piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:24
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS5/7198853.shtml
法森林藝術節 台灣不缺席
【中央社╱巴黎2日電】
2012.07.02 10:55 pm
法國策展人彭喬旺尼強調，藝術創作如與人民無關，便失去意義。他自一個僅100名居民的小村落出發，在區域裡舉辦森林藝術節活動，又在台灣的參與下，逐漸邁向國際化。
距離巴黎以東220公里的歐伯皮耶蘇爾歐伯（Aubepierre-sur-Aube）1座「洛宏汀之家」（MaisonLaurentine）藝術中心邀請台灣3名藝術家范曉嵐、丁建中、吳建瑩駐村創作。
他們的作品1日起與其他50多名藝術家一起在第3屆自然與森林藝術節（d'abord les forets）中展出。
策展人彭喬旺尼（Pierre Bongiovanni）參與創辦洛宏汀之家，也是自然與森林藝術節發起人。他邀村民一起參與藝術節，極力拉近當代藝術創作和民眾生活的距離。
彭喬旺尼說，藝術創作如與人民無關，便失去意義。
他長年來致力集結藝術創作者和不認識當代藝術的人，鼓勵民眾親近和參與當代藝術，他說，人們老是擔心不知如何詮釋作品表現、說出對作品的看法，但這不重要。重要的是要保持好奇，及心態開放。
他說，現在這裡的人都非常好奇。看到街上一個亞洲臉孔的人，知道他是台灣人，並會來看他的創作。
駐村的3名台灣年輕藝術家展出錄影作品，都是駐村期間實地拍攝。
范曉嵐以個人陌生外來客經驗出發，幻想一個古老的鬼魂回鄉，看到村落今日景象。她的作品在村裡古老戶外洗衣坊展出，鏡頭下把寧靜的小村落和周圍自然景緻轉變了性格，要與在地居民對話。
吳建瑩則把人類歷史中的戰爭殘酷帶到森林裡，與大自然物競天擇的殘酷對立呈現。丁建中則把前作「空屋」概念援引到在歐伯皮耶蘇爾歐伯已停用的教堂裡。他的創作影像讓靜謐的小教堂頓時成為科幻感十足的時髦空間，讓參觀居民稱奇，直說要再去教堂看看體會一番。
中華民國駐法代表呂慶龍昨天前往參與開幕式，他表示，這是一個國際性活動，台灣要有水準才能參與。參加本身就很重要，顯示台灣與國際接軌。台灣多名藝術家參與本屆藝術節，對行銷台灣很重要。
其他參展的台灣藝術家有何孟娟「女孩」攝影系列、朱柏瑾「倒影」裝置錄影作品。曾雍甯的繪畫在夏朵維蘭市（Chateauvillain）13世紀古堡遺跡中展出。另有舞者左涵潔的行動演出。
自然與森林藝術節共有近60名藝術家參與，在7個城市15個地點展出。展出場地戶外部分包括公園、河流、洗衣坊歷史遺址；室內部分包括市公所和郵局、穀倉、舊豬舍、鐵匠工作坊等。
藝術節至今發展成區域內重要的文化活動，受到區域各級行政單位重視，分別派代表參與藝術節開幕式。
藝術節連續兩年邀台灣藝術家參與展出，本屆宣傳單以「台灣製」介紹參展7名藝術家；節目冊以「生在台灣」專區介紹參展的台灣藝術家作品。
藝術節持續進行至8月31日。
全文網址: 法森林藝術節 台灣不缺席 | 國際 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1zcXf6uT3">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS5/7198853.shtml#ixzz1zcXf6uT3
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:25
http://udn.com/NEWS/WORLD/WOR4/7199453.shtml
瑞典「藝術旅店」 創作換住宿
【聯合報╱編譯李京倫／報導】
2012.07.03 03:11 am
藝術創作能當飯吃嗎？瑞典首都斯德哥爾摩的克雷瑞恩旅館（Clarion Hotel）本月起推出優惠活動，只要繳交一件原創藝術作品，就可免費住宿，一年內最多可以免費入住兩晚，讓你把嘔心瀝血的創作直接當成錢來用。
時代雜誌報導，這個點子的靈感來自紐約切爾西飯店，這家飯店讓藝術家和音樂家用個人作品交換入住權利。克雷瑞恩旅館公關暨行銷經理麥提森說，總經理的祖父是藝術家，曾入住切爾西飯店並留下好幾幅作品，去年8月切爾西飯店停業整修，麥提森靈機一動，計畫打造瑞典版的藝術家旅店。
旅客投宿時就要繳交藝術作品，作品必須符合A4紙張大小，並由創作者親自簽名，旅館會將它收藏在專屬房間。一旦交出，作品的所有權和智慧財產權就轉移給旅館，因此創作者得願意割愛才行。
不必擔心創作「稱不上藝術品」，麥提森說：「我們怎麼有資格判斷什麼是藝術？」所以，隨便畫畫你家的貓就夠格了。
麥提森說，這個好康消息傳開後，反應非常熱烈。克雷瑞恩旅館歡迎所有人發揮藝術細胞，不論你沒沒無聞還是功成名就，帶作品來就對了
全文網址: 瑞典「藝術旅店」 創作換住宿 | 國際萬象 | 全球觀察 | 聯合新聞網 #ixzz1zcXsmYtQ">http://udn.com/NEWS/WORLD/WOR4/7199453.shtml#ixzz1zcXsmYtQ
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:26
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7197826.shtml
王懷慶藝術展 油畫變立體裝置
【聯合晚報╱記者彭宣雅／台北報導】
2012.07.02 03:32 pm
藝術家王懷慶與其作品合影。右下圖為王懷慶以明式太師椅為主角創作的〈大明風度〉畫作，曾獲91年中國大陸油畫年展金獎。
北美館／提供
台北市立美術館現正展出《一生萬：王懷慶藝術展》，王懷慶是中國大陸知名當代藝術家，作品風格融合東方文化底蘊和西方抽象，在藝術界享有極高聲望。這次北美館展出王懷慶1980 年後各時期代表作共47件，包含油畫與最新鋁合金立體裝置藝術，讓觀眾眼睛一亮。
1944年生於北京的王懷慶現年68歲，他的作品被大陸及世界多家美術館典藏，藝術成就非凡。這次展覽名稱訂為《一生萬》，是王懷慶借用老子道德經裡的「一生二，二生三，三生萬物」，來呼應其創作「從單純東方文化基因出發，與當代表達形式相結合」的過程。
這次展出的47件作品，是王懷慶1980年代以後的各時期的代表作。其中以明式太師椅為主角的 畫作《大明風度》，曾獲得中國大陸油畫年展金獎。他也將嚐試把古畫《韓熙載夜宴圖》拆解，除去畫中人物只留下物件，產生剪紙效果而成《夜宴圖》系列。
北美館表示，王懷慶2000年創作的巨幅油畫《一生萬－3》，把木質碎片放至現場牆面，讓平面繪畫成了裝置藝術，可看出他的創作風格多元豐富。
王懷慶作品曾在拍賣會上拍出高價，這次來台展出的作品之一《金石為開》，三聯幅曾在台北羅芙奧拍賣中，以人民幣2044.6萬元成交；另一幅作品《四合》，也曾在北京拍出超過2000萬人民幣高價。北美館表示，藝術無法以價格衡量，此次王懷慶作品來台展出，確實可讓觀眾一覽藝術家過去30 年的創作歷程，帶給觀眾不同的藝術感受。
‧本是無神論者，後來卻發現這世間真的有鬼…夏夜看「udn 讀小說」！
【2012/07/02 聯合晚報】@ http://udn.com/
全文網址: 王懷慶藝術展 油畫變立體裝置 | 訊息藝開罐 | 閱讀藝文 | 聯合新聞網 #ixzz1zcY4J6tH">http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7197826.shtml#ixzz1zcY4J6tH
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:27
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7195673.shtml
欣講堂／倫敦設計節 戶外藝術全民共享
【欣傳媒╱記者許家禎／台北報導】
2012.07.03 09:58 am
[img] http://udn.com/NEWS/MEDIA/7195673-2840415.jpg?sn=1341266754580[/img]
倫敦設計節就像是設計界的嘉年華會，今年邁入第10年，可以想像代表設計節活動的「紅」屆時將會佔滿整個倫敦。其中，最讓人津津樂道的活動之一，就是Landmark Projects在倫敦重要的大型廣場上，放置大型公共裝置藝術。彭文苑表示，「在這裡看展非常過癮，非常迷人，公共性很高，儼然是一股群眾活動！」
每年倫敦設計節最具指標性、最讓人津津樂道的活動之一，就是Landmark Projects在倫敦重要的大型廣場上，放置大型公共裝置藝術，而這些公共藝術還真能讓人「好好玩」！（記者許家禎攝）
彭文苑強調，倫敦是一個島國，資源不那麼豐富，但同時工業科技卻很發達；明明是個高科技國家卻還擁有最傳統的皇室，同時還有最前衛與最震撼的創作藝術，因此在英國充滿很多矛盾，而這些矛盾卻和平共生著，因此倫敦成為Design Festival第一個舉辦的城市是絕對有道理的。
彭文苑強調，在東方、美洲國家，要感受藝術就得到博物館或美術館等特定地方，但在英國最難能可貴的就是，所有藝術與設計都丟到戶外讓全民共享，好不好看另當別論，但處處都是驚喜，而倫敦設計節可說是驚喜中的驚喜！
倫敦設計節就像是設計界的嘉年華會，自2003年開始，直到2011年當屆已有300個活動在倫敦150個不同的場地舉辦。而今年邁入第10年，主辦單位已經準備擴大舉辦最無與倫比的第一個黃金10年，可以想像代表設計節活動的「紅」，屆時將會佔滿整個倫敦。
