傘的人們與大地都披上了灰色外衣，一切都停格了，小女孩是唯一的主題，而且她不斷的往前跑，把那一團墨黑的背景遠遠拋在身後。
這一幅畫極富戲劇感，有故事也有心情，我們極容易聯想起那多雨的蘭陽溪口，那可以直望至天際線的平原，雨凜冽的飄灑著，女孩似乎是淒苦中唯一的溫暖，以人文內涵而言，感動力不可謂不深。
但，無論如何，這些都只是「畫什麼」的問題，是內容帶來的人生隨想，一幅畫要真正稱得上好，更重要的其實是「怎麼畫」的問題。
「怎麼畫」牽涉到藝術個性，也就是說，畫者越有個人的方式就越有價值，就這點而言，〈嶼、意〉這幅畫值得大書特書。
相信內行人都看得出來，這幅畫除了人物的寫實性一看就知是西方藝術的特質外，那些彷彿「墨塊」的背景畫法，包括撐傘的人們與大地，根本就是東方水墨的觀念與技巧。
張家榮恣意的揮灑他的筆觸，他心中真正在意的，是如何使那些橫七豎八的色面點線交織成最美妙的結構，許多流淌飛濺的顏色，其實是抽象性的，除了有風雨的暗示外，並不具說明性，這也十足是水墨畫的特質。此外，他的色彩運用也極為含蓄，除了小女孩有著暖中帶寒的顏色外，整幅畫盡是寒中微帶暖的黑青色，這當然也增加了中國水墨的聯想。
無論如何，這幅畫兼顧了「畫什麼」與「怎麼畫」的根本問題，是一幅既能在內涵上感動人，又能以個人的技法特色滿足現代主義對於「創意」要求的作品，何況，它的尺幅又很大，以水彩而言真的十分難得。
畫畫，尤其是專業創作，總要像這樣充滿雄心壯志，不是嗎？
張家榮水彩作品〈嶼、意〉，110×154cm，2012年作品。
圖／謝明錩提供
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 16:28
http://n.yam.com/greatnews/arts/20131011/20131011812469.html
藝薈家學會-心靈•桃花源
大成報-2013年10月11日 下午16:24
【大成報記者劉鳳瑩/苗栗報導】由藝薈家美術學會辦理之「藝薈家美術學會會員年展-心靈•桃花源」，將於102年10月11日起至10月20日止，假苗北藝文中心B1展覽室展出，為期10天。「藝薈家學會」由學有專精的藝術教育領域教師們組成，工作之餘不忘創作與研究，熱衷參與藝術活動與展覽，多年來在國內外地區之美術館、文化局與畫廊舉辦過多次聯展與個展，成績斐然。
這次展覽之展出類別主要以油畫、水墨及水彩為主，取材多為自然風光、田園景色、及台灣山川美景，展出80幅左右。畫家們藉由美感觸覺延伸與在地觀察，注入人文涵養與土地情感，值得愛好美學的民眾們駐足低迴，細細欣賞。
學會訂於10月12日(六)於B1展覽室舉辦開幕茶會，並於10月15日(二)舉辦記者會，在涼秋裡妝點幾份和煦風情，也期待您的參與。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 17:51
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/8218092.shtml
黑金段藝術節台灣墨西哥藝術交流
【聯合報╱記者魯永明╱即時報導】
2013.10.11 01:30 pm
嘉義市第12屆黑金段藝術節明天上午在鐵道藝術村開鑼，今年以台灣與墨西哥當代藝術交流做主題，文化局代理局長房婧如與策展單位嘉義鐵道藝術村發展協會理事長王德合、嘉大藝術系教授謝其昌、墨西哥藝術家瑪格麗塔，以及法國漫畫家台灣女婿高大衛，共同在藝術村行銷宣傳，說明創作展覽理念。
展期到11月3日止，透過台墨兩國主題展覽，譜出東西文化與國際藝術，黑西哥19名藝術家以「空與白」為參展主題，有水彩、版畫、影像輸出等媒材創作。鐵道藝術協會選出12名40歲以下藝術家，展出36件油畫、當代水墨、陶藝等作品。另有裝置藝術家賴怡君個展「晥曬姿勢」。高大衛展出「布朗夏貓愛迪生」主題漫畫創作。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 17:52
