美術新聞/美術繪畫新聞/美術設計新聞 2007/10/23

Type

原文： http://www.libertytimes.com.tw/2007/new/oct/23/today-art1.htm
王清霜獲2007國家工藝成就獎－台灣第一代漆藝家當之無愧

王清霜漆畫作品〈木棉花〉。（文建會／提供）

獲國家工藝成就獎的漆畫家王清霜。
（文建會／提供）

王清霜漆畫作品〈玉山〉。
（文建會／提供）

記者凌美雪／台北報導

文建會昨天公布「2007國家工藝成就獎」得主為漆工藝大師王清霜，並將於12月由國立台灣工藝研究所舉行頒獎典禮。

看王清霜的作品，彷彿看到上一個世紀台灣漆工藝的美麗時光，王清霜生於1922年，是在台灣培養出來、目前碩果僅存的第一代漆藝人才，從事漆工藝創作已經 70餘年，對於台灣漆藝由無中生有至開花結實，並在工藝美術領域中占一席之地，建立漆藝的「台灣」藝術風格，王清霜貢獻很多。

王清霜年輕時曾奉派赴日本國立產業工藝試驗所進修漆藝，將日本的精緻漆藝介紹到國內，歸國後致力於從事漆藝教學，對於台灣的漆藝教育、人才培育、傳承技藝不遺餘力。其中於1952年應南投縣長之邀，為培養工藝人才，與顏水龍創設「南投縣工藝研究班」，即今「國立台灣工藝研究所」的前身。

王清霜因自少時接受嚴格學院派正統訓練，美學素養深厚，製作態度嚴謹，於漆藝技術之外，又擅長膠彩畫及雕塑，因此近年所從事漆畫創作，運用日本傳統最繁複的「高蒔繪」技法，配合立體浮雕，以嚴謹、細膩工法表現磅礡氣魄及漆藝特有的幽靜深遠意境，每每令人讚歎。

今年「國家工藝成就獎」經推薦或自薦參選者有33位，評審團最後以王清霜「為台灣第一代漆藝家，有其開山闢土的貢獻；為台灣工藝的經濟產業建立、發展，做出貢獻；積極培育人才；及藝術風格堪為典範」等共識，決定王清霜為今年獲獎者。

新‧聞‧小‧辭‧典

政府由1992年開始舉辦傳統工藝相關獎項，如由文化建設基金會辦理5屆的「民族工藝獎」，傳藝中心辦理3屆的「傳統工藝獎」。2000年之後，由國立台灣工藝研究所接棒舉辦6屆的「國家工藝獎」。

今年工藝所將「國家工藝獎」作品物件比賽的部分與原「台灣工藝設計競賽」合併為「台灣工藝競賽」；「國家工藝獎」則改為以獎勵人為主，表彰工藝師的工藝創作成就及為工藝創作的奉獻精神，亦包括對工藝產業有特殊貢獻者，正式更名為「國家工藝成就獎」，也成為工藝家至高的榮譽。

原文： http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?Unid=64440

王清霜一生漆出功成名就

高齡85獲譗國家工藝成就獎台灣第一代漆藝家漆工藝創作逾70年致力教學作品嚴謹

【記者鄭淑芬台北報導】行政院文化建設委員會昨天公布「二○○七國家工藝成就獎」得獎名單，高齡八十五歲的王清霜，從三十三位工藝家中脫穎而出，從事漆工藝創作已經七十餘年，他不但是台灣第一代漆藝家，更是第一位赴日學習漆藝的台灣人，至今仍創作不輟的他說，漆藝是他一生的興趣與職志。

王清霜，出生於台中縣神岡鄉，台中工藝學校漆工科畢業後，以優異的成績經由校長山中公，推薦至日本東京美術學校（即現今東京藝術大學）學習漆藝，師事和田三造、羽野禎三，及漆藝大師河面冬山（日本人間國寶）等，並進入日本東京圖案專門學院就讀，學成歸國後在母校任教職，並曾在手工業推廣中心任職，輔導全台主要手工業。

王清霜說，自己從小就喜歡東摸摸西摸摸，懂得DIY自己做玩具，他回憶道，童年時他會砍竹子來製做陀螺，他在十八歲時就一個人飄洋過海，赴東瀛求學。

王清霜近年來從事漆畫的創作，其作品工法嚴謹、細膩，意境幽靜深遠，尤其是將漆畫中技法最繁複的「高蒔繪」技法，配合立體浮雕，表現出磅礡氣魄。王清霜說，漆藝是一門精湛的技藝，以提煉自漆樹樹槳的純天然漆所製作的漆器，耐高溫，不怕酸，可以保存千年之久。