而每年展期最具指標性、最讓人津津樂道的活動之一，就是Landmark Projects在倫敦重要的大型廣場上，放置大型公共裝置藝術。彭文苑表示，「在這裡看展非常過癮，非常迷人，公共性很高，儼然是一股群眾活動！」例如，2011年在V&A博物館內，鋪上整個展廳大的五彩地毯，讓參觀者或坐或站或躺來觀賞藝術品，「誰說看展覽一定要離畫2公尺遠？」
而在歷史悠久的聖保羅教堂中，也有優雅、但概念卻很強的裝置藝術，蜿蜒而上的階梯成為主要的視覺結構，而視覺最終總會停留在底層的大水池，創作者要提醒參觀者，看似普通的樓梯下方可能暗藏玄機！或是廣場上請來5個擁有機械手臂的機器人，原來只要指令一下，機器人就會在天空中畫出圖樣與字，讓人目眩神迷。
還有，大型廣場上設置西洋棋高2公尺的大型棋盤，報名參加的參觀者，可以真的下棋，還有專人幫你搬運這些沉重的棋子，讓人彷彿進入巨人國！另外，百分百設計展也是重點活動之一，每年到了這個時候都會吸引許多廠商、製造商與創意人才，範圍涵蓋了藝術、珠寶、時尚、產品、家飾、室內與景觀領域的設計，也成為世界各地設計人才爭相展露頭角的大舞台。
全文網址: 欣講堂／倫敦設計節 戶外藝術全民共享 | 訊息藝開罐 | 閱讀藝文 | 聯合新聞網 #ixzz1zcYFp5cz">http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7195673.shtml#ixzz1zcYFp5cz
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:28
http://www.nownews.com/2012/07/02/11689-2829930.htm
天暢藏珍 中華歷代文物藝術特展
2012年7月2日 18:33
分享 圖說：嘉義市文化局為特展辦理開幕記者會。（圖／嘉義市立博物館提供） .記者郭政隆／嘉義報導
嘉義市立博物館將從7月1日至8月26日於一樓大廳及特展區展出「天暢藏珍~中華歷代文物藝術特展」，此次為兩岸知名國際發明家、也是古文物收藏家方瑞豐博士共同策辦，展出文物達92件，分為：商周戰國青銅器、唐金銀器、宋元明清官窯瓷器、康雍乾琺瑯彩系列五個子題。
嘉義市文化局局長洪孟楷表示，本檔展出的古器珍寶，乃萬中精選，極品薈萃，年代橫跨商朝、春秋、戰國、唐、宋、元、明、清等，涵括：戰國銅錯金銀嵌綠松石跽坐人俑燈座一對，充分體現遠古高超工藝與博大精深的文化藝術內涵；形象雍容華貴的唐代三彩包金仕女俑，將繁盛的唐代風華展露無疑；富異國風味的清代水晶包銀累絲鎏金嵌百寶塔式寶罐等多件製作精美之瓷器珍品。
洪孟楷指出，當中清康熙銅胎畫琺瑯、及清乾隆銅胎鎏金掐絲琺瑯十二生肖座像、清乾隆瓷胎畫琺瑯清高宗乾隆帝后像抱月瓶，其色彩潤澤鮮明、胎骨厚重堅實、掐絲整齊勻稱、鍍金燦爛光亮，十二生肖栩栩如生，可謂國寶精粹。
嘉義市文化局表示，在此次文物展示中，精品當前，邀請民眾能親身蒞臨體驗，並仔細品味與觀賞這精彩絕倫之藝術盛宴，相信將可帶來無窮的樂趣與增添無限的生活美學。(新聞來源／NOWnews台灣味)
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:29
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS4/7196134.shtml
中華歷代文物藝術 嘉市展出
【中央社╱嘉義市1日電】
2012.07.01 05:40 pm
嘉義市立博物館今天舉行「天暢藏珍─中華歷代文物藝術展」開幕典禮，展出古文物收藏家方瑞豐收藏的92件古文物，副市長李錫津歡迎民眾前往欣賞豐富的藝術盛宴。
主辦單位表示，這次展出的中華歷代文物藝術品，是由發明家、也是古文物收藏家方瑞豐提供，展品分為：商周戰國青銅器、唐金銀器、宋元明清官窯瓷器、康雍乾琺瑯彩等5個子題。
其中，較具代表性的戰國銅錯金銀嵌綠松石跽坐人俑燈座，充分體現遠古高超工藝與博大精深的文化藝術內涵；形象雍容華貴的唐代三彩包金仕女俑，則將繁盛的唐代風華展露無疑。
至於清代水晶包銀累絲鎏金嵌百寶塔式寶罐，富有異國風味；康熙銅胎畫琺瑯、乾隆銅胎鎏金掐絲琺瑯十二生肖座像，以及清高宗乾隆帝后像抱月瓶等，也都是清朝皇室精品，頗有可觀。
全文網址: 中華歷代文物藝術 嘉市展出 | 兩岸 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1zcYhySzw">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS4/7196134.shtml#ixzz1zcYhySzw
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:30
http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?Unid=266135
【社區部落格】 學子巧創 老社區變藝村
2012/6/29
元智大學學生葉力安改造一處荒廢的房舍階梯空間，以希臘藍為底色，讓它變成社區的聚會場所。圖／劉愛生
【本報桃園訊】在文化部藝術介入空間計畫大力輔導下，元智大學藝術與設計系師生投入近一年時間，改善中壢市內壢里老舊社區藝術環境，讓住戶在藝術環境中找到價值，打造有文化、藝術的快樂生活圈。
配合改建藝術空間的內壢里民朱仲華表示：「剛開始，大家都很納悶，也很擔心這批大學生到社區亂搞、亂弄，破壞原有的生活步調。」想不到，經過近一年的藝術設計與改造後，「大家越來越喜歡自己的居住環境了」。
內壢里長林勝傑表示，內壢里早期是農村聚落，後來有不少眷村，但眷村人口老化、巷弄狹小，缺乏光線，讓人沒有安全感，老居民又與公寓住宅的新住民彼此互動冷漠，對於社區活動與意識也愈來愈淡薄
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:31
http://news.chinatimes.com/domestic/11050609/112012062900789.html
元智師生改造老社區 內壢里光彩重生
2012-06-29 01:45 中國時報 【胡欣男／桃園報導】
創意 串起記憶▲元智大學藝術與設計系學生，替內壢里美化再造社區，讓老舊環境煥然一新。圖為原本是廢墟的空地，學生設計1座階梯平台，能讓居民聯繫感情。（胡欣男攝）
內壢里位在桃園與中壢市之間，老舊的住宅裡大多是幼童與老人。附近的元智大學藝術與設計學系師生花費一年時間與里民溝通，發揮所學專長，替里民重新打造社區景觀，包括色彩繽紛的木門、廢墟變成一座階梯平台等，成為藝術走進社區的典範。
內壢里地屬中壢，處在桃園縣南北區的交會點，是個擁有多年歷史的老社區。居民因眷村人口老化，大多以幼年和老年人口為主。傳統眷村巷弄狹小、死角多，常使居民不安，間接讓居民互動冷淡。
前年九月，現任內壢里里長林勝傑向附近的元智大學藝設系提議合作，盼結合大學藝術系所畢業製作與社區進行社區藝術再造。去年九月正式參與文化部「藝術介入空間」計畫，在縣府文化局輔導下，居民和學生擁有更多資源創作。
元智大學藝設系老師陳冠華指導十五位學生深入社區，利用一年的時間與居民面對面溝通社造理念，主軸圍繞「In Between（之間）」概念，希望在里民（內在）生活及學生作為（來自外部）之間磨合，獲得雙方都滿意的成果。
元智師生發現，里民希望改造的空間多半是圍牆、車庫、庭院、陽台、走道或房屋外牆，也都是連接住宅與社區「之間」的重要設施。
黎姓學生說，起初到社區時，老伯伯的眼神疑惑又生冷；他們積極與居
民溝通，後來打造了彩
繪外牆玻璃、階梯平台
、藝術曬衣間等，老伯
伯態度變得熱情，很有成就感。
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:32
http://mag.udn.com/mag/campus/storypage.jsp?f_ART_ID=399016
內壢裡…藝術改造 元智辦畢展
2012/06/29
【聯合報╱記者劉愛生／中壢報導】
元智大學學生顏妤真（左）把中壢市內壢里一處雜草叢生的院子整平，搭建一個透光空間，方便住戶曬衣，即使下雨也不愁。 記者劉愛生／攝影
元智大學藝術與設計系向文化部爭取「藝術介入空間計畫」，改造中壢市內壢里15間老舊房舍門面，昨天在內壢里社區活動中心舉行「內壢裡In Between畢業展」，展示元智師生結合內壢社區，巧妙運用藝術創意與設計，一起美化老舊社區，共創社區新生命的成果。
配合改建藝術空間的內壢里民朱仲華表示：「剛開始，大家都很納悶，也很擔心這批大學生到社區亂搞、亂弄，破壞原有的生活步調。」想不到，經過近1年的藝術設計與改造後，「大家越來越喜歡自己的居住環境了」。
元智大學學生葉力安改造中壢市內壢里一處荒廢的房舍階梯空間，以希臘藍為底色，讓它變成社區的聚會場所。 記者劉愛生／攝影
內壢里長林勝傑表示，內壢里早期是農村聚落，後來有不少眷村，但眷村人口老化、巷弄狹小，缺乏光線，讓人沒有安全感，老居民又與公寓住宅的新住民彼此互動冷漠，對於社區活動與意識也越來越淡薄。
他又說，里民和元智大學師生合作，推動社區藝術再造活動，在藝術與設計系老師陳冠華帶領下，15名學生深入內壢里，利用近1年時間與居民互動，一起參與社區的改造。
陳冠華表示，內壢里社區創意作品呈現在社區住宅與外部街道之間，例如圍牆、車庫、庭院、陽台、走道或房屋外牆。學生們融入里民生活，藉由長時間的基地觀察、概念分析和模型發展，創作出屬於里民和學生的代表作品。
元智學生袁華聲說：「我不時拜訪里民，和里民博感情、建立關係，更視住戶為自己的阿嬤，貼心的幫住戶設計更好的居住環境，培養社區的共同居住意識。協助里民表達對內壢里的想法與情感，共創的藝術作品，已明顯改善內壢里的居住空間與整體環境。」