http://news.sina.com.tw/article/20131015/10863524.html
愛畫一家組族創作水墨聯展高醫展出
台灣新聞報 (2013-10-15 14:00)
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一年一度「愛畫一家組族創作水墨聯展」又來了，此次特別推出目前最夯的「熊貓作品」，幅幅動人、生動有趣；現場亦於10月12日及26日兩有舉辦現揮毫，歡迎喜愛藝術的民眾前往欣賞，可別錯過握難得機會。
愛畫一家組族「創作水墨聯展」展出時間自即起至10月31日止，於高雄醫學大學附設中和紀念醫院「南杏藝廊」展出，此次展出80多幅精典創作作品。
楊照貴老師表示，從畫畫中心境可以嬉遊藝海、浸淫在水墨中不可思議千變萬化中，遠離煩惱抛棄憂愁，讓心靈永遠有一片美美的春天，是我這一群志同道合－愛畫一族的同目標，願與大家分享，。
愛畫一家組族共有46位畫家參展：楊照貴、李麗香、吳錦春、侯春茹、陳彦廷、洪清文、徐莉蓁、記淑紗、陳淑貞、黃皇鳴、歐育瑋、龔美娟、吳小芬、徐秀枝、王育英、范燕姬、羅淑純、周潮、陳淑真、林春香、陳秀敏、陳麗玉、蕭蜜、林宸瑱、劉美麗、陳耀斌、楊淑貞、許貴金、許杏秋、楊秀香、洪秀慧、詹貴粧、陳秀美、張博觀、魏蘇華、吳美金、黃美女、張瑞纓、陳賢明、王俐婷、蔡雪屏、郭柏禎、陳鎂環、林佳霖、陳陽魁、褚莉萍。
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 17:54
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/8228078.shtml
徐素霞繪畫展 浮生情旅為主題
【聯合報╱記者郭政芬╱即時報導】
2013.10.16 03:03 pm
新竹市竹塹藝術家薪火相傳系列「浮生情旅」徐素霞繪畫薪傳展，於今日起至11月3日止在新竹市文化局梅苑及琉璃畫廊展出，並將於10月19日上午10時30分，在一樓梅苑畫廊舉行開幕茶會，歡迎民眾踴躍蒞臨觀賞。
徐素霞在繪畫媒材上多所涉獵，本次展出以水彩為主，次為水墨、油畫，在表現形式手法上，寫實中帶些夢幻，亦有解構畫面的片段重組，傳達縈繞在其腦海中的無數影像與心靈悸動。
【2013/10/16 聯合報】 @ http://udn.com/
piauling(滄瀳飄零) 2013/10/16 17:55
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/8222279.shtml
書法遇上管樂 奏出客家史詩
【聯合報╱記者林麗如／平鎮報導】
2013.10.14 03:57 am
客家史詩鉅作「千秋義民」20日在中壢藝術館登場。
圖／汲音交響管樂團提供
汲音交響管樂團「當書法遇上管樂」系列4來了，「千秋義民」以客家先民從大陸渡海來台，篳路藍縷的心路為創作主題，將客家文化發揚延續。
汲音交響管樂團文創音樂從2010年「赤壁懷古」、2011年「蘭亭集序」、2012年「白蛇傳」，到2013年「千秋義民」，一連串的創意，穿越古今，引起愛樂者共鳴。
藝術總監林俊吉此次選定客家文化為主題，將客家元素融入舞台視覺藝術及管樂演奏，讓管樂不止是管樂，結合創意、文化、民族、視覺、聽覺、藝術。
客家文化、書法、水墨及澎湃渾厚的交響管樂交會，跨界文創展演，迄今不多見，林俊吉的大膽嘗試，企圖打造一齣「客家交響史詩」鉅作。
「千秋義民」客家交響史詩20日（星期日）下午2時及晚上7時在中壢藝術館演出，購票入場，票價：300元、500元、800元。
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