王清霜坦言，七○年代是台灣漆藝最輝煌的時代，他製作的花瓶、鍋、盤、盆等漆器紛紛外銷日本，早年，富貴人家嫁娶儀式中習慣使用做工精緻的漆藝品如煙盒、茶盤等。不過，隨著台灣「西化」、「現代化」、「全球化」後，漆器鮮少使用，如今漆器多半是藝術品。台灣工藝研究所表示，王清霜一生致力於從事漆藝教學，對於台灣的漆藝教育、人才培育、傳承技藝不遺餘力，得獎可謂實至名歸。
________________

Type

原文： http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?Unid=64439

紐約推27位台灣藝術家3檔聯展

【本報綜合外電報導】台灣年輕一代藝術家作品的輕俏和趣味吸引了紐約策展人塔妮亞‧弗拉可普洛斯。她最近兩度走訪台灣，與住在台中的美籍策展人艾音婕合作，將二十七位台灣藝術家的畫作及裝置作品介紹到紐約。

以幽默和詼諧為主題的藝術展於十月至十一月間在紐約曼哈頓的三處藝廊展出。弗拉可普洛斯表示，展覽以「台灣藝術的幽默和詼諧」為主題，有的作品反映出台灣社會及文化的特質，有的作品展現台灣藝術家的世界觀，都充滿趣味。

藝術家游文富專誠由台灣到紐約為這項展覽推出新作。他在「天理藝廊」的大片玻璃窗前以白羽毛編織的網狀作品讓人感覺輕盈想飛。游文富說，其實在創作時他想的是羽毛觸鼻時打噴嚏的感覺。

系列展覽第一檔是在曼哈頓的：「2x13畫廊」，展期是十月五日至二十七日；「天理畫廊」是第二檔，展期是十月十八日到十一月二十一日；第三檔在駐紐約經文辦事處台北藝廊；展期十一月六日到三十日。每一檔展出作品都不相同。

十一月在駐紐約台北經濟文化辦事處的展覽，游文富就準備用他最常用媒材，羽毛及竹子在一樓大廳創作「樹」。
________________

Type

原文： http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?Unid=64441
剪紙、蘇繡、青花瓷等傳統技藝描繪品牌設計師肖像

【記者鄭淑芬台北報導】為了探討民俗與時尚的關係，一窺民俗藝術對流行文化的詮釋觀點，台北市立美術館即日起推出「大玩流行：時尚設計師vs.民俗藝術家」展，邀八位傳統民俗藝術家，從剪紙、布袋戲、蘇繡、青花瓷等技藝出發，描繪現今歐美經典品牌設計師的肖像，並透過攝影師林添福的影像，交錯東西時空，讓觀者可以看見民間藝術是如何理解、再現流行時尚的符碼。

北美館指出，在這樣的趨勢下，時尚設計大量從民間藝術中擷取靈感，將庶民文化的元素融入時尚，打破了通俗與精品的界線，也將時尚的美感實踐發揮到極致。

展覽名為「大玩（ㄨㄢ、）時尚」取其諧音「腕」，意在品玩時尚的方法，時尚的樂趣在於它無規則的限制，性別可以倒錯、媒材可以混搭。而同樣的，它也同時可以被民俗藝術所品玩、解構，透過這樣的玩法，創意將無限倍增，也間接匯流了東西文化，碰撞出傳統文化與時尚設計的新火花。這項展覽，展期為即日起至十一月十八日止。
________________

Type · **阿嬤張寶元畫出藝術語彙** 2007-10-24 00:38 分類：張寶元

原文： http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?Unid=64443
阿嬤張寶元畫出藝術語彙

【記者毛麗貞屏東報導】阿嬤畫家張寶元，畫作真情流露，還有一股女性特有的溫婉與質樸，她運用國畫渲染技巧處理油畫，用書法寫作方式詮釋水彩，創作出屬於個人風格的藝術語彙。

五十八歲的張寶元，年輕時是商場上的女強人，十五年前到大陸經商，因緣際會結識中國書法家協會理事，開啟她對繪畫藝術的敏銳觸角，從此一頭栽進繪畫世界中。

張寶元說，在大陸經商閒暇時，就想拿起畫筆，心中那股想畫的衝動，讓她不得不開始找老師學習，先從國畫入門，而後素描、水彩、粉彩、油彩，甚至到複合媒材創作，繪畫成了最佳紓解壓方法。

退休後升格當阿嬤的張寶元，全心全意繪畫生涯，不論家鄉的好山好水，親朋好友的容顏，甚至家中的瓶瓶罐罐，全都成為筆下的素材。她以習畫多年經驗表示，繪畫創作過程可以帶給人專注平靜，盼有更多退休者，能將繪畫創作加入日常生活，相信生活會過得更「五顏六色、多彩多姿、美不勝收」。

屏東市公所藝廊即日起至十一月九日，展出張寶元十餘年來的創作三十幅，和同好分享。
________________