全文網址: 內壢裡…藝術改造 元智辦畢展 - 校園畢展 - 校園指南 - udn校園博覽會 #ixzz1zcZTPX6s">http://mag.udn.com/mag/campus/storypage.jsp?f_ART_ID=399016#ixzz1zcZTPX6s
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:33
http://www.libertytimes.com.tw/2012/new/jul/3/today-taipei14.htm?Slots=TPhoto
藝術天分不埋沒 自閉兒展笑顏
〔記者黃其豪／台北報導〕只要不放棄，自閉兒也能像星星般一閃一閃亮晶晶，被社會看到不受美術框架所束縛的才華，五十幅自閉兒畫作即日起至八月卅一日止，在中央健康保險局台北聯合門診中心展出。
財團法人台北市自閉兒社會福利基金會昨天舉辦「星星兒的彩繪天空」公益畫展開展記者會，同時舉辦《自閉兒的春天》新書發表會，書中描述鎮宇、周于翔及官家雙胞胎自閉兒的故事。
台北市自閉症家長協會理事長陳金燕將教導重度情緒障礙的鎮宇，點滴過程著書分享，她說，找出能夠吸引、激勵自閉兒學習動機的「增強物」很重要。
例如，鎮宇喜歡吃洋芋片，她將洋芋片撕成小片，凡聽話照指令做，就塞一片進他嘴裡，還不忘附帶一句「你做完了、你好棒」；逐漸讓增強物轉為社會化，潛移默化間，稱讚取代增強物，當他聽到鼓勵與肯定的話語，做起事來就很起勁，現在他已能在庇護工場依老師指導製造饅頭，快樂開朗過生活。
于翔是在幼稚園出現自閉病癥，家人沒有把他遺忘，小一老師發現他的繪畫天分，鼓勵他跟著畫家習畫，如今已辦過十七次畫展；連難度較高的書法，他也能一筆一捺靜心寫完，一幅寫在絹布上的心經，兩小時就可完成。
家中有位自閉兒就已經夠傷腦筋，但官家卻有一對，辛勞加倍。官爸爸以音樂啟發，昨天現場播放哥哥志昱歌唱比賽演唱「寶貝子」歌聲動人，弟弟擅長打鼓，上台毫不怯場。
基金會執行長柯白珊說，十年前國內自閉兒約有兩千餘人，去年底領有自閉症手冊者達一萬一千兩百餘人，沒有登記的更不在少數。基金會辦畫展、出新書就是提供文化刺激，希望家有自閉兒的父母有機會帶他們走出來，也讓社會了解、接納他們。
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:34
http://news.chinatimes.com/realtime/110106/112012070201279.html
胡金銓武藝新傳展覽登場
2012-07-02 【中廣新聞／曾武清】
由國家電影資料館與台北當代藝術館聯手策劃的「胡說八道─胡金銓武藝新傳」展覽活動明天（三號）登場，將帶影迷瞭解大師導演胡金銓的創作世界。
胡金銓曾被英國「國際電影指南」推舉為世界五大電影導演之一，他以歷史傳奇為本，融合東方美學內涵與現代藝術表現手法，在50、60年代開創「武中有文、俠中有禪」的電影類型和獨特美學風格。
展覽期間將放映法國導演胡伯特．尼歐葛瑞拍攝的48分鐘紀錄片《胡金銓》，與李安、徐克、徐楓、王童和黃建業等名家的專訪影片，透過多媒體與裝置藝術及珍貴影像畫面等八大展區，讓大家認識這位大師級人物－胡金銓導演。
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:35
http://www.awakeningtw.com/awakening/news_center/show.php?itemid=32566
名導胡金銓傳奇 重現當代藝術館
【台灣醒報記者蔡靜雯台北報導】「他的作品融合了中國的藝術和西方的技術。」藝術家陳昌仁說。今年是胡金銓導演八十歲冥誕，當代藝術館展出《胡說：八道─胡金銓武藝新傳》帶大家走進胡導的電影世界、認識鏡頭後的導演面貌。
談到胡金銓導演，或許對有些人來說會很陌生，但說到《大醉俠》、《俠女》、《山中傳奇》民眾必定就能想起這位導演。胡金銓導演曾被英國「國際電影指南」推舉為世界五大電影導演，從小喜歡武俠的他，也將武俠帶進了電影當中，在他的作品內看得到他對東方歷史的細心考究與熱愛，也能感受到現代藝術的魅力。
一代女俠鄭佩佩也出席記者會，許久不見的她頂著大光頭，再加上一身淑女洋裝，一現身就搶盡了焦點。鄭佩佩也為此展覽提供許多胡導的遺物，有感於導演對她的賞識，鄭佩佩感傷說：「如果沒有胡金銓，鐵定沒有現在的鄭佩佩。」
此次的展覽是由財團法人國家電影資料館所主辦，也從各國蒐集了胡金銓導演的電影手稿、分鏡、書法、漫畫等，還特邀葉錦添、黃文英、黃美清、陳昌仁、吳俊輝、葉怡利等六位導演利用不同的媒材，再度重現胡導的經典之作，不僅勾起電影的回憶，也使人更加緬懷這位導演。
藝術家葉怡利將胡導的作品重新剪輯，並在作品裡設置可與民眾打鬥的女俠，民眾可抽起架上的刀子與板子，跟女俠來一場江湖之戰，十分有趣。
《胡說：八道─胡金銓武藝新傳》即日起到8月26日，於當代藝術館展出，回顧一代武俠大師風采。
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:36
http://stars.udn.com/newstars/collect/CollectPage.do?cid=9905
當武俠電影邂逅美術館
當電影邂逅了美術館，會激發如何火花？
如果，胡金銓導演從長年沈睡的電影資料館夢醒，漫遊遁入了當代藝術館，他將遇見多少驚喜？
這不是夢境。電資館今年大動作與當代館合辦「胡說：八道─胡金銓．武藝新傳」展覽，正式讓武俠片堂皇登入美術館的殿堂。這裡，「俠女」將施展輕功盪漾竹林；客棧毒酒暗器將包裝上新人類Kuso語言；眾多現代藝術家們更是爭奇鬥豔似的與胡導演天上人間溝通對話，創作出全新藝術作品。
終於，電資館不再只是悲情提供憑弔文物，主辦低聲說惋惜的告別影展了。她開始梳妝打扮，眉眼流轉，站上伸展臺，企圖做一場別具匠心的展覽秀，一場結合了光影、聲音、繪畫、造型物件所投射出的流動盛宴。本期【放映頭條】特別專訪電資館館長張靚蓓，談她這一年來，如何促成電影與美術館的相遇，串連起眾人與胡導的緣份創作，以及帶領「電影資料館團隊」動起來躍上展覽舞台。
下週（2012/7/3）將於台北當代藝術館登場的「胡說：八道─胡金銓．武藝新傳」，請您先談談策展的靈感來源。
張靚蓓（以下簡稱張）：這是由電資館與當代藝術館共同主辦的展覽。一切要從去（2011）年7月我來接館長工作後談起。一來館裡，我先跟各組同仁開會，一方面了解每個人的工作，另一方面也希望集思廣益，互相激盪，找出電資館的方向。當時資料組專員薛惠玲曾提出一些建議，其一就是舉辦胡金銓導演的相關活動。其實以往也辦過，只是較為零星，總沒有個「整體出擊」。加上今年是胡金銓導演80歲冥誕，負責國際事務的黃慧敏也透露，這兩年，世界各地都在舉辦胡金銓導演影展，紛紛跟館裡借調胡導演的電影放映。去年就計有美國紐約林肯中心（《俠女》）、耶魯大學（《俠女》）、鹿特丹影展（《龍門客棧》）等；今年還有義大利波隆納、法國電影藝術節、美國威斯康辛大學及北美地區的巡迴放映。去年金馬獎期間，更有歐洲發行片商前來館內希望洽談《龍門客棧》、《俠女》的歐洲代理權。
當世界各地再度重視胡導演作品之際，作為全世界收藏胡金銓文物最齊全的我們，更是責無旁貸。因為電資館整理胡導演的影片、劇照、手稿、圖書等，已經二十多年了。1989年，胡導演將香港金銓影業公司一批文物，捐贈給我們。1997年他辭世後，2000年美國胡金銓基金會將原存於美國加州大學洛杉磯分校（UCLA）的又一批文物，也交由我們整理。二十多年來，電資館投入無數的人力與經費，陸續完成整理、登錄、資料整飭、數位化等工作，如今已完成兩萬筆的文物數位化。
這次我們企劃展出胡導的電影創作、繪畫、書法、動畫、漫畫等手稿，一方面讓大眾分享電資館多年努力成果，同時也期待讓更多人瞭解胡金銓導演的藝術成就與多樣化創作，滋養下一代的電影及藝術工作者。
也許年輕一輩多不記得胡金銓導演了，但是不知道他，就代表他不好、他不精彩、他不值得被認識嗎？非也，我覺得這次也是年輕人重新認識胡導的大好機會。為什麼不學學法國或歐美時尚界、藝文界，他們珍視活用自己的文化累積，譬如這兩年的「坎城影展」海報，不就以老明星為主角？多迷人哪！
【林亮妏╱報導】本文由「放映週報」提供，全文請參考原出處>>
全文網址: 當武俠電影邂逅美術館 | 新聞專題 | udn 聯合追星網 #ixzz1zcaS8Yf4">http://stars.udn.com/newstars/collect/CollectPage.do?cid=9905#ixzz1zcaS8Yf4
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:37
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新一代華人藝術收藏 【清玨雅集】藝術鑑賞課程
(中央社訊息服務20120702 16:58:52)師範大學【清玨雅集】 新一期藝術收藏鑑賞班 將於7月12日開課！每週四晚間七點至十點，一期八堂課，八位亞洲最資深講師，給您藝術心靈與收藏的的啟迪！
收藏是為深度的欣賞！欣賞是為深度的收藏！ 新一代華人藝術收藏雅集【清玨雅集】，純粹藝術鑑賞之交流，與收藏興趣之分享，提供給新一代的藝術愛好者交流平台，讓投資藝術品不再是一個遙不可及的夢想，知識也可互相交流，達到資源共享的理想境界。
師大長年以來對於藝術美學有著很深的期許，藝術存在於生活每個角落，動靜間擁有美學觀點與想法，就能感受到細微及動人的生活點滴，【清玨雅集】與師大進修推廣學院共同推出藝術收藏鑑賞課程，希望能讓大家能看見看懂藝術品的美。
【清玨雅集】不斷邀請美學、業界的大師級講師進行授課，廣受學員好評。本期課程邀請到何創時基金會的吳國豪老師講授中國書法的鑑定原理；英國萊斯特大學博物館學曾肅良博士的器物雜項鑑賞；故宮博物院前器物處處長嵇若昕老師分享中國歷代文房的發展；潘襎老師西洋繪畫的賞析、中西方美學的獨特性，曾任典藏古美術總編輯的熊宜敬分析近現代書畫鑑賞；並延伸至哈佛大學藝術史黃文叡博士的藝術市場投資及管理的基本概念，到知名拍賣官陸潔民老師的拍賣現場體驗，李政勇老師的當代藝術市場解析。
五人以上團體報名可享8折優惠，清玨雅集舊生報名可享9折，歡迎加入我們。擁有一雙能看見美的眼睛、感覺美的心，相信生活會有一種無可取代的滿足。
相關訊息詳見臺灣師範大學進修推廣學院網：
http://www.sce.ntnu.edu.tw/class_read.php?course_id=1012M028
清玨雅集Facebook粉絲團： http://goo.gl/QxZ1F
或電洽 02-77345827 李小姐 (假日請改撥 02-77345800 轉5801)
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:37
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【台灣五大藝術巨擘特展】看見世界在變的痕跡-郭東榮
(中央社訊息服務20120702 15:15:53)人人都說世界在變，若真想眼見為憑，不妨到上古藝術於即日起至7月20日舉辦的「台灣五大藝術巨擘特展」。由畫壇巨將-郭東榮以創新的手法，將透明油彩揮灑出世界在變的痕跡。
郭東榮教授於1927年出生，雖年事已高卻致力於推動台灣藝術發展，為台灣當前少數抽象與具象畫的代表藝術家，其畫作享譽國際藝術界，典藏於政府單位以及收藏於多位國際藏家手中。年少時的創作非凡，因而深受廖繼春老師賞識，成為其得力助教，如今是國內少數能艦定廖繼春畫作的學者。而郭東榮旅日三十多年中，舉辦過無數展覽，日府賞金爵賞獲獎二十多次，並擔任日府展常務理事評審委員，在日本享有極高聲譽，並登錄日本知名的順天出版社所出版的《世界藝術家辭典》當中，是與趙無極共同登錄的兩位在世華人藝術家。
「變，才是真正的不變!因為感動，所以跟著時代的脈動走。」郭東榮以開懷的胸襟，接納不斷轉變的新事物，並打破傳統的藩籬，以特殊透明油彩顏料創造出一系列「世界在變」的經典之作。因其透明油彩製作困難、經費高昂，目前台灣和日本已無廠商製作，因此許多投資藝術者看到此市場價值，紛紛前仆後繼搶購。
上古藝術深耕台灣藝術多年，提供藝術人才健全的發展平台，使台灣藝術產業得以發展。而上古藝術發掘了郭東榮的美，因而聯合藝術家舉辦「台灣五大藝術巨擘特展」 ，其五大藝術家分別為陳永森、郭東榮、王愷、詹阿水以及楊年發，邀您一同欣賞巨擘筆下的點點滴滴。
上古國際藝術
TEL： 02-27113577
Email: sogoart26@sogoart.com.tw
地址：台北市建國南路一段162號
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:38
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颱風攪局 沙雕藝術季再出發
【中央社╱台南29日電】
2012.06.29 02:00 pm
雲嘉南濱海國家風景區管理處在馬沙溝濱海遊憩區舉辦沙雕藝術季，13座大型沙雕作品因颱風來襲摧毀殆盡，導致活動暫停。明天將重新開放，並舉行沙雕創藝賽，盼再帶動活動高潮。
交通部觀光局雲嘉南濱海國家風景區管理處代理處長鄭榮峰今天表示，「一見雙雕藝術季」活動，邀請國內外藝術家分別在馬沙溝濱海遊憩區及七股鹽山，創作大型沙雕、鹽雕作品。
鄭榮峰表示，連續的強降雨加上颱風帶來的大浪，造成馬沙溝沙灘上的沙雕作品損壞嚴重，其中最大的作品「台南傳奇」毀損近1/3，導致活動不得已暫停，全面檢視並修復作品。
他說，檢視後決定修復「台南傳奇」，再邀請多名藝術家聯手打造「台灣之光加油」作品，為近來陷入低潮的王建民及曾雅妮表達支持。加上報名沙雕創藝賽的18件作品，相信沙雕展出內容會比原來的更精彩。
鄭榮峰表示，參加沙雕創藝賽的18組團隊，明天起2天在馬沙溝濱海遊憩區進行創作，主題豐富多樣。一見雙雕藝術季活動也將重新開放，要讓遊客一起感受大型沙雕魅力。
全文網址: 颱風攪局 沙雕藝術季再出發 | 生活 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1zcb0DXje">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS9/7192279.shtml#ixzz1zcb0DXje
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:39
http://news.rti.org.tw/index_newsContent.aspx?nid=362596
祖文化含金量高 龍應台倡設藝術村接軌國際
時間：2012/6/27 13:06
馬祖北竿芹壁村具特色的景觀，讓國片「花漾」也在這取景，圖為劇組留下的拍攝場景。 文化部長龍應台這一、兩天前往馬祖視察離島文化軟硬體設施。龍應台指出，馬祖擁有特殊的戰地文化，文化部將和連江縣政府合作，希望協助在馬祖成立藝術村，並與台灣資源結合，進而與國際接軌，打開馬祖文化知名度。
過去龍應台曾以作家身分造訪馬祖，這次則是首度以文化部長身分到當地考察文化設施。龍應台稱讚馬祖是個文化含金量很高的地方，和金門一樣擁有特殊的戰地文化景觀，值得開發。
龍應台表示，過去台灣發展過程中，是用離島地區的停滯發展換得台灣本島安全，台灣人其實是非常虧欠這些離島居民。這次到馬祖視察，走訪了著名的鐵板聚落、芹壁村等著名景點，龍應台認為設置藝術村是個可行的方式。
龍應台建議連江縣政府能建立藝術村機制，透過藝術家的進駐與交換，與台灣、甚至是國際接軌，讓更多人認識馬祖的文化魅力。龍應台說：『(原音)很明確的結論就是希望馬祖(連江)縣政府對於可能可以做藝術村的，做一個普查出來，下一步再跟文化部談怎麼樣和它(和台灣、國際資源)連線。』
龍應台這趟馬祖行，國防部也相當重視，全程派人陪同視察戰地文化景觀。龍應台認為，這些戍守前線的國軍弟兄，他們的文化涵養不應該停滯，她會與國防部長討論，研究如何讓文化也能滲透到國防部。
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:40
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS1/7187368.shtml
芹壁特殊 龍應台盼建藝術村
【中央社╱馬祖27日電】
2012.06.27 02:45 pm
文化部長龍應台今天走訪馬祖芹壁村時表示，芹壁村的景觀有魅力，如果可建立藝術村，有適當管理，也可和東南亞、拉丁美洲藝術村做藝術家交換，讓馬祖可藉此與國際接軌。
龍應台今天上午訪視芹壁村，龍應台在當作家時就曾到馬祖蒐集「大江大海」的資料，這次再到馬祖，她又再度確認這是一個文化涵量很高的地方。
「在台灣發展裡面，台灣有欠於金門、馬祖，用40年讓金馬停滯發展來保障台灣安全」，不過卻也因為過去在軍事管制下，讓馬祖保留許多文化資產，龍應台認為，北竿芹壁村的景觀很有魅力，如果可以建立藝術村，即便很小也沒關係，只要妥善管理，把馬祖和台北、台東、台中藝術村做連線，也可和東南亞、拉丁美洲、歐洲藝術家做交換，讓馬祖的藝術家可進入國際，也可透過馬祖讓國際更認識台灣。
26日龍應台才到亮島視察「亮島人」出土遺址，由於亮島屬軍事禁地，因此遺址目前由軍方和連江縣政府管理，但也讓在亮島上服役的軍人，都對考古文化有更深的認識。
因此連江縣政府文化局專員吳曉雲表示，因為發現「亮島人」的關係，也讓縣政府規劃在7月、8月時，在莒光園地時間幫駐守在馬祖的軍人上戰地文化課程，讓國軍可增加更多的人文觀點。
龍應台對這樣的做法表示贊同，「在亮島看到年輕國軍弟兄雖然在保疆衛土，但他們心靈的成長也不應該停止」，之後她將拜會國防部長，認為文化和國防部可以合作，甚至希望發起公務員、軍警定期買票看戲，這樣表演團體就有救。
龍應台也鼓勵馬祖的社區可發動村民講自己的故事，例如國中生、高中生訪問祖父母，之後再用自己的方式去講故事給國際人士聽，用在地社群力量做到泥土化向下扎根。
全文網址: 芹壁特殊 龍應台盼建藝術村 | 要聞 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1zcbdlkX9">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS1/7187368.shtml#ixzz1zcbdlkX9
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:41
http://news.chinatimes.com/reading/110513/132012070300954.html
廣達游藝獎與全台孩子 一同瘋藝術訴感動
2012-07-03 14:50 新聞速報 【台北訊】
來自台東縣新生國小的魯凱族小女孩吳祐萱與夥伴張仁謙一同搭擋，介紹廣達《游於藝》「鳴蟲特展」中的台灣大蝗，還利用了吉他，來說明蝗蟲發聲的原理，自信與默契讓他們成功晉級決賽。
許多導覽達人國小組的同學，除了帶來專業導覽外，造型也是相當用心！
由廣達文教基金會所主辦的第三屆廣達游藝獎，於6月30日、7月1日活力展開複賽，此獎鼓勵全台教師與小朋友親近藝術，藉由藝術激發原創力與感動力，並透過導覽與身邊的人分享所知所學。競賽分為兩獎項，分別是學生組「導覽達人」及教師組「創意教學」獎。其中，導覽達人吸引全台344隊國小至高中同學投件，經專業評審海選後，54組團隊晉級複賽，遍布範圍從桃園、新竹、台中、苗栗、嘉義、雲林、高雄、屏東，最遠至澎湖、台東。
小朋友的背景也是大不相同，有原住民、新住民、閩南、客家各族群，有語文資優班的同學，有超愛講話與分享的同學，還有來自高雄明陽中學矯正學校的同學。同學們無論是在表現西方大師夏卡爾、妮基等色彩、線條鮮明的創作，或詮釋東方文人雅致恬淡的水墨，亦或劉其偉充滿童趣、冒險的作品，都巧妙結合藝術知識、時代背景與生活經驗，引領聆聽者進入藝術的多元世界。
複賽結果遴選出中學組6名與國小組6名，將在7月7日於600位民眾的見證下，同台導覽，一決高下。獲得首獎的同學，可獲得由廣達文教基金會與時藝多媒體共同贊助的歐洲藝術教育之旅，近距離欣賞達利等藝術大師撼動人心及超有創意的藝術創作。決賽名單已於廣達文教基金會網站與臉書粉絲團公佈。
本屆游藝獎入選複賽的名單中，有5位同學相當特別，他們是來自高雄市明陽中學矯正學校的同學。廣達文教基金會在過去三年三度將《游於藝》藝術巡迴展帶進明陽中學，讓鐵窗內的矯正生，有機會親近藝術。同學們利用課餘與睡覺前，研讀資料，相互導覽練習，果然有了好消息，有五位同學進入游藝獎複賽。
法務部也特別開恩，讓進入複賽的同學，親臨比賽現場與其他參賽者同場競爭。其中一位黃同學分享廣達《游於藝》「北宋展」之中的「清明上河圖」，看到畫中虹橋周邊來去進行買賣的小販與行人，讓他想起小學四年級賣東西與客人吆喝的情景，也憶起當年擺攤販與警察先生上演警民追逐戰的實況。他也語重心長的說：「在現代擺地攤會吃上紅單，而宋代時，違法擺攤的人也是會被處以仗刑的。」年少時期的許多經驗，連結上清明上河圖，瞬間拉近時空的距離，自然、活潑又生活化的導覽，吸引在場評審高度的注目，也讓他順利進入7月7日決賽。
廣達文教基金會將在7月4日至7月6日推出臉書粉絲團活動，最終12強導覽達人的精采導覽實況將讓您一次看個夠，欣賞影片按「讚」還有機會獲得梵谷複製畫作！
廣達文教基金會臉書粉絲團： https://www.facebook.com/quanta.fans
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:42
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7192771.shtml
創作領域不設限 蔡明亮跨界裝置藝術
【欣傳媒╱記者林致婷／台北報導】
2012.07.02 11:07 am
藝術創作不設限，導演蔡明亮、演員李康生、陸弈靜跨界聚落藝術家，以「進行式」的創作概念進駐學學文創，計畫以長達49個月的創作時程，結合咖啡、影像、老椅子、詩作及河岸美景等元素的裝置概念展「河上的月色」，要讓你透過視覺、嗅覺、觸覺、味覺及聽覺五感，坐在各異其趣的老椅子上，品嚐咖啡香的同時，跌入溫醇的美好時光。
導演蔡明亮從電影跨界裝置藝術，從電影語言延伸至生活文化美學。
圖片提供／學學文創
兒時記憶的老照相館編織圓椅、客廳中的皮製沙發、餐館皮椅、跨腳几凳、戶外木椅、舊時理髮椅…等49把老椅子，各自承載著故事，也訴說著過往歲月的美好，讓觀展者坐下來重新感受老傢俱的溫暖氣息。同時間，蔡明亮以其個人創作風格與觀察角度，陸續為這49把老椅子進行油畫創作，透過他獨特的畫作風格與筆觸，為每張老椅新添生命，如今更透過展覽，傳遞出回憶被重新擦亮的新生價值。
展覽牆面上寫著陸弈靜的詩作「豆的鄉愁」，以自擬的方式描寫一顆咖啡豆的遙想回憶，以手寫的方式，讓其文字得以攀爬上展覽牆面；展覽中另外有一處風景，則是播放著2009年由三人攜手合作，結合咖啡與舞蹈的短片《自轉》，全片在陸弈靜之前開設於文山區的「吟陸」咖啡廳所拍攝，向已逝舞蹈家羅曼菲致敬。
過去在電影創作中，時常可以看見蔡明亮以「水」作為影像符號，也因此「河上的月色」，就選擇在面對基隆河的大片弧形落地窗上，牆上所播放的短片《河上的月色》，記錄淡水河因全球暖化所造成的乾涸景象，使得影片中的兩隻黑狗，幾乎可輕易穿越河床，再搭配李香蘭幽幽低唱著《河上的月色》歌曲，訴說著對於河水的思念，並與窗外潺潺的河流相互對映，引人反思。
從電影跨界裝置藝術，從電影語言延伸至生活文化美學，展出地點「蔡李陸咖啡」也是另一主角，2008年，由蔡明亮出品、李康生監督、陸弈靜品鑑，取三人姓的「蔡李陸咖啡商號」掛起招牌，取其三人的姓共同合開，源自於三人都對咖啡有著深刻感情。對蔡明亮、李康生而言，咖啡是生活必需品，對陸弈靜而言，咖啡是她的專業；三人因咖啡結緣成好友，賣起有靈魂的咖啡。9月14日起，《河上的月色》裝置概念展將於學學大樓六樓正式開幕，邀您與蔡明亮品嚐蔡李陸咖啡，共賞河上的月色！
【延伸資訊】
蔡李陸咖啡商號：台北市內湖區堤頂大道二段207號 （學學概念店 學學大樓6樓）
電話： 02-8751-6898 分機337
‧小說早已告訴我們，總裁如此多情....
全文網址: 創作領域不設限 蔡明亮跨界裝置藝術 | 訊息藝開罐 | 閱讀藝文 | 聯合新聞網 #ixzz1zcc12Cl6">http://udn.com/NEWS/READING/REA8/7192771.shtml#ixzz1zcc12Cl6
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:43
http://news.sina.com.tw/article/20120703/7223280.html
留英藝術生談留學生活畢業展不是唯一出路
每年6月，英國的各大院校都會送走一批又一批的畢業生，他們在完成畢業論文後開始準備找尋工作。而在倫敦這座城市里，總有這么一群畢業生還在學校進行一項非常緊張的工作，他們有著共同的名字──倫敦藝術大學畢業生，他們要完成的任務則是各自學院舉辦的畢業設計展。記者采訪到了正在參加畢業展的中國畢業生王加諾、因畢業展一鳴惊人的萬一方以及沒有參加畢業時裝秀但仍然優秀的陳禹含。在倫敦藝術大學的畢業生們心中，畢業展究竟有多重？
畢業展後，有些同學荷包鼓鼓
倫敦藝術大學溫布爾頓藝術學院選擇在今年的6月14日至22日展出畢業生的作品。在今年的畢業展中，一個巨型紅唇吸引了很多參觀者的注意。它的作者就是來自該學院的中國畢業生──王加諾。這位大學三年紀的中國留學生坦言，在畢業展期間，會有很多買家和畫廊人士前來參觀，他們除了會給學生們一些建議外，也有些收藏家會當場買下感興趣的學生作品。
這是一個名為《Rolling Stones》的裝置藝術，作品以大舌頭為主題。設計師用了近3000個150ml的可樂易拉罐用馬賽克的形式組成了這件大舌頭作品。王加諾對《華聞周刊》說：“每個可樂的易拉罐瓶底我都用噴漆噴上了顏色，在根據我用電腦製作的圖片進行對比和拼湊，這件作品高3米，寬2.5米，由於作品太大，我將這些可樂罐子都用強膠分別粘在了三塊板子上，方便進展覽室。”“這件作品在開幕式最受大家的歡迎，因為作品之大和創新意識受到來賓和老師的贊揚。”王加諾不忘興奮地對記者說。
畢業展對於畢業生的自身業務技巧有著怎樣的要求呢？王加諾在繼續自己波普藝術(pop art)風格的基礎上，也在原創性方面下了很大功夫。王加諾說：“在現在的藝術家中要保持原創性是非常難的事情，每當妳想到什么好點子的時候，一去做調查，很早就已經有人做過類似的作品，所以保持原創性和創新是非常重要的。作為藝術展中的中國畢業生，我首先想到的就是要做一個不像中國畢業生做的作品，要更與國際接軌，這正是我出國留學的原因，現在很多的中國藝術生都跟著中國的藝術形態發展，範圍太小，作品內容風格相似，現在的中國當代藝術已經不是衹畫龍和天安門了，更多的是更具創造性和吸引人的眼球的作品。”
除了原創性，倫敦藝術大學溫布爾頓藝術學院的畢業展更加側重創造性和實踐性。“我所就讀的專業是Fine Art。與國內的畢業展相比，國外的藝術類院校的畢業展更加有趣一些，國內的畢業展覽大多數主攻技法和人物塑造，而國外的藝術類院校的畢業展覽更加的富有創造性和實踐性，當代藝術已經是學生們主要研究的課題，與以往相比，越來越少的技法型創作出現在展覽上，更多富有創造性的作品出現在現在的畢業展覽上，每年的藝術設計畢業展都沒有固定的主題，每個人都發揮自己的特長去創作自己的作品。我們老師也在開學的第一天就告訴我們，妳們從上大學的第一天起就已經是藝術家了，所有妳們所創作的作品我將不會給予太多的改動，衹會給妳們意見和建議，或者介紹一些跟妳作品類似的藝術家做過的作品，讓學生們自己進行創作和改動。每年的畢業展重點基本分為兩類：一類是妳的畢業作品，另外一類是妳對妳作品所做的調查，就是Research Journal。在開幕展的第一天會有很多的買家和畫廊人士來參觀，他們也會給與學生們作品一件和建議或者對學生們的作品有收藏傾向。”王加諾介紹。
對王加諾而言，畢業展的確是對未來藝術職業非常好的一個平台，“很多的畫廊和買家都會由學校邀請來參加畢業展，這是學生單憑自己很難辦到的，每個學生都會準備好名片和宣傳廣告，讓更的多人去了解妳的作品。現在已經有一部分同學的作品被買走，但價位都不是非常的高，基本都在幾百英鎊左右，被買走的作品會在展覽作品的牆下貼一張小圓點，證明此作品已經被人買走。不少同學相信在展覽後錢包也鼓了不少，就算沒有賣出，畢業展對同學的幫助也是非常大的。”
此外，王加諾還有兩件畢業作品，一個是匯聚了近5年英國所經歷的重要事件的作品《Art Art》﹔另一個是更加波普、題材更加風趣、線條更加簡單的《Call Girl》。
畢業時裝秀是一個“世界舞台”
她是第一個從倫敦藝術大學中央聖馬丁藝術與設計學院(簡稱中央聖馬丁)以第一名的本科成績畢業的中國學生，同年還獲得倫敦時尚界女教頭Louise Wilson教授邀請，以全額獎學金就讀中央聖馬丁女裝設計專業研究生﹔她的碩士畢業設計登上了倫敦時裝周T台，還被Lady Gaga的服裝師看中，借去作為Lady Gaga亞洲巡回演唱會的備選服裝﹔她正在籌備以自己名字命名的工作室，準備在今年九月推出自己的設計。她就是來自中國廈門的女孩──萬一方。作為中央聖馬丁畢業時裝秀上的“過來人”，萬一方兩次重大的人生經歷與她的兩場畢業時裝秀緊密相關，畢業時裝秀成為了她改變人生軌跡的絕佳機會，也是她藝術道路上的一道炫麗風景。
對於萬一方來說，2010年中央聖馬丁的本科畢業秀是她第一次真正意義上接受來自時裝界的評判。“當時大概有四十個學生被從200多名畢業生中挑選出來參加畢業時裝秀。在秀上，中央聖馬丁邀請了時裝界的買手、媒體人士和學校的老師一起對秀上的作品進行打分。很幸運地，我的分數最高，成為了第一名。”
萬一方向記者表示，每年中央聖馬丁的畢業秀都有自己的特點，每年都在進步，無論是展示的服裝還是舞台設計，“今年的設計感覺很不同，因為有了新的校園，大家也有了新的靈感。”萬一方表示，因為中央聖馬丁的畢業時裝秀在行業內非常受矚目，很多媒體都會對畢業時裝秀做報導，在她2010年獲得中央聖馬丁畢業秀金獎之後，著名時尚雜誌媒體VOGUE.com和VOGUE TV還對她進行了專訪。
萬一方碩士畢業的作品靈感來源於視覺假象(Optical Illusion)，通過對幾何形體的排列、重疊和延伸產生的視覺上錯覺的效應打破常理，從中尋找一種審美平衡。正是這一系列風格獨特的服裝，受到了 Lady Gaga服裝師的親睞。雖然，萬一方現在還不清楚Lady Gaga的服裝師是如何接触到自己的作品，但是萬一方向記者表示：“畢業時裝秀就是一個展示自己作品的世界舞台，全世界的人都可以看到妳的作品，給妳反饋，很多同學都是通過秀展示自己的作品。”
對於在畢業時裝秀上得獎的經歷，萬一方認為： “得獎對我來說是一個很大的鼓勵，我對自己有了新的認識，原來我可以做得很好，也形成了自己的風格。”在畢業時裝秀拿獎了之後，萬一方得到了業內人士的關注，一些品牌向萬一方拋出了橄欖枝，她對記者說，“一些高街品牌和高端品牌邀請我為他們做設計，還有人要買我的系列，畢業時裝秀是讓更多人認識妳的好機會。”最終，萬一方謝絕了各方邀請，選擇在中央聖馬丁進一步深造，因為對她來說，能入讀在時尚業地位最高、競爭力最強的中央聖馬丁服裝設計女裝研究生是一個很難得的機會。萬一方向記者表示：“中央聖馬丁的研究生四個專業共招40個人，每年卻有來自全球上千份申請，就算妳進去讀了，還不一定能畢業，因為第二年會刷掉一半的人。這是聖馬丁嚴格把關學生質量的辦法，因為時尚業競爭太激烈了！”
儘管萬一方是通過兩場畢業時裝秀受到業界的關注，但是她也承認，畢業時裝秀衹是畢業生展示畢業作品的機會，對於設計師今後在時尚業發展具有多大推動力，還是因人而異。
畢業時裝秀不是唯一出路
在 5月29日舉辦的2012年倫敦藝術大學中央聖馬丁藝術與設計學院本科畢業時裝秀共展示了36個學生的作品，其中有6名是華人學生，占了六分之一，這是歷年來華人學生入選畢業秀最多的一次。雖然應屆中國畢業生陳禹含沒有登上畢業時裝秀的舞台，但她在隨後舉辦的2012中央聖馬丁畢業展上展示了自己的代表作品。
陳禹含的系列“The Women\'s Life”得到了來自各方的好評和贊賞，作品通過植物從萌芽、成長、盛開和衰敗等六個階段展示一個女人從出生到死亡的過程，這其中也結合了“破茧成蝶”的過程。陳禹含向記者解釋說，她的系列就是展示一個人從嬰兒時期的七情六欲，到成長過程中個性不斷被打磨，最終在生命結束時歸于空白的過程。
雖然沒有登上畢業時裝秀的舞台，但是陳禹含說這並不代表自己的作品不優秀，“學校每年選出來的作品都是最能體現聖馬丁特點的衣服，每個路線會選一個有代表性的，所以學校考慮更多的是舞台效果，可能有些作品在台下看並不這么出彩。”陳禹含還說，她有一個校友雖然沒有登上畢業時裝秀，但是因為本身的畢業作品十分優秀，畢業之後去了Dior工作。“學校組織的畢業秀有時不僅僅是一個展示作品的舞台，同時也為了製造話題，甚至挑選一些負面的作品。所以選不上秀並不代表妳的設計不好，選上秀了也不代表著妳今後的道路一帆風順，這對職業規划不是轉折性的。主要看自己能不能抓住機會，看自己想要什么。”
雖然沒有入選中央聖馬丁今年的本科畢業時裝秀，但陳禹含已經拿到給范冰冰設計龍袍的勞倫斯﹒許的工作邀請。她用自己的經歷證明，不參加畢業時裝秀也一樣能找到好工作，衹要自己有能力。陳禹含自豪地說，能給勞倫斯﹒許工作，除了與她的審美和設計靈感來源與勞倫斯﹒許相近之外，這還與她之前在McQueen的實習經歷有關。陳禹含介紹說，她在大學期間曾經給McQueen的主設計師Sarah Burton工作，參與設計並製作了Sarah Burton的Corn Dolly Dress，“對於華人來說，這在McQueen是前無古人後無來者的，Sarah還表示，我可以把這兩件衣服當作自己的作品寫入簡歷。”
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:43
http://www.nownews.com/2012/06/27/11689-2828718.htm
偽藝術而藝術 東海大學美術系畢業展
2012年6月27日 23:23
分享 東海大學美術系進修部畢業展「Art nor art-偽藝術而藝術」作品，歡迎民眾前往欣賞。（圖/臺中市立葫蘆墩文化中心提供） .記者黃玿琮／中市報導
東海大學美術系進修部畢業生，藉由自己的作品提出反思，試圖探討自身與藝術創作間的關連性，以及藝術創作本身的目的性，而將畢業展主題命名為「Art nor art-偽藝術而藝術」，即日起至7月15日在臺中市立葫蘆墩文化中心4樓畫廊展出。
來自各行各業、不同年齡背景的社會人士，卻同樣對藝術創作充滿憧憬而齊聚一堂。部份參展者並無繪畫基礎及相關訓練，經過5年的學習，技巧成熟揮灑自如，呈獻豐碩的創作成果，每一個畫面各自訴說著一幕幕的生命故事，這些迴盪在靈魂深處的低語，充分展現他們對藝術和生命的熱情，以及對未來的自我期許。
參展作品涵括油彩、油畫、膠彩、水墨，及將數十張家人照片縫綴而成的立體作品，藝術家善用各種媒材和巧思，經由東海美術系多元與自由的學風薰陶，造就獨特真實的創作思維與風格各異的作品。
19世紀初期法國人提出「為藝術而藝術」（l'art pour l'art，英文原文”Art for Art”)，核心思想是「藝術行為」是為了「藝術」本身，而非其他外在的目的而產生，參展者認為藝術創作的動機往往都是糾結而複雜，「藝術」不應是狹義且單純的解讀。展覽主題「偽藝術而藝術」是為表達「藝術」成為一種專長、技能或職業之後，純藝術是否存在的深度省思。〈新聞來源／NOWnews台灣味〉
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:47
http://news.sina.com.tw/article/20120630/7198223.html
飛馳中推薦藝術家楊明志 用水墨創造禪宗世界
http://news.sina.com.tw/article/images/news-1-250x0-13410234385377.jpg
(中央社訊息服務20120630 09:59:07)帝圖科技文化歷年來透過資訊流通、交易平台建立，構築完整的藝術環境，提供使用者獲得藝文資訊的捷徑，提升美學涵養，進而喜歡、擁有藝術，達到藝術普及、美好生活的理念。目前旗下經營「非池中藝術網」、「飛馳中藝術拍賣網」、「24小時線上藝術博覽會」三大網站。
台灣最大藝術平台「非池中藝術網」透過5分鐘的「池中訪談」影音節目，搭配文字報導，帶藝文愛好者深入藝術家的創作脈絡。楊明志同時是成功的企業家，也是知名的畫家，曾多次獲獎，以及豐富的參展經驗，而他的作品深受國內外喜愛。雖然沒有受過專業的訓練，但是十年來楊明志卻從不懈怠的努力學習繪畫，以及源源不絕的創意，讓他的作品能夠日益的精進。
他的畫作融合禪宗哲學與個人主觀思考，取材自大自然的萬物，聚精會神的畫出，將作品中的禪學裡的精神傳達給觀者，使觀者能感受到禪學的力量，使身、心、靈達到平靜，楊明志也由這樣的感受，重新的體會生命的意涵。
在「自然之歌水墨畫-楊明志個展」中，其作品展現調和和對立的中庸之道，也將他一貫的禪宗哲學表現得一覽無遺。在筆墨間的類賦彩、運墨色表現得極其自然，而畫布中留下的空，留給觀者想像的空間，讓觀者自行體會故中奧義。
更多作品http://auction.artemperor.tw/artist/artist_page/2228
非池中藝術網： http://artemperor.tw/ 池中藝週報： http://artreport.artemperor.tw/ 非池中藝術網「ArtFree」專區： http://member.artemperor.tw/artfree 飛馳中藝術拍賣網： http://auction.artemperor.tw/
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:48
http://www.nownews.com/2012/06/28/91-2828889.htm
西瓜很忙！ 網路上各種藝術「變身」大搜羅
NOWnews.com 今日新聞網
2012年6月28日 11:38
分享 西瓜們一方面擔任著為各位解渴消暑的重任，另外還得忙著各種「行為藝術」。西瓜變米老鼠、變刺蝟，西瓜變達芬奇、梵高，繼杜甫和包大人之後，西瓜成為這個夏天最忙的腕兒。各位朋友們，西瓜太郎開始變身，你就瞧好嘍。 .
大陸新聞中心／綜合報導
西瓜很忙 變身達芬奇、哆啦A夢、俄羅斯套娃……
西瓜是用來做什麼的？如果有人把這個問題拋給智慧的你，你定會以白眼回贈吧，『當然是吃了！』不過這個答案可能只答對了一半，今年炎炎夏日已經來臨些許日子，大西瓜們一方面擔任著為各位解渴消暑的重任，另外還得忙著各種『行為藝術』。西瓜變米老鼠、變刺蝟，西瓜變達芬奇、梵高，繼杜甫和包大人之後，西瓜成為這個夏天最忙的腕兒。各位朋友們，西瓜太郎開始變身，你就瞧好嘍。
藍胖子變綠胖子 西瓜變身叮噹貓，萌煞網友
根據華聲在線報導，西瓜最近真的很忙，一會兒變骷髏一會兒變叮噹貓，差點能趕上川劇變臉的架勢了。昨(26)天在微博上一張西瓜的行為藝術照亮相微博，但就是僅此一張『玉照』卻引來25000多的轉發量和2000多條熱情洋溢的評論。圖片上，一個綠油油渾圓渾圓西瓜皮上刻出了動畫經典形象叮噹貓的模樣。刻者按照叮噹貓的臉型削去最外一層帶有紋理的瓜皮，不過卻精心地留下毛的鬍鬚、兩個滴溜溜的大眼睛。當然叮噹貓最顯著的要數它那整天樂呵呵的大嘴巴了，在這個西瓜皮上，貓嘴巴的形狀惟妙惟肖、略帶喜感，還不忘雕出它的小舌頭。那一刻，偉大的叮噹貓簡直就復活了。
就一張圖片卻讓這麼一大批人爭相表白，著實有點讓人驚訝。2000多個留言不厭其煩地申明對這個藍胖子的喜愛，『藍胖子變身綠胖子，萌死了！』網友『虎牙妹—marhaba』好像已經無法承受哆啦A夢如此可愛，『很好看，刻出來的人很用心，值得一讚！』更多的網友不禁心生憐愛，『這麼卡哇伊，怎麼捨得吃掉啊！』記者注意到這張圖最早出現在人人網『石驍能』主頁的相冊裡，他的資料顯示，這是一位在西班牙的同學。在他《真的是閒的沒事》相冊裡除了叮噹貓還有一個憨態可掬的龍貓。兩個眼睛還真像剛受過驚嚇的，屁股底下是它富有標誌性的花紋，龍貓的寬嘴巴一樣逼真，白瓤刻成牙齒，紅瓤代表舌頭。兩個卡通形象同樣引發了人人網友的膜拜。
『媽媽再也不讓我切西瓜了』 可咱玩的是藝術
不過叮噹貓不是西瓜的唯一造型。很快有微博用戶搜集了一組西瓜全新變身圖。如果西瓜之叮噹貓走的是平民路線，這組圖完全就是藝術範兒、國際範兒了。用西瓜刻出了荷蘭著名畫家梵高，這不能不讓人俯首稱嘆。恰當地使用瓜皮上的紋理，襯出梵高的西裝和禮帽的邊沿；細俏的一絲瓜皮勾勒出他的鼻子和眼睛，而且更妙的是，眼睛裡傳出憂鬱與執著的氣質。而自行車賽手這張圖上，作者通過調節白紅相間瓜瓤的色度，呈現出車賽的速度感。瓜皮上刻出貓頭鷹的萌、跆拳道的力、古代香爐的精美、聖誕老人雪橇的靈動，一時間讓人忘了它的本尊是大西瓜。
不過並不是所有的行為藝術都以唯美為旨，有的還是夠驚悚的，這類多半以西瓜瓤為雕刻物件。另一位網友發出的圖片上，裂開的頭頂，突兀的雙眼，血紅的大舌，好端端一個俊俏的西瓜太郎被整成這樣，難怪『媽媽再也不讓他切西瓜了』。
西瓜引發爭論：到底該橫著切還是豎著切？
西瓜太郎已經那麼忙了，可是還有些網友不願放它得一時清閒，開始討論起西瓜到底怎麼切。到底應該是橫著切還是豎著切呢？記者詢問了一些熱愛吃西瓜的朋友們。葛小姐經常晚上獨自消滅半個大西瓜。『橫著切啊，切成兩半後再切成小塊』，在她的經驗裡，切西瓜並沒有什麼特別的講究，切成小瓣就行，或者直接拿勺子吃。喬小姐幾乎沒太想，『我覺得橫著好切，每次讓小販幫我切的時候，插上一刀就橫著裂開了』，不過她也會注意按照紋理來切。
到底怎樣切才好呢？記者找到南京街頭一個西瓜攤。這位來自安徽的老闆告訴記者，要想吃瓜剔除籽，對著紋路切最重要。首先在選擇的時候，紋理散開的就是好瓜。第一刀橫切、豎切都不太重要，但如果豎切的話就一定要沿著紋理切。同樣如果橫切，之後也要沿紋理切。『籽是對著紋長的，對著紋切就能看到籽。再用刀去了籽，吃起來就很方便了。』記者特意買了一個西瓜做實驗，在西瓜的一側沿著紋理切，果然露出密密麻麻的瓜籽。另一側稍微偏一點，切口就完全沒有籽，記者再次矯正剛剛故意偏開的角度，再切一刀，哇，滿面的籽老老實實地排在那呢。
微博上各種西瓜『變身』。
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:54
http://www.bltv.tv/news/?f=content&cid=13077
積木填補城市角落 展現台北巷弄的文創力
發表時間：2012-06-28 11:44
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記者：黃怡樺 高家祥 台北報導
第15屆台北文化獎特別推廣”積木修城計畫”，日前舉辦說明會，帶領大家透過色彩繽紛的積木，打破對於週遭環境既定的無感與冷漠，將創意化為行動，用積木打造一個繽紛有活力的城市，傳遞藝術無限的魅力。
用彩色的積木為城市注入新鮮活力，讓民眾重視環境生活週遭的建築與角落，這場全球性的積木城市點亮計畫，抵達台北站，利用方塊積木、色彩鮮豔的特性，發揮創意與排列組合，填補城市裡舊建築物損壞的缺口及裂縫，讓藝術在巷弄間展現。
隱身的街道、脫落的磚瓦處，都成為大玩創意的好地方，期待民眾可以和家人朋友，從自己最熟悉的城市開始，用色彩補丁，修築出屬於自己的城市角落，打造一個繽紛有活力的城市，傳遞藝術的無限魅力。
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:55
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非池中藝術網人物面對面 專訪國家文藝獎得主李錫奇
「創作，就是人生的絕對自由。」被稱為畫壇變調鳥的藝術家李錫奇，作品橫跨半抽象、抽象到複合媒材創作和抽象書法等多元領域，近日榮獲深受國人及藝文界矚目的第十六屆「國家文藝獎」。
非池中藝術網人物面對面 專訪國家文藝獎得主李錫奇
(中央社訊息服務20120630 09:58:25)非池中藝術網追隨著藝術的腳步製作各種網路影音報導「池中藝週報、池中訪談、池中人物面對面、藝文直擊」， 分享生活中美好的人、事、物。透過人物面對面的影音訪談，用鏡頭深入挖掘藝術名人的生命經驗所帶來的美學養分。
「創作，就是人生的絕對自由。」被稱為畫壇變調鳥的藝術家李錫奇，作品橫跨半抽象、抽象到複合媒材創作和抽象書法等多元領域，持續不斷的創作與專業累積，讓他近日榮獲深受國人及藝文界矚目的第十六屆「國家文藝獎」。
生長於金門古寧頭，受生長環境影響，作品充滿著家鄉與中國歷史交錯的文化感悟。透過民族的潛在因素，及西方現代藝術的顯在影響，構成了李錫奇的宏大格局與創作靈感。一直在傳統和現代間尋求藝術獨創性的李錫奇，不只是一個創作者，他為台灣現代藝術的推廣留下的痕跡，更是無法抹滅的。
隨時保持創新的態度去創作，是李錫奇最主要的創作能量，現在就跟著非池中藝術網，透過「池中人物面對面」的鏡頭，一同感受李錫奇變化莫測的創作因子，以及了解他是如何用自己對藝術的獨特見解為台灣現代藝術開疆擴土的吧！
人物面對面【李錫奇】： http://auction.artemperor.tw/artemperor/face_to_face/16/0
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:57
http://n.yam.com/cna/society/20120629/20120629588099.html
走進桃園第一個藝術村落 文化部藝術介入空間計畫「內壢云」作品展
中央社-2012年06月29日 上午09:56
走進桃園第一個藝術村落 文化部藝術介入空間計畫「內壢云」作品展
(中央社訊息服務20120629 09:56:20)文化部藝術介入空間計畫「內壢云」作品展將於6月28日（週四）上午11時在內壢里里民活動中心舉辦作品展覽開幕暨期中成果發表記者會，展出由元智大學師生及內壢里里民共同創作的藝術再造社區作品成果。
桃園縣政府文化局於2011年輔導元智大學向文建會藝術介入空間計畫送交競爭型提案，經過全國32案激烈的競爭，最後評選通過8案，本縣「內壢云─大學藝術設計學系協同社區創建地方公共藝術計畫」順利獲得第二高的補助金額。
本案發想乃始於2010年元智大學藝術與設計學系的陳冠華老師之課程規劃，以學校所在地內壢里為據點，帶領數十位首屆藝設系學生跨越校園高牆，進入鐵道對面的內壢里社區與當地居民接觸。經由現任內壢里里長林勝傑先生熱心牽線促成下，內壢里里民和元智大學藝設系師生開始嘗試共同合作，結合大學藝術系所畢業製作與社區居民行動進行社區藝術再造，以「美的in 內壢」為規劃主軸，不僅完成多件精采的畢業作品，更藉由藝術與學子的感染力，讓內壢里成功變身為奇幻的藝術迷宮。
而2011年9月，透過桃園縣政府文化局的協助參加文建會「藝術介入空間」計畫競爭型提案，使居民和學生擁有更多的資源進行創作。在陳冠華老師的帶領下，十五位學生深入內壢里，利用一年的時間與居民「直接參與」社區的改造活動，讓里民和學生一起創作。
本計畫據點「內壢里」位於桃園縣中壢市，是一個擁有多年歷史的老社區。然因眷村社區人口老化、遷移，巷弄狹小且存在許多缺乏光線的死角令人不安，造成居民彼此互動稀少，對於社區活動與意識也越來越淡漠。因此，計畫的創作主軸以「In Between／之間」為概念，從內壢里里民的生活（內在）切入，而學生作為他者（外來），雙方「之間」共同討論與磨合後，對於內壢里社區這個環境的觀感與想像。而創作作品所呈現的場域，也希望能夠是居民住宅與外部街道的內外之間，如圍牆、車庫、庭院、陽台、走道或是房屋外牆。
學生們主動參與並融入里民的生活，藉由長時間的基地觀察、概念分析和模型發展，不斷地嘗試和失敗後，創作出屬於里民和自己的代表作品。並不時舉辦活動，活絡居民情感、培養社區意識。透過這樣的方式，讓最後的成果真正能夠密切地與地方住民的生命經歷、思想相關，並讓里民開始藉由藝術的創作表達他們對於內壢里的想法與情感。
計畫所完成之作品將共同為里民和學生所有，是社區居民和學生的共同創作。作品內容為同學和里民一起重新設計里民的家居空間；或是一起創作藝術品裝飾建築、室內或半公共空間如花園等，透過加強里民涉入之程度，讓其心聲能夠更清楚、明確的傳達出來，並藉由居民與學生親手創作的藝術作品增進社區環境美學。
6月28日起，元智大學將於內壢里舉辦「內壢裡In Between畢業展覽」，本次展覽呈現這一年來的概念發展進度、大小模型實驗和不同材質上的測試，而完成作品將分別座落至內壢里各處。誠摯邀請各方人士前來共襄盛舉，期待各位細細欣賞在地力量結合藝術，改變生活空間的美感意象。
訊息來源：桃園縣政府文化局
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 11:59
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7193020.shtml
嘉義木造藝術展超過5千人次觀賞
【聯合報╱記者陳永順／即時報導】
2012.06.29 06:45 pm
嘉義林管處在嘉義市嘉義檜意森活村農業精品區舉辦的木造藝術展覽，為期2個半月的展覽今天傍晚5點結束，林管處統計超過5千人次觀賞，提供嘉義地區木造藝術展覽及解說教育功能，更提升嘉義藝文活動氣息，帶動雲嘉南地區觀光人潮。
嘉義林管處表示，木造藝術展覽結束後，檜意森活村的木材藝術區第1期即將完工，8月中旬將再度舉辦相關活動。此外，農業精品區木構造建築T30、T31棟活動持續進行，每周六上午10到11點有嘉林故事屋系列活動，愛聽故事之市民及小朋友免費聽講。
【2012/06/29 聯合報】@ http://udn.com/
全文網址: 嘉義木造藝術展超過5千人次觀賞 | 地方 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1zcfzzuaw">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7193020.shtml#ixzz1zcfzzuaw
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 15:32
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS8/7194724.shtml
琉璃中見般若 楊惠姍領悟人生
【中央社╱台北30日電】
2012.06.30 05:25 pm
曾經在電影圈家喻戶曉的楊惠姍與夫婿張毅在20多年前投身琉璃藝術，創辦了琉璃工房。天下文化出版「琉璃中見般若」一書，由世界級藝術評論家共同賞析琉璃工房作品的創作意境。
天下文化今天舉行新書分享會，邀請楊惠姍與張毅夫婦到誠品信義店談論創作、經營觀點以及創業之路。他們將過去拍電影的心得投入創作，賦予每一尊琉璃作品中國的語言與人文思想。
琉璃工房藝術總監楊惠姍每次投入創作時，就忘卻身邊一切事物全心投入，即使手受傷也不自覺。她曾經創作一件大型作品，花了數月功夫，卻在接近完成時碰到大地震，讓所有辛苦付諸流水。面對一切皆得重頭再來的困境時，她視為老天磨練，並從中領悟人生。
張毅肩負市場拓展的重任，從掌握演員情緒的導演變成管控公司資金的執行長，他抓住琉璃工房的特色，跨界連結資源，成功打入全球市場。
「琉璃中見般若」一書主角為1987年創立的琉璃工房作品，由3名歐洲頂尖藝術評論家評析琉璃工房的創作，指其以有限形體，承載無限禪意與人文思想，並以此核心特色，獨步全球玻璃工藝。
【2012/06/30 中央社】@ http://udn.com/
全文網址: 琉璃中見般若 楊惠姍領悟人生 | 娛樂 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1zdY97ZUp">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS8/7194724.shtml#ixzz1zdY97ZUp
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 15:33
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傳藝補助機制 文化部允檢討
【中央社╱台北29日電】
2012.06.29 08:05 pm
傳統藝術表演團體代表今天提出傳藝文化發展及補助政策問題，文化部次長林金田表示，將檢討補助、審查機制，也會加強地方、中央橫向及縱向聯繫，落實文化政策。
中國國民黨籍立法委員陳碧涵、陳學聖今天在立法院舉行「傳統藝術的問題與挑戰」。多名傳統藝術表演團隊代表在會中提出對傳統藝術文化補助機制、傳藝發展政策的問題。
台灣歌仔戲班劇團總監劉南芳會中表示，現在會寫企劃案的就能申請到補助，不會寫的就沒有，但劇團重要的是編導而不是寫企劃；且很多地方的民間團體企劃能力薄弱，導致需要受補助的一群反而沒得到照顧。
明華園戲劇總團總團長陳勝福則說，文化政策不能關起門在冷氣房研究，必須走入地方，詳細考察、發現問題再歸納適切的政策。
他也說，傳藝人才斷層嚴重，扎根教育也有待改進，現在國小學生還在唱國外民謠，如果能讓學生聽客家曲牌、歌仔戲曲調、跳跳八家將和陣頭也不錯。
與會的林金田表示，文化部有責任維護、傳承傳統藝術文化，將督導相關單位檢討業務，並會盤點檢討補助和審查機制。
教育部國民教育司司長黃子騰表示，目前國小教科書對傳統戲曲都做了很多介紹，也有相關深耕計畫，未來會繼續推動。
全文網址: 傳藝補助機制 文化部允檢討 | 要聞 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1zdYG78Jv">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS1/7193124.shtml#ixzz1zdYG78Jv
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 15:34
http://www.nownews.com/2012/06/27/11689-2828661.htm
牛奶瓶建構光雕裝置藝術 台灣燈會打造亮點
2012年6月27日 19:13
分享 記者房書勤／新竹報導
「回收一個小朋友2個星期30個牛奶瓶不是天方夜譚!」，致力綠能產品之研發設計，曾在台北花博舉辦時打造環生方舟的「小智研發」總經理黃謙智，２７日上午向邱鏡淳縣長、縣府團隊，以及樹德科技大學老師劉國滄等人，說明以牛奶瓶可成就光雕藝術裝置植栽牆時表示，初步規畫將在竹北高鐵所在的台灣花燈核心區域，以３６萬個牛奶瓶築造長１公里、高２公尺的植栽牆，再透過懸浮管射方式，呈現有史以來獨一無二的亮體，而這個裝置只要回收聚乙烯材質的２號牛奶瓶，以及聚丙烯材質的５號牛奶瓶即可，這些瓶瓶罐罐和一般學生的生活十分密切，蒐集起來不是問題。
黃謙智強調，以光雕植栽牆為燈會亮點的作法，不但是一種概念更是勢在必行，因為利用舊奶瓶、低碳再製是十分環保的作法。邱縣長也以縣長室內兩條亮麗的廢棄IC材質「錦鯉」擺設為例，說明新竹縣辦燈會絕不會破壞地球的環境。
環保局長古煥林稍後也以「全民廢塑膠容器回收活動」召集人的身份表示，回收時間訂於今年7月1日起至12月31日，並將在學校和社區等多處進行回收，主要包括牛奶瓶、豆漿瓶、米漿瓶、果汁瓶及優酪乳等不透明或半透明已清潔的瓶罐，環保局和各鄉鎮市公所是回收的最直接據點，且民眾只要提供10個瓶子就可兌換衛生紙、20個換肥皂、60個換牙刷及牙膏組合，各項回收活動即將展開。(
piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 15:35
http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7191515.shtml
北市圖之約 到義大利看藝術
【聯合報╱記者高詩琴／即時報導】
2012.06.29 05:50 am
北市圖邀請「開始到義大利看藝術」作者吳靜雯，於7月22日下午舉行作家與讀者之約。吳靜雯將介紹如何用最經濟的方式，便宜完成藝術之行。針對四大城市，將藝術之旅再細分成美術館、博物館、教堂、古遺跡廣場、郊區景點，深入呈現景點中藝術作品的背景與賞析。並且深入12大藝術風格與特色，從建築與宗教畫裡，一口氣弄懂義大利藝術的精隨，帶你認識一群舉世聞名的藝術大師及其創作。
地點為北市立圖書館總館10樓會議廳，不須事前報名。
【2012/06/29 聯合報】@ http://udn.com/
全文網址: 北市圖之約 到義大利看藝術 | 地方 | 即時新聞 | 聯合新聞網 #ixzz1zdYl61UL">http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7191515.shtml#ixzz1zdYl61UL
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 15:36
http://www.worldjournal.com/view/full_news/19182016/article-%E5%BB%A2%E7%89%A9%E8%97%9D%E8%A1%93-%E5%AE%89%E5%A4%A7%E7%95%A5%E6%A9%9F%E5%A0%B4%E5%B1%95%E5%87%BA?instance=news_pics
廢物藝術 安大略機場展出
【洛杉磯訊】
July 03, 2012 09:00 AM | 484 次 | 0 | 4 | |
藝術家Aaron Kramer利用廢物再生成藝術，本周起在安大略機場展出，圖為用咖啡攪拌棒編織而成的帽子、籃子等物。（洛杉磯世界機場局提供）
最近的的安大略機場很環保！本周起，所有進出安大略機場（ONT）第二或第四航廈的旅客，在登機或入境的過程中，沿路將可欣賞藝術家Aaron Kramer的雕塑展。而且不是普通的雕塑，這些美麗的雕塑品全都是利用廢物做成。
廢物利用是藝術家Aaron Kramer的專長，他蒐集各式各樣的廢棄物：掃把、軟木塞、罐頭蓋、咖啡攪拌棒等令人意想不到的材料，然後發揮創意，把它們做為雕塑的料，而且雕塑的題材經常以日常生活用品為主題，例如用1000多個軟木塞組合成一張椅子、用上萬根咖啡攪拌棒編織成帽子和籃子，令觀者會心一笑。
由於創作的材料是廢棄物，Kramer花了好長時間蒐集，才完成這一批雕塑品。有一件以掃把毛做為材料的雕塑品，Kramer從1990年就開始蒐集掃把，花了整整21年時間，直到去年才集齊足夠的掃把毛來做雕塑。
Kramer表示，一般人在丟棄一個空罐子或是一片軟木的時候，甚至不會遲疑一秒鐘，但是他出於一種惜物的心情，時時思考如何賦予這些「垃圾」第二次生命。
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piauling(滄瀳飄零) 2012/7/4 15:41
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福隆沙雕藝術季展出至7/1日
【聯合晚報╱記者邱瓊平／即時報導】
2012.06.29 01:00 pm
交通部觀光局東北角暨宜蘭海岸管理處表示，正在福隆海水浴場舉辦的「2012福隆國際沙雕藝術季」，展期至7月1日為止，民眾可趁周末假日前往觀賞。
今年共有4件沙雕作品，包括3座超級大沙雕、18座中型沙雕及23座小型沙雕，數量與規模均改寫紀錄，其中「林來瘋」最受歡迎，參觀人潮可望破去年紀錄。
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